Kantele: τι είναι, ιστορία του οργάνου, σύνθεση, είδη, χρήση, τεχνική παιξίματος

Ο Σάντκο από ένα ρωσικό παραμύθι έπαιζε άρπα και οι Φινλανδοί και οι Καρελιανοί μουσικοί χρησιμοποιούσαν ένα πολύ παρόμοιο μουσικό όργανο - το καντέλε. Ανήκει στην οικογένεια των χορδόφωνων, ο πλησιέστερος «συγγενής» του είναι το τσιμπούρι. Θεωρείται το πιο διάσημο στην Καρελία και τη Φινλανδία. Στη Βόρεια Ευρώπη, υπάρχουν θρύλοι για αυτόν, διατηρούνται θρύλοι, επικές ιστορίες.

Συσκευή εργαλείου

Τα φινλανδικά gusli έχουν μια απλή συσκευή. Στην αρχαιότητα, τα κούφιαζαν από ένα θραύσμα ξύλου σκλήθρας, δίνοντας την εμφάνιση κουτιού, εφοδιασμένου με χορδές από φλέβες ζώων ή τρίχες αλόγου. Τώρα το Kantele είναι ένα σταντ πάνω στο οποίο στερεώνονται οι χορδές, ένα ηχητικό ηχείο, μανταλάκια κουρδίσματος. Ένα έγχορδο όργανο είναι κατασκευασμένο από έλατο, μανταλάκια σημύδας, οι χορδές έχουν κατασκευαστεί από μέταλλο από καιρό.

Το μέγεθος της καρελιανής καντέλας είναι μικρό. Το μήκος του δεν υπερβαίνει τα 80 εκατοστά – είναι βολικό στη μεταφορά, να το μεταφέρετε μαζί σας από σπίτι σε σπίτι. Ο αριθμός των χορδών μπορεί να διαφέρει. Στην αρχαιότητα υπήρχαν μόνο πέντε. Τώρα οι μουσικοί χρησιμοποιούν όργανα με 16 και 32 έγχορδα. Τα πρώτα είναι διατονικά, τα δεύτερα χρωματικά. Η λαϊκή μουσική εκτελείται σε διατονικά αντίγραφα, τα χρωματικά χρησιμοποιούνται στην κλασική παράσταση.

Ιστορία καταγωγής

Οι αρχαίοι απέδιδαν τελετουργική σημασία στο όργανο. Όλοι όσοι ήθελαν να το παίξουν δεν μπορούσαν. Μόνο οι άνθρωποι που είχαν μυηθεί στο μυστήριο επιτρεπόταν στις χορδές. Συνήθως οι μεγαλύτεροι της οικογένειας ήταν οι ερμηνευτές των ρούνων στο καντέλες. Κανείς δεν τολμά να πει πότε εμφανίστηκε η καντέλε. Μπορούσε να φτάσει στην Καρελία από τη Φινλανδία ή τη Βαλτική, όπου χρησιμοποιήθηκε ένα παρόμοιο είδος, που ονομαζόταν "kankles" ή "kannel". Η διατονική δομή του ψαλτηρίου έκανε δυνατή την αναπαραγωγή μόνο απλών μελωδιών, για τη συνοδεία απλών δημοτικών τραγουδιών.

Όλα άλλαξαν στο πρώτο μισό του XNUMXου αιώνα, όταν ο δημιουργός των επικών ρούνων Kalevala, ο Φινλανδός συλλέκτης επικών Elias Lennrot, βελτίωσε το καντέλες. Χώρισε τις χορδές σε δύο σειρές, η μία από τις οποίες περιείχε εκείνες που στο δάχτυλο του πιάνου αντιστοιχούν στα μαύρα πλήκτρα. Το αποτέλεσμα ήταν ένα όργανο με χρωματική κλίμακα, το οποίο ήταν πλέον κατάλληλο για την εκτέλεση ακαδημαϊκής μουσικής.

Το αντίγραφο που δημιουργήθηκε από τον Lennrot αποθηκεύτηκε. Το όνειρο του μαέστρου ήταν να διαδώσει το καντέλο σε όλο τον κόσμο, να μάθει πώς να το παίζει σε όλα τα μουσικά σχολεία. Εκατό χρόνια μετά τον συλλέκτη λαογραφίας, ο Viktor Gudkov, συντάκτης της εφημερίδας Kandalaksha, έριξε μια πιο προσεκτική ματιά στη φινλανδική άρπα. Εντυπωσιάστηκε τόσο πολύ με τον όμορφο ήχο που έκανε αλλαγές στη δομή της καντέλας και μάλιστα δημιούργησε ένα σύνολο.

Οι καντελιστές ταξίδεψαν σε όλη τη χώρα, ηχογράφησαν παλιά τραγούδια, τα ερμήνευσαν στις σκηνές των Σπιτιών Πολιτισμού. Το 1936 κέρδισαν το All-Union Radio Festival. Ο Gudkov δημιούργησε σχέδια σύμφωνα με τα οποία κατασκευάστηκαν τα πρώτα prima και piccolo-kantele, βιόλα, μπάσο και κοντραμπάσο

ποικιλίες

Όπως παλιά, το έγχορδο χρησιμοποιείται για σόλο ερμηνεία. Στους ήχους του τραγουδιούνται δημοτικά τραγούδια και ηρωικά παραμύθια. Kantele με χρωματικό κούρδισμα χρησιμοποιούνται στις ορχήστρες. Υπάρχουν διάφορες ποικιλίες που διαφέρουν ως προς το ύψος:

• μπάσσο;
• μικρό
• παραλαμβάνει;
• υψηλός.

Έχοντας φτάσει στην επαγγελματική ακαδημαϊκή μουσική, το φινλανδικό gusli άρχισε να ονομάζεται ορχηστρικό όργανο.

Πώς να παίξετε καντέλε

Οι μουσικοί κάθονται σε μια καρέκλα, ξαπλώνουν την άρπα στα γόνατά τους. Οι χορδές μαδούνται με τα δάχτυλα και των δύο χεριών. Ο δεξιός ορίζει τον κύριο τόνο, είναι υπεύθυνος για την ταξινόμηση των χορδών των ακραίων και μεσαίων καταχωρητών, ο αριστερός γεμίζει τα κενά.

Στην αρχαιότητα, το δακτύλιο ήταν πιο απλό. Στο 5χορδο καντέλι, ένα συγκεκριμένο δάχτυλο «στερέωνε» σε κάθε χορδή. Οι χορδές αγγίζονται με τις άκρες των δακτύλων, μερικές φορές αγγίζονται με ένα νύχι. Εάν το χορδόφωνο ακούγεται στην ορχήστρα και εκτελεί τη λειτουργία μιας αρμονικής υποστήριξης, τότε χρησιμοποιείται κροτάλισμα. Με αυτή την τεχνική ξεκινά η εκμάθηση του παιχνιδιού στα μουσικά σχολεία.

Χρησιμοποιώντας

Λίγα αρχαία όργανα σήμερα μπορούν να καυχηθούν με τέτοια δημοτικότητα. Στην αρχαιότητα ακουγόταν σε όλες τις γιορτές του χωριού. Στη βόρεια περιοχή Ladoga, ήταν ευρέως διαδεδομένες ζωηρές, χαρούμενες, χορευτικές μελωδίες.

Τον XNUMXο αιώνα, το ρεπερτόριο του φινλανδικού gusli επεκτάθηκε. Παραδοσιακά έργα που έχουν υποστεί επαγγελματική επεξεργασία συνεχίζουν να χρησιμοποιούνται. Στις συναυλίες ακούγονται συνθέσεις του συγγραφέα για αυτό το όργανο. Το σόλο είναι λιγότερο κοινό. Η μουσική συνόλου χρησιμοποιείται συχνότερα.

Οι τζαζμέν, οι ροκ μουσικοί επίσης δεν παρέκαμψαν τη φινλανδική άρπα. Συχνά τα χρησιμοποιούν σε διευθετήσεις. Ο αμίμητος ήχος δίνει ένα ιδιαίτερο χρώμα, κομψότητα στο συνολικό ηχητικό φόντο. Μπορείτε επίσης να ακούσετε καντέλες σε soundtracks για σύγχρονες ταινίες. Τις τελευταίες δεκαετίες διοργανώνονται φεστιβάλ που αποκαλύπτουν την ομορφιά αυτού του υπέροχου οργάνου, την εκφραστικότητα και το μυστήριο του.