Farinelli |
Φαρινέλλι
Ο πιο εξαιρετικός τραγουδιστής και ίσως ο πιο διάσημος τραγουδιστής όλων των εποχών είναι ο Farinelli.
«Ο κόσμος», σύμφωνα με τον Sir John Hawkins, «δεν έχει δει ποτέ δύο τραγουδιστές όπως ο Senesino και ο Farinelli στη σκηνή ταυτόχρονα. ο πρώτος ήταν ένας ειλικρινής και υπέροχος ηθοποιός, και, σύμφωνα με σοφιστικέ κριτές, η χροιά της φωνής του ήταν καλύτερη από εκείνη του Farinelli, αλλά τα πλεονεκτήματα του δεύτερου ήταν τόσο αναμφισβήτητα που λίγοι δεν θα τον αποκαλούσαν τον μεγαλύτερο τραγουδιστή στον κόσμο.
Ο ποιητής Rolli, παρεμπιπτόντως, μεγάλος θαυμαστής του Senesino, έγραψε: «Τα πλεονεκτήματα του Farinelli δεν μου επιτρέπουν να αποφύγω να παραδεχτώ ότι με χτύπησε. Μου φαινόταν μάλιστα ότι μέχρι τώρα είχα ακούσει μόνο ένα μικρό μέρος της ανθρώπινης φωνής, αλλά τώρα την άκουσα ολόκληρη. Επιπλέον, έχει τον πιο φιλικό και εξυπηρετικό τρόπο, και μου άρεσε πολύ να μιλάω μαζί του.
Αλλά η γνώμη του SM Grishchenko: «Ένας από τους εξαιρετικούς δεξιοτέχνες του bel canto, ο Farinelli είχε εκπληκτική ηχητική ισχύ και εύρος (3 οκτάβες), μια ευέλικτη, συγκινητική φωνή ενός γοητευτικά απαλού, ελαφρού χροιού και μια σχεδόν απείρως μεγάλη αναπνοή. Η ερμηνεία του ήταν αξιοσημείωτη για την δεξιοτεχνία του, τη σαφή λεξιλογία, την εκλεπτυσμένη μουσικότητα, την εξαιρετική καλλιτεχνική γοητεία, έκπληκτος από τη συναισθηματική του διείσδυση και τη ζωηρή εκφραστικότητά του. Κατέκτησε τέλεια την τέχνη του αυτοσχεδιασμού της κολορατούρας.
… Ο Farinelli είναι ιδανικός ερμηνευτής λυρικών και ηρωικών μερών στην ιταλική σειρά όπερας (στην αρχή της οπερατικής του καριέρας τραγούδησε γυναικεία μέρη, αργότερα αντρικά): Nino, Poro, Achilles, Sifare, Eukerio (Semiramide, Poro, Iphigenia in Aulis ”, “Mithridates”, “Onorio” Porpora), Oreste (“Astianact” Vinci), Araspe (“Abandoned Dido” Albinoni), Hernando (“Faithful Luchinda” Porta), Nycomed (“Nycomede” Torri), Rinaldo (“ Εγκαταλελειμμένη Αρμίδα» Pollaroli), Epitide (Ρίψεις «Meropa», Arbache, Siroy («Artaxerxes», «Syroy» Hasse), Farnaspe («Adrian in Syria» Giacomelli), Farnaspe («Adrian in Syria» Veracini).
Ο Farinelli (πραγματικό όνομα Carlo Broschi) γεννήθηκε στις 24 Ιανουαρίου 1705 στην Andria της Απουλίας. Σε αντίθεση με την πλειονότητα των νέων τραγουδιστών που είναι καταδικασμένοι σε ευνουχισμό λόγω της φτωχοποίησης των οικογενειών τους, που το έβλεπαν ως πηγή εισοδήματος, ο Carlo Broschi προέρχεται από ευγενή οικογένεια. Ο πατέρας του, Salvatore Broschi, ήταν κάποτε κυβερνήτης των πόλεων Maratea και Cisternino, και αργότερα ο bandmaster της Andria.
Εξαιρετικός μουσικός και ο ίδιος, δίδαξε την τέχνη στους δύο γιους του. Ο μεγαλύτερος, ο Ρικάρντο, έγινε στη συνέχεια συγγραφέας δεκατεσσάρων όπερων. Ο νεότερος, ο Κάρλο, έδειξε νωρίς υπέροχες τραγουδιστικές ικανότητες. Σε ηλικία επτά ετών, το αγόρι ευνουχίστηκε για να διατηρήσει την καθαρότητα της φωνής του. Το ψευδώνυμο Farinelli προέρχεται από τα ονόματα των αδερφών Farin, που υποθάλπιζε τον τραγουδιστή στα νιάτα του. Ο Carlo σπούδασε τραγούδι πρώτα με τον πατέρα του, μετά στο Ναπολιτάνικο Ωδείο «Sant'Onofrio» με τον Nicola Porpora, τον πιο διάσημο δάσκαλο μουσικής και τραγουδιού εκείνη την εποχή, ο οποίος εκπαίδευσε τραγουδιστές όπως ο Caffarelli, ο Porporino και ο Montagnatza.
Σε ηλικία δεκαπέντε ετών, ο Farinelli έκανε το δημόσιο ντεμπούτο του στη Νάπολη στην όπερα του Porpora Angelica and Medora. Ο νεαρός τραγουδιστής έγινε ευρέως γνωστός για τις παραστάσεις του στο θέατρο Aliberti της Ρώμης τη σεζόν 1721/22 στις όπερες Eumene και Flavio Anichio Olibrio του Porpora.
Εδώ τραγούδησε το κύριο γυναικείο μέρος στην όπερα Sofonisba του Predieri. Κάθε απόγευμα, ο Φαρινέλι συναγωνιζόταν με τον τρομπετίστα στην ορχήστρα, συνοδεύοντάς τον τραγουδώντας με τον πιο μπραβούρα τόνο. Ο C. Berni λέει για τα κατορθώματα του νεαρού Farinelli: «Σε ηλικία δεκαεπτά ετών μετακόμισε από τη Νάπολη στη Ρώμη, όπου κατά την παράσταση μιας όπερας συναγωνιζόταν κάθε βράδυ με τον διάσημο τρομπετίστα στην άρια, την οποία συνόδευε. σε αυτό το όργανο? Στην αρχή φαινόταν απλώς ένας απλός και φιλικός αγώνας, μέχρι που οι θεατές ενδιαφέρθηκαν για τη διαμάχη και χωρίστηκαν σε δύο μέρη. μετά από επαναλαμβανόμενες παραστάσεις, όταν και οι δύο έχτισαν τον ίδιο ήχο με όλη τους τη δύναμη, δείχνοντας τη δύναμη των πνευμόνων τους και προσπαθώντας να ξεπεράσουν ο ένας τον άλλον με λαμπρότητα και δύναμη, κάποτε άλεσαν τον ήχο με ένα τρίλι προς ένα τρίτο για τόσο μεγάλο χρονικό διάστημα που Το κοινό άρχισε να ανυπομονεί για την έξοδο, και και οι δύο φάνηκαν εντελώς εξαντλημένοι. Και πράγματι, ο τρομπετίστας, εντελώς εξουθενωμένος, σταμάτησε, υποθέτοντας ότι ο αντίπαλός του ήταν εξίσου κουρασμένος και ότι ο αγώνας έληξε ισόπαλος. τότε ο Farinelli, χαμογελώντας ως ένδειξη ότι μέχρι τώρα μόνο αστειευόταν μαζί του, άρχισε, με την ίδια ανάσα, με ανανεωμένο σθένος, όχι μόνο να αλέθει τον ήχο σε τρίλιες, αλλά και να κάνει τα πιο δύσκολα και γρήγορα στολίδια μέχρι να τελικά αναγκάστηκε να σταματήσει το χειροκρότημα του κοινού. Αυτή η μέρα μπορεί να χρονολογήσει την αρχή της αμετάβλητης υπεροχής του έναντι όλων των συγχρόνων του.
Το 1722, ο Farinelli εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην όπερα του Metastasio Angelica και από τότε υπήρξε η εγκάρδια φιλία του με τον νεαρό ποιητή, ο οποίος τον αποκαλούσε τίποτα περισσότερο από «caro gemello» («αγαπητέ αδερφέ»). Τέτοιες σχέσεις μεταξύ του ποιητή και της «μουσικής» είναι χαρακτηριστικές αυτής της περιόδου στην ανάπτυξη της ιταλικής όπερας.
Το 1724, ο Farinelli ερμήνευσε το πρώτο του ανδρικό μέρος και πάλι επιτυχία σε όλη την Ιταλία, η οποία εκείνη την εποχή τον γνώριζε με το όνομα Il Ragazzo (αγόρι). Στην Μπολόνια τραγουδά με τον διάσημο μουσικό Bernacchi, ο οποίος είναι είκοσι χρόνια μεγαλύτερος από αυτόν. Το 1727, ο Carlo ζητά από τον Bernacchi να του δώσει μαθήματα τραγουδιού.
Το 1729 τραγουδούν μαζί στη Βενετία με τον καστράτο Τσερεστίνι στην όπερα του Λ. Βίντσι. Την επόμενη χρονιά, ο τραγουδιστής εμφανίζεται θριαμβευτικά στη Βενετία στην όπερα Idaspe του αδελφού του Ρικάρντο. Μετά την ερμηνεία δύο βιρτουόζων αριών, το κοινό μπαίνει σε φρενίτιδα! Με την ίδια λαμπρότητα, επαναλαμβάνει τον θρίαμβό του στη Βιέννη, στο παλάτι του αυτοκράτορα Καρόλου ΣΤ', αυξάνοντας τα «φωνητικά ακροβατικά» του για να θαμπώσει την Αυτού Μεγαλειότητα.
Ο αυτοκράτορας πολύ φιλικά συμβουλεύει τον τραγουδιστή να μην παρασύρεται με βιρτουόζικα κόλπα: «Αυτά τα γιγαντιαία άλματα, αυτές οι ατελείωτες νότες και αποσπάσματα, ces notes qui ne finissent jamais, είναι απλώς εκπληκτικά, αλλά ήρθε η ώρα να σαγηνέψεις. Είσαι υπερβολικά υπερβολικός στα δώρα με τα οποία σε πλημμύρισε η φύση. Αν θέλεις να φτάσεις στην καρδιά, πρέπει να ακολουθήσεις τον πιο ομαλό και απλούστερο δρόμο». Αυτές οι λίγες λέξεις άλλαξαν σχεδόν εντελώς τον τρόπο που τραγουδούσε. Από εκείνη την εποχή, συνδύαζε το αξιολύπητο με το ζωντανό, το απλό με το μεγαλειώδες, ευχαριστώντας και εκπλήσσοντας εξίσου τους ακροατές.
Το 1734 ο τραγουδιστής ήρθε στην Αγγλία. Ο Nicola Porpora, εν μέσω της μάχης του με τον Handel, ζήτησε από τον Farinelli να κάνει το ντεμπούτο του στο Royal Theatre του Λονδίνου. Ο Κάρλο επιλέγει την όπερα Αρταξέρξης του A. Hasse. Συμπεριλαμβάνει επιπλέον δύο άριες του αδερφού του που είχαν επιτυχία.
«Στη διάσημη άρια «Son qual nave», που συνέθεσε ο αδερφός του, άρχισε την πρώτη νότα με τόση τρυφερότητα και σταδιακά αύξησε τον ήχο σε τόσο εκπληκτική δύναμη και μετά τον αποδυνάμωσε με τον ίδιο τρόπο προς το τέλος που τον χειροκρότησαν για πέντε ολόκληρα λεπτά», σημειώνει ο Ch. Μπέρνι. – Μετά από αυτό, έδειξε τέτοια λαμπρότητα και ταχύτητα περασμάτων, που οι βιολιστές εκείνης της εποχής με δυσκολία τον συμβαδίζουν. Εν ολίγοις, ήταν τόσο ανώτερος από όλους τους άλλους τραγουδιστές όσο το διάσημο άλογο Childers ήταν ανώτερο από όλα τα άλλα άλογα κούρσας, αλλά ο Farinelli διακρίθηκε όχι μόνο από την κινητικότητα, αλλά συνδύαζε πλέον τα πλεονεκτήματα όλων των μεγάλων τραγουδιστών. Υπήρχε δύναμη, γλυκύτητα και εύρος στη φωνή του και τρυφερότητα, χάρη και ταχύτητα στο ύφος του. Σίγουρα διέθετε ιδιότητες άγνωστες πριν από αυτόν και που δεν βρέθηκαν μετά από αυτόν σε κανέναν άνθρωπο. ιδιότητες ακαταμάχητες και υποταγμένες κάθε ακροατή – επιστήμονας και αδαής, φίλος και εχθρός.
Μετά την παράσταση, το κοινό φώναξε: «Ο Φαρινέλλι είναι Θεός!» Η φράση πετάει σε όλο το Λονδίνο. «Στην πόλη», γράφει ο D. Hawkins, «τα λόγια που όσοι δεν έχουν ακούσει τη Φαρινέλι να τραγουδά και δεν έχουν δει τον Φόστερ να παίζει είναι ανάξια να εμφανιστούν σε μια αξιοπρεπή κοινωνία έχουν κυριολεκτικά γίνει παροιμία».
Πλήθη θαυμαστών συγκεντρώνονται στο θέατρο, όπου η εικοσιπεντάχρονη τραγουδίστρια λαμβάνει μισθό ίσο με το μισθό όλων των μελών του θιάσου μαζί. Ο τραγουδιστής λάμβανε δύο χιλιάδες γκίνια το χρόνο. Επιπλέον, ο Farinelli κέρδισε μεγάλα ποσά στις επιδοτήσεις του. Για παράδειγμα, έλαβε διακόσιες γκινιές από τον πρίγκιπα της Ουαλίας και 100 γκινιές από τον Ισπανό πρέσβη. Συνολικά, ο Ιταλός πλούτισε με το ποσό των πέντε χιλιάδων λιρών σε ένα χρόνο.
Τον Μάιο του 1737, ο Φαρινέλι πήγε στην Ισπανία με σταθερή πρόθεση να επιστρέψει στην Αγγλία, όπου συνήψε συμφωνία με τους ευγενείς, οι οποίοι στη συνέχεια διηύθυναν την όπερα, για παραστάσεις για την επόμενη σεζόν. Στο δρόμο τραγούδησε για τον βασιλιά της Γαλλίας στο Παρίσι, όπου, σύμφωνα με τον Riccoboni, γοήτευσε ακόμη και τους Γάλλους, που εκείνη την εποχή μισούσαν γενικά την ιταλική μουσική.
Την ημέρα της άφιξής του, το "musico" εμφανίστηκε ενώπιον του Βασιλιά και της Βασίλισσας της Ισπανίας και δεν τραγούδησε δημόσια για πολλά χρόνια. Του δόθηκε μόνιμη σύνταξη περίπου 3000 £ ετησίως.
Γεγονός είναι ότι η Ισπανίδα βασίλισσα κάλεσε τον Farinelli στην Ισπανία με μια κρυφή ελπίδα να βγάλει τον σύζυγό της Φίλιππο Ε' από μια κατάσταση κατάθλιψης που συνόρευε με την παράνοια. Παραπονιόταν συνεχώς για τρομερούς πονοκεφάλους, κλείστηκε σε ένα από τα δωμάτια του παλατιού La Granja, δεν πλύθηκε και δεν άλλαζε σεντόνια, θεωρώντας τον εαυτό του νεκρό.
«Ο Φίλιππος συγκλονίστηκε από την πρώτη κιόλας άρια που ερμήνευσε ο Φαρινέλι», ανέφερε στην έκθεσή του ο Βρετανός πρέσβης Sir William Coca. – Με το τέλος του δεύτερου, έστειλε να βρουν τον τραγουδιστή, τον επαίνεσε, υποσχόμενος να του δώσει ό,τι ήθελε. Η Φαρινέλι του ζήτησε μόνο να σηκωθεί, να πλυθεί, να αλλάξει ρούχα και να κάνει μια συνεδρίαση του υπουργικού συμβουλίου. Ο βασιλιάς υπάκουσε και από τότε αναρρώνει».
Μετά από αυτό, ο Φίλιππος κάθε απόγευμα καλεί τον Φαρινέλι στη θέση του. Για δέκα χρόνια, ο τραγουδιστής δεν εμφανιζόταν μπροστά στο κοινό, καθώς καθημερινά τραγουδούσε τέσσερις αγαπημένες άριες στον βασιλιά, δύο από τις οποίες συνέθεσε ο Hasse – το “Pallido il sole” και το “Per questo dolce amplesso”.
Λιγότερο από τρεις εβδομάδες μετά την άφιξή του στη Μαδρίτη, ο Farinelli διορίζεται αυλικός τραγουδιστής του βασιλιά. Ο μονάρχης ξεκαθάρισε ότι ο τραγουδιστής υποτάσσεται μόνο σε αυτόν και στη βασίλισσα. Έκτοτε, ο Φαρινέλι απολαμβάνει μεγάλη δύναμη στο ισπανικό γήπεδο, αλλά ποτέ δεν την καταχράται. Επιδιώκει μόνο να ανακουφίσει την ασθένεια του βασιλιά, να προστατεύσει τους καλλιτέχνες του αυλικού θεάτρου και να κάνει το κοινό του να αγαπήσει την ιταλική όπερα. Αλλά δεν μπορεί να θεραπεύσει τον Φίλιππο Ε', ο οποίος πεθαίνει το 1746. Ο γιος του Φερδινάνδος ΣΤ', που γεννήθηκε από τον πρώτο του γάμο, διαδέχεται στο θρόνο. Φυλακίζει τη θετή του μητέρα στο παλάτι La Granja. Ζητά από τη Φαρινέλι να μην την αφήσει, αλλά ο νέος βασιλιάς απαιτεί από την τραγουδίστρια να παραμείνει στο δικαστήριο. Ο Φερδινάνδος VI διορίζει τον Farinelli διευθυντή των βασιλικών θεάτρων. Το 1750, ο βασιλιάς του απονέμει το παράσημο του Καλατράβα.
Τα καθήκοντα του διασκεδαστή είναι πλέον λιγότερο μονότονα και κουραστικά, καθώς έπεισε τον μονάρχη να ξεκινήσει μια όπερα. Το τελευταίο ήταν μια μεγάλη και χαρούμενη αλλαγή για τον Φαρινέλι. Διορισμένος ως μοναδικός σκηνοθέτης αυτών των παραστάσεων, παρήγγειλε από την Ιταλία τους καλύτερους συνθέτες και τραγουδιστές εκείνης της εποχής και τον Μεταστάσιο για το λιμπρέτο.
Ένας άλλος Ισπανός βασιλιάς, ο Κάρολος Γ', έχοντας πάρει το θρόνο, έστειλε τον Φαρινέλλι στην Ιταλία, δείχνοντας πώς η αμηχανία και η σκληρότητα ήταν αναμεμειγμένα με τη λατρεία του καστράτη. Ο βασιλιάς είπε: «Χρειάζομαι μόνο καπόνια στο τραπέζι». Ωστόσο, ο τραγουδιστής συνέχισε να πληρώνεται μια καλή σύνταξη και του επετράπη να βγάλει όλη του την περιουσία.
Το 1761, ο Farinelli εγκαταστάθηκε στο πολυτελές σπίτι του στην περιοχή της Μπολόνια. Ζει τη ζωή ενός πλούσιου ανθρώπου, ικανοποιώντας τις κλίσεις του προς τις τέχνες και τις επιστήμες. Η βίλα της τραγουδίστριας περιβάλλεται από μια υπέροχη συλλογή από ταμπακιέρα, κοσμήματα, πίνακες ζωγραφικής, μουσικά όργανα. Ο Φαρινέλι έπαιζε τσέμπαλο και βιόλα για μεγάλο χρονικό διάστημα, αλλά τραγούδησε πολύ σπάνια και μετά μόνο κατόπιν αιτήματος υψηλόβαθμων καλεσμένων.
Κυρίως του άρεσε να δέχεται συναδέλφους καλλιτέχνες με την ευγένεια και τη φινέτσα ενός ανθρώπου του κόσμου. Όλη η Ευρώπη ήρθε για να αποτίσει φόρο τιμής σε αυτόν που θεωρούσαν τον μεγαλύτερο τραγουδιστή όλων των εποχών: τον Γκλουκ, τον Χάιντν, τον Μότσαρτ, τον Αυτοκράτορα της Αυστρίας, τη Σάξονα πριγκίπισσα, τον Δούκα της Πάρμας, τον Καζανόβα.
Τον Αύγουστο του 1770 ο C. Burney γράφει στο ημερολόγιό του:
«Κάθε λάτρης της μουσικής, ειδικά όσοι είχαν την τύχη να ακούσουν τον Signor Farinelli, θα χαρούν να μάθουν ότι είναι ακόμα ζωντανός και σε καλή υγεία και πνεύμα. Διαπίστωσα ότι φαίνεται νεότερος από όσο περίμενα. Είναι ψηλός και αδύνατος, αλλά σε καμία περίπτωση αδύναμος.
… Ο Signor Farinelli δεν έχει τραγουδήσει για πολύ καιρό, αλλά εξακολουθεί να διασκεδάζει παίζοντας τσέμπαλο και βιόλα λαμουρ. Έχει πολλά τσέμπαλα φτιαγμένα σε διάφορες χώρες και ονομάζονται από τον ίδιο, ανάλογα με την εκτίμησή του για αυτό ή εκείνο το όργανο, με τα ονόματα των μεγαλύτερων Ιταλών καλλιτεχνών. Το μεγαλύτερο αγαπημένο του είναι ένα πιανοφόρτε που κατασκευάστηκε στη Φλωρεντία το 1730, πάνω στο οποίο είναι γραμμένο με χρυσά γράμματα «Raphael d'Urbino». μετά έρχονται οι Correggio, Titian, Guido και ούτω καθεξής. Έπαιζε τον Ραφαήλ του για πολύ καιρό, με μεγάλη δεξιοτεχνία και λεπτότητα, και ο ίδιος συνέθεσε αρκετά κομψά κομμάτια για αυτό το όργανο. Η δεύτερη θέση πηγαίνει στο τσέμπαλο που του έδωσε η αείμνηστη βασίλισσα της Ισπανίας, η οποία σπούδασε με τον Scarlatti στην Πορτογαλία και την Ισπανία... Το τρίτο αγαπημένο του Signor Farinelli φτιάχνεται επίσης στην Ισπανία υπό τη δική του διεύθυνση. Διαθέτει ένα κινητό πληκτρολόγιο, όπως αυτό του Count Taxis στη Βενετία, στο οποίο ο ερμηνευτής μπορεί να μεταφέρει το κομμάτι πάνω ή κάτω. Σε αυτά τα ισπανικά τσέμπαλα, τα κύρια πλήκτρα είναι μαύρα, ενώ τα επίπεδα και αιχμηρά πλήκτρα καλύπτονται με φίλντισι. είναι κατασκευασμένα σύμφωνα με ιταλικά μοντέλα, εξ ολοκλήρου από κέδρο, εκτός από το ηχείο, και τοποθετούνται σε δεύτερο κουτί.
Ο Φαρινέλι πέθανε στις 15 Ιουλίου 1782 στη Μπολόνια.
