Όλγα Μποροντίνα |

Όλγα Μποροντίνα

Ρωσίδα τραγουδίστρια όπερας, μέτζο σοπράνο. Λαϊκός καλλιτέχνης της Ρωσίας, βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο.

Η Olga Vladimirovna Borodina γεννήθηκε στις 29 Ιουλίου 1963 στην Αγία Πετρούπολη. Πατέρας – Borodin Vladimir Nikolaevich (1938-1996). Μητέρα - Borodina Galina Fedorovna. Σπούδασε στο Ωδείο του Λένινγκραντ στην τάξη της Irina Bogacheva. Το 1986, έγινε η νικήτρια του I All-Russian Vocal Competition και ένα χρόνο αργότερα έλαβε μέρος στον XII All-Union Διαγωνισμό για Νέους Τραγουδιστές με το όνομα MI Glinka και έλαβε το πρώτο βραβείο.

Από το 1987 - στον θίασο του θεάτρου Mariinsky, ο πρώτος ρόλος στο θέατρο ήταν ο ρόλος του Siebel στην όπερα Faust του Charles Gounod.

Στη συνέχεια, στη σκηνή του θεάτρου Μαριίνσκι τραγούδησε τα μέρη της Marfa στο Khovanshchina του Mussorgsky, ο Lyubasha στη Νύφη του Τσάρου του Rimsky-Korsakov, η Όλγα στον Eugene Onegin, η Polina και ο Milovzor στο The Queen of Spades του Tchaikovsky, ο Konchakovna στον Πρίγκιπα. Ο Kuragina στο War and Peace του Prokofiev, η Marina Mnishek στον Boris Godunov του Mussorgsky.

Από τις αρχές της δεκαετίας του 1990, ήταν περιζήτητο στις σκηνές των καλύτερων θεάτρων στον κόσμο - τη Metropolitan Opera, το Covent Garden, την Όπερα του Σαν Φρανσίσκο, τη Σκάλα. Έχει συνεργαστεί με πολλούς εξαιρετικούς μαέστρους της εποχής μας: εκτός από τον Valery Gergiev, με τους Bernard Haitink, Colin Davis, Claudio Abbado, Nikolaus Harnoncourt, James Levine.

Η Olga Borodina είναι βραβευμένη σε πολλούς διεθνείς διαγωνισμούς κύρους. Ανάμεσά τους και ο φωνητικός διαγωνισμός. Η Rosa Ponselle (Νέα Υόρκη) και ο Διεθνής Διαγωνισμός Francisco Viñas (Βαρκελώνη), κερδίζοντας την αναγνώριση των κριτικών στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Η διεθνής φήμη της Olga Borodina ξεκίνησε επίσης με το ντεμπούτο της στο Royal Opera House, Covent Garden (Samson and Delilah, 1992), μετά από το οποίο η τραγουδίστρια πήρε τη θέση που της αρμόζει μεταξύ των πιο εξαιρετικών τραγουδιστών της εποχής μας και άρχισε να εμφανίζεται στις σκηνές όλων μεγάλα θέατρα στον κόσμο.

Μετά το ντεμπούτο της στο Κόβεντ Γκάρντεν, η Όλγα Μποροντίνα έπαιξε στη σκηνή αυτού του θεάτρου στις παραστάσεις της Σταχτοπούτας, Η Καταδίκη του Φάουστ, του Μπόρις Γκοντούνοφ και του Χοβανστσίνα. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην Όπερα του Σαν Φρανσίσκο το 1995 (Σταχτοπούτα), αργότερα ερμήνευσε τα μέρη των Lyubasha (Η νύφη του Τσάρου), Delilah (Samson και Delilah) και Carmen (Carmen) στη σκηνή της. Το 1997, η τραγουδίστρια έκανε το ντεμπούτο της στη Metropolitan Opera (Marina Mnishek, Boris Godunov), στη σκηνή της οποίας τραγουδά τα καλύτερα μέρη της: Amneris στην Aida, Polina στο The Queen of Spades, Carmen στην ομώνυμη όπερα. από την Bizet, την Isabella στο «Italian in Algiers» και τη Delilah στο «Samson and Delilah». Στην παράσταση της τελευταίας όπερας, που άνοιξε τη σεζόν 1998-1999 στη Metropolitan Opera, η Olga Borodina έπαιξε μαζί με τον Plácido Domingo (μαέστρος James Levine). Η Olga Borodina εμφανίζεται επίσης στις σκηνές της Όπερας της Ουάσιγκτον και της Λυρικής Όπερας του Σικάγο. Το 1999 εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη Σκάλα (Adrienne Lecouvrere) και αργότερα, το 2002, ερμήνευσε το μέρος της Delilah (Samson and Delilah) σε αυτή τη σκηνή. Στην Όπερα του Παρισιού τραγουδά τους ρόλους της Κάρμεν (Κάρμεν), της Έμπολι (Ντον Κάρλος) και της Μαρίνας Μνίσεκ (Μπορίς Γκοντούνοφ). Οι άλλες ευρωπαϊκές της δεσμεύσεις περιλαμβάνουν την Carmen με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου και τον Colin Davis στο Λονδίνο, την Aida στην Κρατική Όπερα της Βιέννης, ο Don Carlos στην Όπερα της Βαστίλης στο Παρίσι και στο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ (όπου έκανε το ντεμπούτο της το 1997 στο Boris Godunov») , καθώς και το «Aida» στο Royal Opera House, Covent Garden.

Η Olga Borodina συμμετέχει τακτικά στα προγράμματα συναυλιών των μεγαλύτερων ορχήστρων του κόσμου, συμπεριλαμβανομένης της Συμφωνικής Ορχήστρας Metropolitan Opera υπό τη διεύθυνση του James Levine, της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Ρότερνταμ, της Συμφωνικής Ορχήστρας Mariinsky Theatre υπό τη διεύθυνση του Valery Gergiev και πολλών άλλων συνόλων. Το ρεπερτόριό της συναυλιών περιλαμβάνει μέρη μέτζο-σοπράνο στο Ρέκβιεμ του Βέρντι, το Θάνατος της Κλεοπάτρας και τον Ρωμαίο και Ιουλιέτα του Μπερλιόζ, τις καντάτες Ivan the Terrible και Alexander Nevsky του Προκόφιεφ, Stabat Mater του Rossini, Pulcinella του Στραβίνσκι και φωνητικά «RavelSongherazade» Θάνατος» του Μουσόργκσκι. Η Olga Borodina παίζει με προγράμματα δωματίου στις καλύτερες αίθουσες συναυλιών στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ – το Wigmore Hall και το Barbican Centre (Λονδίνο), το Vienna Konzerthaus, το Εθνικό Μέγαρο Μουσικής της Μαδρίτης, το Amsterdam Concertgebouw, την Ακαδημία Santa Cecilia στη Ρώμη, το Davis Hall (Σαν Φρανσίσκο), στα φεστιβάλ του Εδιμβούργου και του Ludwigsburg, καθώς και στις σκηνές της Σκάλας, του Grand Theatre της Γενεύης, της Κρατικής Όπερας του Αμβούργου, του Champs-Elysées Theatre (Παρίσι) και του Liceu Theatre (Βαρκελώνη) . Το 2001 έδωσε ένα ρεσιτάλ στο Carnegie Hall (Νέα Υόρκη) με τον James Levine ως συνοδό.

Τη σεζόν 2006-2007. Η Όλγα Μποροντίνα συμμετείχε στην παράσταση του Ρέκβιεμ του Βέρντι (Λονδίνο, Ραβέννα και Ρώμη· μαέστρος – Riccardo Muti) και στη συναυλία της όπερας «Samson and Delilah» στις Βρυξέλλες και στη σκηνή του Concertgebouw του Άμστερνταμ, ενώ ερμήνευσε επίσης τα τραγούδια και τα τραγούδια του Μουσόργκσκι. Χοροί του Θανάτου με την Εθνική Ορχήστρα της Γαλλίας. Τη σεζόν 2007-2008. τραγούδησε Amneris (Aida) στη Metropolitan Opera και Delilah (Samson and Delilah) στην Όπερα του Σαν Φρανσίσκο. Ανάμεσα στα επιτεύγματα της σεζόν 2008-2009. – παραστάσεις στη Metropolitan Opera (Adrienne Lecouvreur με τους Plácido Domingo και Maria Gulegina), Covent Garden (Ρέκβιεμ του Βέρντι, μαέστρος – Antonio Pappano), Βιέννη (The Condemnation of Faust, μαέστρος – Bertrand de Billi), Teatro Real (“Condemnation of Faust ”), καθώς και συμμετοχή στο Φεστιβάλ Saint-Denis (Verdi's Requiem, μαέστρος Riccardo Muti) και σόλο συναυλίες στο Lisbon Gulbenkian Foundation και στη La Scala.

Η δισκογραφία της Olga Borodina περιλαμβάνει περισσότερες από 20 ηχογραφήσεις, συμπεριλαμβανομένων των όπερων "The Tsar's Bride", "Prince Igor", "Boris Godunov", "Khovanshchina", "Eugene Onegin", "The Queen of Spades", "War and Peace". «Don Carlos», The Force of Destiny και La Traviata, καθώς και το Vigil του Rachmaninov, το Pulcinella του Stravinsky, το Romeo and Juliet του Berlioz, που ηχογραφήθηκαν με τους Valery Gergiev, Bernard Haitink και Sir Colin Davies (Philips Classics). Επιπλέον, η Philips Classics έχει κάνει σόλο ηχογραφήσεις από τραγουδιστές, όπως το Tchaikovsky's Romances (ο δίσκος που κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Ηχογράφησης του 1994 από την κριτική επιτροπή των βραβείων κλασικής μουσικής των Καννών), Songs of Desire, Bolero, ένα άλμπουμ με άριες όπερας μαζί με την Orchestra της Εθνικής Όπερας της Ουαλίας υπό τη διεύθυνση του Carlo Rizzi και ένα διπλό άλμπουμ «Portrait of Olga Borodina», που αποτελείται από τραγούδια και άριες. Οι άλλες ηχογραφήσεις της Olga Borodina περιλαμβάνουν τους Samson and Delilah με τον José Cura και τον Colin Davis (Erato), το Requiem του Verdi με τη χορωδία και την ορχήστρα του θεάτρου Mariinsky υπό τη διεύθυνση του Valery Gergiev, την Aida με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης υπό τη διεύθυνση του Nikolaus Arnoncourt και τον Death Cleopa. η Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης και ο Μαέστρος Γκέργκιεφ (Decca).

Πηγή: mariinsky.ru