Pietro Mascagni |

Πιέτρο Μασκάνι

Maskany. «Αγροτική τιμή». Intermezzo (μαέστρος — T. Serafin)

Είναι μάταιο να πιστεύουμε ότι η κολοσσιαία, υπέροχη επιτυχία αυτού του νεαρού άνδρα είναι αποτέλεσμα έξυπνης διαφήμισης… Ο Mascagni, προφανώς, δεν είναι μόνο πολύ ταλαντούχος άνθρωπος, αλλά και πολύ έξυπνος. Συνειδητοποίησε ότι επί του παρόντος το πνεύμα του ρεαλισμού, η σύγκλιση της τέχνης με την αλήθεια της ζωής, είναι παντού, ότι ένας άνθρωπος με τα πάθη και τις λύπες του είναι πιο κατανοητός και πιο κοντά σε εμάς από τους θεούς και τους ημίθεους. Με καθαρά ιταλική πλαστικότητα και ομορφιά, εικονογραφεί τα δράματα ζωής που επιλέγει και το αποτέλεσμα είναι ένα έργο σχεδόν ακαταμάχητα συμπαθητικό και ελκυστικό για το κοινό. Π. Τσαϊκόφσκι

Ο P. Mascagni γεννήθηκε στην οικογένεια ενός αρτοποιού, μεγάλου λάτρη της μουσικής. Παρατηρώντας τις μουσικές ικανότητες του γιου του, ο πατέρας, φείδοντας λίγα χρήματα, προσέλαβε έναν δάσκαλο για το παιδί - τον βαρύτονο Emilio Bianchi, ο οποίος προετοίμασε τον Pietro για εισαγωγή στο Μουσικό Λύκειο. Cherubini. Σε ηλικία 13 ετών, ως πρωτοετής μαθητής, ο Mascagni έγραψε τη Συμφωνία σε ντο ελάσσονα και το «Ave Maria», που παρουσιάστηκαν με μεγάλη επιτυχία. Στη συνέχεια ο ικανός νέος συνέχισε τις σπουδές του στη σύνθεση στο Ωδείο του Μιλάνου με τον A. Ponchielli, όπου παράλληλα σπούδαζε ο G. Puccini. Μετά την αποφοίτησή του από το ωδείο (1885), ο Mascagni έγινε μαέστρος και αρχηγός θιάσων οπερέτας, με τους οποίους ταξίδεψε στις πόλεις της Ιταλίας, ενώ παράλληλα έκανε μαθήματα και έγραψε μουσική. Όταν ο εκδοτικός οίκος Sonzogno ανακοίνωσε διαγωνισμό για μονόπρακτη όπερα, ο Mascagni ζήτησε από τον φίλο του G. Torgioni-Tozzetti να γράψει ένα λιμπρέτο βασισμένο στο συγκλονιστικό δράμα Rural Honor του G. Verga. Η όπερα ήταν έτοιμη σε 2 μήνες. Ωστόσο, χωρίς ελπίδα νίκης, ο Mascagni δεν έστειλε το «εγκεφαλικό» του στον διαγωνισμό. Αυτό το έκανε, κρυφά από τον άντρα της, η γυναίκα του. Το Rural Honor τιμήθηκε με το πρώτο βραβείο και ο συνθέτης έλαβε μηνιαία υποτροφία για 2 χρόνια. Το ανέβασμα της όπερας στη Ρώμη στις 17 Μαΐου 1890 ήταν τόσο θρίαμβος που ο συνθέτης δεν πρόλαβε να υπογράψει συμβόλαια.

Το Rural Honor του Mascagni σηματοδότησε την αρχή του βερισμού, μιας νέας σκηνοθεσίας της όπερας. Ο Βερισμός εκμεταλλεύτηκε εντατικά εκείνα τα μέσα καλλιτεχνικής γλώσσας που δημιούργησαν τα αποτελέσματα της αυξημένης δραματικής έκφρασης, των ανοιχτών, γυμνών συναισθημάτων και συνέβαλαν στην πολύχρωμη ενσάρκωση της ζωής των φτωχών αστικών και αγροτικών περιοχών. Για να δημιουργήσει μια ατμόσφαιρα συμπυκνωμένων συναισθηματικών καταστάσεων, ο Mascagni για πρώτη φορά στην πρακτική της όπερας χρησιμοποίησε τη λεγόμενη «άρια της κραυγής» – με εξαιρετικά απελευθερωμένη μελωδία μέχρι κλάματα, με ισχυρή ομόφωνη μεταγλώττιση από την ορχήστρα του φωνητικού μέρους στο κορύφωση… Το 1891, η όπερα ανέβηκε στη Σκάλα, και ο G. Verdi λέγεται ότι είπε: «Τώρα μπορώ να πεθάνω εν ειρήνη – υπάρχει κάποιος που θα συνεχίσει τη ζωή της ιταλικής όπερας». Προς τιμή του Mascagni, εκδόθηκαν πολλά μετάλλια, ο ίδιος ο βασιλιάς απένειμε στον συνθέτη τον τιμητικό τίτλο του "Chevalier of the Crown". Από τον Mascagni αναμένονταν νέες όπερες. Ωστόσο, κανένα από τα επόμενα δεκατέσσερα δεν ανέβηκε στο επίπεδο του "Rustic Honor". Έτσι, στη Σκάλα του 1895, ανέβηκε η μουσική τραγωδία «William Ratcliffe» - μετά από δώδεκα παραστάσεις, άδοξα εγκατέλειψε τη σκηνή. Την ίδια χρονιά, η πρεμιέρα της λυρικής όπερας Silvano απέτυχε. Το 1901, στο Μιλάνο, τη Ρώμη, το Τορίνο, τη Βενετία, τη Γένοβα και τη Βερόνα, το ίδιο απόγευμα της 17ης Ιανουαρίου, έγιναν οι πρεμιέρες της όπερας «Μάσκες», αλλά η όπερα, τόσο ευρέως διαφημισμένη, προς φρίκη του συνθέτη, αποδοκιμάστηκε εκείνο το βράδυ σε όλες τις πόλεις ταυτόχρονα. Ούτε η συμμετοχή των Ε. Καρούζο και Α. Τοσκανίνι δεν την έσωσε στη Σκάλα. «Ήταν», σύμφωνα με την Ιταλίδα ποιήτρια A. Negri, «η πιο εκπληκτική αποτυχία σε ολόκληρη την ιστορία της ιταλικής όπερας». Οι πιο επιτυχημένες όπερες του συνθέτη ανέβηκαν στη Σκάλα (Parisina – 1913, Nero – 1935) και στο θέατρο Costanzi της Ρώμης (Iris – 1898, Little Marat – 1921). Εκτός από όπερες, ο Mascagni έγραψε οπερέτες (“The King in Naples” – 1885, “Yes!” – 1919), έργα για συμφωνική ορχήστρα, μουσική για ταινίες και φωνητικά έργα. Το 1900, ο Mascagni ήρθε στη Ρωσία με συναυλίες και ομιλίες για την κατάσταση της σύγχρονης όπερας και έγινε δεκτός πολύ θερμά.

Η ζωή του συνθέτη τελείωσε ήδη στα μέσα του XNUMXου αιώνα, αλλά το όνομά του παρέμεινε με τα ιταλικά κλασικά έργα όπερας του τέλους του XNUMXου αιώνα.

Μ. Ντβορκίνα

Συνθέσεις:

όπερες – Rural Honor (Gavalleria rusticana, 1890, Θέατρο Costanzi, Ρώμη), Friend Fritz (L'amico Fritz, κανένα ομώνυμο έργο των E. Erkman και A. Shatrian, 1891, ό.π.), Brothers Rantzau (I Rantzau, μετά το έργο του το ίδιο όνομα Erkman and Shatrian, 1892, Pergola Theatre, Florence), William Ratcliff (βασισμένο στη δραματική μπαλάντα του G. Heine, μετάφραση A. Maffei, 1895, La Scala Theatre, Milan), Silvano (1895, εκεί ίδιο ), Zanetto (βασισμένο στο έργο Passerby του P. Coppe, 1696, Θέατρο Rossini, Pesaro), Iris (1898, Costanzi Theatre, Ρώμη), Masks (Le Maschere, 1901, La Scala Theatre is also there », Μιλάνο), Amika (Amisa, 1905, Casino Theatre, Μόντε Κάρλο), Isabeau (1911, Θέατρο Coliseo, Μπουένος Άιρες), Parisina (1913, Θέατρο La Scala, Μιλάνο), Lark ( Lodoletta, βασισμένο στο μυθιστόρημα Τα ξύλινα παπούτσια του De la Rama , 1917, Θέατρο Costanzi, Ρώμη), Little Marat (Il piccolo Marat, 1921, Θέατρο Costanzi, Ρώμη), Nero (βασισμένο στο ομώνυμο δράμα του P. Cossa, 1935 , θέατρο «La Scala», Μιλάνο); οπερέττα – Ο Βασιλιάς στη Νάπολη (Il re a Napoli, 1885, Δημοτικό Θέατρο, Κρεμόνα), Ναι! (Si!, 1919, Quirino Theatre, Ρώμη), Pinotta (1932, Casino Theatre, San Remo); ορχηστρικά, φωνητικά και συμφωνικά έργα, μουσική για ταινίες κ.λπ.