Zara Alexandrovna Dolukhanova |
Zara Dolukhanova
Γεννήθηκε στις 15 Μαρτίου 1918 στη Μόσχα. Πατέρας – Makaryan Agassi Markovich. Μητέρα - Makaryan Elena Gaykovna. Αδελφή – Dagmara Alexandrovna. Γιοι: Mikhail Dolukhanyan, Sergey Yadrov. Εγγονοί: Αλέξανδρος, Ιγκόρ.
Η μητέρα της Ζάρα είχε μια φωνή σπάνιας ομορφιάς. Σπούδασε τραγούδι με τον AV Yuryeva, διάσημο σολίστ, συμπολεμιστή και φίλο του AV Nezhdanova στο παρελθόν, και διδάχθηκε τέχνη πιάνου από τον VV Barsova, πολύ νέος εκείνα τα χρόνια, στη μελλοντική πριμαντόνα του θεάτρου Μπολσόι. . Ο πατέρας μου ήταν μηχανολόγος μηχανικός, αγαπούσε τη μουσική, κατείχε ανεξάρτητα βιολί και πιάνο, ήταν φλαουτίστας σε ερασιτεχνική συμφωνική ορχήστρα. Έτσι, και οι δύο κόρες ταλαντούχων γονιών, η Νταγκμάρα και η Ζάρα, από τις πρώτες μέρες της ζωής τους, υπήρξαν σε μια ατμόσφαιρα χορτασμένη από μουσική, από νωρίς μυήθηκαν σε μια γνήσια μουσική κουλτούρα. Από την ηλικία των πέντε ετών, η μικρή Zara άρχισε να παίρνει μαθήματα πιάνου από τον ON Karandasheva-Yakovleva και σε ηλικία δέκα ετών μπήκε στο παιδικό μουσικό σχολείο που πήρε το όνομά του από τον KN Igumnov. Ήδη στο τρίτο έτος σπουδών, υπό την καθοδήγηση της δασκάλας της SN Nikiforova, έπαιξε τις σονάτες του Haydn, του Mozart, του Beethoven, τα πρελούδια και τις φούγκες του Bach. Σύντομα η Zara μετακόμισε στην τάξη βιολιού και ένα χρόνο αργότερα έγινε φοιτήτρια στο Gnessin Music College, όπου σπούδασε από το 1933 έως το 1938.
Στη μουσική τεχνική σχολή, ο μέντοράς της ήταν ένας εξαιρετικός δάσκαλος, που μεγάλωσε έναν ολόκληρο γαλαξία διάσημων βραβευθέντων βιολιού, τον Pyotr Abramovich Bondarenko, καθηγητή στο Ινστιτούτο Gnessin και στο Ωδείο. Τελικά, η δεκαεξάχρονη Zara, έχοντας πρώτα ενταχθεί σε δύο οργανικά επαγγέλματα, βρήκε τον κύριο δρόμο της. Η αξία σε αυτό είναι η τραγουδίστρια δωματίου και δάσκαλος VM Belyaeva-Tarasevich. Η δασκάλα, βασιζόμενη στις φυσικές και όμορφες νότες του στήθους, αναγνώρισε τη φωνή της ως μεσόφωνο. Τα μαθήματα με τη Vera Manuilovna βοήθησαν τη φωνή του μελλοντικού τραγουδιστή να δυναμώσει, έθεσαν μια σταθερή βάση για περαιτέρω εντατική ανάπτυξη.
Τα χρόνια των σπουδών της Zara στο Κολλέγιο της Μουσικής συνέπεσαν με την ακμή του Ρώσου συνθέτη και σχολής ερμηνείας. Στο ωδείο και στην αίθουσα στήλης του Σώματος των Ενώσεων, μαζί με εγχώριους καλλιτέχνες, εμφανίστηκαν ξένες διασημότητες, οι δάσκαλοι της παλαιότερης γενιάς αντικαταστάθηκαν από νέους βραβευθέντες, μελλοντικούς συνεργάτες του τραγουδιστή. Αλλά μέχρι στιγμής, στη δεκαετία του '30, δεν σκέφτηκε καν την επαγγελματική σκηνή και διέφερε από τους συναδέλφους της - αρχάριους μαθητές μόνο στη μεγαλύτερη αποτελεσματικότητα και σοβαρότητα, την ακούραστη δίψα για νέες εμπειρίες. Από τους εγχώριους τραγουδιστές, ο Zare εκείνα τα χρόνια ήταν πιο κοντά στους NA Obukhova, MP Maksakova, VA Davydova, ND Shpiller, S.Ya. Ο Λεμέσεφ. Ένας πρόσφατος οργανοπαίκτης, ο νεαρός Zara τράβηξε πλούσιες συναισθηματικές εντυπώσεις στις συναυλίες βιολονιστών, πιανιστών και συνόλων δωματίου.
Η επαγγελματική ανάπτυξη της Zara Alexandrovna, η ανάπτυξη και η βελτίωση των δεξιοτήτων της δεν συνδέονταν πλέον με ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα. Χωρίς να αποφοιτήσει από τεχνική σχολή, έφυγε για το Ερεβάν για προσωπικούς λόγους - μια συνάντηση με τον Alexander Pavlovich Dolukhanyan, νέο, όμορφο, ταλαντούχο, ο έρωτας και ο γάμος άλλαξαν δραματικά τον συνηθισμένο ρυθμό ζωής ενός ακριβούς, επιμελούς μαθητή. Η φοίτηση διακόπηκε λίγο πριν τις τελικές εξετάσεις. Ο Dolukhanyan ανέλαβε τα καθήκοντα ενός δασκάλου φωνητικής και έπεισε τη σύζυγό του για την προτίμηση για την οικογενειακή εκδοχή του "ωδείου", ειδικά επειδή ήταν ένα άτομο που ήταν εξαιρετικά ικανό σε φωνητικά και τεχνολογικά θέματα, που ήξερε πώς και του άρεσε να συνεργάζεται με τραγουδιστές, και εξάλλου, ένας λόγιος μουσικός μεγάλης κλίμακας, πάντα πεπεισμένος για το δίκιο του. Αποφοίτησε ως πιανίστας από το Ωδείο του Λένινγκραντ και το 1935 ολοκλήρωσε επίσης μεταπτυχιακές σπουδές με τον SI Savshinsky, τον πιο έγκυρο καθηγητή, επικεφαλής του τμήματος, και αμέσως μετά το γάμο του άρχισε να βελτιώνεται στη σύνθεση με τον N.Ya. Myaskovsky. Ήδη στο Ερεβάν, διδάσκοντας μαθήματα πιάνου και δωματίου στο ωδείο, ο Dolukhanyan έδωσε πολλές συναυλίες σε ένα σύνολο με τον νεαρό Pavel Lisitsian. Η Zara Alexandrovna θυμάται αυτή την περίοδο της ζωής της, αφιερωμένη στη δημιουργικότητα, τη συσσώρευση δεξιοτήτων, ως χαρούμενη και γόνιμη.
Από το φθινόπωρο του 1938 στο Ερεβάν, η τραγουδίστρια εντάχθηκε άθελά της στη θεατρική ζωή και ένιωσε την ταραχώδη ατμόσφαιρα προετοιμασίας για τη δεκαετία της αρμενικής τέχνης στη Μόσχα, ανησυχώντας για τους συγγενείς της - τους συμμετέχοντες στο φόρουμ: τελικά, ένα χρόνο πριν από το γάμο της με τον Dolukhanyan , παντρεύτηκε το ανερχόμενο αστέρι της αρμενικής σκηνής – βγήκε η μεγαλύτερη αδερφή του βαρύτονου Pavel Lisitsian Dagmar. Και οι δύο οικογένειες σε πλήρη ισχύ τον Οκτώβριο του 1939 πήγαν στη Μόσχα για μια δεκαετία. Και σύντομα η ίδια η Zara έγινε σολίστ του θεάτρου του Ερεβάν.
Η Dolukhanova έπαιξε ως Dunyasha στο The Tsar's Bride, η Polina στο The Queen of Spades. Και οι δύο όπερες διεξήχθησαν υπό τη διεύθυνση του μαέστρου MA Tavrizian, ενός αυστηρού και απαιτητικού καλλιτέχνη. Η συμμετοχή στις παραγωγές του είναι μια σοβαρή δοκιμασία, η πρώτη δοκιμασία ωριμότητας. Μετά από ένα σύντομο διάλειμμα λόγω της γέννησης ενός παιδιού και πέρασε με τον σύζυγό της στη Μόσχα, η Zara Alexandrovna επέστρεψε στο θέατρο του Ερεβάν, ήταν στην αρχή του πολέμου και συνέχισε να εργάζεται στα μέρη της όπερας της mezzo-soprano ρεπερτόριο. Η μουσική ζωή της πρωτεύουσας της Αρμενίας εκείνη την εποχή προχώρησε με μεγάλη ένταση λόγω των εξαιρετικών μουσικών που εκκενώθηκαν στο Ερεβάν. Η νεαρή τραγουδίστρια είχε από κάποιον να μάθει χωρίς να επιβραδύνει τη δημιουργική της ανάπτυξη. Κατά τη διάρκεια πολλών εποχών δουλειάς στο Ερεβάν, η Zara Dolukhanova προετοίμασε και ερμήνευσε το μέρος της κόμισσας de Ceprano και της Page στο Rigoletto, η Emilia στον Othello, το Second Girl στο Anush, η Gayane στο Almast, η Olga στον Eugene Onegin. Και ξαφνικά σε ηλικία είκοσι έξι ετών – αντίο στο θέατρο! Γιατί; Ο πρώτος που απάντησε σε αυτό το αινιγματικό ερώτημα, διαισθανόμενος την επερχόμενη αλλαγή, ήταν ο Mikael Tavrizian, ο επικεφαλής μαέστρος της Όπερας του Ερεβάν εκείνη την εποχή. Στα τέλη του 1943, ένιωσε ξεκάθαρα το ποιοτικό άλμα που έκανε ο νεαρός καλλιτέχνης στην ανάπτυξη των τεχνικών εκτέλεσης, σημείωσε την ιδιαίτερη λάμψη της κολορατούρας, τα νέα χρώματα της χροιάς. Έγινε σαφές ότι τραγουδούσε ένας ήδη σχηματισμένος δάσκαλος, ο οποίος περίμενε ένα λαμπρό μέλλον, αλλά ελάχιστα συνδεδεμένος με το θέατρο, μάλλον με τη συναυλιακή δραστηριότητα. Σύμφωνα με την ίδια την τραγουδίστρια, το τραγούδι δωματίου έδωσε πεδίο στη λαχτάρα της για ατομική ερμηνεία και ελεύθερη, απεριόριστη δουλειά πάνω στη φωνητική τελειότητα.
Η προσπάθεια για φωνητική τελειότητα είναι ένα από τα βασικά μέλημα του τραγουδιστή. Αυτό το πέτυχε κυρίως όταν ερμήνευσε έργα των A. and D. Scarlatti, A. Caldara, B. Marcello, J. Pergolesi και άλλων. Οι ηχογραφήσεις αυτών των έργων μπορούν να γίνουν ένα απαραίτητο εκπαιδευτικό βοήθημα για τους τραγουδιστές. Πιο ξεκάθαρα, η τάξη του τραγουδιστή αποκαλύφθηκε στην απόδοση έργων των Bach και Handel. Οι συναυλίες της Zara Dolukhanova περιλάμβαναν φωνητικούς κύκλους και έργα των F. Schubert, R. Schumann, F. Liszt, I. Brahms, R. Strauss, καθώς και των Mozart, Beethoven, Stravinsky, Prokofiev, Shostakovich, Sviridov κ.α. Ρωσική μουσική δωματίου στο ρεπερτόριο, ο τραγουδιστής αφιέρωσε ολόκληρα εκτεταμένα προγράμματα. Από τους σύγχρονους συνθέτες, η Zara Alexandrovna ερμήνευσε επίσης έργα των Y. Shaporin, R. Shchedrin, S. Prokofiev, A. Dolukhanyan, M. Tariverdiev, V. Gavrilin, D. Kabalevsky κ.α.
Η καλλιτεχνική δραστηριότητα της Dolukhanova καλύπτει μια περίοδο σαράντα ετών. Τραγούδησε στις καλύτερες αίθουσες συναυλιών στην Ευρώπη, τη Βόρεια και Νότια Αμερική, την Ασία, την Αυστραλία και τη Νέα Ζηλανδία. Στα περισσότερα από τα μεγαλύτερα μουσικά κέντρα του κόσμου, ο τραγουδιστής έδινε συναυλίες τακτικά και με μεγάλη επιτυχία.
Η τέχνη της ZA Dolukhanova εκτιμάται ιδιαίτερα στη χώρα και στο εξωτερικό. Το 1951 της απονεμήθηκε το Κρατικό Βραβείο για εξαιρετική ερμηνεία συναυλιών. Το 1952 της απονεμήθηκε ο τίτλος της Τιμώμενης Καλλιτέχνιδας της Αρμενίας και στη συνέχεια, το 1955, του Λαϊκού Καλλιτέχνη της Αρμενίας. Το 1956, ZA Dolukhanova – Λαϊκός καλλιτέχνης της RSFSR. Στις 6 Φεβρουαρίου, ο Paul Robeson επέδωσε στην Dolukhanova ένα Πιστοποιητικό Εκτίμησης που της απονεμήθηκε από το Παγκόσμιο Συμβούλιο Ειρήνης σε σχέση με τη δέκατη επέτειο του παγκόσμιου κινήματος για την ειρήνη «Για την εξαιρετική συμβολή της στην ενίσχυση της ειρήνης και της φιλίας μεταξύ των λαών». Το 1966, η πρώτη από τις σοβιετικές τραγουδίστριες, η Ζ. Ντολουχάνοβα, τιμήθηκε με το βραβείο Λένιν. Το 1990, ο τραγουδιστής έλαβε τον τιμητικό τίτλο του Λαϊκού Καλλιτέχνη της ΕΣΣΔ. Το αστείρευτο ενδιαφέρον για τη δουλειά της αποδεικνύεται επίσης από το γεγονός ότι, για παράδειγμα, μόνο την περίοδο από το 1990 έως το 1995, κυκλοφόρησαν οκτώ CD από τις εταιρείες Melodiya, Monitor, Austro Mechana και Russian Disc.
ΑΝΑ. Η Dolukhanova ήταν καθηγήτρια στη Ρωσική Μουσική Ακαδημία Gnessin και δίδαξε μια τάξη στο Ινστιτούτο Gnessin, συμμετείχε ενεργά στην κριτική επιτροπή των μουσικών διαγωνισμών. Έχει πάνω από 30 μαθητές, πολλοί από τους οποίους έχουν γίνει και οι ίδιοι δάσκαλοι.
Πέθανε στις 4 Δεκεμβρίου 2007 στη Μόσχα.
