Όλεγκ Ντραγκομίροβιτς Μποσνιακόβιτς (Όλεγκ Μποχνιακόβιτς) |

Όλεγκ Μποχνιακόβιτς

«Η καλλιτεχνική πρωτοτυπία του Oleg Boshnyakovich γίνεται όλο και πιο ελκυστική με τα χρόνια και διδακτική για τους νέους μουσικούς. Η ευαισθησία των ερμηνειών, το βάθος της διείσδυσης στη λυρική σφαίρα της μουσικής διαφόρων στυλ, η ομορφιά του ήχου αργών, «παγωμένων» κινήσεων, η χάρη και η λεπτότητα της πεταλοποίησης, ο αυτοσχεδιασμός και η πρωτοτυπία της καλλιτεχνικής έκφρασης – αυτά τα χαρακτηριστικά του το στυλ ερμηνείας του πιανίστα προσελκύει όχι μόνο επαγγελματίες, αλλά και ένα ευρύ φάσμα μουσικόφιλων. Ο κόσμος είναι ευγνώμων στον πιανίστα για την ειλικρινή και αφοσιωμένη υπηρεσία του στη μουσική». Έτσι τελείωσε η κριτική της βραδιάς Chopin του καλλιτέχνη, που δόθηκε από τον ίδιο το 1986.

… Στα τέλη του 1958, ένα νέο αμφιθέατρο της φιλαρμονικής εμφανίστηκε στη Μόσχα – η Αίθουσα Μουσικής του Ινστιτούτου Gnessin. Και είναι χαρακτηριστικό ότι ο Oleg Boshnyakovich ήταν ένας από τους πρώτους που μίλησε εδώ: άλλωστε από το 1953 διδάσκει στο Ινστιτούτο Gnessin (από το 1979, επίκουρος καθηγητής) και εξάλλου τέτοιες αίθουσες μέτριου μεγέθους ταιριάζουν καλύτερα. για την επιμελητηριακή αποθήκη του ταλέντου αυτού του καλλιτέχνη. Ωστόσο, η σημερινή βραδιά, ως ένα βαθμό, μπορεί να θεωρηθεί η αρχή της συναυλιακής δραστηριότητας του μουσικού. Εν τω μεταξύ, έχει περάσει μια σημαντική περίοδος από την αποφοίτησή του: το 1949, μαθητής του KN Igumnov, αποφοίτησε από το Ωδείο της Μόσχας και μέχρι το 1953 ολοκλήρωσε μεταπτυχιακό στο Ινστιτούτο Gnessin υπό τη διεύθυνση του GG Neuhaus. «Ο Oleg Boshnyakovich», έγραψε ο V. Delson το 1963, «είναι ένας πιανίστας με όλο του το μακιγιάζ και το πνεύμα του πολύ κοντά στις παραδόσεις του Igumnov (παρά τη γνωστή επιρροή της σχολής του G. Neuhaus). Ανήκει σε εκείνους τους καλλιτέχνες για τους οποίους πάντα θέλει κανείς να πει με ένα ιδιαίτερο σεβασμό: ένας πραγματικός μουσικός». Η ασθένεια, ωστόσο, απώθησε την ημερομηνία του καλλιτεχνικού της ντεμπούτου. Παρόλα αυτά, η πρώτη ανοιχτή βραδιά του Boshnyakovich δεν πέρασε απαρατήρητη και από το 1962 δίνει τακτικά σόλο συναυλίες στη Μόσχα.

Ο Boshnyakovich είναι ένας από τους λίγους σύγχρονους συναυλιακούς παίκτες που έχουν φτάσει στη μεγάλη σκηνή χωρίς να έχουν ανταγωνιστικά εμπόδια. Αυτό έχει τη δική του λογική. Από πλευράς ρεπερτορίου, ο πιανίστας έχει κλίση προς τη λυρική σφαίρα (οι ποιητικές σελίδες των Μότσαρτ, Σούμπερτ, Σούμαν, Λιστ, Σοπέν, Τσαϊκόφσκι αποτελούν τη βάση των προγραμμάτων του). δεν τον ελκύει η φανταχτερή δεξιοτεχνία, οι αχαλίνωτες συναισθηματικές εκρήξεις.

Λοιπόν, τι εξακολουθεί να προσελκύει τους ακροατές στον Boshnyakovich; «Προφανώς, πρώτα απ' όλα», απαντά ο Γ. Τσίπιν στο Musical Life, «ότι δεν δίνει συναυλίες τόσο όσο παίζει μουσική στη σκηνή. Η καλλιτεχνική του μοίρα είναι μια εξωτερικά ανεπιτήδευτη, αυθόρμητη συνομιλία με τον ακροατή. η συζήτηση είναι κάπως ντροπαλή και ειλικρινής ταυτόχρονα. Στην εποχή μας… οι ιδιότητες εκτέλεσης αυτού του είδους δεν είναι πολύ συχνές. συνδέονται περισσότερο με το παρελθόν της ερμηνευτικής τέχνης παρά με το παρόν, αναστέλλοντας τη μνήμη τέτοιων καλλιτεχνών όπως, ας πούμε, ο δάσκαλος του Boshnyakovich, KN Igumnov. Υπάρχουν λάτρεις της μουσικής για τους οποίους αυτές οι ιδιότητες, αυτό το σκηνικό στυλ, εξακολουθούν να είναι προτιμότερο από οτιδήποτε άλλο. Εξ ου και η συρροή των ανθρώπων στους κλαβιράμπεντς του Μποσνιακόβιτς. Ναι, χαρακτηριστικά όπως η απλότητα και η ειλικρίνεια της έκφρασης, η αρχοντιά του γούστου, η αυτοσχεδιαστική έκφραση, έχουν δημιουργήσει, αν όχι έναν ιδιαίτερα ευρύ, αλλά μάλλον ισχυρό κύκλο γνώστων της τέχνης του Oleg Boshnyakovich.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990