Συμφωνισμός

Ο Συμφωνισμός είναι μια γενικευμένη έννοια που προέρχεται από τον όρο «συμφωνία» (βλ. Συμφωνία), αλλά δεν ταυτίζεται με αυτόν. Με την ευρύτερη έννοια, ο συμφωνισμός είναι η καλλιτεχνική αρχή της φιλοσοφικά γενικευμένης διαλεκτικής αντανάκλασης της ζωής στην τέχνη της μουσικής.

Η Συμφωνία ως αισθητική η αρχή χαρακτηρίζεται από την εστίαση στα βασικά προβλήματα της ανθρώπινης ύπαρξης στην αποσύνδεσή της. πτυχές (κοινωνικοϊστορικές, συναισθηματικές-ψυχολογικές κ.λπ.). Υπό αυτή την έννοια, ο συμφωνισμός συνδέεται με την ιδεολογική και περιεχόμενη πλευρά της μουσικής. Ταυτόχρονα, η έννοια του «συμφωνισμού» περιλαμβάνει μια ιδιαίτερη ποιότητα της εσωτερικής οργάνωσης των μουσών. παραγωγή, τη δραματουργία του, τη διαμόρφωση. Σε αυτή την περίπτωση, οι ιδιότητες του συμφωνισμού έρχονται στο προσκήνιο ως μια μέθοδος που μπορεί ιδιαίτερα βαθιά και αποτελεσματικά να αποκαλύψει τις διαδικασίες διαμόρφωσης και ανάπτυξης, την πάλη αντιφατικών αρχών μέσα από τοντονικό-θεματικό. αντιθέσεις και συνδέσεις, δυναμισμός και οργανικότητα των μουσών. ανάπτυξη, τις ιδιότητές της. αποτέλεσμα.

Η ανάπτυξη της έννοιας του «συμφωνισμού» είναι το πλεονέκτημα της σοβιετικής μουσικολογίας, και κυρίως του BV Asafiev, που την προέβαλε ως κατηγορία μουσών. σκέψη. Για πρώτη φορά, ο Asafiev εισήγαγε την έννοια του συμφωνισμού στο άρθρο "Ways to the Future" (1918), ορίζοντας την ουσία του ως "τη συνέχεια της μουσικής συνείδησης, όταν κανένα στοιχείο δεν συλλαμβάνεται ή εκλαμβάνεται ως ανεξάρτητο μεταξύ των υπολοίπων. ” Στη συνέχεια, ο Ασάφιεφ ανέπτυξε τα θεμέλια της θεωρίας του συμφωνισμού στις δηλώσεις του για τον Λ. Μπετόβεν, έργα σχετικά με τον Π.Ι. του συνθέτη, … η εποχή της ανεξάρτητης ανάπτυξης από τη μουσική των ιδεών και των αγαπημένων σκέψεων της ανθρωπότητας» (BV Asafiev, «Glinka», 1947). Οι ιδέες του Asafiev αποτέλεσαν τη βάση για τη μελέτη των προβλημάτων του συμφωνισμού από άλλες κουκουβάγιες. συγγραφείς.

Ο Συμφωνισμός είναι μια ιστορική κατηγορία που έχει περάσει από μια μακρά διαδικασία διαμόρφωσης, που ενεργοποιήθηκε στην εποχή του κλασικισμού του Διαφωτισμού σε σχέση με την αποκρυστάλλωση του κύκλου σονάτα-συμφωνίας και τις τυπικές μορφές του. Σε αυτή τη διαδικασία, η σημασία της βιεννέζικης κλασικής σχολής είναι ιδιαίτερα μεγάλη. Το αποφασιστικό άλμα στην κατάκτηση ενός νέου τρόπου σκέψης σημειώθηκε στο γύρισμα του 18ου και του 19ου αιώνα. Έχοντας λάβει ένα ισχυρό κίνητρο στις ιδέες και τα επιτεύγματα των Μεγάλων Γάλλων. επανάσταση του 1789-94, στην ανάπτυξή της. φιλοσοφία, που στράφηκε αποφασιστικά προς τη διαλεκτική (η ανάπτυξη της φιλοσοφικής και αισθητικής σκέψης από τα στοιχεία της διαλεκτικής στον I. Kant έως το GWF Hegel), ο S. συγκεντρώθηκε στο έργο του Beethoven και έγινε η βάση της τέχνης του. σκέψη. Η Σ. ως μέθοδος αναπτύχθηκε πολύ τον 19ο και τον 20ο αιώνα.

Το S. είναι μια πολυεπίπεδη έννοια, που συνδέεται με μια σειρά από άλλες γενικές αισθητικές. και θεωρητικές έννοιες, και κυρίως με την έννοια της μουσικής. δραματουργίας. Στις πιο αποτελεσματικές, συγκεντρωμένες εκδηλώσεις του (για παράδειγμα, στον Μπετόβεν, στον Τσαϊκόφσκι), ο Σ. αντικατοπτρίζει τα πρότυπα του δράματος (αντίφαση, ανάπτυξή του, πέρασμα στο στάδιο της σύγκρουσης, κορύφωση, επίλυση). Ωστόσο, γενικότερα ο Σ. είναι πιο άμεσος. η γενική έννοια της «δραματολογίας», που στέκεται πάνω από το δράμα όπως ο Σ. πάνω από τη συμφωνία, έχει σχέση. Συμπτ. η μέθοδος αποκαλύπτεται μέσω αυτού ή εκείνου του τύπου μουσών. δραματουργία, δηλαδή ένα σύστημα αλληλεπίδρασης των εικόνων στην ανάπτυξή τους, συγκεκριμενοποιώντας τη φύση της αντίθεσης και της ενότητας, τη σειρά των σταδίων δράσης και το αποτέλεσμά της. Ταυτόχρονα, στη συμφωνική δραματουργία, όπου δεν υπάρχει άμεση πλοκή, χαρακτήρες-χαρακτήρες, αυτή η συγκεκριμενοποίηση παραμένει στο πλαίσιο μιας μουσικογενικευμένης έκφρασης (ελλείψει προγράμματος, λεκτικού κειμένου).

Είδη μουσικής. Η δραματουργία μπορεί να είναι διαφορετική, αλλά για να φέρει το καθένα από αυτά στο επίπεδο της συμφωνίας. απαιτούνται μέθοδοι. ποιότητα. Συμπτ. Η ανάπτυξη μπορεί να είναι γρήγορη και έντονα αντικρουόμενη ή, αντίθετα, αργή και σταδιακή, αλλά είναι πάντα μια διαδικασία επίτευξης ενός νέου αποτελέσματος, που αντανακλά την κίνηση της ίδιας της ζωής.

Η ανάπτυξη, που είναι η ουσία του S., περιλαμβάνει όχι μόνο μια συνεπή διαδικασία ανανέωσης, αλλά και τη σημασία των ποιοτήτων. μεταμορφώσεις της πρωτότυπης μουσικής. σκέψεις (θέματα ή θέματα), τις ιδιότητες που είναι εγγενείς σε αυτό. Σε αντίθεση με την αντιπαράθεση σουίτας αντιθετικών θεμάτων-εικόνων, η αντιπαράθεσή τους, για συμφωνία. Η δραματουργία χαρακτηρίζεται από μια τέτοια λογική (σκηνοθεσία), με την οποία κάθε επόμενη φάση – αντίθεση ή επανάληψη σε νέο επίπεδο – ακολουθεί από την προηγούμενη ως «το δικό της άλλο» (Χέγκελ), που αναπτύσσεται «σε μια σπείρα». Δημιουργείται μια ενεργή «κατεύθυνση της φόρμας» προς το αποτέλεσμα, το αποτέλεσμα, τη συνέχεια του σχηματισμού της, «παρασύροντάς μας ακούραστα από κέντρο σε κέντρο, από επίτευγμα σε επίτευγμα – στην τελική ολοκλήρωση» (Igor Glebov, 1922). Ένα από τα πιο σημαντικά είδη συμφωνικής. Η δραματουργία βασίζεται στη σύγκρουση και ανάπτυξη αντίθετων αρχών. Η άνοδος της έντασης, η κορύφωση και η πτώση, οι αντιθέσεις και οι ταυτότητες, η σύγκρουση και η επίλυσή της συνιστούν ένα δυναμικά ολοκληρωμένο σύστημα σχέσεων σε αυτήν, η σκοπιμότητα του οποίου τονίζεται από τον τονισμό. δεσίματα-καμάρες, η μέθοδος «υπέρβασης» της κορύφωσης κ.λπ. Διαδικασία συμπτωμάτων. η ανάπτυξη εδώ είναι η πιο διαλεκτική, η λογική της υποτάσσεται βασικά στην τριάδα: θέση – αντίθεση – σύνθεση. Η συμπυκνωμένη έκφραση της διαλεκτικής της σύμφ. μέθοδος – fp. σονάτα Νο. 23 του Μπετόβεν, μια σονάτα-δράμα, εμποτισμένη με την ιδέα του ηρωικού. πάλη. Το κύριο μέρος του 1ου μέρους περιέχει σε ισχύ όλες τις αντιθετικές εικόνες, οι οποίες αργότερα έρχονται σε αντιπαράθεση μεταξύ τους (η αρχή του «δικού του άλλου») και η μελέτη τους σχηματίζει εσωτερικούς κύκλους ανάπτυξης (έκθεση, ανάπτυξη, επανάληψη) που αύξηση αλλά ένταση, που οδηγεί σε ένα αποκορύφωμα - τη σύνθεση αρχών σύγκρουσης στον κώδικα. Σε νέο επίπεδο, η λογική της δραματουργίας. αντιθέσεις της 1ης κίνησης εμφανίζονται στη σύνθεση της σονάτας στο σύνολό της (η σύνδεση του μείζονος υψηλού Andante με το πλάγιο μέρος της 1ης κίνησης, το φινάλε του ανεμοστρόβιλου με το τελικό μέρος). Η διαλεκτική μιας τέτοιας παράγωγης αντίθεσης είναι η αρχή που διέπει τη συμφωνία. Η σκέψη του Μπετόβεν. Φτάνει σε ιδιαίτερη κλίμακα στο ηρωικό του δράμα. συμφωνίες – 5η και 9η. Το πιο ξεκάθαρο παράδειγμα του Σ. στο χώρο του ρομαντισμού. σονάτες – Η σονάτα b-moll του Σοπέν, επίσης βασισμένη στη διαρκή ανάπτυξη της δραματουργίας. η σύγκρουση του 1ου μέρους σε ολόκληρο τον κύκλο (με διαφορετική κατεύθυνση όμως της γενικής πορείας εξέλιξης από αυτή του Μπετόβεν –όχι προς το ηρωικό φινάλε– κορύφωση, αλλά προς έναν σύντομο τραγικό επίλογο).

Όπως δείχνει ο ίδιος ο όρος, ο Σ. συνοψίζει τα σημαντικότερα μοτίβα που έχουν αποκρυσταλλωθεί σε σονάτα-συμφωνία. κύκλος και μουσική. οι μορφές των μερών του (οι οποίες, με τη σειρά τους, απορρόφησαν ξεχωριστές μεθόδους ανάπτυξης που περιέχονται σε άλλες μορφές, για παράδειγμα, παραλλαγές, πολυφωνικές), – μεταφορικά-θεματικές. συγκέντρωση, συχνά σε 2 πολικές σφαίρες, αλληλεξάρτηση αντίθεσης και ενότητας, σκοπιμότητα ανάπτυξης από την αντίθεση στη σύνθεση. Ωστόσο, η έννοια του S. δεν περιορίζεται σε καμία περίπτωση στο σχήμα της σονάτας. σύμπτ. μέθοδος είναι εκτός ορίων. είδη και μορφές, όπως αποκαλύπτει στο μέγιστο βαθμό τις ουσιαστικές ιδιότητες της μουσικής γενικά ως διαδικαστικής, χρονικής τέχνης (η ίδια η ιδέα του Asafiev, που θεωρεί τη μουσική φόρμα ως διαδικασία, είναι ενδεικτική). Ο Σ. βρίσκει εκδήλωση στην πιο ποικιλόμορφη. είδη και φόρμες – από συμφωνία, όπερα, μπαλέτο μέχρι ρομαντικό ή μικρό instr. έργα (για παράδειγμα, το ρομάντζο του Τσαϊκόφσκι «Πάλι, όπως πριν…» ή το πρελούδιο του Σοπέν στο d-moll χαρακτηρίζονται από μια συμφωνική αύξηση της συναισθηματικής και ψυχολογικής έντασης, φέρνοντάς την σε κορύφωση), από σονάτα, μεγάλη παραλλαγή έως μικρό στροφικό. φόρμες (για παράδειγμα, το τραγούδι του Schubert "Double").

Δικαιολογημένα ονόμασε συμφωνικά τα etude-παραλλαγές του για πιάνο. R. Schumann (αργότερα ονόμασε και τις παραλλαγές του για πιάνο και ορχήστρα S. Frank). Ζωντανά παραδείγματα της συμφωνίας των μεταβλητών μορφών που βασίζονται στην αρχή της δυναμικής ανάπτυξης των εικόνων είναι τα φινάλε της 3ης και 9ης συμφωνίας του Μπετόβεν, η τελευταία πασακάλια της 4ης συμφωνίας του Μπραμς, το Μπολερό του Ραβέλ, η πασακάλια στη σονάτα-συμφωνία. κύκλοι του DD Shostakovich.

Συμπτ. μέθοδος εκδηλώνεται και σε μεγάλα φωνητικά-instr. είδη? Έτσι, η ανάπτυξη των ιδεών της ζωής και του θανάτου στη μάζα h-moll του Bach είναι συμφωνική όσον αφορά τη συγκέντρωση: η αντίθεση των εικόνων δεν πραγματοποιείται εδώ με μέσα σονάτας, ωστόσο, η δύναμη και η φύση της τονικής και τονικής αντίθεσης μπορεί να να έρθουν πιο κοντά στις σονάτες. Δεν περιορίζεται στην ουβερτούρα (σε μορφή σονάτας) της όπερας S. Don Giovanni του Μότσαρτ, η δραματουργία της οποίας διαποτίζεται από μια συναρπαστικά δυναμική σύγκρουση της αναγεννησιακής αγάπης για τη ζωή και της τραγικά δεσμευμένης δύναμης του ροκ, η ανταπόδοση. Deep S. «Η Βασίλισσα των Μπαστούνι» του Τσαϊκόφσκι, προχωρώντας από την αντίθεση της αγάπης και του πάθους, «επιχειρεί» ψυχολογικά και σκηνοθετεί όλη την πορεία του θεατρικού συγγραφέα. εξέλιξη στην τραγωδία. λύση. Ένα αντίθετο παράδειγμα του Σ., που εκφράζεται μέσω της δραματουργίας όχι δικεντρικής, αλλά μονοκεντρικής τάξης, είναι η όπερα Τριστάνος ​​και Ιζόλδη του Βάγκνερ, με τη συνέχεια της τραγικά αυξανόμενης συναισθηματικής έντασης, που δεν έχει σχεδόν καθόλου λύσεις και υφέσεις. Ολόκληρη η εξέλιξη που προέρχεται από τον αρχικό παρατεταμένο τονισμό - «βλαστήσουν» γεννιέται από την αντίληψη της «Βασίλισσας των Μπαστούνι» - την ιδέα της αναπόφευκτης συγχώνευσης αγάπης και θανάτου. Def. η ποιότητα του Σ., που εκφράζεται στη σπάνια οργανική μελωδική. ανάπτυξη, σε ένα μικρό γουόκ. μορφή, περιέχεται στην άρια «Casta diva» από την όπερα «Norma» του Bellini. Έτσι, ο S. στο είδος της όπερας, τα φωτεινότερα παραδείγματα του οποίου περιέχονται στο έργο των μεγάλων θεατρικών συγγραφέων της όπερας – WA · Mozart και MI Glinka, J. Verdi, R. Wagner, PI Tchaikovsky και MP Mussorgsky, SS Prokofiev και DD Shostakovich – δεν περιορίζεται σε καμία περίπτωση σε ορκ. ΜΟΥΣΙΚΗ. Στην όπερα, όπως και στη συμφωνία. παρ., ισχύουν οι νόμοι της συγκέντρωσης των μουσών. δραματουργία που βασίζεται σε μια σημαντική γενικευτική ιδέα (για παράδειγμα, η ιδέα του λαϊκού-ηρωικού στον Ivan Susanin του Glinka, η τραγική μοίρα των ανθρώπων στο Khovanshchina του Mussorgsky), η δυναμική της ανάπτυξής του, που σχηματίζει τους κόμπους της σύγκρουσης (ειδικά σε σύνολα) και την επίλυσή τους. Μία από τις σημαντικές και χαρακτηριστικές εκδηλώσεις της ανεξιθρησκίας στην όπερα είναι η οργανική και συνεπής εφαρμογή της αρχής του leitmotif (βλ. Leitmotif). Αυτή η αρχή συχνά αναπτύσσεται σε ένα ολόκληρο σύστημα επαναλαμβανόμενων τονισμών. σχηματισμοί, η αλληλεπίδραση των οποίων και η μεταμόρφωσή τους αποκαλύπτουν τις κινητήριες δυνάμεις του δράματος, τις βαθιές σχέσεις αιτίου-αποτελέσματος αυτών των δυνάμεων (όπως σε μια συμφωνία). Σε ιδιαίτερα ανεπτυγμένη μορφή, σύμφ. Η οργάνωση της δραματουργίας μέσω του συστήματος λαιτμοτίβων εκφράζεται στις όπερες του Βάγκνερ.

Συμπτωματικές εκδηλώσεις. μέθοδος, οι συγκεκριμένες μορφές του είναι εξαιρετικά διαφορετικές. Στην παραγωγή διάφορα είδη, στυλ, lstorich. εποχές και εθνικά σχολεία στο 1ο σχέδιο είναι αυτές ή άλλες ιδιότητες της σύμφ. μέθοδος – εκρηκτικότητα σύγκρουσης, οξύτητα των αντιθέσεων ή οργανική ανάπτυξη, ενότητα αντιθέτων (ή διαφορετικότητα στην ενότητα), συγκεντρωμένη δυναμική της διαδικασίας ή της διασποράς της, βαθμιαία. Διαφορές στις μεθόδους της συμφωνικής. Οι εξελίξεις είναι ιδιαίτερα έντονες κατά τη σύγκριση δραμάτων συγκρούσεων. και λυρικός μονόλογος. τύπους συμβόλων. δραματουργίας. Σχεδιάζοντας μια γραμμή μεταξύ ιστορικών τύπων συμβόλων. δραματουργίας, ο ΙΙ Σολερτίνσκι ονόμασε ένα από αυτά σαιξπηρικό, διαλογικό (Λ. Μπετόβεν), το άλλο – μονόλογο (Φ. Σούμπερτ). Παρά τη γνωστή συμβατικότητα μιας τέτοιας διάκρισης εκφράζει δύο σημαντικές πτυχές του φαινομένου: ο Σ. ως συγκρουσιακό δράμα. δράση και Σ. ως στίχος. ή enich. αφήγηση. Στη μία περίπτωση, η δυναμική των αντιθέσεων, των αντιθέτων, είναι στην πρώτη γραμμή, στην άλλη, η εσωτερική ανάπτυξη, η ενότητα της συναισθηματικής ανάπτυξης των εικόνων ή η πολυκαναλική διακλάδωσή τους (επική Σ.). σε ένα – έμφαση στις αρχές της δραματουργίας της σονάτας, κίνητρο-θεματικό. ανάπτυξη, αντιπαράθεση διαλόγου αντικρουόμενων αρχών (συμφωνισμός Μπετόβεν, Τσαϊκόφσκι, Σοστακόβιτς), σε ένα άλλο – στη διακύμανση, η σταδιακή βλάστηση νέων τονισμών. σχηματισμοί, όπως, για παράδειγμα, στις σονάτες και τις συμφωνίες του Σούμπερτ, καθώς και σε πολλούς άλλους. κέντρο. I. Brahms, A. Bruckner, SV Rachmaninov, SS Prokofiev.

Διαφοροποίηση ειδών συμφωνικής. η δραματουργία καθορίζεται επίσης από το αν κυριαρχείται από αυστηρή λειτουργική λογική ή σχετική ελευθερία της γενικής πορείας ανάπτυξης (όπως, για παράδειγμα, στα συμφωνικά ποιήματα του Λιστ, τις μπαλάντες και τις φαντασιώσεις του Σοπέν στο f-moll), αν η δράση αναπτύσσεται στη σονάτα -συμφωνία. κύκλος ή συμπυκνωμένο σε μονομερή μορφή (βλ., για παράδειγμα, μεγάλα μονομερή έργα του Λιστ). Ανάλογα με το εικονιστικό περιεχόμενο και τα χαρακτηριστικά της μουσικής. δραματουργίας, μπορούμε να μιλήσουμε για δεκ. είδη Σ. – δραματικό, λυρικό, επικό, είδος κ.λπ.

Ο βαθμός συγκεκριμενοποίησης της ιδεολογικής τέχνης. έννοιες παραγωγής. με τη βοήθεια της λέξης η φύση των συνειρμικών δεσμών των μουσών. εικόνες με τα φαινόμενα της ζωής καθορίζουν τη διαφοροποίηση του Σ. σε προγραμματικό και μη προγραμματισμένο, συχνά αλληλένδετο (συμφωνισμός Τσαϊκόφσκι, Σοστακόβιτς, Α. Χόνεγκερ).

Στη μελέτη των τύπων του Σ. σημαντικό είναι το ζήτημα της εκδήλωσης στη συμφωνία. σκεπτόμενος τη θεατρική αρχή – όχι μόνο σε σχέση με τους γενικούς νόμους του δράματος, αλλά μερικές φορές πιο συγκεκριμένα, σε ένα είδος εσωτερικής πλοκής, «παραμυθίας» συμφωνιών. ανάπτυξη (για παράδειγμα, στα έργα των G. Berlioz και G. Mahler) ή θεατρικό χαρακτηρισμό της παραστατικής δομής (συμφωνισμός Prokofiev, Stravinsky).

Οι τύποι του Σ. αποκαλύπτονται σε στενή αλληλεπίδραση μεταξύ τους. Ναι, δράμι. Σ. τον 19ο αιώνα. αναπτύχθηκε στις κατευθύνσεις του ηρωικού-δραματικού (Μπετόβεν) και του λυρικού-δραματικού (το αποκορύφωμα αυτής της γραμμής είναι ο συμφωνισμός του Τσαϊκόφσκι). Στην αυστριακή μουσική αποκρυσταλλώθηκε το είδος του λυρικού-επικού S., περνώντας από τη συμφωνία στο C-dur του Schubert στο έργο. Μπραμς και Μπρούκνερ. Το έπος και το δράμα αλληλεπιδρούν στη συμφωνία του Μάλερ. Η σύνθεση του έπους, του είδους και των στίχων είναι πολύ χαρακτηριστική των ρωσικών. κλασικό Σ. (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov), που οφείλεται στα ρωσικά. nat. θεματικό, μελωδικό στοιχείο. άσμα, ήχος εικόνας. Σύνθεση αποσυμπ. τύπους συμβόλων. δραματουργία – μια τάση που αναπτύσσεται με νέο τρόπο τον 20ο αιώνα. Έτσι, για παράδειγμα, ο αστικός-φιλοσοφικός συμφωνισμός του Σοστακόβιτς συνέθεσε σχεδόν όλα τα είδη συμφωνιών που ιστορικά προηγήθηκαν. δραματουργίας με ιδιαίτερη έμφαση στη σύνθεση του δραματικού και του επικού. Τον 20ο αιώνα ο Σ. ως αρχή της μουσικής. Η σκέψη εκτίθεται ιδιαίτερα συχνά στις ιδιότητες άλλων τύπων τέχνης, που χαρακτηρίζονται από νέες μορφές σύνδεσης με τη λέξη, με το θέατρο. δράσης, αφομοιώνοντας τις τεχνικές της κινηματογραφίας. δραματουργία (που συχνά οδηγεί σε αποσυγκέντρωση, μείωση της αναλογίας της συμφωνικής λογικής που αρμόζει στο έργο) κ.λπ. Δεν μπορεί να αναχθεί σε μονοσήμαντο τύπο, η Σ. ως κατηγορία μουσών. η σκέψη αποκαλύπτεται σε νέες δυνατότητες σε κάθε εποχή της ανάπτυξής της.

αναφορές: Σερόφ Α. Ν., Η Ένατη Συμφωνία του Μπετόβεν, η συμβολή και η σημασία της, «Σύγχρονο Χρονικό», 1868, 12 Μαΐου, το ίδιο στην εκδ.: Izbr. άρθρα κ.λπ. 1, M.-L., 1950; Ασάφιεφ Β. (Igor Glebov), Ways to the Future, στο: Melos, αρ. 2 Αγ. Πετρούπολη, 1918; δικό του, Tchaikovsky's Instrumental Works, Π., 1922, το ίδιο, στο βιβλίο: Asafiev B., About Tchaikovsky's Music, L., 1972; του, Ο Συμφωνισμός ως πρόβλημα της σύγχρονης μουσικολογίας, στο βιβλίο: Becker P., Symphony from Beethoven to Mahler, μτφρ. ed. ΚΑΙ. Glebova, L., 1926; δικό του, Beethoven, στη συλλογή: Beethoven (1827-1927), L., 1927, το ίδιο, στο βιβλίο: Asafiev B., Izbr. έργα, δηλ 4, Μ., 1955; του, Musical Form as a Process, Vol. 1, Μ., 1930, βιβλίο 2, Μ., 1947, (βιβλίο 1-2), L., 1971; δικό του, In memory of Pyotr Ilyich Tchaikovsky, L.-M., 1940, το ίδιο, στο βιβλίο: Asafiev B., O Tchaikovsky's music, L., 1972; ο δικός του, Συνθέτης-δραματουργός – Pyotr Ilyich Tchaikovsky, στο βιβλίο του: Izbr. έργα, δηλ 2, Μ., 1954; το ίδιο, στο βιβλίο: Β. Asafiev, about Tchaikovsky's music, L., 1972; του, On the Direction of Form in Tchaikovsky, στο Σαβ: Σοβιετική Μουσική, Σάββ. 3, M.-L., 1945, δικό του, Glinka, M., 1947, το ίδιο, στο βιβλίο: Asafiev B., Izbr. έργα, δηλ 1, Μ., 1952; το δικό του, «The Enchantress». Όπερα Π. ΚΑΙ. Tchaikovsky, M.-L., 1947, το ίδιο, στο βιβλίο: Asafiev B., Izbr. έργα, δηλ 2, Μ., 1954; Alschwang A., Beethoven, Μ., 1940; τη δική του, Συμφωνία του Μπετόβεν, Fav. ό.π., τόμ. 2, Μ., 1965; Ντανίλεβιτς Λ. Β., Η Συμφωνία ως μουσική δραματουργία, στο βιβλίο: Ερωτήματα Μουσικολογίας, επετηρίδα, αρ. 2, Μ., 1955; Σολερτίνσκι Ι. Ι., Ιστορικοί τύποι συμφωνικής δραματουργίας, στο βιβλίο του: Μουσικές και ιστορικές μελέτες, Λ., 1956; Νικολάεβα Ν. Σ., Συμφωνίες Π. ΚΑΙ. Tchaikovsky, Μ., 1958; της, Συμφωνική Μέθοδος του Μπετόβεν, στο βιβλίο: Μουσική της Γαλλικής Επανάστασης του XVIII αιώνα. Beethoven, Μ., 1967; Mazel L. Α., Μερικά χαρακτηριστικά της σύνθεσης σε ελεύθερες μορφές του Σοπέν, στο βιβλίο: Fryderyk Chopin, M., 1960; Kremlev Yu. A., Beethoven and the Problem of Shakespeare's Music, στο: Shakespeare and Music, L., 1964; Slonimsky S., Symphonies Prokofieva, M.-L., 1964, κεφ. ένας; Γιαρουστόφσκι Β. Μ., Συμφωνίες για τον πόλεμο και την ειρήνη, Μ., 1966; Κόνεν Β. D., Theatre and Symphony, M., 1968; Ταρακάνοφ Μ. Ε., Το ύφος των συμφωνιών του Προκόφιεφ. Research, Μ., 1968; Πρωτοπόποφ Β. V., Αρχές μουσικής φόρμας του Μπετόβεν. Σονάτα-συμφωνικός κύκλος ή. 1-81, Μ., 1970; Klimovitsky A., Selivanov V., Beethoven and the Philosophical Revolution in Germany, στο βιβλίο: Questions of Theory and Aesthetics of Music, τομ. 10, L., 1971; Λουνατσάρσκι Α. V., Νέο βιβλίο για τη μουσική, στο βιβλίο: Lunacharsky A. V., Στον κόσμο της μουσικής, Μ., 1971; Ordzhonikidze G. Σ., Για το ζήτημα της διαλεκτικής της ιδέας του ροκ στη μουσική του Μπετόβεν, στο: Μπετόβεν, τόμ. 2, Μ., 1972; Ρίζκιν Ι. Ya., Plot dramaturgy of Beethoven's Symphony (πέμπτη και ένατη συμφωνία), ό.π. Zuckerman V. Α., Ο δυναμισμός του Μπετόβεν στις δομικές και διαμορφωτικές του εκδηλώσεις, ό.π. Σκρέμπκοφ Σ. S., Καλλιτεχνικές αρχές των μουσικών στυλ, Μ., 1973; Μπάρσοβα Ι. A., Symphonies of Gustav Mahler, M., 1975; Donadze V. Γ., Συμφωνίες του Σούμπερτ, στο βιβλίο: Μουσική της Αυστρίας και της Γερμανίας, βιβλίο. 1, Μ., 1975; Σαμπινίνα Μ. D., Shostakovich-symphonist, M., 1976; Τσέρνοβα Τ. Yu., On the concept of dramaturgy in instrumental music, στο: Μουσική τέχνη και επιστήμη, τόμ. 3, Μ., 1978; Schmitz A., «Δύο αρχές» του Μπετόβεν…, στο βιβλίο: Problems of Beethoven's style, M., 1932; Ρόλαν Ρ. Μπετόβεν. Υπέροχες δημιουργικές εποχές. Από το «Ηρωικό» στο «Appassionata», Συλλ. ό.π., τόμ. 15, L., 1933); τα ίδια, τα ίδια, (κεφ. 4) – Ημιτελής Καθεδρικός Ναός: Ένατη Συμφωνία. Τελειωμένη κωμωδία. Συλ.

HS Nikolaeva