Ρωμαϊκή σχολή |

Ρωμαϊκή σχολή – ονομάστε δημιουργικές κατευθύνσεις που αναπτύχθηκαν στη Ρώμη τον 16ο-17ο αιώνα.

1) R. sh. σε πολυφωνικό. γουόκ. η μουσική είναι δημιουργική. σχολείο, που σχηματίστηκε στο 2ο εξάμηνο. 16ος αιώνας με επικεφαλής την Παλαιστρίνα. Οπαδοί του στις αρχές του 17ου αιώνα ήταν οι JM και JB Nanino, F. και JF Anerio, F. Soriano. Για τον R. sh. Χαρακτηριστική είναι η κυριαρχία των πνευματικών ειδών (a cappella στην πολυφωνική παρουσίαση) – μάζες, μοτέτες. Ρωμαίοι συνθέτες έγραψαν επίσης μαδριγάλια. Πολυφωνικό το ύφος του σχολείου (το λεγόμενο αυστηρό ύφος) ξεχώριζε για την αγνότητα, την ομαλή μελωδική του. γραμμές, σύμφωνη, αρμονική ανίχνευση. ξεκίνησε στα πολυφωνικά. συνδυασμός φωνών. Αρνούμενος τη μελωδική. ελευθερία και τονισμένη εκφραστικότητα, από χρωματισμούς, σύνθετους ρυθμούς, αρμονικές. ακαμψία, εκπρόσωποι της R. sh. δημιούργησε παραγωγή. μακάρια ειρηνική, στοχαστική, μεγαλειώδης, εμποτισμένη με υπέροχα συναισθήματα. Αυτά τα Op. ανταποκρίθηκε στις απαιτήσεις των καθολικών εκκλησιών κατά τη διάρκεια της Αντιμεταρρύθμισης. Παράλληλα, ετοίμασαν, μαζί με άλλα ρεύματα con music. 16ος αιώνας, μετάβαση από την πολυφωνία στην αρμονία. Στο μέλλον, ο R. sh. εκφυλίστηκε σε ακαδημαϊκή εκκλησιαστική κατεύθυνση. χορωδία. μουσική a cappella και έχασε το νόημά της.

2) R. sh. στην όπερα, μια από τις πρώτες σχολές όπερας στην Ιταλία, που εμφανίστηκε στις δεκαετίες του 20 και του 30. 17ος αιώνας Σκιαγραφούνταν δύο γραμμές σε αυτό: μια υπέροχη παράσταση όπερας σε στυλ μπαρόκ (ξεκινώντας με την όπερα The Chain of Adonis του D. Mazzocchi, 1626) και μια ηθικολογική-κωμική, κοντά στην commedia dell'arte (Let the Suffering Hope by V. Mazzocchi και M. Marazzoli, στην πλοκή από το Decameron του Boccaccio, 1639). Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της R. sh. ήταν ένας υπολογιστής. S. Landi (καλύτερη όπερα – «St. Alexei», 1632), σε παραγωγή. το to-rogo ένωσε ως ένα βαθμό και τις δύο τάσεις. Οι όπερες του Lundy συνδυάζουν πραγματικά δραματικές, ακόμη και τραγικές. καταστάσεις, Χριστέ. ηθικοποίηση, φαντασία και καθημερινότητα. Ένα ακόμη πιο παράξενο μείγμα Χριστού. Η ηθική και η αληθοφάνεια του είδους είναι χαρακτηριστικό των ρωμαϊκών κωμικών όπερων. τύπος. Χάρη στην ανάπτυξη των σκηνών του είδους (για παράδειγμα, η δίκαιη σκηνή), νέα στοιχεία μουσικής εμφανίστηκαν σε αυτές τις παραστάσεις. στυλιστική – καθομιλουμένη, με λίγη υποστήριξη στο τσέμπαλο, ρετσιτάτιβ (recitativo secco), τραγούδια, χορωδίες ειδών. Ταυτόχρονα στη ρωμαϊκή όπερα αυξήθηκε ο ρόλος της αρχής ariose (η έκφραση δραματικών συναισθημάτων). Από τους συνθέτες ξεχώρισαν επίσης οι L. Vittori (ποιμαντική όπερα Galatea, 1639), M. Rossi (Erminia, 1637). Η ανάπτυξη της όπερας στη Ρώμη τον 17ο αιώνα έλαβε χώρα σε ένα δύσκολο περιβάλλον και εξαρτιόταν σε μεγάλο βαθμό από την προσωπικότητα του ενός ή του άλλου Πάπα: η όπερα t-ru είτε υποστηρίχθηκε (Urban VIII Barberini, Clement IX Rospigliosi), είτε διώχθηκε (πάπες Ιννοκέντιος Χ και Ιννοκέντιος ΧΙΙ). Τα κτίρια της τάφρου είτε χτίστηκαν είτε καταστράφηκαν. Παραδόσεις R. sh. στη συνέχεια μετακόμισε εν μέρει στη Βενετία και αναπτύχθηκε εδώ σε άλλες κοινωνίες. συνθήκες.

αναφορές: Ademollo A., I teatri di Roma nel secolo decimosettimo, Roma, 1888; Goldschmidt H., Studies in the History of Italian Opera in XVII. Century, Vol 1, Lpz., 1901; Rolland R., L'opera au XVII siиcle en Italie, в кн.: Encyclopйdie de la musique et dictionnaire du Conservatoire… fondateur A. Lavignac, partie I, (v. 2), P., 1913 (rus. пер. — в кн.: Роллан Р., Опера в XVII в. в Ιταλία, Германии, Англи, М., 1931), Ridder L. de, The share of the Comedia dell'Arte in the history of the origin and development of the comic όπερα, Κολωνία, 1970 (Δισ.).

Θ. Σολοβίεβα