Τσαρλς Μουνκ |

Τσαρλς Μουνκ

Μόνο στην ενηλικίωση, όταν ήταν περίπου σαράντα ετών, ο Charles Munsch έγινε μαέστρος. Αλλά το γεγονός ότι μόνο λίγα χρόνια χωρίζουν το ντεμπούτο του καλλιτέχνη από την ευρεία δημοτικότητά του δεν είναι τυχαίο. Όλη η προηγούμενη ζωή του από την αρχή ήταν γεμάτη μουσική και έγινε, λες, το θεμέλιο της καριέρας ενός μαέστρου.

Ο Μουνς γεννήθηκε στο Στρασβούργο, γιος εκκλησιαστικού οργανίστα. Και τα τέσσερα αδέρφια και οι δύο αδερφές του, όπως κι εκείνος, ήταν επίσης μουσικοί. Είναι αλήθεια ότι κάποτε ο Charles είχε συλληφθεί για να σπουδάσει ιατρική, αλλά σύντομα αποφάσισε σταθερά να γίνει βιολιστής. Το 1912 έδωσε την πρώτη του συναυλία στο Στρασβούργο και μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο πήγε στο Παρίσι για να σπουδάσει με τον διάσημο Λουσιέν Καπέ. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Μουνς υπηρέτησε στο στρατό και αποκόπηκε από την τέχνη για μεγάλο χρονικό διάστημα. Μετά την αποστράτευση, το 1920 άρχισε να εργάζεται ως συνοδός της Ορχήστρας του Στρασβούργου και να διδάσκει στο τοπικό ωδείο. Αργότερα, ο καλλιτέχνης κατείχε παρόμοια θέση στις ορχήστρες της Πράγας και της Λειψίας. Εδώ έπαιξε με μαέστρους όπως ο V. Furtwangler, ο B. Walter και για πρώτη φορά στάθηκε στο περίπτερο του μαέστρου.

Στις αρχές της δεκαετίας του τριάντα, ο Μουνς μετακόμισε στη Γαλλία και σύντομα αναδείχθηκε ως ταλαντούχος μαέστρος. Έπαιξε με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Παρισιού, διηύθυνε τα Κοντσέρτα Lamoureux και περιόδευσε στη χώρα και στο εξωτερικό. Το 1937-1945, ο Μουνς διηύθυνε συναυλίες με την ορχήστρα του Ωδείου του Παρισιού, παραμένοντας σε αυτή τη θέση κατά την περίοδο της κατοχής. Στα δύσκολα χρόνια αρνήθηκε να συνεργαστεί με τους εισβολείς και βοήθησε το αντιστασιακό κίνημα.

Λίγο μετά τον πόλεμο, ο Μουνς δύο φορές – πρώτα μόνος του και μετά με μια γαλλική ορχήστρα ραδιοφώνου – εμφανίστηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες. Παράλληλα, κλήθηκε να αναλάβει από τον συνταξιούχο Σεργκέι Κουσεβίτζκι ως διευθυντής της Ορχήστρας της Βοστώνης. Έτσι «ανεπαίσθητα» ο Munsch ήταν επικεφαλής μιας από τις καλύτερες ορχήστρες στον κόσμο.

Κατά τη διάρκεια των χρόνων του με την Ορχήστρα της Βοστώνης (1949-1962), ο Μουνς αποδείχθηκε ένας ευέλικτος, ευρέως πολυμαθής μουσικός μεγάλης εμβέλειας. Εκτός από το παραδοσιακό ρεπερτόριο, εμπλούτισε τα προγράμματα της ομάδας του με πλήθος έργων σύγχρονης μουσικής, ερμήνευσε πολλά μνημειώδη χορωδιακά έργα των Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy. Δύο φορές ο Μουνς και η ορχήστρα του έκαναν μεγάλες περιοδείες στην Ευρώπη. Στη δεύτερη από αυτές, η ομάδα έδωσε αρκετές συναυλίες στην ΕΣΣΔ, όπου ο Munsch αργότερα εμφανίστηκε ξανά με σοβιετικές ορχήστρες. Οι κριτικοί εξήραν την τέχνη του. Ο E. Ratser έγραψε στο περιοδικό Σοβιετική Μουσική: «Η μεγαλύτερη εντύπωση στις συναυλίες του Munsch παραμένει, ίσως, από την επιρροή της ίδιας της προσωπικότητας του καλλιτέχνη. Η όλη του εμφάνιση αναπνέει ήρεμη σιγουριά και ταυτόχρονα πατρική καλοσύνη. Στη σκηνή δημιουργεί μια ατμόσφαιρα δημιουργικής χειραφέτησης. Δείχνοντας σταθερότητα θέλησης, απαιτητικός, δεν επιβάλλει ποτέ τις επιθυμίες του. Η δύναμή του έγκειται στην ανιδιοτελή υπηρεσία στην αγαπημένη του τέχνη: όταν διευθύνει, ο Munsch αφιερώνεται ολοκληρωτικά στη μουσική. Την ορχήστρα, το κοινό, αιχμαλωτίζει πρωτίστως γιατί ο ίδιος είναι παθιασμένος. Ειλικρινά ενθουσιώδης, χαρούμενος. Σε αυτόν, όπως και στον Άρθουρ Ρουμπινστάιν (είναι σχεδόν συνομήλικοι), χτυπά η νεανική ζεστασιά της ψυχής. Η πραγματική καυτή συναισθηματικότητα, η βαθιά διάνοια, η μεγάλη σοφία ζωής και η νεανική θέρμη, χαρακτηριστικά της πλούσιας καλλιτεχνικής φύσης του Munsch, εμφανίζονται μπροστά μας σε κάθε έργο σε νέες και νέες αποχρώσεις και συνδυασμούς. Και, πραγματικά, κάθε φορά φαίνεται ότι ο μαέστρος έχει ακριβώς την ποιότητα που είναι πιο απαραίτητη κατά την εκτέλεση του συγκεκριμένου έργου. Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά ενσωματώνονται πιο ξεκάθαρα στην ερμηνεία της γαλλικής μουσικής από τον Munsch, η οποία ήταν η ισχυρότερη πλευρά του δημιουργικού του φάσματος. Τα έργα των Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel και άλλων συνθετών διαφορετικών εποχών βρήκαν σε αυτόν έναν λεπτό και εμπνευσμένο ερμηνευτή, ικανό να μεταφέρει στον ακροατή όλη την ομορφιά και την έμπνευση της μουσικής του λαού του. Ο καλλιτέχνης ήταν λιγότερο επιτυχημένος σε κοντινές κλασικές συμφωνίες.

Τα τελευταία χρόνια, ο Τσαρλς Μουνκ, φεύγοντας από τη Βοστώνη, επέστρεψε στην Ευρώπη. Ζώντας στη Γαλλία, συνέχισε ενεργές συναυλιακές και διδακτικές δραστηριότητες, χαίροντας ευρείας αναγνώρισης. Ο καλλιτέχνης είναι ιδιοκτήτης ενός αυτοβιογραφικού βιβλίου "Είμαι μαέστρος", που δημοσιεύτηκε το 1960 σε ρωσική μετάφραση.

L. Grigoriev, J. Platek