Μουσικό ημερολόγιο – Δεκέμβριος
Θεωρία μουσικής

Μουσικό ημερολόγιο – Δεκέμβριος

Ο Δεκέμβριος στη μουσική ιστορία σηματοδοτήθηκε από τη γέννηση διάσημων συνθετών όπως ο Beethoven, ο Sibelius, ο Berlioz, ο Puccini, ο Sviridov, ο Shchedrin και ο Kabalevsky, καθώς και από πολλές πρεμιέρες υψηλού προφίλ.

Μούσες αγαπημένες γεννημένες τον Δεκέμβριο

Δεκέμβριος 8 1865 χρόνια γεννήθηκε στη μικρή φινλανδική πόλη Hyamenliana Ζαν Σιμπέλιους. Ο συνθέτης τιμήθηκε στην πατρίδα του με τέτοια τιμή που σχεδόν κανένας άλλος μουσικός δεν πέτυχε όσο ζούσε. Η ειλικρίνεια της μουσικής του, η αληθινή προβολή του χαρακτήρα του λαού του, έκαναν τον μουσικό διάσημο πολύ πέρα ​​από τα σύνορα της πατρίδας του. Ο Σιμπέλιους στρεφόταν συχνά στο φινλανδικό έπος, υφαίνοντας εθνικά μοτίβα στις μελωδίες του.

Δεκέμβριος 11 1803 χρόνια στην πόλη La Cote-Saint-André κοντά στη γαλλική Γκρενόμπλ γεννήθηκε Έκτορας Μπερλιόζ. Τυπικός αυτοδίδακτος, έμαθε όλη τη σοφία της μουσικής επιστήμης μόνος του: ο πατέρας του του απαγόρευσε να παίζει πιάνο, φοβούμενος το υπερβολικό πάθος του γιου του για τη μουσική. Αλλά οι φόβοι του επιβεβαιώθηκαν: ο γιος όχι μόνο επέλεξε τη μουσική ως επάγγελμά του, αλλά πέτυχε και παγκόσμια αναγνώριση ως συνθέτης, καινοτόμος, δημιουργός συμφωνικής προγράμματος. Με το έργο του έδωσε ώθηση σε όλη την περαιτέρω εξέλιξη της ρομαντικής κατεύθυνσης στη μουσική.

Δεκέμβριος 16 1770 χρόνια ένα γεγονός έλαβε χώρα στη Γερμανία, η σημασία του οποίου δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί: στην πόλη της Βόννης, Λούντβιχ βαν Μπετόβεν. Παρά τα δύσκολα παιδικά χρόνια, πολλές ώρες μαθημάτων που οργάνωσε ο πατέρας του σε μια προσπάθεια να κάνει ένα παιδί θαύμα από τον γιο του, ο Μπετόβεν δεν έχασε την αγάπη του για τη μουσική και έγινε ένας από τους δασκάλους του βιεννέζικου κλασικισμού, μοιράζοντας αυτόν τον τίτλο με τον μεγάλο Χάυντν και Μότσαρτ. Ένας λαμπρός συμφωνιστής, ένας επαναστάτης, στο έργο του επιδίωκε πάντα την ιδέα της νίκης της δύναμης του πνεύματος πάνω στο σκοτάδι και την αδικία. Πολλοί συνθέτες τον θεωρούσαν μέντορά τους, μεταξύ των οποίων οι G. Berlioz, I. Brahms, G. Mahler, F. Liszt, S. Prokofiev, A. Schoenberg, D. Shostakovich, και αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος των οπαδών του.

Μουσικό ημερολόγιο - Δεκέμβριος

Την ίδια μέρα, 16 Δεκεμβρίου, αλλά 1915 ένας Ρώσος συνθέτης, πιανίστας και μαέστρος εμφανίστηκε στην πόλη Fatezh Γκεόργκι Σβιρίντοφ. Το έργο του χαρακτηρίζεται από στενή σχέση με τις λαϊκές πηγές, ανέκαθεν τοποθετούσε τον εαυτό του ως γιό της γης του. Ο συνθέτης ήταν γνώστης της ρωσικής ζωγραφικής και ποίησης και θαύμαζε το ταλέντο του Πούσκιν. Όλο το έργο του είναι γεμάτο με μια παθιασμένη επιθυμία για καλοσύνη, δικαιοσύνη, εσωτερική αρμονία και ταυτόχρονα, κατανόηση του δράματος της εποχής, εμπειρίες.

Η ημέρα 16 Δεκεμβρίου σηματοδοτήθηκε από τη γέννηση ενός άλλου διάσημου συνθέτη. Δεκέμβριος 16, 1932 ήρθε στον κόσμο Rodion Shchedrin. Η μουσική περιέβαλε τον μελλοντικό συνθέτη από την παιδική του ηλικία, αφού ο πατέρας του ήταν μουσικολόγος. Τα χρόνια της εφηβείας συνέπεσαν με τη μεγάλη τραγωδία του σοβιετικού λαού και το αγόρι έκανε αρκετές προσπάθειες να δραπετεύσει στο μέτωπο. Στο μέλλον, ο πόνος από την εμπειρία μετατράπηκε στη δημιουργία πολλών σημαντικών έργων στρατιωτικών θεμάτων. Ο τρόπος του ως συνθέτη είναι να ξεπεράσει τις προκαταλήψεις, την αδράνεια και την παρεξήγηση των ακροατών. Είχε πάντα τη δική του άποψη, πίστευε ότι πρέπει να ζει κανείς και να δημιουργεί για χάρη του μέλλοντος, για το καλό των μεταγενέστερων.

Δεκέμβριος 22 1858 χρόνια ήρθε στον κόσμο Γιάκομο Πουτσίνι, ο μεγαλύτερος δεξιοτέχνης της ιταλικής όπερας. Οι κριτικοί δεν ήταν ομόφωνοι στην αξιολόγηση του έργου του. Κάποιοι χαρακτήρισαν τη μουσική του ζαχαρένια, ανάλαφρη, αντάξια να πάρει μια θέση ανάμεσα στα παγκόσμια αριστουργήματα της όπερας. Άλλοι τη θεωρούσαν αγενή και μάλιστα «αιμοδιψή». Και μόνο το κοινό θαύμαζε πάντα την ικανότητά του. Ο χρόνος έχει βάλει τα πάντα στη θέση του και σήμερα οι όπερες του Πουτσίνι είναι πάντα παρούσες στις λίστες ρεπερτορίου όλων των όπερων του κόσμου.

Μουσικό ημερολόγιο - Δεκέμβριος

Δεκέμβριος 30 1904 χρόνια γεννήθηκε Ντμίτρι Καμπαλέφσκι, συνθέτης, σπουδαίος μουσικοπαιδαγωγός, εξαιρετικός δάσκαλος, ακούραστο δημόσιο πρόσωπο. Συνέθεσε σχεδόν σε όλα τα είδη, δίνοντας προτίμηση στα νεανικά θέματα. Προσέλκυσε το κοινό με κάθε μέσο στα προβλήματα της αισθητικής αγωγής παιδιών και νέων και δημιούργησε μια ολόκληρη έννοια της μουσικής αγωγής, η οποία αποτέλεσε τη βάση του σχολικού προγράμματος μουσικής.

Πρεμιέρες που έκαναν τον κόσμο να μιλάει για τον εαυτό του

Στις 9 Δεκεμβρίου, με διαφορά ακριβώς 6 ετών, έγιναν δύο γεγονότα που έγιναν σημείο καμπής στη μουσική ιστορία της Ρωσίας. Το 1836 έγινε η πρεμιέρα της 1ης εθνικής όπερας, Μια ζωή για τον Τσάρο του μεγάλου Μιχαήλ Γκλίνκα, στο θέατρο Μαριίνσκι. Και το 1842, την ίδια μέρα, η δεύτερη όπερα του μαέστρου, Ruslan and Lyudmila, έλαβε χώρα στην ίδια σκηνή.

Μετά την πρεμιέρα της πρώτης παράστασης, ο αυτοκράτορας Νικόλαος Α' χάρισε στον Γκλίνκα το διαμαντένιο δαχτυλίδι του ως ένδειξη της μεγαλύτερης έγκρισής του. Ο αρχικός τίτλος της όπερας "Ivan Susanin" παρέμεινε σχεδόν μέχρι την πρεμιέρα, αλλά άλλαξε σε "Life for the Tsar" κατόπιν αιτήματος του συνθέτη με την άδεια του αρχηγού του κράτους. Στη συνέχεια, το όνομα επέστρεψε, καθώς η δεύτερη έκδοση δεν αντιστοιχούσε στο πνεύμα του νεαρού σοβιετικού κράτους και ήταν αδύνατο να ανέβει η όπερα στις σκηνές της όπερας της ΕΣΣΔ μαζί της.

Το πρώτο τραγούδι του Bayan από την όπερα "Ruslan and Lyudmila" του MI Glinka

Η πρεμιέρα του "Ruslan" δεν ήταν τόσο μαγευτική. Μέχρι την πέμπτη πράξη, η αυτοκρατορική οικογένεια είχε αφήσει το κουτί και ακολούθησε η αυλή. Στο τέλος το κοινό δεν χειροκρότησε ομόφωνα, όπως μίλησε ο ίδιος ο συγγραφέας. Ωστόσο, η όπερα έτρεξε για 32 παραστάσεις στην πρώτη της σεζόν. Είναι ενδιαφέρον, που ανέβηκε στο Παρίσι, το έργο παίχτηκε ακριβώς ίδιες φορές.

Τον Δεκέμβριο, μόλις ήδη το 1892, έγινε μια άλλη σημαντική πρεμιέρα. Στις 18 παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο κοινό ο Καρυοθραύστης του Πιότρ Τσαϊκόφσκι στη σκηνή του θεάτρου Μαριίνσκι. Οι εργασίες για τη δημιουργία αυτού του αριστουργήματος έγιναν σε στενή συνεργασία με τον διάσημο χορογράφο Marius Petipa, ο οποίος έδωσε στον συνθέτη λεπτομερείς συστάσεις σχετικά με τη φύση της μουσικής. Η κριτική ήταν ανάμεικτη, αλλά μέχρι σήμερα το μπαλέτο είναι η πιο επιθυμητή παράσταση από το κοινό.

Το δεύτερο τραγούδι του Bayan από την όπερα "Ruslan and Lyudmila" του MI Glinka

Συγγραφέας – Victoria Denisova

Αφήστε μια απάντηση