Scherzo |
Όροι Μουσικής

Scherzo |

Κατηγορίες λεξικών
όροι και έννοιες, μουσικά είδη

ιταλ. σκέρτσο, λιτ. – αστείο

1) Στους 16-17 αιώνες. μια κοινή ονομασία για τριφωνικά κανζονέτα, καθώς και μονοφωνικά γουόκ. παίζει σε κείμενα παιχνιδιάρικου, κωμικού χαρακτήρα. Δείγματα – από τον C. Monteverdi («Musical scherzos» («αστεία») – «Sherzi musicali, 1607), τον A. Brunelli (3 συλλογές με 1-5 κεφάλια. σκέρτσο, άριες, κανζονέτες και μαδριγάλια -» Scherzi, Arie, Canzonette e Madrigale», 1613-14 and 1616), B. Marini («Scherzo and canzonettes for 1 and 2 voices» – «Scherzi e canzonette a 1 e 2 voci», 1622). Από τις αρχές 17ος αιώνας ο Σ. γίνεται και ο προσδιορισμός του ενστρ. ένα κομμάτι κοντά σε ένα καπρίτσιο. Συγγραφείς τέτοιων συμφωνιών ήταν οι A. Troilo (“Symphony, scherzo…” – “Sinfonie, scherzi”, 1608), I. Shenk (“Musical scherzos (αστεία)” – “Scherzi musicali” για βιόλα ντα γκάμπα και μπάσο, 1700 ) . Στο ενστ. συμπεριλήφθηκε και ο Σ. σουίτα; ως μέρος ενός έργου τύπου σουίτας, βρίσκεται στο JS Bach (Partita No 3 for clavier, 1728).

2) Από συζ. 18ος αιώνας ένα από τα μέρη (συνήθως το 3ο) της σονάτας-συμφωνίας. κύκλος – συμφωνίες, σονάτες, σπανιότερα κοντσέρτα. Για S. τυπικό μέγεθος 3/4 ή 3/8, γρήγορος ρυθμός, δωρεάν αλλαγή μουσικής. σκέψεις, εισάγοντας ένα στοιχείο του απροσδόκητου, ξαφνικού και κάνοντας το είδος S. να σχετίζεται με το καπρίτσιο. Όπως το μπουρλέσκ, το S. αντιπροσωπεύει συχνά την έκφραση του χιούμορ στη μουσική – από ένα διασκεδαστικό παιχνίδι, αστεία μέχρι το γκροτέσκο, ακόμα και στην ενσάρκωση του άγριου, απαίσιου, δαιμονικού. εικόνες. Το Σ. είναι συνήθως γραμμένο σε 3μερή μορφή, στην οποία το Σ. καθαυτό και η επανάληψή του παρεμβάλλονται με μια τριάδα πιο ήρεμων και λυρικών. χαρακτήρας, μερικές φορές – με τη μορφή rondo με 2 decomp. μουσικό τρίο. Στην πρώιμη σονάτα-συμφωνία. κύκλος το τρίτο μέρος ήταν ένα μενουέτο, στα έργα των συνθετών του βιεννέζικου κλασικού. σχολείο, τη θέση του μινουέτο πήρε σταδιακά το S. Αναπτύχθηκε άμεσα από το μενουέτο, στο οποίο εμφανίστηκαν χαρακτηριστικά του σκερζοϊσμού και άρχισαν να εμφανίζονται όλο και περισσότερο. Τέτοιες είναι οι μινουέτες των όψιμων σονάτων-συμφωνιών. κύκλοι του J. Haydn, μερικοί πρώιμοι κύκλοι του L. Beethoven (1η σονάτα για πιάνο). Ως προσδιορισμός ενός από τα μέρη του κύκλου, ο όρος "S". Ο J. Haydn ήταν ο πρώτος που το χρησιμοποίησε στα «ρωσικά κουαρτέτα» (op. 33, No. 2-6, 1781), αλλά αυτά τα s. επί της ουσίας δεν διέφερε ακόμη από το μενουέτο. Σε πρώιμο στάδιο στη διαμόρφωση του είδους, ο χαρακτηρισμός S. ή Scherzando φοριόταν μερικές φορές από τα τελευταία μέρη των κύκλων, διατηρώντας σε ίσα μεγέθη. Ο κλασικός τύπος S. που αναπτύχθηκε στο έργο του Λ. Μπετόβεν, ο To-ry είχε σαφή προτίμηση σε αυτό το είδος έναντι του μενουέτο. Ήταν αποφασισμένο να εκφραστεί. Οι δυνατότητες του Σ., πολύ ευρύτερες σε σύγκριση με το μενουέτο, περιορισμένες από την επικράτηση. σφαίρα «γαλαντόμων» εικόνων. Οι μεγαλύτεροι δάσκαλοι του Σ. ως μέρος της σονάτας-συμφωνίας. κύκλοι στη Δύση ήταν αργότερα ο F. Schubert, ο οποίος, ωστόσο, μαζί με τον S. χρησιμοποίησε το μενουέτο, ο F. Mendelssohn-Bartholdy, ο οποίος έλκεται προς έναν περίεργο, ιδιαίτερα ελαφρύ και ευάερο σκερζοϊσμό που δημιουργείται από μοτίβα παραμυθιών, και ο A. Bruckner. Τον 19ο αιώνα ο S. χρησιμοποιούσε συχνά θέματα δανεισμένα από τη λαογραφία άλλων χωρών (F. Mendelssohn-Bartholdy's Scottish Symphony, 1842). Ο Σ. έλαβε πλούσια ανάπτυξη στα ρωσικά. συμφωνίες. Ένα είδος εθνικού Η υλοποίηση αυτού του είδους δόθηκε από τον AP Borodin (S. από τη 2η συμφωνία), PI Tchaikovsky, ο οποίος συμπεριέλαβε τον S. σε όλες σχεδόν τις συμφωνίες και τις σουίτες (το 3ο μέρος της 6ης συμφωνίας δεν κατονομάζεται. S. , αλλά στην ουσία είναι το S., τα χαρακτηριστικά του οποίου συνδυάζονται εδώ με τα χαρακτηριστικά της πορείας), AK Glazunov. Σ. περιέχουν πολλά. συμφωνίες κουκουβάγιων συνθετών – N. Ya. Myaskovsky, SS Prokofiev, DD Shostakovich και άλλοι.

3) Στην εποχή του ρομαντισμού ο Σ. ανεξαρτητοποιήθηκε. αναπαραγωγή μουσικής, κεφ. αρ. για fp. Τα πρώτα δείγματα τέτοιου S. είναι κοντά στο capriccio. αυτό το είδος Σ. είχε ήδη δημιουργηθεί από τον F. Schubert. Ο Φ. Σοπέν ερμήνευσε αυτό το είδος με νέο τρόπο. Στα 4 fp του. Σ. γεμάτα με υψηλή δραματική και συχνά σκούρα χρώματα επεισόδια εναλλάσσονται με πιο ανοιχτόχρωμα λυρικά. Fp. Ο S. έγραψε επίσης R. Schumann, I. Brahms, από τα ρωσικά. συνθέτες – MA Balakirev, PI Tchaikovsky και άλλοι. Υπάρχουν Σ. και για άλλα σόλο όργανα. Τον 19ο αιώνα δημιουργήθηκαν Σ. και με τη μορφή ανεξάρτητων. ορκ. παίζει. Μεταξύ των συγγραφέων τέτοιων S. είναι ο F. Mendelssohn-Bartholdy (Σ. από τη μουσική για την κωμωδία του W. Shakespeare A Midsummer Night's Dream), ο P. Duke (S. The Sorcerer's Apprentice), ο βουλευτής Mussorgsky, ο AK Lyadov κ.ά.

Αφήστε μια απάντηση