Ντμίτρι Μπορίσοβιτς Καμπαλέφσκι |
Συνθέτες

Ντμίτρι Μπορίσοβιτς Καμπαλέφσκι |

Ντμίτρι Καμπαλέφσκι

Ημερομηνία γεννήσεως
30.12.1904
Ημερομηνία θανάτου
18.02.1987
Επάγγελμα
συνθέτης, δάσκαλος
Χώρα
την ΕΣΣΔ

Υπάρχουν άτομα των οποίων η επιρροή στη ζωή της κοινωνίας υπερβαίνει κατά πολύ τις καθαρά επαγγελματικές τους δραστηριότητες. Τέτοιος ήταν ο D. Kabalevsky – ένας κλασικός της σοβιετικής μουσικής, ένα σημαντικό δημόσιο πρόσωπο, ένας εξαιρετικός παιδαγωγός και δάσκαλος. Για να φανταστεί κανείς το εύρος του ορίζοντα του συνθέτη και την κλίμακα του ταλέντου του Kabalevsky, αρκεί να ονομάσουμε έργα του όπως οι όπερες «The Taras Family» και «Cola Breugnon». Δεύτερη Συμφωνία (αγαπημένη σύνθεση του μεγάλου μαέστρου A. Toscanini); σονάτες και 24 πρελούδια για πιάνο (περιλαμβάνεται στο ρεπερτόριο των μεγαλύτερων πιανιστών της εποχής μας). Ρέκβιεμ σε στίχους του R. Rozhdestvensky (που παίζεται σε συναυλιακούς χώρους σε πολλές χώρες του κόσμου). η περίφημη τριάδα των «νεανικών» κοντσέρτων (Βιολί, Τσέλο, Τρίτο Πιάνο). καντάτα "Song of Morning, Spring and Peace"; «Σερενάτα του Δον Κιχώτη» τραγούδια «Η γη μας», «Σχολικά χρόνια»…

Το μουσικό ταλέντο του μελλοντικού συνθέτη εκδηλώθηκε μάλλον αργά. Σε ηλικία 8 ετών, ο Mitya διδάχτηκε να παίζει πιάνο, αλλά σύντομα επαναστάτησε ενάντια στις βαρετές ασκήσεις που αναγκάστηκε να παίξει και αφέθηκε ελεύθερος από τα μαθήματα… μέχρι την ηλικία των 14 ετών! Και μόνο τότε, θα έλεγε κανείς, στο κύμα μιας νέας ζωής - ο Οκτώβριος έγινε πραγματικότητα! – είχε μια έκρηξη αγάπης για τη μουσική και μια εξαιρετική έκρηξη δημιουργικής ενέργειας: σε 6 χρόνια, ο νεαρός Kabalevsky κατάφερε να τελειώσει τη μουσική σχολή, το κολέγιο και να μπει στο Ωδείο της Μόσχας αμέσως σε 2 σχολές - σύνθεση και πιάνο.

Ο Kabalevsky συνέθεσε σχεδόν σε όλα τα είδη μουσικής, έγραψε 4 συμφωνίες, 5 όπερες, μια οπερέτα, οργανικά κονσέρτα, κουαρτέτα, καντάτες, φωνητικούς κύκλους βασισμένοι σε ποιήματα των V. Shakespeare, O. Tumanyan, S. Marshak, E. Dolmatovsky, μουσική για θεατρικές παραγωγές και ταινίες, πολλά κομμάτια και τραγούδια για πιάνο. Ο Καμπαλέφσκι αφιέρωσε πολλές σελίδες από τα γραπτά του στο θέμα της νεολαίας. Εικόνες παιδικής ηλικίας και νεότητας μπαίνουν οργανικά στις κύριες συνθέσεις του, συχνά γίνονται οι κύριοι «χαρακτήρες» της μουσικής του, για να μην αναφέρουμε τραγούδια και κομμάτια πιάνου γραμμένα ειδικά για παιδιά, τα οποία ο συνθέτης άρχισε να συνθέτει ήδη από τα πρώτα χρόνια της δημιουργικής του δραστηριότητας . Την ίδια εποχή, οι πρώτες του συζητήσεις για τη μουσική με παιδιά χρονολογούνται, οι οποίες αργότερα έτυχαν βαθιάς δημόσιας ανταπόκρισης. Έχοντας ξεκινήσει συνομιλίες στο στρατόπεδο πρωτοπόρων Artek πριν από τον πόλεμο, ο Kabalevsky τα τελευταία χρόνια τις διεξήγαγε επίσης σε σχολεία της Μόσχας. Ηχογραφήθηκαν στο ραδιόφωνο, κυκλοφόρησαν σε δίσκους και η Κεντρική Τηλεόραση τα έκανε διαθέσιμα σε όλο τον κόσμο. Αργότερα ενσωματώθηκαν στα βιβλία "Σχετικά με τρεις φάλαινες και για πολλά άλλα", "Πώς να πούμε στα παιδιά για τη μουσική", "Συνομήλικοι".

Για πολλά χρόνια, ο Kabalevsky μίλησε έντυπα και δημόσια κατά της υποτίμησης της αισθητικής παιδείας της νεότερης γενιάς και προωθούσε με πάθος την εμπειρία των ενθουσιωδών της μαζικής καλλιτεχνικής εκπαίδευσης. Οδήγησε το έργο για την αισθητική αγωγή παιδιών και νέων στην Ένωση Συνθετών της ΕΣΣΔ και στην Ακαδημία Παιδαγωγικών Επιστημών της ΕΣΣΔ. ως βουλευτής του Ανώτατου Σοβιέτ της ΕΣΣΔ μίλησε για αυτά τα θέματα στις συνεδριάσεις. Η υψηλή εξουσία του Kabalevsky στον τομέα της αισθητικής αγωγής των νέων εκτιμήθηκε από την ξένη μουσική και παιδαγωγική κοινότητα, εξελέγη αντιπρόεδρος της International Society for Musical Education (ISME) και στη συνέχεια έγινε επίτιμος πρόεδρός της.

Ο Kabalevsky θεώρησε τη μουσική και παιδαγωγική έννοια της μαζικής μουσικής εκπαίδευσης που δημιούργησε και το μουσικό πρόγραμμα για το σχολείο γενικής εκπαίδευσης που βασίστηκε σε αυτό, ο κύριος στόχος του οποίου ήταν να αιχμαλωτίσει τα παιδιά με τη μουσική, να φέρει αυτή την όμορφη τέχνη πιο κοντά τους, γεμάτη με αμέτρητα δυνατότητες για τον πνευματικό εμπλουτισμό του ανθρώπου. Για να δοκιμάσει το σύστημά του, το 1973 άρχισε να εργάζεται ως δάσκαλος μουσικής στο 209ο γυμνάσιο της Μόσχας. Το επταετές πείραμα, το οποίο διεξήγαγε ταυτόχρονα με μια ομάδα ομοϊδεατών καθηγητών που εργάζονταν σε διάφορες πόλεις της χώρας, δικαίωσε περίφημα. Τα σχολεία της RSFSR εργάζονται τώρα σύμφωνα με το πρόγραμμα του Kabalevsky, το χρησιμοποιούν δημιουργικά στις δημοκρατίες της Ένωσης και οι ξένοι δάσκαλοι ενδιαφέρονται επίσης για αυτό.

Ο Ο. Μπαλζάκ είπε: «Δεν αρκεί να είσαι απλώς άντρας, πρέπει να είσαι σύστημα». Εάν ο συγγραφέας της αθάνατης «Ανθρώπινης Κωμωδίας» είχε κατά νου την ενότητα των δημιουργικών φιλοδοξιών του ανθρώπου, την υποταγή τους σε μια βαθιά ιδέα, την ενσάρκωση αυτής της ιδέας με όλες τις δυνάμεις μιας ισχυρής διάνοιας, τότε ο Kabalevsky ανήκει αναμφίβολα σε αυτόν τον τύπο « άνθρωποι-συστήματα». Σε όλη του τη ζωή –μουσική, λόγια και έργα, επιβεβαίωσε την αλήθεια: το ωραίο ξυπνά το καλό– έσπειρε αυτό το καλό και το μεγάλωσε στις ψυχές των ανθρώπων.

Γ. Ποζιντάεφ

Αφήστε μια απάντηση