Gastone Limarilli (Gastone Limarilli) |

Gastone Limarilli

Τώρα πρακτικά έχει ξεχαστεί. Όταν πέθανε (το 1998), το αγγλικό περιοδικό Opera έδωσε στον τραγουδιστή μόνο 19 λακωνικές γραμμές. Και υπήρξαν στιγμές που η φωνή του θαυμαζόταν. Ωστόσο, όχι όλα. Διότι υπήρχε στο τραγούδι του, μαζί με τη θαυμάσια φύση, κάποιου είδους αχρεία, υπερβολή. Δεν λυπήθηκε, τραγούδησε πολύ και χαοτικά και γρήγορα έφυγε από τη σκηνή. Η κορύφωση της καριέρας του ήρθε τη δεκαετία του '60. Και από τα μέσα της δεκαετίας του '70, άρχισε σταδιακά να εξαφανίζεται από τις σκηνές των κορυφαίων θεάτρων του κόσμου. Ήρθε η ώρα να τον ονομάσουμε: πρόκειται για τον Ιταλό τενόρο Gaston Limarilli. Σήμερα στην παραδοσιακή μας ενότητα μιλάμε για αυτόν.

Ο Gastone Limarilli γεννήθηκε στις 29 Σεπτεμβρίου 1927 στο Montebelluna, στην επαρχία του Treviso. Για τα πρώτα του χρόνια, για το πώς ήρθε στον κόσμο της όπερας, ο τραγουδιστής, όχι χωρίς χιούμορ, λέει ο Ρέντσο Αλέγκρι, ο συγγραφέας του βιβλίου «The Price of Success» (εκδόθηκε το 1983), αφιερωμένο στους αστέρες της όπερας. Έφυγε εδώ και καιρό από τον κόσμο της τέχνης, ζώντας στο σπίτι σε μια μικρή βίλα, περιτριγυρισμένος από μια μεγάλη οικογένεια, σκυλιά και κοτόπουλα, λάτρης της μαγειρικής και της οινοποιίας, μοιάζει με μια πολύ πολύχρωμη φιγούρα στις σελίδες αυτού του έργου.

Όπως συμβαίνει συχνά, κανείς στην οικογένεια του φωτογράφου, συμπεριλαμβανομένου του ίδιου του Γκαστόν, δεν φανταζόταν μια τέτοια εξέλιξη όπως η καριέρα ενός τραγουδιστή. Ο νεαρός άνδρας ακολούθησε τα βήματα του πατέρα του, ασχολήθηκε με τη φωτογραφία. Όπως πολλοί Ιταλοί, του άρεσε να τραγουδά, συμμετείχε στις παραστάσεις της τοπικής χορωδίας, αλλά δεν σκέφτηκε την ποιότητα αυτής της δραστηριότητας.

Ο νεαρός άνδρας έγινε αντιληπτός κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας στην εκκλησία από έναν παθιασμένο λάτρη της μουσικής, τον μελλοντικό πεθερό του Romolo Sartor. Τότε ήταν που έγινε η πρώτη αποφασιστική στροφή στη μοίρα του Γκαστόν. Παρά την πειθώ του Sartor, δεν ήθελε να μάθει να τραγουδάει. Έτσι θα είχε τελειώσει. Αν όχι για μία αλλά… Ο Σάρτορ είχε δύο κόρες. Σε έναν από αυτούς άρεσε ο Γκαστόν. Αυτό άλλαξε ριζικά το θέμα, η επιθυμία για μελέτη ξύπνησε ξαφνικά. Αν και το μονοπάτι ενός αρχάριου τραγουδιστή δεν μπορεί να ονομαστεί εύκολο. Υπήρχε απόγνωση και κακή τύχη. Ο Sartor μόνος του δεν έχασε την καρδιά του. Μετά από ανεπιτυχείς προσπάθειες να σπουδάσει στο ωδείο της Βενετίας, τον πήγε ο ίδιος στο Mario del Monaco. Αυτό το γεγονός ήταν το δεύτερο σημείο καμπής στην τύχη του Limarilli. Ο Ντελ Μονακό εκτίμησε την ικανότητα του Γκαστόνε και του συνέστησε να πάει στο Πέζαρο στον μαέστρο του Μαλόκι. Ήταν ο τελευταίος που κατάφερε να «βάλει την αληθινή» φωνή του νεαρού στο μονοπάτι. Ένα χρόνο αργότερα, ο Ντελ Μονακό θεώρησε τον Γκαστόνε έτοιμο για μάχες όπερας. Και πηγαίνει στο Μιλάνο.

Δεν είναι όμως όλα τόσο απλά σε μια δύσκολη καλλιτεχνική ζωή. Όλες οι προσπάθειες για αρραβώνες κατέληξαν σε αποτυχία. Η συμμετοχή σε διαγωνισμούς επίσης δεν έφερε επιτυχία. Ο Γκαστόν απελπίστηκε. Τα Χριστούγεννα του 1955 ήταν τα πιο δύσκολα της ζωής του. Ήταν ήδη στο δρόμο για το σπίτι. Και τώρα… ο επόμενος διαγωνισμός του θεάτρου Nuovo φέρνει καλή τύχη. Η τραγουδίστρια πάει στον τελικό. Του παραχωρήθηκε το δικαίωμα να τραγουδήσει στο Pagliacci. Οι γονείς ήρθαν στην παράσταση, ο Sartor με την κόρη του, η οποία ήταν εκείνη την εποχή νύφη του, Mario del Monaco.

Τι να πω. Η επιτυχία, η ιλιγγιώδης επιτυχία σε μια μέρα «κατέβηκε» στον τραγουδιστή. Την επόμενη μέρα, οι εφημερίδες ήταν γεμάτες φράσεις όπως «Ένας νέος Καρούζο γεννήθηκε». Οι Limarilli είναι καλεσμένοι στη Σκάλα. Αλλά άκουσε τη σοφή συμβουλή του Del Monaco - να μην βιαστεί με μεγάλα θέατρα, αλλά να ενισχύσει τη δύναμή του και να αποκτήσει εμπειρία στις επαρχιακές σκηνές.

Η περαιτέρω καριέρα του Limarilli βρίσκεται ήδη σε άνοδο, τώρα είναι τυχερός. Τέσσερα χρόνια αργότερα, το 1959, έκανε το ντεμπούτο του στην Όπερα της Ρώμης, η οποία έγινε η αγαπημένη του σκηνή, όπου ο τραγουδιστής εμφανιζόταν τακτικά μέχρι το 1975. Την ίδια χρονιά εμφανίζεται τελικά στη Σκάλα (ντεμπούτο ως Hippolyte στη Φαίδρα του Pizzetti).

Στη δεκαετία του '60, ο Limarilli ήταν ένας ευπρόσδεκτος καλεσμένος σε όλες τις μεγάλες σκηνές του κόσμου. Χειροκροτείται από το Covent Garden, το Metropolitan, την Όπερα της Βιέννης, για να μην αναφέρουμε τις ιταλικές σκηνές. Το 1963 τραγούδησε το Il trovatore στο Τόκιο (υπάρχει ηχογράφηση μιας από τις παραστάσεις αυτής της περιοδείας με λαμπρό καστ: A. Stella, E. Bastianini, D. Simionato). Το 1960-68 εμφανιζόταν κάθε χρόνο στα Λουτρά του Καρακάλλα. Επανειλημμένα (από το 1960) τραγουδά στο φεστιβάλ Arena di Verona.

Ο Limarilli ήταν ο πιο λαμπερός, πρώτα απ 'όλα, στο ιταλικό ρεπερτόριο (Verdi, verists). Από τους καλύτερους ρόλους του είναι οι Radamès, Ernani, Foresto στον Attila, Canio, Dick Johnson στο The Girl from the West. Τραγούδησε με επιτυχία τα μέρη των Andre Chenier, Turiddu, Hagenbach στο “Valli”, Paolo στη “Francesca da Rimini” Zandonai, Des Grieux, Luigi στο “The Cloak”, Maurizio κ.α. Έπαιξε επίσης σε ρόλους όπως ο Jose, ο Andrey Khovansky, ο Walter στο Nuremberg Meistersingers, ο Max στο Free Shooter. Ωστόσο, επρόκειτο για μάλλον επεισοδιακές παρεκβάσεις πέρα ​​από τα όρια της ιταλικής μουσικής.

Μεταξύ των σκηνικών συνεργατών του Limarilli ήταν οι μεγαλύτεροι τραγουδιστές εκείνης της εποχής: T. Gobbi, G. Simionato, L. Gencher, M. Olivero, E. Bastianini. Η κληρονομιά του Limarilli περιλαμβάνει πολλές ζωντανές ηχογραφήσεις όπερας, μεταξύ των οποίων το «Norma» με τον O. de Fabritiis (1966), το «Attila» με τον B. Bartoletti (1962), το «Stiffelio» με τον D. Gavazzeni (1964), το «Sicilian Vespers». ” με τον D .Gavazzeni (1964), “The Force of Destiny” με τον M. Rossi (1966) και άλλους.

Ε. Τσοντόκοφ