Πώς να μάθετε να παίζετε το ακορντεόν με κουμπί;

Στη χώρα μας, το ακορντεόν με κουμπιά προσελκύει πολλούς που θέλουν να συμμετάσχουν στη μουσική. Αλλά δεν πρέπει να εκπλήσσεται κανείς με αυτή την κατάσταση, καθώς οι ήχοι αυτού του αληθινά λαϊκού μουσικού οργάνου με ένα όμορφο ηχόχρωμο είναι πολύ κοντά στις συναισθηματικές εμπειρίες – χαρούμενες ή λυπημένες – ενός ανθρώπου. Και όσοι εφαρμόζουν τη μέγιστη προσοχή, επιμονή και επιμονή στη μάθηση θα είναι σίγουρα σε θέση να κυριαρχήσουν μόνοι τους στο ακορντεόν των κουμπιών.

Είναι πιο εύκολο για έναν αρχάριο να αρχίσει να μαθαίνει να παίζει ένα έτοιμο (συνηθισμένο τριών σειρών) ακορντεόν κουμπιών, το οποίο έχει τρεις σειρές κουμπιών στο δεξί πληκτρολόγιο. Σε αυτό το όργανο, το mastering του παιχνιδιού θα αποδειχθεί πολύ πιο γρήγορα από ό,τι σε ένα επαγγελματικό όργανο πέντε σειρών – έτοιμο για επιλογή.

Επιπλέον, το πρώτο στο συνοδευτικό (αριστερό) πληκτρολόγιο, ακούγονται ορισμένες συγχορδίες όταν πατάτε μόνο ένα κουμπί με το δάχτυλό σας. Και με ένα έτοιμο προς επιλογή μοντέλο, οποιαδήποτε τριάδα μπορεί να επιτευχθεί με τον ίδιο τρόπο όπως στο δεξί πληκτρολόγιο - επιλεκτικά (δηλαδή, πατώντας ταυτόχρονα πολλά κουμπιά με διαφορετικά δάχτυλα). Κάθε κουμπί εδώ κάνει μόνο έναν ήχο. Είναι αλήθεια ότι το συνοδευτικό πληκτρολόγιο ενός ακορντεόν με κουμπιά έτοιμο προς επιλογή μπορεί να αλλάξει στην κανονική (έτοιμο) θέση χρησιμοποιώντας τον καταχωρητή. Δεν παύει όμως να είναι ένα επαγγελματικό όργανο με μεγάλο αριθμό κουμπιών τόσο στο αριστερό όσο και στο δεξί πληκτρολόγιο, που θα προκαλέσει περιττό άγχος σε έναν αρχάριο αυτοδίδακτο ακορντεόν.

Κατά την επιλογή ενός οργάνου, είναι επίσης απαραίτητο να ληφθούν υπόψη τα φυσικά δεδομένα του μαθητή. Ίσως, για αρχή, θα ήταν πολύ σωστή απόφαση να αγοράσετε ένα semi-bayan, το οποίο έχει λιγότερο βάρος, διαστάσεις και τον αριθμό των κουμπιών και στα δύο πληκτρολόγια.

Οι ανυπόμονοι θα πρέπει να λαμβάνουν υπόψη τους τα ακόλουθα σημεία εκμάθησης στο ακορντεόν με κουμπιά (για να μην απογοητεύονται αργότερα):

• το όργανο είναι αρκετά περίπλοκο από άποψη τεχνικής, αν και τα πρώτα μαθήματα μπορεί να φαίνονται ασυνήθιστα ενδιαφέροντα και συναρπαστικά.
• είναι απίθανο να μπορέσετε να μάθετε γρήγορα πώς να παίζετε καλά, επομένως πρέπει να εφοδιαστείτε με υπομονή και επιμονή.
• για να διευκολυνθεί και να επιταχυνθεί η εκμάθηση, θα χρειαστεί να κατακτήσετε τη μουσική σημειογραφία και κάποιες γνώσεις στη θεωρία της μουσικής.

Εκτός από όλα όσα έχουν ειπωθεί, πριν από το μάθημα θα είναι χρήσιμο να θυμάστε ένα καλό ρητό για την επανάληψη, που είναι η «μητέρα της μάθησης». Στα πρακτικά μαθήματα, είναι απαραίτητο να επαναλαμβάνονται ασκήσεις όσο το δυνατόν συχνότερα και με καλύτερη ποιότητα, με στόχο την εξάσκηση διαφόρων τεχνικών μεθόδων αναπαραγωγής ακορντεόν με κουμπιά, την ανάπτυξη της ανεξαρτησίας και της ευχέρειας των δακτύλων και το ακόνισμα του αυτιού για μουσική.

Το ακορντεόν με κουμπιά μπορεί να παιχτεί και καθιστή και όρθια. Αλλά είναι καλύτερο να μελετάτε σε καθιστή θέση - το να κρατάτε το όργανο στον αέρα είναι μάλλον κουραστικό ακόμα και για έναν έμπειρο ακορντεονίστα. Όταν παίζετε όρθια, η πλάτη και οι ώμοι είναι ιδιαίτερα κουρασμένοι.

Οι κανόνες για την προσγείωση με ένα εργαλείο περιορίζονται στις ακόλουθες βασικές απαιτήσεις.

• Πρέπει να καθίσετε σε μια καρέκλα ή ένα σκαμνί τέτοιου ύψους ώστε, με τη σωστή ρύθμιση των ποδιών, τα γόνατα να έχουν μια μικρή κλίση προς το εξωτερικό του ατόμου που κάθεται.
• Σωστή τοποθέτηση των ποδιών: το αριστερό πόδι είναι ελαφρώς παραμερισμένο και προς τα εμπρός σε σχέση με τη θέση του ποδιού του δεξιού ποδιού, στέκεται στη γραμμή του δεξιού ώμου και σχηματίζει μια σχεδόν ορθή γωνία τόσο με την επιφάνεια του δαπέδου όσο και με τον δικός του μηρός. Σε αυτή την περίπτωση, και τα δύο πόδια ακουμπούν στο πάτωμα με ολόκληρη την περιοχή των ποδιών.
• Το να κάθεσαι σωστά σε μια καρέκλα σημαίνει τα εξής: η προσγείωση στο κάθισμα πρέπει να είναι ρηχή – το πολύ το μισό, ιδανικά – το 1/3. Όταν παίζει, ο μουσικός πρέπει να έχει 3 σημεία στήριξης: 2 πόδια στο πάτωμα και το κάθισμα της καρέκλας. Εάν κάθεστε σε πλήρες κάθισμα, τότε η στήριξη στα πόδια εξασθενεί, γεγονός που οδηγεί σε ασταθή προσγείωση του ακορντεονίστα.
• Το ακορντεόν βρίσκεται με γούνα στο μηρό του αριστερού ποδιού και η ταστιέρα του δεξιού πληκτρολογίου ακουμπάει στο εσωτερικό του δεξιού μηρού. Αυτή η θέση εξασφαλίζει τη σταθερότητα του οργάνου όταν η φυσούνα συμπιέζεται κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Κατά το τέντωμα της γούνας, το κύριο μέσο στερέωσης του οργάνου είναι οι ιμάντες ώμου (παίζουν τον ίδιο ρόλο, φυσικά, κατά τη συμπίεση της γούνας, εκτός από το να ακουμπούν την ταστιέρα του δεξιού πληκτρολογίου στον μηρό του δεξιού ποδιού).
• Πρέπει να κάθεστε ευθεία, χωρίς να παρεκκλίνετε ούτε προς τα αριστερά ούτε προς τα δεξιά σε κανένα πόδι. Αλλά μια μικρή κλίση του σώματος προς τα εμπρός διευκολύνει την αναπαραγωγή του οργάνου, αλλά η γωνία κλίσης εξαρτάται από το μέγεθος του ακορντεόν του κουμπιού και τη διαμόρφωση του μουσικού. Το κύριο πράγμα είναι ότι το βάρος του εργαλείου πέφτει κυρίως στα πόδια και όχι στην πλάτη.

Ως αποτέλεσμα της περιγραφόμενης εφαρμογής, το δεξί χέρι του ακορντεονίστα αποκτά ελευθερία δράσης στο πληκτρολόγιο όταν πιέζει τη φυσούνα. Δεν χρειάζεται να κρατά το όργανο για να αποφύγει τη μετατόπισή του στη δεξιά πλευρά (αυτός ο ρόλος παίζεται, όπως εξηγήθηκε παραπάνω, από τον μηρό του δεξιού ποδιού). Η μετατόπιση του ακορντεονίστα προς τα αριστερά όταν τεντώνεται η γούνα εμποδίζεται από το αριστερό πόδι ελαφρώς παραμερισμένο προς την ίδια κατεύθυνση. Επιπλέον, το τελευταίο παρέχει επιπλέον σταθερότητα στον μουσικό με το όργανο λόγω μιας ελαφριάς προεξοχής προς τα εμπρός σε σχέση με τη γραμμή του ποδιού του δεξιού ποδιού.

Για αρχάριους να παίζουν το ακορντεόν με κουμπί από την αρχή, είναι σημαντικό να οργανώσουν την εκπαίδευσή τους έτσι ώστε να μην υπάρχουν μεγάλα διαλείμματα στη διαδικασία εκμάθησης. Μια ή δύο μέρες, εάν είναι απαραίτητο, είναι μια απολύτως αποδεκτή παύση για ενήλικες μαθητές που ασχολούνται με τη δουλειά και φροντίζουν την οικογένεια.

Είναι αλήθεια ότι εδώ χρειάζεται γονικός έλεγχος, ειδικά στο αρχικό στάδιο της εκπαίδευσης, όταν τα δάχτυλα εκπαιδεύονται για να αναπτύξουν την ανεξαρτησία τους, το τέντωμα και οι κλίμακες και η μουσική σημειογραφία μελετώνται. Για πολλούς ενήλικες και σχεδόν όλα τα παιδιά, τα μαθήματα στο αρχικό στάδιο φαίνονται βαρετά και χωρίς ενδιαφέρον. Αργότερα, όταν αρχίζει το παίξιμο γνωστών μελωδιών με δύο χέρια, οι νέοι ακορντεονίστες δεν χρειάζονται πλέον αυστηρό έλεγχο.

Η τεχνική της αρχικής κατάκτησης της τεχνικής του παιξίματος του οργάνου περιλαμβάνει δύο στάδια:

1. πριν το παιχνίδι?
2. παιχνίδι.

Και τα δύο αυτά κύρια στάδια υποδιαιρούνται, με τη σειρά τους, σε 2 ακόμη περιόδους.

Το στάδιο πριν από το παιχνίδι χωρίζεται στις ακόλουθες στιγμές:

• η περίοδος ανάπτυξης των μουσικών ικανοτήτων και της ακοής.
• την περίοδο επεξεργασίας της προσγείωσης και τη διαμόρφωση του μουσικού τόνου του μαθητή.

Η περίοδος ανάπτυξης και αναγνώρισης των ερμηνευτικών ικανοτήτων ενός μελλοντικού μουσικού είναι δυνατή μόνο στην περίπτωση μαθημάτων με δάσκαλο. Δύσκολα θα σκεφτόταν ένας αρχάριος (συμπεριλαμβανομένου ενός ενήλικα) να οργανώσει ανεξάρτητα μαθήματα ακρόασης για τον εαυτό του και ακόμη περισσότερο να το αναλύσει. Αυτό εννοείται πρωτίστως με τα καθήκοντα αυτής της περιόδου του προ-παιχνιδιού σταδίου. Αυτό περιλαμβάνει επίσης το τραγούδι και τη διαμόρφωση μιας αίσθησης ρυθμού, η οποία μπορεί επίσης να πραγματοποιηθεί μόνο με έναν επαγγελματία.

Η περίοδος προσγείωσης και ανάπτυξης του τόνου παιχνιδιού είναι ένα πολύ σημαντικό ορόσημο στο στάδιο της προπόνησης για αρχάριους πριν από το παιχνίδι. Εδώ πρέπει να μάθετε πώς να κάθεστε σωστά με το όργανο, να το κρατάτε, να κάνετε ένα σύνολο ασκήσεων για να αναπτύξετε ανεξάρτητες κινήσεις των δακτύλων και την ευαισθησία τους.

Το στάδιο του παιχνιδιού περιλαμβάνει τις ακόλουθες περιόδους:

• μελέτη του δεξιού και του αριστερού πληκτρολογίου του οργάνου, κατοχή των αρχών της μηχανικής επιστήμης.
• μουσική σημειογραφία, παίζοντας με αυτί και νότες.

Οι βασικές αρχές της μηχανολογίας για αρχάριους μπορούν να εκφραστούν στους ακόλουθους κανόνες:

• πρέπει να υπολογίσετε τη φυσούνα προς μία κατεύθυνση, έτσι ώστε να αρκεί να παίξετε τουλάχιστον μια φράση ενός μουσικού κομματιού ή, για παράδειγμα, να ηχήσετε μια κλίμακα δύο οκτάβων προς τα πάνω (τότε η κατεύθυνση προς τα κάτω θα πέσει στο κίνηση της φυσούνας προς την αντίθετη κατεύθυνση).
• δεν μπορείτε να διακόψετε μια μεγάλη νότα, που ξεκίνησε αλόγιστα όταν η γούνα κινείται προς μία κατεύθυνση, αλλά λόγω έλλειψης αποθεματικού, συνεχίζοντας τον ήχο της αλλάζοντας την κατεύθυνση κίνησης προς το αντίθετο (για αρχάριους, τέτοιες τεχνικές δεν είναι ακόμη διαθέσιμες) ;
• όταν παίζετε, δεν χρειάζεται ποτέ να τεντώσετε ή να συμπιέσετε το μηχανισμό μέχρι το τέλος - φροντίστε να διατηρήσετε ένα μικρό περιθώριο κίνησης.

Ο μαθητής πρέπει να κατανοήσει ότι η δυναμική (η ένταση) του ήχου στο ακορντεόν κουμπιού ρυθμίζεται ακριβώς από την ένταση της κίνησης της φυσούνας: για να αυξήσετε την ένταση, η φυσούνα πρέπει να συμπιεστεί ή να απομακρυνθεί πιο γρήγορα. Επιπλέον, άλλες μουσικές τεχνικές και εφέ (staccato, vibrato, και ούτω καθεξής) εκτελούνται με γούνα.

Το παίξιμο στο δεξί πληκτρολόγιο του κουμπιού ακορντεόν (και αργότερα στο αριστερό) πρέπει να ξεκινά με τη μελέτη και το παίξιμο της ζυγαριάς. Πρώτα απ 'όλα, φυσικά, παίζονται εκείνες οι κλίμακες των οποίων οι ήχοι δεν έχουν αιχμηρά (flats) – δηλαδή χρησιμοποιούνται μόνο τα λευκά πλήκτρα του πληκτρολογίου. Αυτές οι κλίμακες είναι ντο μείζονα και μια ελάσσονα. Το παίξιμο ζυγαριών αναπτύσσει το αυτί του μουσικού, την ανεξαρτησία των δακτύλων, τα διδάσκει στη σωστή σειρά των δακτύλων όταν παίζει μεγάλες απώλειες (σχηματίζει το σωστό δάχτυλο) και συμβάλλει στην ταχεία απομνημόνευση των νότων στο πληκτρολόγιο.

Παρακάτω αναφέρονται και οι δύο κλίμακες.

Οι κλίμακες πρέπει να παίζονται σε διάφορες χρονικές υπογραφές: 4/4, 3/4, 6/8 και 2/4.

Με τη μουσική σημειογραφία, μπορείτε να αρχίσετε να «είσαι φίλοι» ακόμη και από το στάδιο πριν το παιχνίδι:

• για να κατανοήσουμε ότι ένα μουσικό σημάδι από μόνο του είναι ένας προσδιορισμός της διάρκειας κάποιου αόριστου ήχου και τοποθετημένος σε ένα πεντάγραμμο (στέλεχος) υποδηλώνει επίσης έναν συγκεκριμένο ήχο σε ύψος (για παράδειγμα, "προς" τη δεύτερη οκτάβα ή "mi" του πρώτες οκτάβες).
• Αρχικά, θυμηθείτε τις νότες με τη μεγαλύτερη διάρκεια: ένα σύνολο για 4 μετρήσεις, μισό για 2 μετρήσεις και ένα τέταρτο για 1 μέτρηση.
• μάθετε πώς να γράφετε σημειώσεις περασμένων διάρκειων σε ένα κανονικό φύλλο χαρτιού, υπολογίστε από ποια μέρη αποτελούνται οι νότες (η ίδια η νότα είναι ένα άχρωμο ή μαύρο οβάλ, ήρεμο).
• εξοικειωθείτε με το μουσικό ραβδί και το κλειδί των πρίμων, μάθετε πώς να σχεδιάζετε το κλειδί και τις μουσικές πινακίδες στο προσωπικό (θα χρειαστείτε ένα μουσικό σημειωματάριο).
• λίγο αργότερα, όταν έρθει η ώρα να παίξετε στο αριστερό πληκτρολόγιο, σκεφτείτε με τον ίδιο τρόπο τι είναι το ραβδί στο μπάσο «F», ποιες νότες και με ποια σειρά περιέχει.

Στη συνέχεια, αξίζει να μάθετε ποια κουμπιά στο δεξί πληκτρολόγιο πρέπει να πατήσετε διαδοχικά για να παίξετε τη ντο μείζονα κλίμακα από το «do» της πρώτης οκτάβας στη νότα «do» της δεύτερης οκτάβας. Καταγράψτε αυτούς τους ήχους (νότες) στο προσωπικό σε νότες τετάρτου και υπογράψτε τα δάχτυλα (δάχτυλα) του δεξιού χεριού για κάθε νότα, όπως περιγράφεται στο παραπάνω παράδειγμα.

Πάρτε το όργανο και παίξτε την κλίμακα, παρατηρώντας το δάχτυλο (δάχτυλο) και τη διάρκεια των ήχων (κατά 1 μέτρηση). Πρέπει να παίξετε την κλίμακα σε μια ανοδική κίνηση και στη συνέχεια σε μια φθίνουσα κίνηση, χωρίς να σταματήσετε και χωρίς να επαναλάβετε τη νότα "to" της δεύτερης οκτάβας.

Έχοντας μάθει την κλίμακα μιας οκτάβας της ντο μείζονας από έξω, με τον ίδιο τρόπο πρέπει να γράψετε την κλίμακα της μιας οκτάβας της ελάσσονος (από το «λα» της πρώτης οκτάβας στο «λα» της δεύτερης οκτάβας) με δακτυλοποίηση σε ένα μουσικό βιβλίο. Μετά από αυτό, παίξτε το μέχρι την πλήρη απομνημόνευση.

Αλλά δεν πρέπει να σταματήσετε εκεί. Μπορείτε πάντα να αγοράσετε μικρές συλλογές από παρτιτούρες των αγαπημένων σας τραγουδιών ή δημοφιλών μελωδιών του κόσμου. Τις περισσότερες φορές πωλούνται μόνο με τη μορφή μονοφωνικών μελωδιών. Για αρχάριους, θα είναι απλώς χρήσιμο και ενδιαφέρον να τα αποσυναρμολογήσετε σε ένα μελωδικό πληκτρολόγιο. Μπορείτε να δοκιμάσετε να σηκώσετε γνωστές μουσικές συνθέσεις με το αυτί. Τέτοια μαθήματα είναι πολύ χρήσιμα για τους μελλοντικούς μουσικούς.

Για να βελτιώσουν το επίπεδο απόδοσης αργότερα, καθώς και για να περάσουν τα πρώτα στάδια της προπόνησης, θα ήθελα να συστήσω αρχάριους παίκτες ακορντεόν που αποφασίζουν να μάθουν πώς να παίζουν μόνοι τους, ωστόσο, περιοδικά απευθύνονται σε επαγγελματίες δασκάλους ακορντεόν ή ακορντεόν. βοήθεια.

Φυσικά, μπορείτε να μελετήσετε μόνοι σας, για παράδειγμα, χρησιμοποιώντας ένα εγχειρίδιο αυτο-οδηγίας ή μια σχολή ακορντεόν με κουμπιά, αλλά μια τέτοια διαδικασία μπορεί να διαρκέσει για μεγάλο χρονικό διάστημα, αν όχι για πάντα. Υπάρχουν κάποιες αποχρώσεις που μόνο ένας έμπειρος παίκτης ακορντεόν γνωρίζει. Το Bayan είναι ένα αρκετά δύσκολο όργανο για να το κατακτήσετε ανεξάρτητα. Αυτό πρέπει να το θυμάστε και να είστε προετοιμασμένοι για τα λάθη που αναπόφευκτα συνοδεύουν τους αυτοδίδακτους: λανθασμένο κάθισμα, παράλογο δάχτυλο, κακή τοποθέτηση του χεριού, ψεύτικες νότες και συγχορδίες, νευρικό και ανομοιόμορφο παίξιμο, αδυναμία να δουλέψετε σωστά τη φυσούνα. Είναι καλύτερα να το αποφύγετε με λίγα μόνο μαθήματα από έναν ειδικό, ειδικά στην αρχή.