Vincent Persichetti |

Vincent Persichetti

Μέλος της Εθνικής Ακαδημίας Λογοτεχνίας και Τέχνης. Σπούδασε μουσική από μικρή ηλικία, έπαιξε στην ορχήστρα του σχολείου, έπαιξε ως οργανίστας. Από τα 15 του υπηρέτησε ως οργανίστας και μουσικός. παραδίδει τη Μεταρρυθμισμένη Εκκλησία του Αγίου Μάρκου, στη συνέχεια στην Πρεσβυτεριανή Εκκλησία (1932-48) στη Φιλαδέλφεια. Σπούδασε με τους RK Miller (σύνθεση), R. Combs και A. Jonas (fp.) στη μουσική. Combs College; ηγήθηκε της ορχήστρας του κολεγίου. Σπούδασε διεύθυνση ορχήστρας με τον F. Reiner στις Μούσες. in-te Curtis (1936-38), με τους O. Samarova (σ.σ.) και P. Nordoff (σύνθεση) στο Ωδείο (1939-41· αποφοίτησε το 1945) στη Φιλαδέλφεια. Ταυτόχρονα (1942-43) βελτιώθηκε με τον R. Harris στα θερινά μαθήματα στο Colorado College. Από το 1939-42 διηύθυνε το τμήμα σύνθεσης στο Combs College. Το 1942-62 διηύθυνε το τμήμα συνθετών. Ωδείο Φιλαδέλφειας. Από το 1947 δίδασκε στο τμήμα σύνθεσης. στο Juilliard Music. σχολείο στη Νέα Υόρκη (από το 1948). Από το 1952 Persichetti – Ch. μουσικός σύμβουλος. εκδοτικός οίκος «Elkan-Vogel» στη Φιλαδέλφεια.

Ο Persichetti απέκτησε φήμη μετά τους Ισπανούς. το 1945 από το Philadelphia Orc. υπό εξ. Y. Ormandy των «Fables» του (σουίτα 6 μερών βασισμένη στους μύθους του Αισώπου για αναγνώστη και ορχήστρα). Η επιτυχία του επόμενου Op. (συμφωνικό, δωματίου, χορωδία και πιάνο) έκανε τον Persichetti έναν από τους κορυφαίους Amer. συνθέτες (συνθέσεις του παίζονται και σε άλλες χώρες). Έλαβε μια σειρά από βραβεία για τα έργα του. Εκτός από τη δημιουργικότητα και το παιδαγωγικό έργο, ο Persichetti λειτουργεί ως μούσες. συγγραφέας, κριτικός, λέκτορας, μαέστρος και πιανίστας – ερμηνευτής δικός του. όπ. και παραγωγή άλλων σύγχρονων συνθετών (συχνά από κοινού με τη σύζυγό του, πιανίστα Dorothea Persichetti).

Η μουσική του Persichetti διακρίνεται από δομική σαφήνεια, δυναμισμό, που συνδέεται με μια συνεχή έντονη ρυθμική. μουσική μεταμόρφωση. υφάσματα. Μελόντιχ. υλικό, φωτεινό και χαρακτηριστικό, ξεδιπλώνεται ελεύθερα και πλαστικά. Ιδιαίτερη σημασία έχει η αρχική κινητήρια εκπαίδευση, στην οποία τίθενται τα βασικά. στοιχεία ρυθμικού τονισμού. αρμονική κορυφαία γλώσσα πολυτονικό, ηχητικό ύφασμα διατηρεί τη διαφάνεια ακόμη και σε στιγμές μέγιστης έντασης. Ο Persichetti χρησιμοποιεί με μαεστρία τις δυνατότητες των φωνών και των οργάνων. στις παραγωγές τους. (γ. 200) συνδυάζει φυσικά διαφ. είδη τεχνολογίας (από νεοκλασικά έως σειριακά).

Συνθέσεις: για ορκ. – 9 συμφωνίες (1942, 1942, 1947· 4η και 5η για έγχορδα. Orc., 1954· 6η για συγκρότημα, 1956· 1958, 1967, 9η – Janiculum, 1971), Χορός. Ουβερτούρα (Ουβερτούρα χορού, 1948), Fairy tale (Fairy tale, 1950), Serenade No 5 (1950), Lincoln's Message (διεύθυνση Λίνκολν, για έναν αναγνώστη με ορκ., 1972); Εισαγωγή για χορδές. ορκ. (1963); για όργανο με ορκ.: 2 fp. κοντσέρτο (1946, 1964), το θεατρικό έργο Devastated people (Hollow men) για τρομπέτα (1946); Κοντσερτίνο για πιάνο (1945); chamber-instr. σύνολα – σονάτα για τον Σκρ. και fp. (1941), σουίτα για τον Σκρ. και VC. (1940), Fantasy (Fantasia, 1939) and Masks (Masks, 1961, για skr. και fp.), Vocalise για Vlch. και fp. (1945), Infanta Marina (Infanta Marina, για βιόλα και πιάνο, 1960); χορδές. κουαρτέτα (1939, 1944, 1959, 1975), ό.π. κουιντέτα (1940, 1955), κονσέρτο για πιάνο. και χορδές. κουαρτέτο (1949), θεατρικά έργα – Βασιλιάς Ληρ (για κουιντέτο πνεύματος, τιμπάνι και πιάνο, 1949), Ποιμενικό για πνεύμα. κουιντέτο (1945), 13 σερενάτες για δεκ. συνθέσεις (1929-1962), Παροιμίες (Παραβολές, 15 κομμάτια για διάφορα σόλο όργανα και σύνολα δωματίου-οργανικής, 1965-1976); για χορωδία με ορχήστρα – ορατόριο Creation (Creation, 1970), Mass (1960), Stabat Mater (1963), Te Deum (1964); για χορωδία (με όργανο) – Magnificat (1940), Ύμνοι και απαντήσεις για όλο το εκκλησιαστικό έτος (Ύμνοι και ανταποκρίσεις του εκκλησιαστικού έτους, 1955), καντάτες – Χειμώνας (Χειμερινή καντάτα, για γυναικεία χορωδία με πιάνο), Άνοιξη (Καντάτα Άνοιξη , για γυναικεία χορωδία με βιολί και μαρίμπα, αμφότερα – 1964), Πλειάδες (Pleiades, για χορωδία, τρομπέτα και έγχορδα. orc., 1966); χορωδίες a cappella – 2 κινέζικα τραγούδια (Δύο κινέζικα τραγούδια, 1945), 3 κανόνες (1947), Παροιμία (Παροιμία, 1952), Αναζητήστε το υψηλότερο (1956), Τραγούδι της ειρήνης (Τραγούδι της ειρήνης, 1957), Γιορτές (Εορτασμοί, 1965), 4 χορωδίες ανά όπ. EE Cummings (1966); για το συγκρότημα – Divertimento (1950), Χορωδιακό Πρελούδιο How Clear the Light of a Star (So pure the star, 1954), Bagatelles (1957), Ψαλμός (195S), Serenade (1959), Masquerade (Μασκαράδα, 1965), Παραβολή (Parable, 1975)); για fp. – 11 σονάτες (1939-1965), 6 σονάτες, ποιήματα (3 τετράδια), Πομπές (Παρελάσεις, 1948), Παραλλαγές για το άλμπουμ (1952), Μικρό τετράδιο (Το μικρό βιβλίο για πιάνο, 1953); για 2 fp. – Σονάτα (1952), Concertino (1956); κονσέρτο για fp. σε 4 χέρια (1952); σονάτες – για τον Σκρ. σόλο (1940), wlc. σόλο (1952), για τσέμπαλο (1951), όργανο (1961); για φωνή με fp. – κύκλοι τραγουδιών στο επόμενο. EE Cummings (1940), Harmonium (Harmonium, 20 τραγούδια σε στίχους W. Stevens, 1951), τραγούδια σε στίχους. S. Tizdale (1953), K. Sandberg (1956), J. Joyce (1957), JH Belloc (1960), R. Frost (1962), E. Dickinson (1964) και ad. μουσική για ποστ μπαλέτου. M. Graham «And then…» (Then One Day, 1939) και «The Face of Pain» (The Eyes of Anguish, 1950).

JK Mikhailov