Ρωσική Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα Κινηματογράφου |

Ρωσική Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα Κινηματογράφου

Η Ρωσική Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα Κινηματογράφου ανιχνεύει την ιστορία της πίσω στο Great Mute. Μια μέρα, τον Νοέμβριο του 1924, στον περίφημο κινηματογράφο της Μόσχας «Ars» στο Arbat, τη θέση μπροστά από την οθόνη δεν πήρε ένας πιανίστας-ταπερ, αλλά μια ορχήστρα. Μια τέτοια μουσική συνοδεία ταινιών είχε επιτυχία με το κοινό και σύντομα η ορχήστρα, με επικεφαλής τον συνθέτη και μαέστρο D. ​​Blok, άρχισε να παίζει σε προβολές σε άλλους κινηματογράφους. Από τώρα και για πάντα η μοίρα αυτής της ομάδας ήταν συνδεδεμένη με τον κινηματογράφο.

Η Ορχήστρα Κινηματογράφου συνέβαλε στη δημιουργία των καλύτερων ταινιών της προπολεμικής περιόδου από τους εξαιρετικούς σκηνοθέτες S. Eisenstein, V. Pudovkin, G. Aleksandrov, G. Kozintsev, I. Pyryev. Μουσική για αυτούς έγραψαν οι D. Shostakovich, I. Dunaevsky, T. Khrennikov, S. Prokofiev.

«Κάθε περασμένος χρόνος της ζωής μου συνδέεται με κάποια δουλειά για τον κινηματογράφο. Πάντα μου άρεσε να κάνω αυτά τα πράγματα. Η ζωή έδειξε ότι η σοβιετική κινηματογραφία βρήκε τις αρχές του πιο εκφραστικού, αληθινού συνδυασμού ηχητικών και οπτικών στοιχείων. Αλλά κάθε φορά η δημιουργική αναζήτηση για αυτές τις ενώσεις είναι τόσο ενδιαφέρουσα και χρήσιμη που οι εργασίες παραμένουν ανεξάντλητες και οι δυνατότητες είναι ατελείωτες, όπως θα έπρεπε να είναι στην πραγματική τέχνη. Από τη δική μου εμπειρία, ήμουν πεπεισμένος ότι η δουλειά στον κινηματογράφο είναι ένα τεράστιο πεδίο δραστηριότητας για έναν συνθέτη και ότι του φέρνει ανεκτίμητα οφέλη», είπε ο Ντμίτρι Σοστακόβιτς, ένα τεράστιο μέρος της δημιουργικής κληρονομιάς του οποίου είναι η κινηματογραφική μουσική. Δημιούργησε 36 παρτιτούρες για ταινίες – από το «New Babylon» (1928, η πρώτη ρωσική ταινία για την οποία γράφτηκε ειδικά μουσική) μέχρι το «King Lear» (1970) – και η συνεργασία με τη Ρωσική Κρατική Ορχήστρα Κινηματογράφου είναι ένα ξεχωριστό κεφάλαιο της βιογραφίας του συνθέτη. Στα 100 χρόνια από τη γέννηση του Σοστακόβιτς, η ορχήστρα συμμετείχε σε ένα φεστιβάλ αφιερωμένο στη μνήμη του συνθέτη.

Το είδος του κινηματογράφου ανοίγει νέους ορίζοντες στους συνθέτες, απελευθερώνοντάς τους από τον κλειστό χώρο της σκηνής και διευρύνοντας ασυνήθιστα το πέταγμα της δημιουργικής σκέψης. Μια ειδική σκέψη «μοντάζ» επιτρέπει την αποκάλυψη του μελωδικού δώρου, αφαιρώντας τις υποχρεωτικές συμβάσεις της οπερατικής και συμφωνικής δραματουργίας. Γι' αυτό όλοι οι εξέχοντες εγχώριοι συνθέτες εργάστηκαν στον χώρο της κινηματογραφικής μουσικής, αφήνοντας τις καλύτερες αναμνήσεις από την κοινή δουλειά με την Ορχήστρα Κινηματογραφίας.

Andrey Eshpay: «Πολλά χρόνια κοινής δουλειάς με συνδέουν με την υπέροχη ομάδα της Ρωσικής Κρατικής Συμφωνικής Ορχήστρας Κινηματογράφου. Η μουσική μας συνεργασία σε στούντιο ηχογράφησης και σε συναυλιακούς χώρους ανέκαθεν οδήγησε σε ολοκληρωμένα καλλιτεχνικά αποτελέσματα και επέτρεπε να κριθεί η ορχήστρα ως ομάδα υψηλής ποιότητας με μεγάλες δυνατότητες, κινητικότητα, ευελιξία, ευαισθησία στις επιθυμίες του συνθέτη και του σκηνοθέτη. . Με άλλα λόγια, πρόκειται για μια μοναδική στο είδος της συλλογικότητα, έχει γίνει εδώ και καιρό, κατά τη γνώμη μου, ένα είδος ακαδημίας κινηματογραφικής μουσικής.

Έντισον Ντενίσοφ: «Έπρεπε να δουλέψω με την Ορχήστρα Κινηματογραφίας για πολλά χρόνια και κάθε συνάντηση ήταν μια χαρά για μένα: είδα ξανά γνώριμα πρόσωπα, πολλούς μουσικούς με τους οποίους δούλευα εκτός ορχήστρας. Η δουλειά με την ορχήστρα ήταν πάντα άκρως επαγγελματική τόσο από πλευράς μουσικής όσο και από την ακρίβεια της εργασίας με την οθόνη.

Όλα τα σημαντικά ορόσημα στην ιστορία του ρωσικού κινηματογράφου είναι επίσης δημιουργικά επιτεύγματα της Ορχήστρας Κινηματογράφου. Εδώ είναι μόνο μερικά από αυτά: ηχογράφηση μουσικής για ταινίες που σημαδεύτηκαν από το διάσημο Oscar – War and Peace, Dersu Uzala, Moscow Does Believe in Tears, Burnt by the Sun.

Η δουλειά στον κινηματογράφο έχει ιδιαίτερες απαιτήσεις από το μουσικό σχήμα. Η ηχογράφηση της μουσικής για την ταινία γίνεται κάτω από αυστηρά χρονικά όρια χωρίς σχεδόν καθόλου πρόβες. Το έργο αυτό απαιτεί υψηλές επαγγελματικές δεξιότητες κάθε καλλιτέχνη ορχήστρας, σαφήνεια και ψυχραιμία, μουσική ευαισθησία και γρήγορη κατανόηση της πρόθεσης του συνθέτη. Όλα αυτά τα προσόντα κατέχει πλήρως η Συμφωνική Ορχήστρα Κινηματογραφίας, η οποία ανέκαθεν περιλάμβανε τους καλύτερους μουσικούς της χώρας, βραβευμένους σε διεθνείς διαγωνισμούς. Δεν υπάρχουν σχεδόν αδύνατα καθήκοντα για αυτήν την ομάδα. Σήμερα είναι μια από τις πιο κινητές ορχήστρες, ικανή να παίξει σε μεγάλα και μικρά σύνολα, να μεταμορφωθεί σε σύνολο ποπ και τζαζ, να εμφανιστεί σε συναυλίες φιλαρμονικής με ποικίλα προγράμματα και ταυτόχρονα να εργάζεται συνεχώς στο στούντιο, να ηχογραφεί σαφώς χρονομετρημένη μουσική για ταινίες. Οι μουσικοί εκτιμώνται για αυτήν την ευελιξία, τον υψηλότερο επαγγελματισμό και την ικανότητα να πραγματοποιούν οποιαδήποτε ιδέα του συνθέτη και του σκηνοθέτη.

Από τα απομνημονεύματα του Αντρέι Πετρόφ: «Πολλά με συνδέουν με τη Ρωσική Κρατική Ορχήστρα Κινηματογράφου. Με τους υπέροχους μουσικούς αυτής της ομάδας ηχογράφησα μουσική για πολλές ταινίες κορυφαίων σκηνοθετών μας (Γ. Δανέλια, Ε. Ριαζάνοφ, Ρ. Μπίκοφ, Ντ. Χραμπροβίτσκι κ.ά.). Σε αυτή τη συλλογικότητα υπάρχουν, λες, πολλές διαφορετικές ορχήστρες: μια ολόσωμη συμφωνική σύνθεση μετατρέπεται εύκολα σε βαριετέ, σε ένα σύνολο βιρτουόζων σολίστ, μπορεί να ερμηνεύσει τόσο τζαζ όσο και μουσική δωματίου. Ως εκ τούτου, συναντιόμαστε συνεχώς με αυτήν την ομάδα όχι μόνο στους τίτλους ταινιών και τηλεοπτικών ταινιών, αλλά και σε αφίσες αιθουσών συναυλιών.

Edward Artemiev: «Από το 1963 συνεργάζομαι με την Ορχήστρα Κινηματογράφου και μπορώ να πω ότι ολόκληρη η δημιουργική μου ζωή είναι συνδεδεμένη με αυτή τη συλλογικότητα. Πάνω από 140 ταινίες έχουν μεταγλωττιστεί από την Ορχήστρα Κινηματογράφου μαζί μου. Ήταν μουσική τελείως διαφορετικών στυλ και ειδών: από τη συμφωνική μέχρι τη ροκ μουσική. Και ήταν πάντα μια επαγγελματική παράσταση. Θα ήθελα να ευχηθώ στην ομάδα και στον καλλιτεχνικό της διευθυντή S. Skrypka μακροζωία και μεγάλη δημιουργική επιτυχία. Επιπλέον, πρόκειται για μια μοναδική στο είδος της ομάδα που συνδυάζει συναυλιακή δραστηριότητα και κινηματογραφική δουλειά.

Όλοι οι γνωστοί συνθέτες συνεργάστηκαν πρόθυμα με τη Ρωσική Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα Κινηματογράφου – G. Sviridov και E. Denisov, A. Schnittke και A. Petrov, R. Shchedrin, A. Eshpay, G. Kancheli, E. Artemyev, G. Gladkov, V. Dashkevich, E. Doga και άλλοι. Η επιτυχία της συλλογικότητας, το δημιουργικό της πρόσωπο καθορίστηκε σε επαφή με πολλούς ταλαντούχους μουσικούς και μαέστρους που συνεργάστηκαν μαζί του. Με τα χρόνια, οι D. Blok, A. Gauk και V. Nebolsin, M. Ermler και V. Dudarova, G. Hamburg και A. Roitman, E. Khachaturyan και Yu. Nikolaevsky, V. Vasiliev and M. Nersesyan, D. Shtilman, K. Krimets and N. Sokolov. Μαζί του συνεργάστηκαν γνωστοί δεξιοτέχνες της μουσικής τέχνης όπως οι E. Svetlanov, D. Oistrakh, E. Gilels, M. Rostropovich, G. Rozhdestvensky, M. Pletnev και D. Hvorostovsky.

Μεταξύ των τελευταίων έργων της κινηματογραφικής ορχήστρας είναι η μουσική για τις ταινίες «Atonement» (σκηνοθέτης A. Proshkin Sr., συνθέτης E. Artemyev), «Vysotsky. Σας ευχαριστώ που είστε ζωντανοί» (σκηνοθέτης P. Buslov, συνθέτης R. Muratov), ​​«Stories» (σκηνοθέτης M. Segal, συνθέτης A. Petras), «Weekend» (σκηνοθέτης S. Govorukhin, συνθέτης A. Vasiliev), “ Legend No. 17 (σκηνοθέτης N. Lebedev, συνθέτης E. Artemiev), Gagarin. Ο Πρώτος στο Διάστημα» (σκηνοθέτης P. Parkhomenko, συνθέτης J. Kallis), για τη γελοιογραφία «Ku. Kin-dza-dza (σκηνοθεσία G. Danelia, συνθέτης G. Kancheli), στην τηλεοπτική σειρά Dostoevsky (σκηνοθεσία V. Khotinenko, συνθέτης A. Aigi), Split (σκηνοθεσία N. Dostal, συνθέτης V. Martynov) , "Life and Fate" (σκηνοθέτης S. Ursulyak, συνθέτης V. Tonkovidov) - η τελευταία ταινία τιμήθηκε με το ειδικό βραβείο του Συμβουλίου της Ακαδημίας "Nika" "Για δημιουργικά επιτεύγματα στην τέχνη του τηλεοπτικού κινηματογράφου". Το 2012, το εθνικό βραβείο κινηματογράφου «Νίκα» για την καλύτερη μουσική απονεμήθηκε στην ταινία «Horde» (σκηνοθέτης A. Proshkin Jr., συνθέτης A. Aigi). Η ορχήστρα καλείται ενεργά να συνεργαστεί με κορυφαία ρωσικά και ξένα κινηματογραφικά στούντιο: το 2012 ηχογραφήθηκε για το Χόλιγουντ η μουσική για την ταινία "Moscow 2017" (σκηνοθέτης J. Bradshaw, συνθέτης E. Artemyev).

«Η αξιόλογη Ορχήστρα Κινηματογράφου είναι ένα ζωντανό χρονικό της τέχνης μας. Πολλοί δρόμοι έχουν διανυθεί μαζί. Είμαι βέβαιος ότι πολλές ακόμα υπέροχες μουσικές σελίδες θα γραφτούν από τη λαμπρή ομάδα σε μελλοντικά αριστουργήματα του κινηματογράφου», αυτά τα λόγια ανήκουν στον εξαιρετικό σκηνοθέτη Έλνταρ Ριαζάνοφ.

Οι συναυλίες παίζουν σημαντικό ρόλο στη ζωή του συγκροτήματος. Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει πολυάριθμα έργα Ρώσων και ξένων κλασικών, μουσική από σύγχρονους συνθέτες. Η Ορχήστρα Κινηματογραφίας παίζει τακτικά σε συνδρομητικούς κύκλους της Φιλαρμονικής της Μόσχας με ενδιαφέροντα προγράμματα σχεδιασμένα τόσο για ενήλικες όσο και για μικρούς ακροατές. είναι ένας ευπρόσδεκτος συμμετέχων σε μεγάλα πολιτιστικά έργα, όπως μια συναυλία στην Κόκκινη Πλατεία προς τιμήν της 60ης επετείου της Νίκης στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο στις 9 Μαΐου 2005.

Τη σεζόν 2006/07, για πρώτη φορά, το σύνολο παρουσίασε μια προσωπική φιλαρμονική συνδρομή "Ζωντανή μουσική της οθόνης" στη σκηνή του PI. Η πρώτη συναυλία της συνδρομής ήταν αφιερωμένη στην κινηματογραφική μουσική του Ντμίτρι Σοστακόβιτς. Στη συνέχεια, στο πλαίσιο του κύκλου, συγγραφικές βραδιές των Isaac Schwartz, Eduard Artemyev, Gennady Gladkov, Kirill Molchanov, Nikita Bogoslovsky, Tikhon Khrennikov, Evgeny Ptichkin, Isaak και Maxim Dunayevsky, Alexander Zatsepin, Alexei Rybni καθώς και μια συναυλία. πραγματοποιήθηκε η μνήμη του Αντρέι Πετρόφ. Αυτές οι βραδιές, που αγαπήθηκαν από το κοινό από μικρούς έως μεγάλους, συγκέντρωσαν στη σκηνή της φιλαρμονικής τις μεγαλύτερες μορφές της ρωσικής κουλτούρας, σκηνοθέτες, ηθοποιούς, όπως η Alisa Freindlich, ο Eldar Ryazanov, ο Pyotr Todorovsky, ο Sergei Solovyov, η Tatyana Samoilova, η Irina Skobtseva. , Alexander Mikhailov, Elena Sanaeva, Nikita Mikhalkov, Dmitry Kharatyan, Nonna Grishaeva, Dmitry Pevtsov και πολλοί άλλοι. Η δυναμική μορφή παραστάσεων αιχμαλωτίζει το κοινό με συνδυασμό μουσικής και βίντεο, υψηλού συναισθηματικού τόνου και επαγγελματισμού ερμηνείας, καθώς και την ευκαιρία να συναντήσετε τους αγαπημένους σας χαρακτήρες ταινιών και σκηνοθέτες, να ακούσετε αναμνήσεις από τους θρύλους του εγχώριου και παγκόσμιου κινηματογράφου.

Gia Cancelli: «Έχω σχεδόν μισό αιώνα φιλίας με τη Ρωσική Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα Κινηματογράφου, η οποία γιορτάζει τα 90 χρόνια της. Οι θερμές μας σχέσεις ξεκίνησαν με την ταινία του Georgy Danelia Don't Cry και συνεχίζονται μέχρι σήμερα. Είμαι έτοιμος να υποκλιθώ στον κάθε μουσικό ξεχωριστά για την υπομονή που δείχνει κατά την ηχογράφηση. Εύχομαι στην υπέροχη ορχήστρα περαιτέρω ευημερία, και σε σένα, αγαπητέ Σεργκέι Ιβάνοβιτς, σε ευχαριστώ και τη βαθιά μου υπόκλιση!».

Για σχεδόν 20 χρόνια, η Συμφωνική Ορχήστρα Κινηματογραφίας εμφανίζει στη Φιλαρμονική συνδρομή της εξαιρετικής λέκτορα και μουσικολόγου Σβετλάνα Βινογκράντοβα στη Μεγάλη Αίθουσα του Ωδείου και στο Μέγαρο Μουσικής Τσαϊκόφσκι.

Η Ορχήστρα Κινηματογραφίας είναι απαραίτητος συμμετέχων σε διάφορα μουσικά φεστιβάλ. Ανάμεσά τους είναι τα «December Evenings», «Music of Friends», «Moscow Autumn», στις συναυλίες των οποίων η ορχήστρα παρουσιάζει εδώ και πολλά χρόνια πρεμιέρες έργων ζωντανών συνθετών, το «Slavianski Bazaar» στο Vitebsk, το Φεστιβάλ Ρωσικού Πολιτισμού. στην Ινδία, συναυλίες στο πλαίσιο του Έτους Κινηματογράφου της Πολιτιστικής Ολυμπιάδας «Σότσι 2014».

Την άνοιξη του 2010 και του 2011, η ομάδα πραγματοποίησε μια επιτυχημένη περιοδεία με τη Σλοβένη τραγουδίστρια Mancea Izmailova – πρώτα στη Λιουμπλιάνα (Σλοβενία) και ένα χρόνο αργότερα – στο Βελιγράδι (Σερβία). Το ίδιο πρόγραμμα παρουσιάστηκε την άνοιξη του 2012 στο Μέγαρο Μουσικής Τσαϊκόφσκι στο πλαίσιο των Ημερών Σλαβικής Λογοτεχνίας και Πολιτισμού.

Στις αρχές του 2013, η Ορχήστρα Κινηματογράφου τιμήθηκε με τη Ρωσική Κυβέρνηση.

Η τέχνη της Ορχήστρας Κινηματογραφίας εκπροσωπείται ευρέως σε πολυάριθμες ηχογραφήσεις κινηματογραφικής μουσικής, που σήμερα είναι ένα κλασικό του XNUMXου αιώνα, και κάποτε εκτελέστηκε για πρώτη φορά από αυτό το σύνολο.

Tikhon Khrennikov: «Σε όλη μου τη ζωή συνδέομαι με την Ορχήστρα της Κινηματογραφίας. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, πολλοί ηγέτες έχουν αλλάξει εκεί. Καθένας από αυτούς είχε τη δική του προσωπικότητα και χαρακτηριστικά. Η ορχήστρα ανά πάσα στιγμή διακρινόταν από μια υπέροχη σύνθεση μουσικών. Ο σημερινός αρχηγός της ορχήστρας είναι ο Sergei Ivanovich Skrypka, ένας λαμπρός μουσικός, μαέστρος, που προσανατολίζεται γρήγορα στη νέα μουσική. Οι συναντήσεις μας με την ορχήστρα και μαζί της πάντα μου άφηναν την εντύπωση διακοπών και πέρα ​​από ευγνωμοσύνη και θαυμασμό, δεν έχω άλλα λόγια.

Πηγή: Ιστοσελίδα της Φιλαρμονικής Μόσχας