Evgeny Semenovich Mikeladze (Mikeladze, Evgeny) |

Mikeladze, Evgeny

Σοβιετικός μαέστρος, Επίτιμος Εργάτης Τέχνης της Γεωργιανής ΣΣΔ (1936). Ο Yevgeny Mikeladze συνέχισε την ανεξάρτητη δημιουργική του δραστηριότητα για λίγα μόνο χρόνια. Όμως το ταλέντο του ήταν τόσο μεγάλο και η ενέργειά του τόσο βροχερή, που ακόμα και χωρίς να φτάσει στην κορυφή, κατάφερε να αφήσει ανεξίτηλο το στίγμα του στη μουσική μας κουλτούρα. Πριν ανέβει στο βάθρο, ο Mikeladze πέρασε από ένα καλό σχολείο – πρώτα στην Τιφλίδα, όπου έπαιξε σε πνευστές και συμφωνικές ορχήστρες, και στη συνέχεια στο Ωδείο του Λένινγκραντ, όπου δάσκαλοί του ήταν οι N. Malko και A. Gauk. Στο Conservatory Opera Studio, ο μουσικός έκανε το ντεμπούτο του ως μαέστρος στο The Tsar's Bride. Σύντομα ο μαθητής Mikeladze είχε την τιμή να διευθύνει τη βραδιά με την ευκαιρία της δεκαετίας της σοβιετικής εξουσίας στη Γεωργία, που πραγματοποιήθηκε στη Μόσχα, στην Αίθουσα των Στήλων. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης αποκάλεσε αυτό το γεγονός "πρώτο του θρίαμβο"…

Το φθινόπωρο του 1930, ο Mikeladze στάθηκε για πρώτη φορά στο βάθρο της Όπερας της Τιφλίδας, πραγματοποιώντας (από καρδιάς!) μια ανοιχτή πρόβα της Carmen. Την επόμενη χρονιά διορίστηκε μαέστρος του θιάσου και δύο χρόνια αργότερα, μετά τον θάνατο του Ι. Παλιασβίλι, έγινε διάδοχός του ως καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου. Κάθε νέα δουλειά του μαέστρου μετατρεπόταν σε ένα σημαντικό γεγονός, ανεβάζοντας το επίπεδο του θεάτρου. «Don Pasquale», «Othello», «Aida», «Samson and Lalila», «Boris Godunov», «Faust», «Prince Igor», «Eugene Onegin», «Tosca», «Troubadour», «The Bride of Tsar », «Σώτα Ρουσταβέλη»… Αυτά είναι τα στάδια της δράσης του καλλιτέχνη σε μόλις έξι χρόνια. Ας προσθέσουμε ότι το 1936, υπό τη σκηνοθεσία του, ανέβηκε το πρώτο γεωργιανό μπαλέτο «Mzechabuki» του M. Balanchivadze και μέχρι τη δεκαετία της γεωργιανής τέχνης στη Μόσχα (1837), ο Mikeladze παρουσίασε λαμπρές παραγωγές με τα μαργαριτάρια των κλασικών εθνικών όπερας – «Αμπεσάλωμα και Ετέρη» και «Νταΐσι».

Η δουλειά στην όπερα έφερε στον καλλιτέχνη μεγάλη δημοτικότητα όχι μόνο μεταξύ των ακροατών, αλλά και μεταξύ των συναδέλφων. Σαγήνευσε τους πάντες με τον ενθουσιασμό του, κατακτήθηκε με ταλέντο, πολυμάθεια και προσωπική γοητεία, σκοπιμότητα. «Mikeladze», γράφει ο βιογράφος και φίλος του G. Taktakishvili, «όλα ήταν υποταγμένα στη μουσική ιδέα του έργου, τη μουσική δραματουργία, τη μουσική εικόνα. Ωστόσο, ενώ δούλευε στην όπερα, δεν κλείστηκε ποτέ μόνο στη μουσική, αλλά εμβάθυνε στη σκηνική πλευρά, στη συμπεριφορά των ηθοποιών.

Τα καλύτερα χαρακτηριστικά του ταλέντου του καλλιτέχνη εκδηλώθηκαν και κατά τις συναυλιακές του εμφανίσεις. Ο Mikeladze δεν ανέχτηκε ούτε εδώ τα κλισέ, μολύνοντας τους πάντες γύρω του με το πνεύμα της αναζήτησης, το πνεύμα της δημιουργικότητας. Φαινόμενη μνήμη, που του επέτρεψε να απομνημονεύει τις πιο περίπλοκες παρτιτούρες σε λίγες ώρες, απλότητα και σαφήνεια χειρονομιών, ικανότητα να αντιλαμβάνεται τη μορφή της σύνθεσης και να αποκαλύπτει σε αυτήν μια τεράστια γκάμα δυναμικών αντιθέσεων και ποικιλία χρωμάτων – αυτά ήταν τα χαρακτηριστικά του μαέστρου. «Η ελεύθερη, εξαιρετικά καθαρή αιώρηση, οι πλαστικές κινήσεις, η εκφραστικότητα ολόκληρης της λεπτής, τονισμένης και ευέλικτης φιγούρας του τράβηξαν την προσοχή του κοινού και βοήθησαν να κατανοηθεί αυτό που ήθελε να μεταφέρει», γράφει ο G. Taktakishvili. Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά εκδηλώθηκαν σε ένα ευρύ ρεπερτόριο, με το οποίο ο μαέστρος έπαιξε τόσο στην πατρίδα του όσο και στη Μόσχα, το Λένινγκραντ και άλλα κέντρα της χώρας. Από τους αγαπημένους του συνθέτες είναι οι Βάγκνερ, Μπραμς, Τσαϊκόφσκι, Μπετόβεν, Μποροντίν, Προκόφιεφ, Σοστακόβιτς, Στραβίνσκι. Ο καλλιτέχνης προωθούσε συνεχώς το έργο γεωργιανών συγγραφέων – 3. Paliashvili, D. Arakishvili, G. Kiladze, Sh. Taktakishvili, I. Tuskia κ.ά.

Η επιρροή του Mikeladze σε όλους τους τομείς της γεωργιανής μουσικής ζωής ήταν τεράστια. Όχι μόνο ανύψωσε την όπερα, αλλά δημιούργησε ουσιαστικά μια νέα συμφωνική ορχήστρα, η δεξιοτεχνία της οποίας σύντομα εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τους πιο εξέχοντες μαέστρους του κόσμου. Ο Μικελάτζε δίδαξε τάξη ορχήστρας στο Ωδείο της Τιφλίδας, διηύθυνε μαθητική ορχήστρα και διηύθυνε παραστάσεις στο Χορογραφικό Στούντιο. «Η χαρά της δημιουργικότητας και η χαρά της εκπαίδευσης νέων δυνάμεων στην τέχνη» – έτσι όρισε το μότο της ζωής του. Και του έμεινε πιστός μέχρι τέλους.

Λιτ.: GM Taktakishvili. Evgeny Mikeladze. Τιφλίδα, 1963.

L. Grigoriev, J. Platek