Η ιστορία του τρομπονιού

Τρομπόνι – πνευστό μουσικό όργανο. Γνωστό στην Ευρώπη από τον 15ο αιώνα, αν και στην αρχαιότητα χρησιμοποιούνταν αρκετοί σωλήνες από μέταλλο και με καμπύλα και ευθύγραμμα σχήματα, στην πραγματικότητα ήταν οι μακρινοί πρόγονοι του τρομπονιού. Για παράδειγμα, ένα κέρατο στην Ασσυρία, μεγάλοι και μικροί σωλήνες από μπρούτζο, χρησιμοποιήθηκαν για να παίξουν στην αρχαία Κίνα στην αυλή και σε στρατιωτικές εκστρατείες. Στον αρχαίο πολιτισμό βρίσκεται και ο προκάτοχος του οργάνου. Στην αρχαία Ελλάδα, η σάλπιγγα, μια ίσια μεταλλική τρομπέτα. στη Ρώμη, η tuba directa, μια ιερή τρομπέτα με χαμηλό ήχο. Κατά τις ανασκαφές της Πομπηίας (σύμφωνα με ιστορικές πληροφορίες, η αρχαία ελληνική πόλη έπαψε να υπάρχει κάτω από τις στάχτες του ηφαιστείου Βεζούβιου το 79 π.Χ.), βρέθηκαν αρκετά χάλκινα όργανα παρόμοια με τρομπόνι, πιθανότατα ήταν «μεγάλοι» σωλήνες που ήταν σε θήκες, είχαν χρυσά επιστόμια και ήταν στολισμένα με πολύτιμους λίθους. Τρομπόνι σημαίνει «μεγάλη τρομπέτα» στα ιταλικά.

Το rocker pipe (sakbut) είναι ο άμεσος πρόγονος του τρομπονιού. Μετακινώντας τον σωλήνα μπρος-πίσω, ο παίκτης μπορούσε να αλλάξει την ένταση του αέρα στο όργανο, γεγονός που επέτρεπε την εξαγωγή ήχων που ονομάζονταν χρωματική κλίμακα. Ο ήχος στο ηχόχρωμο ήταν παρόμοιος με το ηχόχρωμο της ανθρώπινης φωνής, έτσι αυτοί οι σωλήνες χρησιμοποιήθηκαν ευρέως στην εκκλησιαστική χορωδία για να ενισχύσουν τον ήχο και να μεταγλωττίσουν τις χαμηλότερες φωνές.Από την έναρξή του, η εμφάνιση του τρομπονιού δεν έχει αλλάξει πολύ. Το sakbut (ουσιαστικά ένα τρομπόνι) ήταν κάπως μικρότερο από ένα σύγχρονο όργανο, με διαφορετικούς ήχους εγγραφής (μπάσο, τενόρο, σοπράνο, άλτο). Λόγω του ήχου του, άρχισε να χρησιμοποιείται συνεχώς σε ορχήστρες. Όταν τα sacbuts βελτιώθηκαν και βελτιώθηκαν, αυτό έδωσε ώθηση στην εμφάνιση του σύγχρονου τρομπόνι (από την ιταλική λέξη "Trombone" σε μετάφραση "big pipe") που είναι γνωστό σε εμάς.

Τύποι τρομπονίων

Οι ορχήστρες είχαν κυρίως τρία είδη τρομπόνων: άλτο, τενόρο, μπάσο. Κατά τον ήχο, αποκτήθηκε ταυτόχρονα μια σκοτεινή, ζοφερή και ζοφερή χροιά, αυτό οδήγησε σε συσχέτιση με μια υπερφυσική, ισχυρή δύναμη, ήταν σύνηθες να χρησιμοποιηθούν σε συμβολικά επεισόδια μιας παράστασης όπερας. Το τρομπόνι ήταν δημοφιλές στους Μότσαρτ, Μπετόβεν, Γκλουκ, Βάγκνερ, Τσαϊκόφσκι, Μπερλιόζ. Διαδόθηκε ευρέως χάρη στα πολλά περιπλανώμενα σύνολα και ορχήστρες πνευστών, δίνοντας παραστάσεις σε Ευρώπη και Αμερική.

Η εποχή του ρομαντισμού επέστησε την προσοχή στις εξαιρετικές δυνατότητες του τρομπονιού από πολλούς συνθέτες. Είπαν για το όργανο ότι ήταν προικισμένο με έναν ισχυρό, εκφραστικό, υπέροχο ήχο, άρχισε να χρησιμοποιείται πιο συχνά σε μεγάλες μουσικές σκηνές. Στο πρώτο μισό του 19ου αιώνα, η σόλο παράσταση με τη συνοδεία τρομπονιού έγινε δημοφιλής (διάσημοι τρομπονίστες σολίστ F. Belke, K. Queiser, M. Nabih, A. Dieppo, F. Cioffi). Δημιουργείται μεγάλος αριθμός συναυλιακής λογοτεχνίας και έργων συνθετών.

Στη σύγχρονη εποχή, υπάρχει ανανεωμένο ενδιαφέρον για τα σάκους (αρχαίο τρομπόνι) και τις διάφορες μορφές του που ήταν δημοφιλείς στην αρχαιότητα.