Osip Antonovich Kozlovsky |

Όσιπ Κοζλόφσκι

Στις 28 Απριλίου 1791, περισσότεροι από τρεις χιλιάδες καλεσμένοι ήρθαν στο υπέροχο παλάτι Tauride του πρίγκιπα Ποτέμκιν στην Αγία Πετρούπολη. Το ευγενές μητροπολιτικό κοινό, με επικεφαλής την ίδια την αυτοκράτειρα Αικατερίνη Β', συγκεντρώθηκε εδώ με αφορμή τη λαμπρή νίκη του μεγάλου διοικητή A. Suvorov στον Ρωσοτουρκικό πόλεμο – την κατάληψη του φρουρίου Izmail. Αρχιτέκτονες, καλλιτέχνες, ποιητές, μουσικοί κλήθηκαν να οργανώσουν την πανηγυρική γιορτή. Ο διάσημος G. Derzhavin έγραψε, με εντολή του G. Potemkin, «ποιήματα για το τραγούδι στο φεστιβάλ». Ο γνωστός χορογράφος της αυλής, Γάλλος Λε Πικ, ανέβασε χορούς. Η σύνθεση της μουσικής και η διεύθυνση της χορωδίας και της ορχήστρας ανατέθηκαν σε έναν άγνωστο μουσικό Ο. Κοζλόφσκι, συμμετέχοντα στον Ρωσοτουρκικό πόλεμο. «Μόλις οι υψηλότεροι επισκέπτες αποδέχτηκαν να καθίσουν στα καθίσματα που είχαν προετοιμαστεί για αυτούς, τότε ξαφνικά βρόντηξε η φωνή και η ορχηστρική μουσική, αποτελούμενη από τριακόσια άτομα». Μια τεράστια χορωδία και ορχήστρα τραγούδησαν το «Thunder of win, resound». Η Πολωνέζα έκανε έντονη εντύπωση. Γενική απόλαυση προκάλεσε όχι μόνο οι όμορφοι στίχοι του Derzhavin, αλλά και η επίσημη, λαμπερή, γεμάτη εορταστική αγαλλίαση μουσική, συγγραφέας της οποίας ήταν ο Osip Kozlovsky – ο ίδιος νεαρός αξιωματικός, Πολωνός στην εθνικότητα, που έφτασε στην Αγία Πετρούπολη την η ακολουθία του ίδιου του πρίγκιπα Ποτέμκιν. Από εκείνο το βράδυ, το όνομα του Κοζλόφσκι έγινε διάσημο στην πρωτεύουσα και η πολωνέζα του "Thunder of win, resound" έγινε ο ρωσικός ύμνος για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ποιος ήταν αυτός ο ταλαντούχος συνθέτης που βρήκε δεύτερο σπίτι στη Ρωσία, ο συγγραφέας όμορφων πολωνέζων, τραγουδιών, θεατρικής μουσικής;

Ο Κοζλόφσκι γεννήθηκε σε πολωνική ευγενή οικογένεια. Η ιστορία δεν έχει διατηρήσει πληροφορίες για την πρώτη, πολωνική περίοδο της ζωής του. Δεν είναι γνωστό ποιοι ήταν οι γονείς του. Τα ονόματα των πρώτων του δασκάλων, που του έδωσαν ένα καλό επαγγελματικό σχολείο, δεν μας έχουν κατέβει. Η πρακτική δραστηριότητα του Κοζλόφσκι ξεκίνησε στην εκκλησία του Αγίου Ιαν της Βαρσοβίας, όπου ο νεαρός μουσικός υπηρέτησε ως οργανίστας και χορωδός. Το 1773 προσκλήθηκε ως δάσκαλος μουσικής στα παιδιά του Πολωνού διπλωμάτη Andrzej Ogiński. (Ο μαθητής του Μιχάλ Κλεόφας Ογκίνσκι έγινε αργότερα γνωστός συνθέτης.) Το 1786 ο Κοζλόφσκι εντάχθηκε στον ρωσικό στρατό. Ο νεαρός αξιωματικός έγινε αντιληπτός από τον πρίγκιπα Ποτέμκιν. Η σαγηνευτική εμφάνιση, το ταλέντο, η ευχάριστη φωνή του Κοζλόφσκι προσέλκυσε τους πάντες γύρω του. Εκείνη την εποχή, ο γνωστός Ιταλός συνθέτης J. Sarti, ο διοργανωτής της μουσικής διασκέδασης που αγαπούσε ο πρίγκιπας, βρισκόταν στην υπηρεσία του Ποτέμκιν. Σε αυτά συμμετείχε και ο Κοζλόφσκι, ερμηνεύοντας τα τραγούδια του και τις πολονέζες του. Μετά τον θάνατο του Ποτέμκιν, βρήκε νέο προστάτη στο πρόσωπο του φιλάνθρωπου της Αγίας Πετρούπολης κόμη Λ. Ναρίσκιν, μεγάλου λάτρη των τεχνών. Ο Κοζλόφσκι έζησε στο σπίτι του στο Μόικα για αρκετά χρόνια. Διασημότητες από την πρωτεύουσα ήταν συνεχώς εδώ: οι ποιητές G. Derzhavin και N. Lvov, οι μουσικοί I. Prach και V. Trutovsky (οι πρώτοι συντάκτες συλλογών ρωσικών λαϊκών τραγουδιών), Sarti, ο βιολιστής I. Khandoshkin και πολλοί άλλοι.

Αλίμονο! – αυτό είναι η κόλαση Εκεί που η αρχιτεκτονική, η διακόσμηση γούστα μαγνήτισαν όλους τους θεατές Και που, κάτω από το γλυκό τραγούδι των μουσών, ο Κοζλόφσκι συνεπάρθη από ήχους! —

έγραψε, θυμίζοντας τις μουσικές βραδιές στο Naryshkin, ο ποιητής Derzhavin. Το 1796, ο Κοζλόφσκι αποσύρθηκε και από τότε η μουσική έγινε το κύριο επάγγελμά του. Είναι ήδη ευρέως γνωστός στην Αγία Πετρούπολη. Οι πολονέζες του βροντοφωνούν στις μπάλες του γηπέδου. παντού τραγουδούν τα «ρώσικα τραγούδια» του (έτσι ονομάζονταν ειδύλλια βασισμένα σε στίχους Ρώσων ποιητών). Πολλά από αυτά, όπως «I want to be a bird», «A cruel fate», «Bee» (Art. Derzhavin), ήταν ιδιαίτερα δημοφιλή. Ο Κοζλόφσκι ήταν ένας από τους δημιουργούς του ρωσικού ρομαντισμού (οι σύγχρονοι τον αποκαλούσαν δημιουργό ενός νέου είδους ρωσικών τραγουδιών). Γνώριζε αυτά τα τραγούδια και η Μ. Γκλίνκα. Το 1823, έχοντας φτάσει στο Novospasskoye, δίδαξε τη μικρότερη αδελφή του Lyudmila το τότε μοντέρνο τραγούδι του Κοζλόφσκι «Χρυσή μέλισσα, γιατί βουίζεις». «… Διασκέδασε πολύ πώς το τραγούδησα…» – θυμάται αργότερα η Λ. Σεστάκοβα.

Το 1798, ο Κοζλόφσκι δημιούργησε ένα μνημειώδες χορωδιακό έργο - το Ρέκβιεμ, το οποίο εκτελέστηκε στις 25 Φεβρουαρίου στην Καθολική Εκκλησία της Αγίας Πετρούπολης στην τελετή ταφής του Πολωνού βασιλιά Stanislav August Poniatowski.

Το 1799, ο Κοζλόφσκι έλαβε τη θέση του επιθεωρητή και στη συνέχεια, από το 1803, διευθυντής μουσικής για τα αυτοκρατορικά θέατρα. Η γνωριμία με το καλλιτεχνικό περιβάλλον, με τους Ρώσους θεατρικούς συγγραφείς τον ώθησαν να στραφεί στη σύνθεση θεατρικής μουσικής. Τον τράβηξε το υπέροχο ύφος της ρωσικής τραγωδίας που βασίλευε στη σκηνή στις αρχές του 8ου αιώνα. Εδώ μπορούσε να δείξει το δραματικό του ταλέντο. Η μουσική του Κοζλόφσκι, γεμάτη θαρραλέο πάθος, ενέτεινε τις αισθήσεις των τραγικών ηρώων. Σημαντικό ρόλο στις τραγωδίες είχε η ορχήστρα. Τα καθαρά συμφωνικά νούμερα (υπερτούρες, διαλείμματα), μαζί με τις χορωδίες, αποτέλεσαν τη βάση της μουσικής συνοδείας. Ο Κοζλόφσκι δημιούργησε μουσική για τις «ηρωικές ευαίσθητες» τραγωδίες των Β. Οζέροφ («Οιδίπους στην Αθήνα» και «Φίνγκαλ»), Γ. Κνιάζνιν («Βλάντισαν»), Α. Σαχόφσκι («Ντέμπορα») και Α. Γκρουζίντσεφ (« Oedipus Rex ”), στην τραγωδία του Γάλλου θεατρικού συγγραφέα J. Racine (σε ρωσική μετάφραση του P. Katenin) “Esther”. Το καλύτερο έργο του Κοζλόφσκι σε αυτό το είδος ήταν η μουσική για την τραγωδία του Οζέροφ "Fingal". Τόσο ο θεατρικός συγγραφέας όσο και ο συνθέτης από πολλές απόψεις περίμεναν τα είδη του μελλοντικού ρομαντικού δράματος σε αυτό. Το σκληρό χρώμα του Μεσαίωνα, οι εικόνες του αρχαίου σκωτσέζικου έπους (η τραγωδία βασίζεται στην πλοκή των τραγουδιών του θρυλικού κέλτου βάρδου Ossian για τον γενναίο πολεμιστή Fingal) ενσαρκώνονται έντονα από τον Kozlovsky σε διάφορα μουσικά επεισόδια - ουβερτούρα, διαλείμματα, χορωδίες, σκηνές μπαλέτου, μελόδραμα. Η πρεμιέρα της τραγωδίας "Fingal" πραγματοποιήθηκε τον Δεκέμβριο του 1805, XNUMX στο Θέατρο Μπολσόι της Αγίας Πετρούπολης. Η παράσταση καθήλωσε το κοινό με την πολυτέλεια της σκηνικής, τα εξαιρετικά ποιήματα του Οζέροφ. Οι καλύτεροι τραγικοί ηθοποιοί έπαιξαν σε αυτό.

Η υπηρεσία του Κοζλόφσκι στα αυτοκρατορικά θέατρα συνεχίστηκε μέχρι το 1819, όταν ο συνθέτης, χτυπημένος από μια σοβαρή ασθένεια, αναγκάστηκε να αποσυρθεί. Πίσω στο 1815, μαζί με τον D. Bortnyansky και άλλους μεγάλους μουσικούς εκείνης της εποχής, ο Kozlovsky έγινε επίτιμο μέλος της Φιλαρμονικής Εταιρείας της Αγίας Πετρούπολης. Ελάχιστες πληροφορίες έχουν διατηρηθεί για τα τελευταία χρόνια της ζωής του μουσικού. Είναι γνωστό ότι το 1822-23. επισκέφτηκε την Πολωνία με την κόρη του, αλλά δεν ήθελε να μείνει εκεί: η Πετρούπολη είχε γίνει προ πολλού η πατρίδα του. «Το όνομα του Κοζλόφσκι συνδέεται με πολλές αναμνήσεις, γλυκές για τη ρωσική καρδιά», έγραψε ο συγγραφέας του μοιρολογίου στο Sankt-Peterburgskiye Vedomosti. «Οι ήχοι της μουσικής που συνέθεσε ο Κοζλόφσκι κάποτε ακούγονταν στα βασιλικά ανάκτορα, στις αίθουσες των ευγενών και στα σπίτια μιας μέσης κατάστασης. Ποιος δεν ξέρει, ποιος δεν έχει ακούσει την ένδοξη πολωνέζα με τη χορωδία: «Κεραυνός της νίκης, αντηχεί»… Ποιος δεν θυμάται την πολωνέζα που συνέθεσε ο Κοζλόφσκι για τη στέψη του αυτοκράτορα Αλεξάντερ Παβλόβιτς «Οι φήμες πετούν σαν ρωσικά βέλη. χρυσά φτερά»… Μια ολόκληρη γενιά τραγούδησε και τώρα τραγουδάει πολλά τραγούδια Κοζλόφσκι, που συνέθεσε ο ίδιος σύμφωνα με τα λόγια του Γ. Νελεντίνσκι-Μελέτσκι. Χωρίς αντιπάλους. εκτός από τον κόμη Ογκίνσκι, στις συνθέσεις των πολωνέζων και των λαϊκών μελωδιών, ο Κοζλόφσκι κέρδισε την έγκριση των γνώστες και των ανώτερων συνθέσεων. … Ο Osip Antonovich Kozlovsky ήταν ένας ευγενικός, ήσυχος άνθρωπος, σταθερός σε φιλικές σχέσεις και άφησε πίσω του μια καλή ανάμνηση. Το όνομά του θα πάρει μια τιμητική θέση στην ιστορία της ρωσικής μουσικής. Υπάρχουν πολύ λίγοι Ρώσοι συνθέτες γενικά και ο ΟΑ Κοζλόφσκι στέκεται στην πρώτη σειρά ανάμεσά τους.

Α. Σοκόλοβα