Sigmund Freud για τη φύση της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας

Όταν ένας άνθρωπος δεν μπορεί να κάνει κάτι στη ζωή, το κάνει σε ένα όνειρο. Το όνειρο είναι η προσωποποίηση των ανεκπλήρωτων επιθυμιών μας. Ο καλλιτέχνης μοιάζει με άνθρωπος που κοιμάται. Μόνο αυτός εκπληρώνει τις επιθυμίες του στην πραγματικότητα, αναδημιουργώντας τις στα έργα του. Όταν ο Φρόιντ έγραψε για τη φύση της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας, έδωσε ιδιαίτερη προσοχή στη μελέτη της προσωπικότητας του καλλιτέχνη.

Ποιος είναι καλλιτέχνης;

Ο επιστήμονας συνέκρινε καλλιτέχνες με νευρασθένειες και παιδιά. Ο καλλιτέχνης, όπως και ο νευρωτικός, προσπαθεί να ξεφύγει από την πραγματικότητα στον δικό του κόσμο: στον κόσμο των ονείρων και των επιθυμιών.

Ο καλλιτέχνης εκεί είναι μαέστρος. Είναι ένας μάστορας που δημιουργεί τα αριστουργήματά του. Στα έργα του βρίσκονται τα κρυμμένα απραγματοποίητα όνειρά του. Σε αντίθεση με πολλούς ενήλικες, ο καλλιτέχνης δεν ντρέπεται να τους επιδεικνύει.

Μιλώντας για τη δημιουργικότητα, ο Φρόιντ έδωσε ιδιαίτερη προσοχή στη λογοτεχνία. Πίστευε ότι το επίκεντρο της προσοχής του συγγραφέα ήταν ο ίδιος ή μάλλον η αυτοπροσωπογραφία του σε ένα λογοτεχνικό έργο. Και αυτός είναι ο λόγος που δίνεται στον κεντρικό χαρακτήρα περισσότερο χρόνο από όλους τους άλλους.

Γιατί ο Φρόιντ, στις σκέψεις του για την καλλιτεχνική δημιουργικότητα, υποστήριξε ότι ο καλλιτέχνης είναι σαν παιδί; Η απάντηση είναι απλή: συναισθηματικές εμπειρίες ξυπνούν μνήμες από την παιδική ηλικία στον συγγραφέα. Αυτή η περίοδος είναι η πρωταρχική πηγή των σημερινών επιθυμιών, που προσωποποιούνται στα έργα.

Τα οφέλη της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας

Sigmund Freud (1856-1939)

Ο συγγραφέας στα έργα του ικανοποιεί τις παιδικές του επιθυμίες, που δεν μπορούσαν να εκπληρωθούν στην πραγματική ζωή. Η τέχνη είναι ένας πολύ καλός τρόπος ψυχοθεραπείας για έναν καλλιτέχνη. Πολλοί συγγραφείς, όπως ο Alexander Solzhenitsyn ή ο Gogol, υποστήριξαν ότι ήταν η τέχνη που τους επέτρεψε να απαλλαγούν από την κατάθλιψη και τις κακές επιθυμίες.

Η τέχνη είναι χρήσιμη όχι μόνο για τους συγγραφείς, αλλά και για το κοινό. Παρακολούθηση εικόνων και ταινιών, ακρόαση μουσικής και ανάγνωση νέων λογοτεχνικών έργων – αυτές οι ενέργειες μειώνουν το ψυχολογικό στρες και βοηθούν στην ανακούφιση των συναισθημάτων.

Υπάρχει ακόμη και μια τέτοια μέθοδος ψυχοθεραπείας - βιβλιοθεραπεία. Αυτό είναι μάλλον ένα προπαρασκευαστικό στάδιο, κατά το οποίο ο ασθενής διαβάζει βιβλία που έχουν επιλεγεί με βάση το πρόβλημά του.

Αντισταθμιστική λειτουργία του άρθ

Τι παίρνει ένας συγγραφέας όταν το έργο του είναι δημοφιλές; Τα χρήματα, η αγάπη και η φήμη είναι αυτό ακριβώς που ήθελε. Τι παίρνει ένας άνθρωπος που εμβαθύνει σε οποιαδήποτε δουλειά; Πρώτα από όλα, ένα αίσθημα ευχαρίστησης. Ξεχνάει για λίγο τα προβλήματα και τις δυσκολίες του. Το άτομο βυθίζεται σε ελαφριά αναισθησία. Σε όλη του την ύπαρξη, μπορεί να ζήσει χιλιάδες ζωές: τις ζωές των αγαπημένων του λογοτεχνικών ηρώων.

Τέχνη και εξάχνωση

Η εξάχνωση είναι η ανακατεύθυνση της σεξουαλικής ενέργειας σε ένα δημιουργικό κανάλι. Αυτό το φαινόμενο είναι πολύ γνωστό στους περισσότερους ανθρώπους. Θυμάστε πόσο εύκολο είναι να γράφουμε ποιήματα, τραγούδια ή πίνακες όταν είμαστε ερωτευμένοι; Δεν έχει σημασία αν είναι ευτυχισμένη αγάπη ή όχι.

Ένα άλλο παράδειγμα εξάχνωσης μπορεί να βρεθεί στη ζωή του Πούσκιν. Πριν από το γάμο του με τη Natalya Goncharova, αναγκάστηκε να περάσει 3 μήνες κλειδωμένος λόγω καραντίνας χολέρας. Έπρεπε να ανακατευθύνει τη λιβιδινική του ενέργεια στη δημιουργικότητα. Σε αυτό το χρονικό διάστημα ολοκληρώθηκε ο «Ευγένιος Ονέγκιν», γράφτηκαν οι «Μικρές τραγωδίες» και οι «Ιστορίες του Μπέλκιν».