Paul Paray |

Paul Paray

Ο Paul Pare είναι ένας από τους μουσικούς για τους οποίους η Γαλλία είναι δικαίως περήφανη. Όλη του η ζωή είναι αφιερωμένη στην υπηρεσία της γενέτειράς του τέχνης, στην υπηρεσία της πατρίδας του, της οποίας ο καλλιτέχνης είναι ένθερμος πατριώτης. Ο μελλοντικός μαέστρος γεννήθηκε στην οικογένεια ενός επαρχιακού ερασιτέχνη μουσικού. ο πατέρας του έπαιζε όργανο και ηγήθηκε της χορωδίας, στην οποία σύντομα άρχισε να παίζει ο γιος του. Από την ηλικία των εννέα ετών, το αγόρι σπούδασε μουσική στη Ρουέν και εδώ άρχισε να παίζει ως πιανίστας, τσελίστας και οργανίστας. Το πολύπλευρο ταλέντο του ενισχύθηκε και διαμορφώθηκε στα χρόνια των σπουδών στο Ωδείο του Παρισιού (1904-1911) με δασκάλους όπως ο Κ. Leroux, P. Vidal. Το 1911 ο Pare τιμήθηκε με το Prix de Rome για την καντάτα Janica.

Στα φοιτητικά του χρόνια, ο Pare έβγαζε τα προς το ζην παίζοντας τσέλο στο θέατρο Sarah Bernard. Αργότερα, ενώ υπηρετούσε στον στρατό, στάθηκε αρχικά στην κεφαλή της ορχήστρας – ωστόσο, ήταν η μπάντα πνευστών του συντάγματος του. Μετά ακολούθησαν τα χρόνια του πολέμου, της αιχμαλωσίας, αλλά και τότε ο Pare προσπάθησε να βρει χρόνο για να σπουδάσει μουσική και σύνθεση.

Μετά τον πόλεμο, ο Paré δεν κατάφερε να βρει αμέσως δουλειά. Τέλος, προσκλήθηκε να διευθύνει μια μικρή ορχήστρα που έπαιζε το καλοκαίρι σε ένα από τα θέρετρα των Πυρηναίων. Αυτή η ομάδα περιελάμβανε σαράντα μουσικούς από τις καλύτερες ορχήστρες της Γαλλίας, που συγκεντρώθηκαν για να κερδίσουν επιπλέον χρήματα. Χάρηκαν με την επιδεξιότητα του άγνωστου αρχηγού τους και τον έπεισαν να προσπαθήσει να πάρει τη θέση ενός μαέστρου στην ορχήστρα Lamoureux, της οποίας τότε ηγούνταν ο ηλικιωμένος και άρρωστος τότε C. Chevillard. Μετά από αρκετό καιρό, ο Pare είχε την ευκαιρία να κάνει το ντεμπούτο του με αυτήν την ορχήστρα στο Gaveau Hall και, μετά από ένα επιτυχημένο ντεμπούτο, έγινε ο δεύτερος μαέστρος. Γρήγορα απέκτησε φήμη και μετά τον θάνατο του Chevillard για έξι χρόνια (1923-1928) ηγήθηκε της ομάδας. Στη συνέχεια, ο Pare εργάστηκε ως επικεφαλής μαέστρος στο Μόντε Κάρλο και από το 1931 διηύθυνε επίσης ένα από τα καλύτερα σύνολα στη Γαλλία - την ορχήστρα Columns.

Στα τέλη της δεκαετίας του σαράντα ο Pare είχε τη φήμη ενός από τους καλύτερους μαέστρους στη Γαλλία. Όταν όμως οι Ναζί κατέλαβαν το Παρίσι, παραιτήθηκε από τη θέση του σε ένδειξη διαμαρτυρίας για τη μετονομασία της ορχήστρας (η Colonne ήταν Εβραία) και έφυγε για τη Μασσαλία. Ωστόσο, σύντομα έφυγε από εδώ, μη θέλοντας να υπακούσει στις εντολές των εισβολέων. Μέχρι την απελευθέρωση, ο Pare ήταν μέλος του κινήματος της Αντίστασης, οργάνωσε πατριωτικές συναυλίες γαλλικής μουσικής, στις οποίες ακουγόταν η Marseillaise. Το 1944, ο Paul Pare έγινε ξανά επικεφαλής της ανανεωμένης ορχήστρας Columns, της οποίας ηγήθηκε για άλλα έντεκα χρόνια. Από το 1952 ηγείται της Συμφωνικής Ορχήστρας του Ντιτρόιτ στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Τα τελευταία χρόνια, ο Pare, που ζει στο εξωτερικό, δεν διακόπτει τους στενούς δεσμούς με τη γαλλική μουσική, συχνά περπατά στο Παρίσι. Για υπηρεσίες στην εγχώρια τέχνη, εξελέγη μέλος του Ινστιτούτου της Γαλλίας.

Ο Pare ήταν ιδιαίτερα γνωστός για τις ερμηνείες του στη γαλλική μουσική. Το στυλ μαέστρου του καλλιτέχνη διακρίνεται από απλότητα και μεγαλοπρέπεια. «Σαν πραγματικός μεγάλος ηθοποιός, απορρίπτει τα μικρά εφέ για να κάνει το έργο μνημειώδες και λεπτό. Διαβάζει την παρτιτούρα των γνωστών αριστουργημάτων με όλη την απλότητα, την αμεσότητα και όλη τη φινέτσα ενός μάστερ», έγραψε ο Αμερικανός κριτικός W. Thomson για τον Paul Pare. Οι Σοβιετικοί ακροατές γνώρισαν την τέχνη του Pare το 1968, όταν πραγματοποίησε μια από τις συναυλίες της Ορχήστρας του Παρισιού στη Μόσχα.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969