Τρομπόνι: τι είναι, σύνθεση οργάνων, ήχος, ιστορία, τύποι

Κατά τη διάρκεια των αρχαιολογικών ανασκαφών της Πομπηίας, θαμμένη κάτω από την ηφαιστειακή τέφρα του Βεζούβιου το 79 π.Χ., οι ιστορικοί ανακάλυψαν χάλκινες τρομπέτες με χρυσά επιστόμια προσεκτικά συσκευασμένα σε θήκες. Πιστεύεται ότι αυτό το μουσικό όργανο είναι ο προκάτοχος του τρομπονιού. Το "τρομπόνι" μεταφράζεται από τα ιταλικά ως "μεγάλος σωλήνας" και το σχήμα του αρχαίου ευρήματος έμοιαζε με ένα σύγχρονο χάλκινο μουσικό όργανο.

Τι είναι ένα τρομπόνι

Καμία συμφωνική ορχήστρα δεν μπορεί να κάνει χωρίς έναν δυνατό ήχο, ο οποίος χρησιμοποιείται για να μεταφέρει τραγικές στιγμές, βαθιά συναισθήματα, ζοφερές πινελιές. Αυτή η λειτουργία εκτελείται συνήθως από ένα τρομπόνι. Ανήκει στην ομάδα των χάλκινων μητρώων μπάσου τενόρου. Ο σωλήνας του εργαλείου είναι μακρύς, κυρτός, επεκτείνεται στην υποδοχή. Η οικογένεια αντιπροσωπεύεται από διάφορες ποικιλίες. Το τρομπόνι τενόρου χρησιμοποιείται ενεργά στη σύγχρονη μουσική. Το Alto και το μπάσο χρησιμοποιούνται πολύ σπάνια.

Συσκευή εργαλείου

Η κύρια διαφορά από άλλους εκπροσώπους της ομάδας αιολικών χαλκού είναι ο εξοπλισμός της θήκης με παρασκήνιο. Αυτός είναι ένας κυρτός σωλήνας που σας επιτρέπει να αλλάζετε τον όγκο του αέρα. Έτσι, ο μουσικός μπορεί να εξάγει τους ήχους της χρωματικής κλίμακας. Η ειδική δομή κάνει το όργανο πιο τεχνικό, ανοίγει ευκαιρίες για ομαλή μετάβαση από νότα σε νότα, απόδοση χρωματισμών και glissando. Στην τρομπέτα, κόρνα, τούμπα, τα φτερά αντικαθίστανται από βαλβίδες.

Ο ήχος παράγεται πιέζοντας τον αέρα μέσα από ένα επιστόμιο σε σχήμα κυπέλλου που εισάγεται στην τρομπέτα. Η κλίμακα παρασκηνίου μπορεί να είναι του ίδιου ή διαφορετικού μεγέθους. Εάν η διάμετρος και των δύο σωλήνων είναι ίδια, τότε το τρομπόνι ονομάζεται μονοσωλήνιο. Με διαφορετική διάμετρο κλίμακας, το μοντέλο θα ονομάζεται δίμετρο.

Πώς ακούγεται ένα τρομπόνι;

Το όργανο ακούγεται δυνατό, φωτεινό, ελκυστικό. Το εύρος είναι εντός της αντίθετης οκτάβας "G" έως "F" της δεύτερης οκτάβας. Με την παρουσία μιας αντίθετης βαλβίδας, το κενό μεταξύ του «b-flat» της αντιοκτάβας και του «mi» της μεγάλης οκτάβας συμπληρώνεται. Η απουσία πρόσθετου στοιχείου αποκλείει την παραγωγή ήχου αυτής της σειράς, που ονομάζεται "νεκρή ζώνη".

Στους μεσαίους και πάνω δίσκους, το τρομπόνι ακούγεται φωτεινό, κορεσμένο, στο κάτω - ζοφερό, ανησυχητικό, δυσοίωνο. Το όργανο έχει τη μοναδική ικανότητα να γλιστράει από τον έναν ήχο στον άλλο. Άλλοι εκπρόσωποι της ομάδας αιολικών χαλκού δεν έχουν τέτοιο χαρακτηριστικό. Η διαφάνεια του ήχου παρέχεται από το rocker. Η τεχνική ονομάζεται "glissando".

Για να σβήσει τον ήχο, χρησιμοποιείται συχνά σίγαση. Αυτό είναι ένα ακροφύσιο σε σχήμα αχλαδιού που σας επιτρέπει να αλλάζετε τον ήχο ηχοχρώματος, να σβήνετε την ένταση του ήχου, να προσθέτετε ποικιλία με μοναδικά ηχητικά εφέ.

Η ιστορία του τρομπονιού

Στα μέσα του XNUMXου αιώνα, οι σωλήνες rocker εμφανίστηκαν στις ευρωπαϊκές εκκλησιαστικές χορωδίες. Ο ήχος τους ήταν παρόμοιος με την ανθρώπινη φωνή, λόγω του κινητού σωλήνα, ο ερμηνευτής μπορούσε να εξάγει μια χρωματική κλίμακα, μιμούμενος τα ηχοχρώματα της εκκλησιαστικής ψαλμωδίας. Τέτοια όργανα άρχισαν να ονομάζονται sakbuts, που σημαίνει «να σπρώχνω μπροστά σου».

Έχοντας επιβιώσει από μικρές βελτιώσεις, τα sakbuts άρχισαν να χρησιμοποιούνται σε ορχήστρες. Μέχρι το τέλος του XNUMXου αιώνα, το τρομπόνι συνέχισε να χρησιμοποιείται κυρίως σε εκκλησίες. Ο ήχος του διπλασίασε τέλεια τις τραγουδιστικές φωνές. Η ζοφερή χροιά του οργάνου σε χαμηλή λωρίδα ήταν εξαιρετική για ταφικές τελετές.

Ταυτόχρονα, καινοτόμοι συνθέτες επέστησαν την προσοχή στον ήχο του rocker pipe. Οι μεγάλοι Μότσαρτ, Μπετόβεν, Γκλουκ, Βάγκνερ χρησιμοποιούσαν στις όπερες για να εστιάσουν την προσοχή του ακροατή σε δραματικά επεισόδια. Και ο Μότσαρτ στο "Ρέκβιεμ" εμπιστεύτηκε ακόμη και το σόλο τρομπόνι. Ο Βάγκνερ το χρησιμοποίησε για να μεταφέρει στίχους αγάπης.

Στις αρχές του XNUMXου αιώνα, οι καλλιτέχνες της τζαζ επέστησαν την προσοχή στο όργανο. Στην εποχή του Dixieland, οι μουσικοί συνειδητοποίησαν ότι το τρομπόνι είναι ικανό να δημιουργήσει τόσο σόλο αυτοσχεδιασμούς όσο και αντιμελωδίες. Περιοδεύοντα συγκροτήματα τζαζ έφεραν τη σκωτσέζικη τρομπέτα στη Λατινική Αμερική, όπου έγινε ο κύριος σολίστ της τζαζ.

Τύποι

Η οικογένεια των τρομπονιών περιλαμβάνει διάφορες ποικιλίες. Το όργανο τενόρο είναι το πιο συχνά χρησιμοποιούμενο. Τα χαρακτηριστικά σχεδιασμού καθιστούν δυνατή τη διάκριση άλλων εκπροσώπων της ομάδας:

• υψηλός;
• μπάσσο;
• σοπράνο;
• μπάσσο.

Τα δύο τελευταία δεν έχουν σχεδόν καμία χρήση. Ο Μότσαρτ ήταν ο τελευταίος που χρησιμοποίησε την τρομπέτα της σοπράνο rocker στη Λειτουργία στο C-dur.

Τα τρομπόνια μπάσου και τενόρου είναι στον ίδιο συντονισμό. Η μόνη διαφορά είναι στην ευρύτερη κλίμακα του πρώτου. Η διαφορά είναι 16 ίντσες. Η συσκευή του συναδέλφου μπάσων διακρίνεται από την παρουσία δύο βαλβίδων. Σας επιτρέπουν να μειώσετε τον ήχο κατά ένα τέταρτο ή να τον αυξήσετε κατά ένα πέμπτο. Οι ανεξάρτητες δομές έχουν περισσότερες ευκαιρίες.

Τα τρομπόνια τενόρου, με τη σειρά τους, μπορούν επίσης να έχουν διαφορά στη διάμετρο της κλίμακας. Η μικρότερη διάμετρος στενής κλίμακας είναι μικρότερη από 12,7 χιλιοστά. Η διαφορά στο μέγεθος επιτρέπει τη χρήση διαφορετικών κτυπημάτων, καθορίζει την τεχνική κινητικότητα του οργάνου.

Οι σκωτσέζικες τρομπέτες Tenor έχουν πιο φωτεινό ήχο, μεγάλο εύρος ήχου και είναι κατάλληλες για να παίζουν σόλο μέρη. Είναι σε θέση να αντικαταστήσουν το al ή το μπάσο σε μια ορχήστρα. Ως εκ τούτου, είναι τα πιο κοινά στη σύγχρονη μουσική κουλτούρα.

Τεχνική τρομπόνι

Το παίξιμο της τρομπέτας ρόκερ διδάσκεται σε μουσικά σχολεία, κολέγια και ωδεία. Ο μουσικός κρατά το όργανο στο στόμα του με το αριστερό του χέρι, κινεί τα φτερά με το δεξί. Το μήκος της στήλης αέρα μεταβάλλεται μετακινώντας τον σωλήνα και αλλάζοντας τη θέση των χειλιών.

Το backstage μπορεί να βρίσκεται σε 7 θέσεις. Το καθένα διαφέρει από το επόμενο κατά μισό τόνο. Στην πρώτη, είναι πλήρως ανασυρμένη. στην έβδομη, επεκτείνεται πλήρως. Εάν το τρομπόνι είναι εξοπλισμένο με μια πρόσθετη κορώνα, τότε ο μουσικός έχει την ευκαιρία να χαμηλώσει ολόκληρη την κλίμακα κατά ένα τέταρτο. Σε αυτή την περίπτωση, χρησιμοποιείται ο αντίχειρας του αριστερού χεριού, ο οποίος πιέζει τη βαλβίδα τετάρτου.

Τον XNUMXο αιώνα, η τεχνική glissando χρησιμοποιήθηκε ευρέως. Ο ήχος επιτυγχάνεται με συνεχή εξαγωγή ήχου, κατά την οποία ο ερμηνευτής κινεί ομαλά τη σκηνή.

Εξαιρετικοί τρομπονίστες

Οι εκπρόσωποι της οικογένειας Neuschel ανήκουν στους πρώτους βιρτουόζους που παίζουν το rocker pipe. Τα μέλη της δυναστείας όχι μόνο είχαν εξαιρετική γνώση του οργάνου, αλλά άνοιξαν και το δικό τους εργαστήριο για την κατασκευή του. Ήταν πολύ δημοφιλής μεταξύ των βασιλικών οικογενειών της Ευρώπης τον XNUMXο-XNUMXο αιώνα.

Ο μεγαλύτερος αριθμός εξαιρετικών τρομπονιστών παράγει παραδοσιακά γαλλικές και γερμανικές σχολές μουσικής. Όταν αποφοιτούν από γαλλικά ωδεία, οι μελλοντικοί συνθέτες πρέπει να υποβάλουν πολλές συνθέσεις για τρομπόνι. Ένα ενδιαφέρον γεγονός καταγράφηκε το 2012. Στη συνέχεια, στην Ουάσιγκτον, 360 τρομπονίστες εμφανίστηκαν ταυτόχρονα στο γήπεδο του μπέιζμπολ.

Ανάμεσα στους εγχώριους βιρτουόζους και γνώστες του οργάνου, ο AN Morozov. Στη δεκαετία του '70 ήταν κορυφαίος σολίστ στην ορχήστρα του θεάτρου Μπολσόι και συμμετείχε επανειλημμένα στην κριτική επιτροπή διεθνών διαγωνισμών τρομπονιστών.

Για οκτώ χρόνια, ο καλύτερος ερμηνευτής στη Σοβιετική Ένωση ήταν ο VS Nazarov. Συμμετείχε επανειλημμένα σε διεθνή φεστιβάλ, έγινε νικητής διεθνών διαγωνισμών, ήταν ο κορυφαίος σολίστ στην ορχήστρα του Oleg Lundstrem.

Παρά το γεγονός ότι από την έναρξή του, το τρομπόνι δεν έχει αλλάξει σχεδόν δομικά, ορισμένες βελτιώσεις κατέστησαν δυνατή την επέκταση των δυνατοτήτων του. Σήμερα, χωρίς αυτό το όργανο, ο πλήρης ήχος συμφωνικών, ποπ και τζαζ ορχήστρων είναι αδύνατον.