Μουσική συναυλία |
Μουσική συναυλία – δημόσια, επί πληρωμή μουσική παράσταση σύμφωνα με προαναγγελθέν πρόγραμμα, από έναν ή περισσότερους μουσικούς σε ειδικά εξοπλισμένη αίθουσα. Έγκριση τον 18ο αιώνα. ΠΡΟΣ ΤΗΝ. ως μορφές κοινωνίας. η αναπαραγωγή μουσικής οφειλόταν στην ανάπτυξη των βουνών. αστικοδημοκρατικές τέχνες. τον πολιτισμό. Αυξάνοντας το ενδιαφέρον του κοινού για την instr. μουσική, που μέχρι εκείνη την εποχή έδινε τον αποκλεισμό. Η προτίμηση στην όπερα, οδήγησε στη διαμόρφωση ενός νέου, συναυλιακού κοινού, το οποίο διευκολύνθηκε από το θεατρικό περιβάλλον. παραστάσεις εκείνων των χρόνων – στα διαλείμματα όπερας και μερικές φορές δραμάτων. παραστάσεις ήταν instr. βιρτουόζοι (τέτοιες παραστάσεις επέζησαν μέχρι τη δεκαετία του '80. 19ος αιώνας), καθώς και μεταξύ επιμέρους εκκλησιών. υπηρεσίες, κηρύγματα (πιο συχνά στο Zap. Ευρώπη). Παλεύοντας με την κοσμική μουσική. πολιτισμού, οι εκκλησιαστικοί χρησιμοποιούνται από τον 17ο αιώνα. μαζί με το όργανο και τη χορωδία σκρ. μουσική, δημιουργώντας μια ομοιότητα συμπ. κατά τη διάρκεια θρησκευτικής λειτουργίας. η ρύθμιση. Το βιολί ως σόλο όργανο και σκρ. το σύνολο κατέλαβε σημαντική θέση στο σχεδιασμό του Καθολικού. μάζες, με αποτέλεσμα στα ιταλικά. μουσική οργάνων αναπτύχθηκαν ειδικά. είδος και μορφή πάγου, που παρέχει την πρωτοτυπία της κατάστασης (εκκλησία. σονάτα, κοντσέρτο γκρόσο). Σε όλο τον 17ο αιώνα και σχεδόν σε όλο τον 18ο αιώνα. για επίθετα ζωή, αριστοκρατικά σαλόνια, διαδεδομένες εκείνη την εποχή ακαδημίες, collegium musicum ήταν Ch. ARR. τυπικά η λεγόμενη κλειστή μουσική. ΠΡΟΣ ΤΗΝ. σχεδιάστηκε για να είναι περιορισμένη. κύκλος των ειδικά προσκεκλημένων. U. συνήθως έπαιρναν μέρος μουσικοί που βρίσκονταν στην υπηρεσία του ενός ή του άλλου ευγενούς προστάτη των τεχνών, που συχνά είχαν δικά τους όργανα. και χορωδία. παρεκκλήσια (δίνονται στους ακροατές δωρεάν). Η επιλεγμένη σύνθεση του κοινού και το μικρό μέγεθος των χώρων καθόρισαν το περιεχόμενο τέτοιων συναυλιών, που τις περισσότερες φορές έφεραν τον χαρακτήρα της μουσικής δωματίου-συνόλων. Μαζί με αυτό, τον 18ο αι. υπάρχει μια άλλη μορφή του Κ. – δημόσιες αμειβόμενες παραστάσεις μουσικών, σχεδιασμένες για ένα ευρύτερο, δημοκρατικό. ακροατήριο. Το πρώτο ανοιχτό επί πληρωμή Κ. διοργανώθηκαν στο Λονδίνο το 1672-78 από τον βιολιστή J. Κάγκελο στα δικά του. Σπίτι; οι ακροατές είχαν το δικαίωμα να επιλέξουν ένα πρόγραμμα. Το 1678-1714 ο διάσημος διοργανωτής Κ. στο Λονδίνο ήταν ο Τ. Μπρίτον. Το 1690-93 εδώ ο Κ. διοργανώθηκε από τον R. Βασιλική άρθρωση. με αυτόν. επιχειρηματίας όπερας Ι. ΣΤΟ. Ο Φρανκ, επίσης στο δικό του συν. αίθουσα. Εκείνη την εποχή, η συνδρομή Κ. και Κ. με συνδρομή. Το 1765-82, οι κάρτες συνδρομής ήταν δημοφιλείς στο Λονδίνο. ΚΑΙ. ΠΡΟΣ ΤΗΝ. Άρθρωση Μπαχ. με τον Κ. F. Άβελ, συνδρομή Κ., οσν. σκαρίφτης Ι. AP Zolomon (για αυτούς Υ. Ο Χάιντν έγραψε τα λεγόμενα του. Συμφωνίες του Λονδίνου). Στη Γαλλία υπήρχαν «Πνευματικές Συναυλίες» (1725-91), οσν. comp. F. A. Philidor; σε αυτά, μαζί με τη λατρευτική μουσική, παίζονταν και κοσμικά όργανα. σύνολα, συμφωνίες, σόλο op. Ακολουθώντας το παράδειγμά τους, παρόμοια με τον Κ. διοργανώθηκε στη Λειψία, Βιέννη, Στοκχόλμη. Με άλογο. 18 στο. το λεγομενο. ακαδημίες – πνευματικά δικαιώματα Κ., όταν ο συνθέτης εκτελεί τη δική του παράσταση. Op (ΣΤΟ. A. Μότσαρτ, Λ. Μπετόβεν και άλλοι). Στη Ρωσία, οι πρώτες δημόσιες συναυλίες πραγματοποιήθηκαν στη δεκαετία του '40. 18 στο. Πετρούπολη, όπου μέχρι τη δεκαετία του '70. αποκτούν συστηματικά. χαρακτήρας (στη Μόσχα - τη δεκαετία του '80). Ωστόσο, μόνο μετά τους Μεγάλους Γάλλους. Κατά τη διάρκεια της επανάστασης εγκρίθηκε τελικά η μορφή του δημόσιου κινηματογράφου, ήδη πληρωμένη, με ένα προκαταρτισμένο πρόγραμμα που αντιστοιχεί στις κοινωνικές αλλαγές που είχαν συμβεί στην κοινωνία. Ένας νέος τύπος ερμηνευτή, ο βιρτουόζος της «συναυλίας», διαμορφώνεται. Η μορφή των δημόσιων παραστάσεων του, το σόλο κ., επεξεργάζεται. το είδος του προγράμματος που εκτελείται σε όλη την κ. σολίστ με συνοδεία πιάνου Ωστόσο, στο 1ο ημίχρονο. 19 στο. το μικτό πρόγραμμα του Κ. σολίστ – βιρτουόζος οργανοπαίκτης ή τραγουδιστής, στον οποίο συμμετείχε η ορχήστρα κ.λπ. ερμηνευτές (δηλ. Κύριος. συνοδεία). Αυτή η φόρμα ήταν μεταβατική από την παράσταση του σολίστ στην εκκλησία ανάμεσα σε μέρη της λειτουργίας, ορατόριο ή στο τ-ρε, κατά τα διαλείμματα του θεάτρου. παραστάσεις, στην ανεξάρτητη Κ. — πιάνο-βιολί-αρχηγός-abendum (γερμανικά. πιάνο-βιολί-τραγούδια-βραδιά). Πίσω στα τέλη της δεκαετίας του '30. 19 στο. ακόμα και ο Ν. Στην ακολουθία εμφανίστηκε ο Παγκανίνι. Μόνο στη δεκαετία του '40. F. Ο Λιστ ήταν ο πρώτος που έδωσε σόλο Κ., χωρίς τη συμμετοχή άλλων. ερμηνευτές. Μουσική ανάπτυξη. art-va και παραστατικός πολιτισμός, η διάδοση του Κ., η ανάπτυξη των μουσών. οι δεσμοί μεταξύ των χωρών συνέβαλαν στην εμφάνιση νέων, καπιταλιστικών. μορφές οργάνωσης συν. ζωή. Το 1880 στο Βερολίνο ο Γ. Ο Wolf ίδρυσε την πρώτη συν. ένα πρακτορείο που άρχισε να οργανώνει παραστάσεις καλλιτεχνών υπό ορισμένες υλικές συνθήκες. Αυτό σηματοδότησε την αρχή της σύγχρονης συγκ. «βιομηχανία», η οποία έχει λάβει ιδιαίτερα μεγάλη ανάπτυξη στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου υπάρχει τεράστιος όγκος συμπ. πρακτορεία, ιμπρεσάριο και μάνατζερ που διοργανώνουν Κ., εκδρομές στο εξωτερικό. καλλιτέχνες. Σε όλο τον 19ο αιώνα Τ.Ο. (συμφωνική, δωματίου, σόλο) διαδίδονται όλο και περισσότερο, στα οποία η δραστηριότητα του δεκ. είδος μουσικών εταιρειών που υπήρχαν σε όλη τη μεγάλη Ευρώπη. πολιτιστικά κέντρα. Σε 19 ίντσα τη μεγαλύτερη φήμη κέρδισε η μόνιμη συμφωνία. ΠΡΟΣ ΤΗΝ. Εταιρεία Συναυλιών του Ωδείου του Παρισιού (κύρια. το 1828), Κ. Leipzig Gewandhaus, Βιέννη (κύρια. το 1842) και το Βερολίνο (κύρια. το 1882) φιλαρμονική. ορχήστρες, Συναυλίες Lamoureux στο Παρίσι (κύρια. το 1881), το London Promenade Concerts, κ.λπ. τον 20ο αιώνα – Κ. Βοστώνη (κύρια. το 1881) και τη Φιλαδέλφεια (κύρια. το 1900) ορχήστρες, η Ορχήστρα του BBC (Λονδίνο), η Ορχήστρα του Παρισιού κ.λπ. Στο 2ο ημίχρονο. 20 στο. τα σύμβολα χρησιμοποιούνται ευρέως. και συναυλίες δωματίου που διοργανώνονται στο πλαίσιο του διεθνούς. φεστιβάλ πάγου. Ο Ζαρούμπ έγινε κοινός. περιοδείες μεγάλων ερμηνευτών. συλλογικότητες (όπερα t-ditch, συμφωνική. ορχήστρες, σύνολα δωματίου κ.λπ.). Σε πολλές χώρες χτίζονται αίθουσες συναυλιών που μπορούν να φιλοξενήσουν τεράστιο κοινό. Στην προεπαναστατική Ρωσία έχει μεγάλη σημασία για την ανάπτυξη της συγκ. ζωή και οργάνωση σύμφ. και ο καμαριλέν Κ. είχε το St. Η Φιλαρμονική Εταιρεία της Πετρούπολης, η Φιλαρμονική Εταιρεία της Μόσχας και ιδιαίτερα η Ρωσική Μουσική Εταιρεία, καθώς και τέτοια συν. οργανώσεις όπως το «Concerts S. A. Koussevitzky» (1909-1914), «Συναυλίες του A.
Θεμελιώδεις αλλαγές σε συγκ. δραστηριότητες σημειώθηκαν στην ΕΣΣΔ, όπου η οργάνωση και η ηγεσία του συζ. η ζωή είναι στα χέρια του σοσιαλιστή. κράτος-βα. Στην πρώτη κιόλας μετα-επαναστατική Κατά τη διάρκεια των ετών, τέτοιες νέες μαζικές μορφές συναυλιών εμφανίστηκαν ως συναυλία-συνάντηση, η «Εταιρεία Καλλιτεχνών – Σολίστ των Μπολσόι Τ-ρα» στη Μόσχα του Λένινγκραντ. χορωδία. ορεινές ολυμπιάδες. μουσικοερασιτεχνικές παραστάσεις (η πρώτη πραγματοποιήθηκε το 1927, σε ορισμένες συμμετείχαν έως και 100000 μουσικοί). Οδηγός συκ. η ζωή στην ΕΣΣΔ συγκεντρώνεται στο κράτος. οργανώσεις συναυλιών - Soyuzconcert, Rosconcert, Ukrconcert και άλλοι, δημοκρατικοί, περιφερειακοί και πόλεις. φιλαρμονικές. Στο έργο του, οι κουκουβάγιες συν. οι οργανισμοί βασίζονται σε νέες αρχές. Μουσικομορφωτικές και πολιτιστικές δραστηριότητες έρχονται στο προσκήνιο. Προς την. οργανώνονται όχι μόνο σε συγκ. αίθουσες μεγάλων πόλεων, αλλά και σε μικρές πόλεις, σε συλλόγους, οίκους πολιτισμού και εργαστήρια φυτών και εργοστασίων, σε κρατικές φάρμες, συλλογικές φάρμες. Οι φιλαρμονικές εταιρείες κάνουν πολύ μουσικό και εκπαιδευτικό έργο μεταξύ των ακροατών. Εκδίδονται σχολιασμένα προγράμματα Κ., εκδίδονται μπροσούρες (για να βοηθήσουν τον ακροατή), με πολλά άλλα. Οι Φιλαρμονικές έχουν μόνιμες αίθουσες διαλέξεων. Οι φιλαρμονικές εταιρείες έχουν πρωτοκλασάτους σολίστ και ερμηνευτικές ομάδες που έχουν κερδίσει παγκόσμια φήμη: την Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΣΣΔ, τη Φιλαρμονική Συμφωνική Ορχήστρα της Μόσχας, Μόσχα. Ορχήστρα Δωματίου (ιδρύθηκε το 1956), Συμφωνική Ορχήστρα της Φιλαρμονικής του Λένινγκραντ, Κρατική Ακαδημαϊκή Ρωσική Χορωδία της ΕΣΣΔ, Ρεπουμπλικανική Ρωσική Χορωδία, Κουαρτέτο Εγχόρδων. Borodin (ιδρύθηκε το 1945).
αναφορές: Albrecht E., Γενική επισκόπηση των δραστηριοτήτων της Φιλαρμονικής Εταιρείας της Αγίας Πετρούπολης, Αγία Πετρούπολη, 1884; Αυτοκρατορική Ρωσική Μουσική Εταιρεία. υποκατάστημα της Μόσχας. Συμφωνικές Συναντήσεις 1-500. Statistical index, Μ., 1899; 100η επέτειος της Φιλαρμονικής Εταιρείας της Αγίας Πετρούπολης. 1802-1902, Αγία Πετρούπολη, 1902 (με κατάλογο προγραμμάτων για συμφωνικές συναυλίες). Κύκλος των εραστών της ρωσικής μουσικής. X (1896-1906), M., 1906 (με κατάλογο προγραμμάτων συναυλιών). Findeizen NF, Δοκίμιο σχετικά με τις δραστηριότητες του κλάδου της Αγίας Πετρούπολης της Αυτοκρατορικής Ρωσικής Μουσικής Εταιρείας (1859-1909), Αγία Πετρούπολη, 1909 (με το παράρτημα: προγράμματα συμφωνικών και συναυλιών δωματίου, ερμηνευτές). Συναυλίες Αγίας Πετρούπολης Α. Σιλωτή. Πρόγραμμα συναυλιών για δέκα σεζόν (1903/1904-1912/1913), Αγία Πετρούπολη, 1913; Κρατική Ακαδημαϊκή Φιλαρμονική Εταιρεία (Λένινγκραντ). Δέκα χρόνια συμφωνικής μουσικής. 1917-1927, L., 1928 (με κατάλογο προγραμμάτων). Φιλαρμονική Λένινγκραντ. Άρθρα. Αναμνήσεις. Materials, (sb.), L., 1972; Κρατική Φιλαρμονική Μόσχας, Μ., 1973; Elwart AAE, Histoire de la Société des concerts du Conservatoire imperial de musique, P., 1860; Deldever EME, Histoire des concers populaires, P., 1864; Brenet M. (Babilljer M.), Les concerts en France sous l Ancien régime, P., 1900; Rierre C., Le concert spirituel 1725 a 1790, P., 1900; Bekker P., Das deutsche Musikleben, Stuttg. – V., 1916; Dandelot A., La Société des concerts du Conservatoire de 1828 a 1923, P., 1923; Meyer K., Das Konzert, ein Führer, Stuttg., 1925; Preussner E., Die bürgerliche Musikkultur, Hamb., 1935, «Kassel-Basel, 1954; Van der Wall W., Liepmann SM, Μουσική σε ιδρύματα, Νέα Υόρκη, 1936; Maugé G., Concert, P., 1937; Gerhardt E., Recital, L., 1953; Bauer R., Das Konzert, B., 1955.
IM Yampolsky
