Αντόνιο Σαλιέρι |

Αντόνιο Σαλιέρι

Σαλιέρι. Γοργά

Ο Salieri… ένας σπουδαίος συνθέτης, το καμάρι της σχολής Gluck, που υιοθέτησε το στυλ του μεγάλου μαέστρου, έλαβε από τη φύση ένα εκλεπτυσμένο συναίσθημα, ένα καθαρό μυαλό, δραματικό ταλέντο και εξαιρετική γονιμότητα. P. Beaumarchais

Ο Ιταλός συνθέτης, δάσκαλος και μαέστρος A. Salieri ήταν μια από τις πιο διάσημες φυσιογνωμίες της ευρωπαϊκής μουσικής κουλτούρας στο γύρισμα του XNUMXου-XNUMXου αιώνα. Ως καλλιτέχνης, μοιράστηκε τη μοίρα εκείνων των διάσημων δασκάλων στην εποχή του, των οποίων το έργο, με την έναρξη μιας νέας εποχής, πέρασε στη σκιά της ιστορίας. Οι ερευνητές σημειώνουν ότι η φήμη του Salieri ξεπέρασε τότε αυτή του WA Mozart και στο είδος της όπερας κατάφερε να επιτύχει ένα τέτοιο ποιοτικό επίπεδο που βάζει τα καλύτερα έργα του πάνω από τις περισσότερες σύγχρονες όπερες του.

Ο Σαλιέρι σπούδασε βιολί με τον αδελφό του Φραντσέσκο, τσέμπαλο με τον οργανίστα του καθεδρικού ναού J. Simoni. Από το 1765 τραγούδησε στη χορωδία του καθεδρικού ναού του Αγίου Μάρκου στη Βενετία, σπούδασε αρμονία και κατέκτησε τη φωνητική τέχνη υπό τη διεύθυνση του F. Pacini.

Από το 1766 μέχρι το τέλος των ημερών του, η δημιουργική δραστηριότητα του Σαλιέρι συνδέθηκε με τη Βιέννη. Ξεκινώντας την υπηρεσία του ως τσέμπαλος-συνοδός της αυλικής όπερας, ο Σαλιέρι έκανε μια ιλιγγιώδη καριέρα σε αρκετά σύντομο χρονικό διάστημα. Το 1774, ήδη συγγραφέας 10 όπερων, έγινε ο αυτοκρατορικός συνθέτης δωματίου και μαέστρος του ιταλικού θιάσου όπερας στη Βιέννη.

Το «μουσικό αγαπημένο» του Joseph II Salieri βρισκόταν για μεγάλο χρονικό διάστημα στο επίκεντρο της μουσικής ζωής της αυστριακής πρωτεύουσας. Όχι μόνο ανέβασε και διηύθυνε παραστάσεις, αλλά διηύθυνε και την δικαστική χορωδία. Τα καθήκοντά του περιελάμβαναν την επίβλεψη της μουσικής εκπαίδευσης σε κρατικά εκπαιδευτικά ιδρύματα της Βιέννης. Για πολλά χρόνια ο Σαλιέρι διηύθυνε την Εταιρεία Μουσικών και το ταμείο συντάξεων για τις χήρες και τα ορφανά Βιεννέζων μουσικών. Από το 1813, ο συνθέτης διηύθυνε επίσης τη χορωδιακή σχολή της Εταιρείας Φίλων της Μουσικής της Βιέννης και ήταν ο πρώτος διευθυντής του Ωδείου της Βιέννης, που ιδρύθηκε από αυτή την κοινωνία το 1817.

Ένα μεγάλο κεφάλαιο στην ιστορία της αυστριακής όπερας συνδέεται με το όνομα του Σαλιέρι, έκανε πολλά για τη μουσική και θεατρική τέχνη της Ιταλίας και συνέβαλε στη μουσική ζωή του Παρισιού. Ήδη με την πρώτη όπερα «Μορφωμένες γυναίκες» (1770), η φήμη ήρθε στον νεαρό συνθέτη. Η Armida (1771), το Venetian Fair (1772), το The Stolen Tub (1772), ο Innkeeper (1773) και άλλα ακολούθησαν το ένα μετά το άλλο. Τα μεγαλύτερα ιταλικά θέατρα παρήγγειλαν όπερες στον επιφανή συμπατριώτη τους. Για το Μόναχο, ο Σαλιέρι έγραψε το «Semiramide» (1782). Η Σχολή για τους Ζηλευτούς (1778) μετά την πρεμιέρα της Βενετίας γύρισε τις όπερες όλων σχεδόν των ευρωπαϊκών πρωτευουσών, συμπεριλαμβανομένων των θεμάτων στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη. Οι όπερες του Σαλιέρι έγιναν δεκτές με ενθουσιασμό στο Παρίσι. Η επιτυχία της πρεμιέρας του “Tarara” (libre. P. Beaumarchais) ξεπέρασε κάθε προσδοκία. Ο Beaumarchais έγραψε σε αφιέρωση του κειμένου της όπερας στον συνθέτη: «Αν το έργο μας πετύχει, θα είμαι υπόχρεος σχεδόν αποκλειστικά απέναντί ​​σας. Και παρόλο που η σεμνότητά σου σε κάνει να λες παντού ότι είσαι μόνο ο συνθέτης μου, είμαι περήφανος που είμαι ο ποιητής σου, ο υπηρέτης σου και ο φίλος σου. Οι υποστηρικτές του Beaumarchais στην αξιολόγηση του έργου του Salieri ήταν ο KV Gluck. V. Boguslavsky, K. Kreuzer, G. Berlioz, G. Rossini, F. Schubert κ.ά.

Κατά την περίοδο της οξείας ιδεολογικής πάλης μεταξύ των προοδευτικών καλλιτεχνών του Διαφωτισμού και των απολογητών της ρουτίνας ιταλικής όπερας, ο Σαλιέρι τάχθηκε με σιγουριά στο πλευρό των καινοτόμων κατακτήσεων του Γκλουκ. Ήδη στα ώριμα χρόνια του, ο Σαλιέρι βελτίωσε τη σύνθεσή του και ο Γκλουκ ξεχώρισε τον Ιταλό μαέστρο μεταξύ των οπαδών του. Η επιρροή του μεγάλου μεταρρυθμιστή της όπερας στο έργο του Σαλιέρι εκδηλώθηκε πιο ξεκάθαρα στη μεγάλη μυθολογική όπερα Δαναΐδες, η οποία ενίσχυσε την ευρωπαϊκή φήμη του συνθέτη.

Συνθέτης ευρωπαϊκής φήμης, ο Σαλιέρι απολάμβανε μεγάλο κύρος και ως δάσκαλος. Έχει εκπαιδεύσει πάνω από 60 μουσικούς. Από τους συνθέτες, ο L. Beethoven, ο F. Schubert, ο J. Hummel, ο FKW Mozart (γιος του WA-Mozart), ο I. Moscheles, ο F. Liszt και άλλοι δάσκαλοι πέρασαν από τη σχολή του. Μαθήματα τραγουδιού από τον Salieri πήραν οι τραγουδιστές K. Cavalieri, A. Milder-Hauptman, F. Franchetti, MA και T. Gasman.

Μια άλλη πτυχή του ταλέντου του Σαλιέρι συνδέεται με τις σκηνοθετικές του δραστηριότητες. Υπό την καθοδήγηση του συνθέτη, παρουσιάστηκε ένας τεράστιος αριθμός έργων όπερας, χορωδίας και ορχηστρικής από παλιούς δασκάλους και σύγχρονους συνθέτες. Το όνομα του Σαλιέρι συνδέεται με τον μύθο της δηλητηρίασης του Μότσαρτ. Ωστόσο, ιστορικά αυτό το γεγονός δεν επιβεβαιώνεται. Οι απόψεις για τον Σαλιέρι ως πρόσωπο είναι αντικρουόμενες. Μεταξύ άλλων, σύγχρονοι και ιστορικοί σημείωσαν το μεγάλο διπλωματικό χάρισμα του συνθέτη, αποκαλώντας τον «Talleyrand στη μουσική». Ωστόσο, εκτός από αυτό, ο Σαλιέρι χαρακτηριζόταν επίσης από καλοσύνη και συνεχή ετοιμότητα για καλές πράξεις. Στα μέσα του ΧΧ αιώνα. το ενδιαφέρον για το οπερατικό έργο του συνθέτη άρχισε να αναβιώνει. Μερικές από τις όπερες του έχουν αναβιώσει σε διάφορες σκηνές όπερας στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ.

I. Vetlitsyna