Στέπαν Ανίκιεβιτς Ντεγκτιάρεφ |

Στέπαν Ντεγκτιάρεφ

… Ο κ. Dekhtyarev απέδειξε με το ορατόριο του ότι μπορεί να βάλει το όνομά του μαζί με τους κορυφαίους συνθέτες στην Ευρώπη. G. Derzhavin (από την κριτική)

Ο δάσκαλος των συναυλιών, Stepan Degtyarev, επειδή τους έδωσε συναυλίες σε αγνώστους, αφαιρεί 5 ρούβλια από τον μισθό και τα δίνει στον τραγουδιστή Chapov για να το ανακοινώσει. N. Sheremetev (από παραγγελίες)

Σύγχρονος του D. Bortnyansky, συνομήλικος του N. Karamzin, ο S. Degtyarev (ή, όπως ο ίδιος υπέγραψε, Dekhtyarev) κατέλαβε εξέχουσα θέση στην ιστορία της ρωσικής μουσικής. Ο συγγραφέας πολλών χορωδιακών κοντσέρτων, κατώτερος, σύμφωνα με τους σύγχρονους, μόνο από τα έργα του Bortnyansky, του δημιουργού του πρώτου ρωσικού ορατόριου, του μεταφραστή και σχολιαστή του πρώτου στα ρωσικά καθολικού έργου για τη μουσική στο ευρύ του πεδίο (πραγματεία V. Manfredini ) - αυτά είναι τα κύρια πλεονεκτήματα του Degtyarev.

Στη σχετικά σύντομη ζωή του, τα άκρα συγκρούστηκαν – τιμή και ταπείνωση, υπηρετώντας τις μούσες και υπηρέτηση του ιδιοκτήτη: ήταν δουλοπάροικος. Ως παιδί, τον έβγαλαν κατά τη διάρκεια της στρατολόγησης τραγουδιστών από το χωριό Μπορίσοφκα, μακριά από τις δύο πρωτεύουσες, την κληρονομιά των Σερεμέτεφ, του δόθηκε λαμπρή εκπαίδευση για δουλοπάροικο, παρέχοντας την ευκαιρία, μεταξύ άλλων, να παρακολουθήσει δίνει διαλέξεις στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας και σπουδάζει μουσική με μια Ευρωπαία διασημότητα – τον ​​J. Sarti, με τον οποίο, σύμφωνα με το μύθο, πραγματοποίησε ένα σύντομο ταξίδι στην Ιταλία για να βελτιώσει την εκπαίδευση.

Ο Degtyarev ήταν το καμάρι του διάσημου θεάτρου των δουλοπάροικων και του παρεκκλησιού Sheremetev στην ακμή τους, συμμετείχε σε συναυλίες και παραστάσεις ως χοράρχης, μαέστρος και ηθοποιός, έπαιξε σε πρωταγωνιστικούς ρόλους με τη διάσημη Parasha Zhemchugova (Kovaleva), δίδαξε τραγούδι, δημιούργησε τις δικές του συνθέσεις για το παρεκκλήσι. Έχοντας επιτύχει τέτοια ύψη δόξας που κανένας από τους δουλοπάροικους μουσικούς δεν είχε φτάσει, ωστόσο, βίωσε το βάρος της δουλοπαροικίας του σε όλη του τη ζωή, όπως αποδεικνύεται από τις διαταγές του κόμη Σερεμέτεφ. Η ελευθερία που υποσχέθηκε και αναμενόταν για χρόνια δόθηκε από τη Γερουσία (καθώς μετά τον θάνατο του κόμη δεν βρέθηκαν τα απαραίτητα έγγραφα) μόνο το 1815 – 2 χρόνια μετά τον θάνατο του ίδιου του Ντεγτιάρεφ.

Επί του παρόντος, είναι γνωστά τα ονόματα περισσότερων από 100 χορωδιακών έργων του συνθέτη, από τα οποία έχουν βρεθεί περίπου τα δύο τρίτα των έργων (κυρίως σε μορφή χειρογράφων). Σε αντίθεση με τις συνθήκες της ζωής του Degtyarev, αλλά σύμφωνα με την κυρίαρχη αισθητική, κυριαρχεί σε αυτά ένας κύριος ύμνος, αν και, ίσως, οι στιγμές πένθιμων στίχων είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακές. Το στυλ σύνθεσης του Degtyarev στρέφεται προς το κλασικιστικό στυλ. Η μεγαλειώδης απλότητα, η στοχαστικότητα και η ισορροπία των μορφών των έργων του προκαλούν συσχετισμούς με τα αρχιτεκτονικά σύνολα εκείνης της εποχής. Αλλά με όλη την εγκράτεια μέσα τους, μια συγκινητική ευαισθησία, εμπνευσμένη από τον συναισθηματισμό, είναι επίσης αισθητή.

Το πιο διάσημο έργο του συνθέτη – το ορατόριο «Μίνιν και Ποζάρσκι, ή η απελευθέρωση της Μόσχας» (1811) – αιχμαλώτισε τη διάθεση μιας υψηλής δημόσιας έξαρσης, την ενότητα ολόκληρου του λαού και από πολλές απόψεις απηχεί το διάσημο μνημείο του Κ. Minin και D. Pozharsky I. Martos, που δημιουργήθηκε την ίδια εποχή στην περιοχή Krasnaya. Τώρα υπάρχει μια αναβίωση του ενδιαφέροντος για το έργο του Degtyarev, και πολλοί, νομίζω, δεν έχουν ανακαλύψει ακόμη αυτόν τον δάσκαλο.

Ο. Ζαχάροβα