Alexander Izrailevich Rudin |

Αλεξάντερ Ρούντιν

Σήμερα, ο τσελίστας Alexander Rudin είναι ένας από τους αδιαμφισβήτητους ηγέτες της ρωσικής σχολής ερμηνείας. Το καλλιτεχνικό του ύφος διακρίνεται από έναν μοναδικά φυσικό και γοητευτικό τρόπο παιχνιδιού και το αμέτρητο βάθος των ερμηνειών και το λεπτό γούστο του μουσικού μετατρέπουν κάθε ερμηνεία του σε ένα εξαίσιο αριστούργημα. Έχοντας διασχίσει το συμβολικό ορόσημο μισού αιώνα, ο Alexander Rudin απέκτησε την ιδιότητα του θρυλικού βιρτουόζου, ανοίγοντας άγνωστες αλλά όμορφες σελίδες της παγκόσμιας μουσικής κληρονομιάς για χιλιάδες ακροατές. Στην επετειακή συναυλία τον Νοέμβριο του 2010, που έγινε ορόσημο στη δουλειά του, ο μαέστρος σημείωσε ένα είδος ρεκόρ - σε ένα βράδυ ερμήνευσε έξι Κοντσέρτα για βιολοντσέλο και ορχήστρα, συμπεριλαμβανομένων έργων των Haydn, Dvorak και Shostakovich!

Η δημιουργική πίστη του τσελίστα βασίζεται σε μια προσεκτική και ουσιαστική στάση σε ένα μουσικό κείμενο: είτε πρόκειται για έργο της εποχής του μπαρόκ είτε για ένα παραδοσιακό ρομαντικό ρεπερτόριο, ο Alexander Rudin προσπαθεί να το δει με αμερόληπτο μάτι. Αφαιρώντας επιφανειακά στρώματα μακραίωνης παραστατικής παράδοσης από τη μουσική, ο μαέστρος επιδιώκει να ανοίξει το έργο με τον τρόπο που δημιουργήθηκε αρχικά, με όλη τη φρεσκάδα και την απρόσκοπτη ειλικρίνεια της δήλωσης του συγγραφέα. Εδώ πηγάζει το ενδιαφέρον του μουσικού για την αυθεντική παράσταση. Ένας από τους λίγους Ρώσους σολίστ, ο Alexander Rudin, στη συναυλιακή του πρακτική, ενεργοποιεί ολόκληρο το οπλοστάσιο των υφιστάμενων στυλ ερμηνείας (παίζει τόσο με το παραδοσιακό στυλ της σύνθεσης ρομαντικών, όσο και με τον αυθεντικό τρόπο ενός κομματιού μπαρόκ και κλασικισμού). Επιπλέον, εναλλάσσει το μοντέρνο τσέλο με τη βιόλα ντα γκάμπα. Στην ίδια κατεύθυνση αναπτύσσεται και η δραστηριότητά του ως πιανίστας και μαέστρος.

Ο Alexander Rudin ανήκει σε έναν σπάνιο τύπο καθολικών μουσικών που δεν περιορίζονται σε μία ενσάρκωση. Τσελίστας, μαέστρος και πιανίστας, ερευνητής παλαιών παρτιτούρων και συγγραφέας ορχηστρικών εκδόσεων έργων δωματίου, ο Alexander Rudin, εκτός από τη σόλο καριέρα του, ενεργεί ως καλλιτεχνικός διευθυντής της Ορχήστρας Δωματίου της Μόσχας «Musica viva» και του ετήσιου Διεθνούς Φεστιβάλ Μουσικής «Dedication ". Οι συγγραφικοί κύκλοι του μαέστρου, που πραγματοποιήθηκαν μέσα στους τοίχους της Φιλαρμονικής της Μόσχας και της Κρατικής Πινακοθήκης Τρετιακόφ («Αριστουργήματα και Πρεμιέρες», «Μουσικές Συναντήσεις στο Σπίτι Τρετιακόφ», «Ασημένια Κλασικά» κ.λπ.), έγιναν δεκτοί θερμά από τους κοινό της Μόσχας. Σε πολλά από τα προγράμματά του, ο Alexander Rudin παίζει τόσο ως σολίστ όσο και ως μαέστρος.

Ως μαέστρος, ο Alexander Rudin πραγματοποίησε μια σειρά από έργα στη Μόσχα που ήταν από τα κορυφαία γεγονότα της σεζόν της Μόσχας. Υπό την ηγεσία του έγιναν τα εξής: η ρωσική πρεμιέρα της όπερας του WA Μότσαρτ «Idomeneo», η πιο σπάνια παράσταση των ορατόριου του Χάιντν «The Seasons» και «The Creation of the World» και άλλα μνημειώδη έργα που σχετίζονται με την μπαρόκ και την κλασική μουσική. , τον Νοέμβριο του 2011 το ορατόριο «Θριαμβευτική Τζούντιθ» Βιβάλντι. Ο μαέστρος είχε μεγάλη επιρροή στη δημιουργική στρατηγική της ορχήστρας Musica viva, η οποία κληρονόμησε από το αφεντικό του την αγάπη για τη σπάνια μουσική και την κυριαρχία πολλών μορφών ερμηνείας. Η ορχήστρα χρωστάει επίσης στον Alexander Rudin για την ιδέα της παρουσίασης του ιστορικού περιβάλλοντος μεγάλων συνθετών, που έχει γίνει μια από τις προτεραιότητες της ορχήστρας. Χάρη στον Αλεξάντερ Ρούντιν, για πρώτη φορά στη χώρα μας, παίχτηκαν πολλές παρτιτούρες από παλιούς δασκάλους (Davydov, Kozlovsky, Pashkevich, Alyabyev, CFE Bach, Salieri, Pleyel, Dussek κ.λπ.). Μετά από πρόσκληση του μαέστρου, εμφανίστηκαν στη Μόσχα οι θρυλικοί δάσκαλοι της ιστορικά ενημερωμένης παράστασης, καλτ Βρετανοί μαέστροι Christopher Hogwood και Roger Norrington (ο τελευταίος σχεδιάζει την τέταρτη επίσκεψή του στη Μόσχα και οι τρεις προηγούμενες συνδέθηκαν με παραστάσεις στα προγράμματα της ορχήστρας Musica Viva). Το έργο διεύθυνσης του μαέστρου περιλαμβάνει όχι μόνο τη διεύθυνση της ορχήστρας Musica Viva, αλλά και τη συνεργασία με άλλα μουσικά σχήματα: ως προσκεκλημένος μαέστρος, ο Alexander Rudin εμφανίζεται με το Honoured Ensemble of Russia Academic Symphony Orchestra της Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης, τη Ρωσική Εθνική Ορχήστρα, ο PI .Tchaikovsky, η Κρατική Ακαδημαϊκή Συμφωνική Ορχήστρα που φέρει το όνομα του EF Svetlanov, συμφωνικές και ορχήστρες δωματίου της Νορβηγίας, της Φινλανδίας, της Τουρκίας.

Ο Alexander Rudin δίνει επίσης μεγάλη προσοχή στην απόδοση της σύγχρονης μουσικής: με τη συμμετοχή του πραγματοποιήθηκαν παγκόσμιες και ρωσικές πρεμιέρες έργων των V. Silvestrov, V. Artyomov, A. Pyart, A. Golovin. Στον τομέα της ηχογράφησης, ο ερμηνευτής έχει κυκλοφορήσει αρκετές δεκάδες CD για τις δισκογραφικές Naxos, Russian Season, Olympia, Hyperion, Tudor, Melodiya, Fuga libera. Το τελευταίο άλμπουμ με κονσέρτα για βιολοντσέλο συνθετών της εποχής του μπαρόκ, που κυκλοφόρησε από την Chandos το 2016, έλαβε ενθουσιώδεις απαντήσεις από κορυφαίους δυτικοευρωπαίους κριτικούς.

Ο μουσικός παίζει ενεργά όχι μόνο στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη, αλλά και σε περιοδείες σε άλλες πόλεις της Ρωσίας. Η διεθνής του καριέρα περιλαμβάνει σόλο δεσμεύσεις σε πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο και περιοδείες με την ορχήστρα Musica Viva.

Ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της Ρωσίας, βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο και το Βραβείο του Δημαρχείου της Μόσχας, Alexander Rudin είναι καθηγητής στο Ωδείο της Μόσχας. Απόφοιτος της Ρωσικής Μουσικής Ακαδημίας Gnessin με πτυχίο βιολοντσέλου και πιάνου (1983) και του Κρατικού Ωδείου Τσαϊκόφσκι της Μόσχας με πτυχίο μαέστρου συμφωνικής ορχήστρας (1989), βραβευμένος με πολλούς διεθνείς διαγωνισμούς.

«Ένας υπέροχος μουσικός, ένας από τους πιο σεβαστούς δεξιοτέχνες και βιρτουόζους, ένας μουσικός της πιο σπάνιας κατηγορίας και ένας έξυπνος μαέστρος, γνώστης ορχηστρικών μορφών και εποχών συνθέτη, δεν έγινε ποτέ γνωστός ούτε ως καταστροφέας θεμελίων ούτε ως φύλακας του Ατλάντιου στο pathos cothurnis… Εν τω μεταξύ, ήταν ο Alexander Rudin γιατί ένας τεράστιος αριθμός συνομήλικών του και νεότεροι μουσικοί είναι κάτι σαν φυλαχτό, εγγύηση για τη δυνατότητα μιας υγιούς και ειλικρινούς σχέσης με την τέχνη και τους συνεργάτες. Ευκαιρίες να αγαπήσουν τη δουλειά τους, χωρίς να χάνουν με τα χρόνια ούτε κριτική ικανότητα, ούτε δεξιότητες απόδοσης, ούτε επαγγελματισμό, ούτε ζωντάνια, ούτε ειλικρίνεια» (“ Vremya Novostei ”, 24.11.2010/XNUMX/XNUMX).

«Καταφέρνει πάντα να συνδυάζει τον απόλυτο κλασικισμό, τη σαφήνεια και την πνευματικότητα των ερμηνειών με μια σύγχρονη ερμηνευτική προσέγγιση. Ταυτόχρονα όμως οι ερμηνείες του διατηρούνται πάντα σε έναν ιστορικά ορθό τόνο. Ο Ρούντιν ξέρει πώς να συλλαμβάνει εκείνες τις δονήσεις που συνδέουν, αντί να χωρίζουν, σαν να ακολουθεί το αξίωμα του Αυγουστίνου του Ευλογημένου, που πίστευε ότι δεν υπάρχει ούτε παρελθόν ούτε μέλλον, υπάρχει μόνο το παρόν. Γι' αυτό δεν κόβει σε κομμάτια την ιστορία της μουσικής, δεν ειδικεύεται σε εποχές. Παίζει τα πάντα» («Rossiyskaya Gazeta», 25.11.2010 Νοεμβρίου, XNUMX).

«Ο Alexander Rudin είναι ένας πολύ εντυπωσιακός υπέρμαχος των διαρκών ιδιοτήτων αυτών των τριών βαθιά συγκινητικών έργων. Ο Rudin προσφέρει την πιο εκλεπτυσμένη και εύγλωττη ανάγνωση του Κοντσέρτου από το πρώιμο κλασικό του Ροστροπόβιτς από το 1956 (EMI), με περισσότερο έλεγχο από τη μάλλον απολαυστική άποψη του Mischa Maisky στο κομμάτι (DG), αλλά πολύ μεγαλύτερη ζεστασιά από ό,τι δείχνει ο Truls Mørk στο κάπως αδέσμευτο λογαριασμός για τη Virgin» (BBC Music Magazine, CD «Myaskovsky Cello Sonatas, Concerto Cello»)

Πληροφορίες από την υπηρεσία Τύπου της ορχήστρας «Musica Viva»