Είδος μουσικής |

Γαλλικό είδος, από λατ. γένος – γένος, είδος

Μια διφορούμενη έννοια που χαρακτηρίζει τα ιστορικά καθιερωμένα γένη και τύπους μουσών. έργα σε σχέση με την προέλευση και τον σκοπό της ζωής τους, τη μέθοδο και τις συνθήκες (τόπος) απόδοσης και αντίληψης, καθώς και με τις ιδιαιτερότητες του περιεχομένου και της μορφής. Η έννοια του είδους υπάρχει σε όλα τα είδη τέχνης, αλλά στη μουσική, λόγω των ιδιαιτεροτήτων των τεχνών της. εικόνες, έχει ιδιαίτερη σημασία. Βρίσκεται, λες, στα όρια μεταξύ των κατηγοριών περιεχομένου και μορφής και επιτρέπει σε κάποιον να κρίνει το αντικειμενικό περιεχόμενο του προϊόντος, με βάση το σύμπλεγμα των εκφράσεων που χρησιμοποιούνται. κεφάλαια.

Η πολυπλοκότητα και η ασάφεια της έννοιας του Zh. m. συνδέονται επίσης με το γεγονός ότι δεν δρουν όλοι οι παράγοντες που το καθορίζουν ταυτόχρονα και με την ίδια ισχύ. Αυτοί οι ίδιοι οι παράγοντες είναι διαφορετικής τάξης (για παράδειγμα, η μορφή και ο τόπος εκτέλεσης) και μπορούν να δράσουν σε διαφορετικούς συνδυασμούς με διαφορετικούς βαθμούς αμοιβαίας προετοιμασίας. Ως εκ τούτου, στη μουσική επιστήμη αναπτύχθηκε διαφορετικά. συστήματα ταξινόμησης του Zh. m. Εξαρτώνται από τους παράγοντες που προκαλούν το Zh. m. θεωρείται ως το κύριο. Για παράδειγμα, ο BA Zuckerman τονίζει τον παράγοντα περιεχομένου (είδος – τυπικό περιεχόμενο), AH Coxop – κοινωνία. ύπαρξη, δηλ ο σκοπός ζωής της μουσικής και το περιβάλλον για την απόδοση και την αντίληψή της. Ο πιο εξαντλητικός σύνθετος ορισμός της φιλοσοφικής μουσικής περιέχεται στα σχολικά βιβλία «Η δομή των μουσικών έργων» του L. A. Mazel και «Analysis of Musical Works» του L. A. Mazel και BA Zuckerman. Η πολυπλοκότητα της ταξινόμησης του Zh. m. συνδέεται και με την εξέλιξή τους. Μεταβαλλόμενες συνθήκες ύπαρξης μουσών. έργα, η αλληλεπίδραση του Ναρ. δημιουργικότητας και καθ. art-va, καθώς και η ανάπτυξη των μουσών. οι γλώσσες οδηγούν στην τροποποίηση παλαιών ειδών και στην εμφάνιση νέων. Zh. m. αντανακλά και nat. τις ιδιαιτερότητες του μουσικού προϊόντος, που ανήκει σε μια ή την άλλη ιδεολογική τέχνη. σκηνοθεσία (για παράδειγμα, η γαλλική ρομαντική μεγάλη όπερα). Συχνά το ίδιο έργο μπορεί να χαρακτηριστεί από διαφορετικές οπτικές γωνίες ή το ίδιο είδος μπορεί να είναι σε πολλές ομάδες ειδών. Έτσι, η όπερα μπορεί να οριστεί με τους πιο γενικούς όρους ως είδος μουσικής. δημιουργικότητα. Στη συνέχεια, μπορείτε να το αποδώσετε στην ομάδα wok.-instr. (μέθοδος παράστασης) και θεατρικό και δραματικό. (τόπος εκτέλεσης και σύνδεση με παρακείμενη αξίωση) έργων. Επιπλέον, είναι δυνατό να προσδιοριστεί η ιστορική του εμφάνιση, που σχετίζεται με την εποχή, τις παραδόσεις (συχνά εθνικές) επιλογής πλοκής, κατασκευής, ακόμη και παράστασης σε ένα συγκεκριμένο θέατρο κ.λπ. (π.χ Ιταλικά είδη όπερας seria και buffa, γαλλική κωμική ή λυρική όπερα). Πιο ατομικό. χαρακτηριστικά μουσικής και δράμα. το περιεχόμενο και η μορφή της όπερας θα οδηγήσουν σε περαιτέρω συγκεκριμενοποίηση του λογοτεχνικού είδους (η όπερα μπούφα του Μότσαρτ Ο γάμος του Φίγκαρο είναι μια λυρική-κωμωδία όπερα, η Σάντκο του Ρίμσκι-Κόρσακοφ είναι μια επική όπερα και άλλες). Αυτοί οι ορισμοί μπορεί να διαφέρουν σε μεγαλύτερη ή μικρότερη ακρίβεια, και μερικές φορές σε μια ορισμένη αυθαιρεσία. ενίοτε δίνονται από τον ίδιο τον συνθέτη («The Snow Maiden» – ανοιξιάτικο παραμύθι, «Eugene Onegin» – λυρικές σκηνές κ.λπ.). Είναι δυνατόν να ξεχωρίσουμε «είδη μέσα σε είδη». Άριες λοιπόν, σύνολα, ρετσιτάτι, χορωδίες, συμφωνική. τα θραύσματα που περιλαμβάνονται στην όπερα μπορούν επίσης να οριστούν ως δεκ. είδη γουόκ. και instr. ΜΟΥΣΙΚΗ. Περαιτέρω, τα χαρακτηριστικά του είδους τους μπορούν να αποσαφηνιστούν με βάση διάφορα καθημερινά είδη (για παράδειγμα, το βαλς της Ιουλιέτας από το Romeo and Juliet του Gounod ή το στρογγυλό χορευτικό τραγούδι του Sadko από το Sadko του Rimsky-Korsakov), βασιζόμενοι στις οδηγίες του συνθέτη και δίνοντας τις δικές τους. ορισμούς (η άρια του Cherubino «The Heart Excites» είναι ένα ρομάντζο, η άρια της Susanna είναι μια σερενάτα).

Έτσι, κατά την ταξινόμηση των ειδών, είναι απαραίτητο να λαμβάνεται υπόψη κάθε φορά ποιος παράγοντας ή συνδυασμός πολλών παραγόντων είναι καθοριστικός. Ανάλογα με το σκοπό των ειδών, τα είδη μπορούν να χωριστούν σε είδη που σχετίζονται άμεσα με τις ανάγκες της ανθρώπινης ζωής, που ακούγονται στην καθημερινή ζωή – είδη νοικοκυριού και λαϊκά-καθημερινά και είδη που δεν φέρουν ορισμένες ζωτικές και καθημερινές λειτουργίες. Πολλά από τα είδη της 1ης ομάδας προέκυψαν σε μια εποχή που η μουσική δεν είχε ακόμη πλήρως διαχωριστεί από τα σχετικά είδη τέχνης (ποίηση, χορογραφία) και χρησιμοποιήθηκε σε όλα τα είδη εργασιακών διαδικασιών, τελετουργικών δράσεων (στρογγυλοί χοροί, θριαμβευτικές ή στρατιωτικές πομπές, τελετουργίες, ξόρκια κ.λπ.).

Δεκ. οι ερευνητές εντοπίζουν διαφορετικές θεμελιώδεις αρχές των ειδών. Έτσι, ο BA Zuckerman θεωρεί το τραγούδι και τον χορό ως "πρωταρχικά είδη", ο CC Skrebkov μιλά για τρεις τύπους ειδών - διακήρυξη (σε σχέση με τη λέξη), κινητικότητα (σε σχέση με την κίνηση) και άσμα (που σχετίζεται με ανεξάρτητη λυρική εκφραστικότητα). Η AH Coxop προσθέτει δύο ακόμη τύπους σε αυτούς τους τρεις τύπους – instr. σηματοδότηση και ηχητική απεικόνιση.

Τα χαρακτηριστικά του είδους μπορούν να συμπλέκονται, ζωντανεύοντας, για παράδειγμα, μικτά. τραγούδι και χορός, είδη. Στα λαϊκά-καθημερινά είδη, καθώς και στα είδη που αντικατοπτρίζουν το περιεχόμενο της ζωής σε μια πιο σύνθετη, διαμεσολαβημένη μορφή, υπάρχει, μαζί με μια γενική ταξινόμηση, και μια διαφοροποιημένη. Πραγματοποιεί τόσο τον πρακτικό σκοπό όσο και το περιεχόμενο, τη φύση του προϊόντος. (για παράδειγμα, νανούρισμα, σερενάτα, μπάρκαρολ ως ποικιλία λυρικών τραγουδιών, πένθιμα και πορείες νίκης κ.λπ.).

Νέα καθημερινά είδη εμφανίζονταν συνεχώς, επηρέαζαν διαφορετικά είδη και έμπαιναν σε αλληλεπίδραση μαζί τους. Η Αναγέννηση περιλαμβάνει, για παράδειγμα, την έναρξη του σχηματισμού του instr. σουίτα, που αποτελούνταν από καθημερινούς χορούς της εποχής εκείνης. Η σουίτα χρησίμευσε ως μια από τις απαρχές της συμφωνίας. Η καθήλωση του μενουέτου ως ενός από τα μέρη της συμφωνίας συνέβαλε στην αποκρυστάλλωση αυτής της υψηλότερης μορφής εντ. ΜΟΥΣΙΚΗ. Με αξίωση του 19ου αι. η ποιητική των τραγουδιών και οι χοροί συνδέονται. είδη, εμπλουτίζοντας το λυρικό και ψυχολογικό τους. περιεχόμενο, συμφωνισμός κ.λπ.

Οικιακό Ζ. μ., συγκεντρώνοντας στον εαυτό τους τυπικό. οι τονισμοί και οι ρυθμοί της εποχής, το κοινωνικό περιβάλλον, οι άνθρωποι που τους γέννησαν, έχουν ύψιστη σημασία για την ανάπτυξη του καθ. ΜΟΥΣΙΚΗ. Οικιακό τραγούδι και χορός. τα είδη (γερμανικά, αυστριακά, σλαβικά, ουγγρικά) ήταν ένα από τα θεμέλια πάνω στα οποία διαμορφώθηκε το βιεννέζικο κλασικό. σχολή (εδώ είναι ιδιαίτερα ενδεικτικός ο συμφωνισμός του λαϊκού είδους του J. Haydn). Νέα είδη μουσικής επανάστασης. Η Γαλλία αντανακλάται στο ηρωικό. συμφωνισμός του Λ. Μπετόβεν. Η ανάδυση των εθνικών σχολείων συνδέεται πάντα με τη γενίκευση από τον συνθέτη των ειδών της καθημερινής ζωής και του ναρ. ΜΟΥΣΙΚΗ. Η ευρεία εξάρτηση από τα καθημερινά και λαϊκά-καθημερινά είδη, που χρησιμεύει και ως μέσο συγκεκριμενοποίησης και γενίκευσης («γενίκευση μέσω του είδους» – όρος που εισήγαγε ο AA Alschwang σε σχέση με την όπερα του Bizet «Carmen»), χαρακτηρίζει τον ρεαλιστή. όπερα (PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky, J. Bizet, G. Verdi), πλ. φαινόμενα ενδ. μουσική του 19ου και 20ου αιώνα. (F. Schubert, F. Chopin, I. Brahms, DD Shostakovich και άλλοι). Για τη μουσική του 19ου-20ου αιώνα. χαρακτηριστικό είναι ένα ευρύ σύστημα συνδέσεων είδους, που εκφράζεται σε μια σύνθεση (συχνά εντός του ίδιου θέματος) χαρακτηριστικά αποσυμπίεσης. είδη (όχι μόνο καθημερινή μουσική) και μιλώντας για τον ιδιαίτερο πλούτο του ζωτικού περιεχομένου του προϊόντος. (για παράδειγμα, F. Chopin). Ο ορισμός του είδους παίζει σημαντικό ρόλο στη δραματουργία σύνθετων «ποιητικών» μορφών ρομαντισμού. μουσική του 19ου αιώνα, για παράδειγμα. σε σχέση με την αρχή του μονοθεματισμού.

Εξαρτάται από το κοινωνικοϊστορικό. περιβάλλον παράγοντες τόπου, συνθήκες απόδοσης και ύπαρξης μουσών. κέντρο. επηρεάζουν ενεργά τη διαμόρφωση και την εξέλιξη του είδους. από τα αριστοκρατικά ανάκτορα στο δημόσιο θέατρο άλλαξαν πολλά σε αυτό και συνέβαλαν στην αποκρυστάλλωσή του ως είδος. Η παράσταση στο θέατρο συγκεντρώνει τέτοιους δεκ. κατά συστατικά και μέθοδο απόδοσης μουσικού δράματος. είδη όπως όπερα, μπαλέτο, βοντβίλ, οπερέτα, μουσική για το παιχνίδι σε δράματα. τ-πε κλπ. Β 17 γ. εμφανίστηκαν νέα είδη κινηματογραφικής μουσικής, μουσικής ραδιοφώνου και ποπ μουσικής.

Εξασκήθηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα, η απόδοση συνόλου και σόλο έργα. (κουαρτέτα, τρίο, σονάτες, ρομάντζα και τραγούδια, κομμάτια για μεμονωμένα όργανα, κ.λπ.) σε ένα σπιτικό περιβάλλον «θάλαμου» δημιούργησαν τις ιδιαιτερότητες των ειδών δωματίου με το μεγαλύτερο βάθος, μερικές φορές την οικειότητα έκφρασης, τον στιχουργικό και φιλοσοφικό προσανατολισμό ή , αντίστροφα, εγγύτητα με τα καθημερινά είδη (λόγω παρόμοιων συνθηκών απόδοσης). Οι ιδιαιτερότητες των ειδών δωματίου επηρεάζονται σε μεγάλο βαθμό από τον περιορισμένο αριθμό συμμετεχόντων στην παράσταση.

Ανάπτυξη συζ. ζωή, μεταφέροντας την απόδοση της μουσικής. έργα στη μεγάλη σκηνή, η αύξηση του αριθμού των ακροατών οδήγησε και στις ιδιαιτερότητες του τέλους. τα είδη με τη δεξιοτεχνία τους, τη μεγαλύτερη ανακούφιση των θεμάτων, συχνά ανεβάζουν τον «ορατορικό» τόνο των μουσών. ομιλίες κλπ. Οι απαρχές τέτοιων ειδών ανάγονται στα οργανικά έργα. J. Frescobaldi, D. Buxtehude, GF Handel και ιδιαίτερα JS Baxa; τα χαρακτηριστικά τους αποτυπώθηκαν σίγουρα στο «ιδιαίτερο» είδος του κοντσέρτου (πρωτίστως για ένα σόλο όργανο με ορχήστρα), σε συμπ. κομμάτια τόσο για σολίστ όσο και για ορχήστρα (κομμάτια για πιάνο των F. Mendelssohn, F. Liszt κ.λπ.). Μεταφέρθηκε σε συζ. σκηνικό θάλαμο, οικιακό και μάλιστα διδακτικό-παιδαγωγικό. τα είδη (etudes) μπορούν να αποκτήσουν νέα χαρακτηριστικά, αντίστοιχα. λεπτομέρειες για το τέλος. Μια ιδιαίτερη ποικιλία είναι τα λεγόμενα είδη plein-air (μουσική εξωτερικού χώρου), που ήδη εκπροσωπούνται στα έργα του GF Handel («Music on the Water», «Firework Music») και τα οποία διαδόθηκαν ευρέως στην εποχή των Μεγάλων Γάλλων. επανάσταση. Με αυτό το παράδειγμα, μπορεί κανείς να δει πώς ο τόπος της παράστασης επηρέασε τον ίδιο τον θεματισμό με τους μεταγενέστερους, την ασυνέπεια και το εύρος του.

Ο παράγοντας των συνθηκών απόδοσης σχετίζεται με το βαθμό δραστηριότητας του ακροατή στην αντίληψη της μουσικής. έργα – μέχρι την άμεση συμμετοχή στην παράσταση. Έτσι, στα σύνορα με τα καθημερινά είδη βρίσκονται τα μαζικά είδη (μαζικό τραγούδι), που γεννήθηκαν στην επανάσταση. εποχή και πέτυχε μεγάλη ανάπτυξη στη μουσική των κουκουβαγιών. B Το μουσικό δράμα του 20ου αιώνα έγινε ευρέως διαδεδομένο. είδη, σχεδιασμένα για την ταυτόχρονη συμμετοχή του καθ. ερμηνευτές και θεατές (παιδικές όπερες των P. Hindemith και B. Britten).

Η σύνθεση των ερμηνευτών και η μέθοδος απόδοσης καθορίζουν την πιο κοινή ταξινόμηση των ειδών. Αυτό είναι κατά κύριο λόγο μια διαίρεση σε wok. και instr. είδη.

Τα είδη του κουτιού με ελάχιστες εξαιρέσεις (φωνή) συνδέονται με την ποιητική. (σπάνια πεζά) κείμενα. Προέκυψαν στις περισσότερες περιπτώσεις ως μουσικά και ποιητικά. τα είδη (στη μουσική των αρχαίων πολιτισμών, του Μεσαίωνα, στη λαϊκή μουσική διαφόρων χωρών), όπου ο λόγος και η μουσική δημιουργούνταν ταυτόχρονα, είχαν κοινό ρυθμό. οργάνωση. Τα έργα σε κουτί χωρίζονται σε σόλο (τραγούδι, ρομάντζο, άρια), σύνολο και χορωδιακά. Μπορούν να είναι αμιγώς φωνητικά (σόλο ή xop χωρίς συνοδεία, a cappella· μια σύνθεση cappella είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστική της πολυφωνικής μουσικής της Αναγέννησης, καθώς και της ρωσικής χορωδιακής μουσικής του 17-18 αιώνα) και φωνητικής μουσικής. (πιο συχνά, ιδιαίτερα από τον 17ο αιώνα) – συνοδεύεται από ένα (συνήθως πληκτρολόγιο) ή πολλά. όργανα ή ορχήστρα. Box prod. με τη συνοδεία ενός ή περισσοτέρων. τα όργανα ανήκουν σε θαλαμοειδή. είδη, με συνοδεία ορχήστρας – μέχρι μεγάλο wok.-instr. είδη (ορατόριο, μάζα, ρέκβιεμ, πάθη). Όλα αυτά τα είδη έχουν μια πολύπλοκη ιστορία που καθιστά δύσκολη την ταξινόμηση τους. Έτσι, μια καντάτα μπορεί να είναι τόσο σόλο δωματίου όσο και μεγάλη σύνθεση για μικτή μουσική. σύνθεση (xop, σολίστ, ορχήστρα). Για τον 20ο αιώνα τυπική συμμετοχή στο wok.-instr. κέντρο. αναγνώστης, ηθοποιοί, ενασχόληση με παντομίμα, χορός, θεατροποίηση (δραματικά ορατόρια του A. Onegger, «σκηνικές καντάτες» του K. Orff, φέρνοντας τα φωνητικά-οργανικά είδη πιο κοντά στα είδη του δραματικού θεάτρου).

Μια όπερα που χρησιμοποιεί τους ίδιους ερμηνευτές (σολίστ, xop, ορχήστρα) και συχνά τα ίδια στοιχεία με το wok-instr. είδη, διακρίνεται από το στάδιο του. και δραμ. φύση και είναι ουσιαστικά συνθετικό. είδος, στο οποίο συνδυάζουν διαφορ. είδη αξιώσεων.

Τα είδη εργαλείων προέρχονται από τον χορό, ευρύτερα από τη σύνδεση της μουσικής με την κίνηση. Ταυτόχρονα, τα είδη γουόκ πάντα επηρέαζαν την ανάπτυξή τους. ΜΟΥΣΙΚΗ. Κύρια είδη instr. μουσική – σόλο, σύνολο, ορχηστρική – διαμορφώθηκε στην εποχή των βιεννέζικων κλασικών (β’ μισό 2ου αιώνα). Πρόκειται για συμφωνία, σονάτα, κουαρτέτο και άλλα σύνολα δωματίου, κονσέρτο, ουβερτούρα, ρόντο κ.λπ. στην αποκρυστάλλωση αυτών των ειδών. ) σε τυπική σονάτα-συμφωνική μορφή. κύκλος.

Η διαδικασία διαμόρφωσης ενός κλασικού instr. τα είδη λάμβαναν χώρα παράλληλα με τη διαφοροποίηση των ερμηνευτών. συνθέσεις, με ανάπτυξη θα εκφράσουν. και τεχν. δυνατότητες εργαλείου. Ο τρόπος παράστασης αντικατοπτρίστηκε στις ιδιαιτερότητες των σόλο, συνολικών και ορχηστρικών ειδών. Έτσι, το είδος της σονάτας χαρακτηρίζεται από μεγάλο ρόλο της ατομικής αρχής, η συμφωνία –με μεγαλύτερη γενίκευση και κλίμακα, αποκαλύπτοντας την αρχή της μαζικής, συλλογικής, κονσέρτο – συνδυασμό αυτών των τάσεων με τον αυτοσχεδιασμό.

Στην εποχή του ρομαντισμού στο instr. μουσική, τα λεγόμενα. ποιητικά είδη – μπαλάντα, ποίημα (στ. και συμφωνικό), καθώς και λυρική. μικρογραφία. Σε αυτά τα είδη, υπάρχει η επιρροή των σχετικών τεχνών, η τάση προς τον προγραμματισμό, η αλληλεπίδραση λυρικών-ψυχολογικών και εικονογραφικών-ζωγραφικών αρχών. Ένας σημαντικός ρόλος στη διαμόρφωση του ρομαντικού. instr. τα είδη παίχτηκαν με την αποκάλυψη πλούσιων εκφραστικών και ηχοχρωματικών δυνατοτήτων του ΠΠ. και η ορχήστρα.

Πολλά αρχαία είδη (17ο-1ο μισό του 18ου αιώνα) συνεχίζουν να χρησιμοποιούνται. Μερικά από αυτά είναι ρομαντικά. εποχή μεταμορφώθηκαν (για παράδειγμα, το πρελούδιο και η φαντασία, στην οποία ο αυτοσχεδιασμός παίζει μεγάλο ρόλο, η σουίτα, που αναβίωσε με τη μορφή ενός ρομαντικού κύκλου μινιατούρων), άλλοι δεν γνώρισαν σημαντικές αλλαγές (concerto grosso, passacaglia, τα λεγόμενα μικρός πολυφωνικός κύκλος – πρελούδιο και φούγκα κ.λπ.).

Το πιο σημαντικό για τη διαμόρφωση του είδους είναι ο παράγοντας περιεχομένου. Δακτυλογράφηση μουσικής. περιεχόμενο σε μια συγκεκριμένη μουσική. μορφή (με την ευρεία έννοια της λέξης) είναι η ουσία της έννοιας του Zh. Μ. Η ταξινόμηση του Zh. μ., που αντικατοπτρίζει άμεσα τους τύπους περιεχομένου, δανείζεται από τη θεωρία της λογοτεχνίας. σύμφωνα με αυτό διακρίνονται δραματικά, λυρικά και επικά είδη. Ωστόσο, η συνεχής συνένωση αυτών των τύπων εκφραστικότητας καθιστά δύσκολο τον ορισμό αυτού του είδους της ταξινόμησης. Άρα, μια δραματική εξέλιξη μπορεί να αναδείξει τον στίχο. μινιατούρα πέρα ​​από τον στίχο. είδη (C-moll Chopin's nocturne), αφηγηματικό-επικό. η φύση του είδους της μπαλάντας μπορεί να περιπλέκεται από τον στίχο. τη φύση του θεματικού και του δράματος. ανάπτυξη (μπαλάντες του Σοπέν). οι δραματικές συμφωνίες μπορούν να συσχετιστούν με τις τραγουδιστικές αρχές της δραματουργίας, τη θεματολογία (συμφωνία h-moll του Σούμπερτ, συμφωνίες Τσαϊκόφσκι κ.λπ.).

Τα προβλήματα του Ζ. Μ. επηρεάζονται σε όλους τους τομείς της μουσικολογίας. Για τον ρόλο του Ζ. Μ. στην αποκάλυψη του περιεχομένου των μουσών. κέντρο. Λέγεται σε έργα αφιερωμένα σε ποικίλα προβλήματα και φαινόμενα των μουσών. δημιουργικότητα (για παράδειγμα, στο βιβλίο του A. Dolzhansky «Instrumental Music of PI Tchaikovsky», στα έργα του LA Mazel για τους F. Chopin, DD Shostakovich, κ.λπ.). Προσοχή πλ. εγχώριες και ξένες χώρες, οι ερευνητές ελκύονται από την ιστορία του τμήματος. είδη. Β 60-70. Προβλήματα του 20ου αιώνα του Ζ. Μ. συνδέονται όλο και πιο στενά με τις μούσες. αισθητική και κοινωνιολογία. Αυτή η κατεύθυνση στη μελέτη της γυναικείας μουσικής σκιαγραφήθηκε στα έργα του BV Asafiev ("Ρωσική μουσική από τις αρχές του 1930ου αιώνα", XNUMX). Τα εύσημα για την ειδική ανάπτυξη της θεωρίας της μουσικής μουσικής ανήκουν στη σοβιετική επιστήμη της μουσικής (έργα των AA Alschwang, LA Mazel, BA Zuckerman, SS Skrebkov, AA Coxopa και άλλων).

Από τη σκοπιά των κουκουβάγιων. Στη μουσικολογία, η αποσαφήνιση των συνδέσεων των ειδών είναι απαραίτητο και σημαντικότερο στοιχείο της ανάλυσης των μουσών. λειτουργεί, συμβάλλει στον προσδιορισμό του κοινωνικού περιεχομένου των μουσών. τέχνη και συνδέεται στενά με το πρόβλημα του ρεαλισμού στη μουσική. Η θεωρία των ειδών είναι ένας από τους σημαντικότερους τομείς της μουσικολογίας.

αναφορές: Alschwang AA, Opera genres “Karmen”, στο βιβλίο του: Selected Articles, M., 1959; Zuckerman BA, Musical genres and foundations of musical forms, M., 1964; Skrebkov CC, Artistic Principles of Musical Styles (Εισαγωγή και Έρευνα), στο: Music and Modernity, τομ. 3, Μ., 1965; μουσικά είδη. Σάβ. άρθρα, εκδ. TB Popova, Μ., 1968; Coxop AH, Η αισθητική φύση του είδους στη μουσική, Μ., 1968; του, Θεωρία μουσικών ειδών: καθήκοντα και προοπτικές, σε συλλογή: Θεωρητικά προβλήματα μουσικών μορφών και ειδών, Μ., 1971, σελ. 292-309.

Ε.Μ. Τσάρεβα