Viktor Kondratyevich Eresko (Victor Eresko) |

Βίκτορ Ερέσκο

Πλούσιες παραδόσεις ερμηνείας της μουσικής του Ραχμανίνοφ έχουν συσσωρευτεί από τη σοβιετική πιανιστική σχολή. Στη δεκαετία του '60, ένας μαθητής του Ωδείου της Μόσχας Viktor Yeresko εντάχθηκε στους πιο εξέχοντες δασκάλους σε αυτόν τον τομέα. Ακόμη και τότε, η μουσική του Rachmaninov τράβηξε την ιδιαίτερη προσοχή του, η οποία σημειώθηκε τόσο από κριτικούς όσο και από μέλη της κριτικής επιτροπής του Διεθνούς Διαγωνισμού που φέρει το όνομα του M. Long – J. Thibaut, ο οποίος απένειμε το πρώτο βραβείο στον πιανίστα της Μόσχας το 1963. Χαρακτηριστικά, στον Διαγωνισμό Τσαϊκόφσκι (1966), όπου ο Yeresko ήταν τρίτος, η ερμηνεία του στις Παραλλαγές του Ραχμάνινοφ σε ένα θέμα του Κορέλι εκτιμήθηκε ιδιαίτερα.

Φυσικά, εκείνη τη στιγμή το ρεπερτόριο του καλλιτέχνη περιλάμβανε πολλά άλλα έργα, συμπεριλαμβανομένων σονάτες του Μπετόβεν, βιρτουόζων και λυρικών κομματιών των Schubert, Liszt, Schumann, Grieg, Debussy, Ravel, δείγματα ρωσικής κλασικής μουσικής. Αφιέρωσε πολλά μονογραφικά προγράμματα στο έργο του Σοπέν. Οι ερμηνείες του για το Πρώτο και το Δεύτερο Κοντσέρτο του Τσαϊκόφσκι και τις Εικόνες του Μουσόργκσκι σε μια Έκθεση αξίζουν υψηλού επαίνους. Ο Yeresko αποδείχθηκε επίσης στοχαστικός ερμηνευτής της σοβιετικής μουσικής. εδώ το πρωτάθλημα ανήκει στον Σ. Προκόφιεφ, και μαζί του συνυπάρχουν οι Δ. Σοστακόβιτς, Ντ. Καμπαλέφσκι, Γ. Σβιρίντοφ, Ρ. Στσέντριν, Α. Μπαμπατζανιάν. Όπως τόνισε ο V. Delson στο Musical Life, «ο πιανίστας έχει εξαιρετική τεχνική συσκευή, σταθερό, ακριβές παίξιμο και βεβαιότητα στις τεχνικές παραγωγής ήχου. Το πιο χαρακτηριστικό και ελκυστικό πράγμα στην τέχνη του είναι η βαθιά συγκέντρωση, η προσοχή στο εκφραστικό νόημα κάθε ήχου. Όλες αυτές οι ιδιότητες αναπτύχθηκαν με βάση το εξαιρετικό σχολείο που πέρασε μέσα στα τείχη του Ωδείου της Μόσχας. Εδώ σπούδασε για πρώτη φορά με τον Ya. V. Flier και LN Vlasenko, και αποφοίτησε από το ωδείο το 1965 στην τάξη του LN Naumov, με τον οποίο βελτιώθηκε και στο μεταπτυχιακό (1965 – 1967).

Σημαντικό ορόσημο στη βιογραφία του πιανίστα ήταν το 1973, η χρονιά των 100 χρόνων από τη γέννηση του Ραχμάνινοφ. Αυτή τη στιγμή, ο Yeresko παίζει με έναν τεράστιο κύκλο, συμπεριλαμβανομένης όλης της κληρονομιάς στο πιάνο του αξιόλογου Ρώσου συνθέτη. Ανασκοπώντας τα προγράμματα Rachmaninoff των Σοβιετικών πιανιστών στην επετειακή σεζόν, ο D. Blagoy, κατηγορώντας τον ερμηνευτή από μια απαιτητική θέση για κάποια έλλειψη συναισθηματικής πληρότητας σε μεμονωμένα έργα, αναδεικνύει ταυτόχρονα τα αναμφισβήτητα πλεονεκτήματα του παιχνιδιού του Yeresko: άψογο ρυθμό, πλαστικότητα. , δηλωτική ζωντάνια φράσεων, φιλιγκράν πληρότητα, ακριβής «ζυγισμένη» κάθε λεπτομέρεια, ξεκάθαρη αίσθηση ηχητικής προοπτικής. Οι προαναφερθείσες ιδιότητες διακρίνουν τα καλύτερα επιτεύγματα ενός καλλιτέχνη ακόμα και όταν στρέφεται στο έργο άλλων συνθετών του παρελθόντος και του παρόντος.

Έτσι, τα φωτεινά του επιτεύγματα συνδέονται με τη μουσική του Μπετόβεν, στην οποία ο πιανίστας αφιερώνει μονογραφικά προγράμματα. Επιπλέον, ακόμη και παίζοντας τα πιο δημοφιλή δείγματα, ο Yeresko αποκαλύπτει μια φρέσκια εμφάνιση, πρωτότυπες λύσεις, παρακάμπτει τα κλισέ. Ο ίδιος, όπως λέει μια από τις κριτικές για το σόλο κονσέρτο του από τα έργα του Μπετόβεν, «πασχίζει να απομακρυνθεί από την πεπατημένη, αναζητώντας νέες αποχρώσεις σε γνωστή μουσική, διαβάζοντας προσεκτικά τους τόνους του Μπετόβεν. Μερικές φορές, χωρίς καμία σκοπιμότητα, επιβραδύνει την ανάπτυξη του μουσικού ιστού, σαν να προσελκύει τη συγκεντρωμένη προσοχή του ακροατή, μερικές φορές… βρίσκει απροσδόκητα λυρικά χρώματα, που δίνουν στη γενική ηχητική ροή έναν ιδιαίτερο ενθουσιασμό.

Μιλώντας για το παιχνίδι του V. Yeresko, οι κριτικοί τοποθετούν την απόδοσή του ανάμεσα σε ονόματα όπως Horowitz και Richter (Diapason, Repertoire). Βλέπουν σε αυτόν «έναν από τους καλύτερους σύγχρονους πιανίστες στον κόσμο» (Le Quotidien de Paris, Le Monde de la Musique), τονίζοντας «τον ιδιαίτερο τόνο της τέχνης της καλλιτεχνικής ερμηνείας του» (Le Point). «Πρόκειται για έναν μουσικό που θα ήθελα να τον ακούω πιο συχνά» (Le Monde de la Musique).

Δυστυχώς, ο Viktor Yeresko είναι σπάνιος καλεσμένος σε ρωσικούς συναυλιακούς χώρους. Η τελευταία του παράσταση στη Μόσχα έγινε πριν από 20 χρόνια στο Hall of Columns. Ωστόσο, αυτά τα χρόνια ο μουσικός δραστηριοποιήθηκε σε συναυλιακές δραστηριότητες στο εξωτερικό, παίζοντας στις καλύτερες αίθουσες του κόσμου (για παράδειγμα, στο Concertgebouw-Amsterdam, το Lincoln Center στη Νέα Υόρκη, το Théâtre des Champs Elysées, το Châtelet Theatre, το Salle Pleyel στο Παρίσι)… Έπαιξε με τις πιο εξαιρετικές ορχήστρες υπό τη διεύθυνση των Kirill Kondrashin, Evgeny Svetlanov, Yuri Simonov, Valery Gergiev, Paavo Berglund, Gennady Rozhdestvensky, Kurt Mazur, Vladimir Fedoseev και άλλων.

Το 1993, ο Victor Yeresko τιμήθηκε με τον τίτλο του Ιππότη του Τάγματος των Τεχνών και της Λογοτεχνίας της Γαλλίας. Το βραβείο αυτό του απένειμε στο Παρίσι ο Marcel Landowsky, ισόβιος γραμματέας της Γαλλικής Ακαδημίας Καλών Τεχνών. Όπως έγραψε ο Τύπος, «Ο Viktor Yeresko έγινε ο τρίτος Ρώσος πιανίστας, μετά τον Ashkenazy και τον Richter, που έλαβε αυτό το βραβείο» (Le Figaro 1993).

Grigoriev L., Platek Ya.