Oscar Fried |

Oskar Fried

Στις αρχές του XNUMXου αιώνα, ο νεαρός συνθέτης Oskar Fried προσκλήθηκε στη Βιέννη για να διευθύνει μια παράσταση του "Βακχικού τραγουδιού" του σε μια συμφωνική συναυλία. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, δεν χρειάστηκε ποτέ να σηκωθεί πίσω από τη στάση του μαέστρου, αλλά συμφώνησε. Στη Βιέννη, πριν από τις πρόβες, ο Fried γνώρισε τον διάσημο Gustav Mahler. Αφού μίλησε με τον Fried για αρκετά λεπτά, είπε ξαφνικά ότι θα γινόταν καλός μαέστρος. Και στην έκπληκτη ερώτηση του νεαρού μουσικού, τον οποίο ο Μάλερ δεν είχε δει ποτέ στη σκηνή, πρόσθεσε: «Νιώθω τους ανθρώπους μου αμέσως».

Ο μεγάλος μουσικός δεν έκανε λάθος. Η ημέρα του ντεμπούτου στη Βιέννη σηματοδότησε την αρχή μιας λαμπρής καριέρας μαέστρου. Ο Oscar Fried έφτασε μέχρι σήμερα, έχοντας ήδη πίσω του σημαντική εμπειρία ζωής και μουσικής. Ως παιδί, ο πατέρας του τον έστειλε σε ιδιωτική σχολή χειροτεχνίας για μουσικούς. Δώδεκα και μισό αγόρια εκπαιδεύτηκαν υπό την καθοδήγηση του ιδιοκτήτη να παίζουν διάφορα όργανα και στην πορεία έκαναν όλες τις ταπεινές δουλειές γύρω από το σπίτι, που έπαιζαν όλη τη νύχτα σε πάρτι, σε παμπ. Στο τέλος, ο νεαρός έφυγε τρέχοντας από τον ιδιοκτήτη και περιπλανήθηκε για αρκετή ώρα, παίζοντας σε μικρά σύνολα, ώσπου το 1889 βρήκε δουλειά ως κόρνος στη Συμφωνική Ορχήστρα της Φρανκφούρτης am Main. Εδώ γνώρισε τον διάσημο συνθέτη E. Humperdinck και αυτός, έχοντας παρατηρήσει το εξαιρετικό ταλέντο του, του έδωσε πρόθυμα μαθήματα. Στη συνέχεια, ταξιδέψτε ξανά – Ντίσελντορφ, Μόναχο, Τιρόλο, Παρίσι, πόλεις της Ιταλίας. Ο Fried λιμοκτονούσε, φεγγαρόφωτος όπως έπρεπε, αλλά έγραφε με πείσμα μουσική.

Από το 1898, εγκαταστάθηκε στο Βερολίνο και σύντομα η μοίρα τον ευνόησε: ο Karl Muck ερμήνευσε το "Bacchic Song" του σε μια από τις συναυλίες, που έκανε το όνομα της Frida δημοφιλές. Οι συνθέσεις του περιλαμβάνονται στο ρεπερτόριο των ορχήστρων και αφού ο ίδιος άρχισε να διευθύνει, η φήμη του μουσικού μεγαλώνει αλματωδώς. Ήδη από την πρώτη δεκαετία του 1901ου αιώνα, εμφανίστηκε σε πολλά από τα μεγαλύτερα κέντρα του κόσμου, μεταξύ των οποίων για πρώτη φορά σε περιοδεία στη Μόσχα, την Αγία Πετρούπολη, το Κίεβο. το 1907, ο Fried έγινε αρχι μαέστρος της Singing Union στο Βερολίνο, όπου τα χορωδιακά έργα του Liszt ακούγονταν υπέροχα υπό τη σκηνοθεσία του, και στη συνέχεια ήταν επικεφαλής μαέστρος των New Symphony Concerto και της Blütner Orchestra. Το XNUMX δημοσιεύτηκε στη Γερμανία η πρώτη μονογραφία για τον O. Fried, γραμμένη από τον διάσημο μουσικολόγο P. Becker.

Εκείνα τα χρόνια διαμορφώθηκε η καλλιτεχνική εικόνα του Fried. Η μνημειακότητα και το βάθος των ερμηνευτικών του αντιλήψεων συνδυάστηκαν με την έμπνευση και το πάθος για ερμηνεία. Η ηρωική αρχή ήταν ιδιαίτερα κοντά του. το ισχυρό ανθρωπιστικό πάθος των μεγάλων έργων του κλασικού συμφωνισμού –από τον Μότσαρτ μέχρι τον Μάλερ– τους μεταδόθηκε με αξεπέραστη δύναμη. Μαζί με αυτό, ο Fried ήταν ένας ένθερμος και ακούραστος προπαγανδιστής του νέου: πολλές πρεμιέρες έργων των Busoni, Schoenberg, Stravinsky, Sibelius, F. Dilius συνδέονται με το όνομά του. ήταν ο πρώτος που εισήγαγε στους ακροατές σε πολλές χώρες μια σειρά από έργα των Mahler, R. Strauss, Scriabin, Debussy, Ravel.

Ο Fried επισκεπτόταν συχνά τη Ρωσία στα προεπαναστατικά χρόνια και το 1922, ο πρώτος από τους παγκοσμίου φήμης δυτικούς μουσικούς, αποφάσισε να κάνει περιοδεία στη νεαρή σοβιετική χώρα, τραυματισμένος από τον εμφύλιο πόλεμο. Ένα θαρραλέο και ευγενές βήμα έκανε ένας καλλιτέχνης που ήταν πάντα κοντά σε προχωρημένες πεποιθήσεις. Σε εκείνη την επίσκεψη, ο Fried έγινε δεκτός από τον Β.Ι. Λένιν, ο οποίος μίλησε μαζί του για μεγάλο χρονικό διάστημα «για τα καθήκοντα της εργατικής κυβέρνησης στον τομέα της μουσικής». Η εισαγωγική ομιλία στις συναυλίες του Frid εκφωνήθηκε από τον Λαϊκό Επίτροπο Παιδείας AV Lunacharsky, ο οποίος χαρακτήρισε τον Frid «έναν καλλιτέχνη αγαπητό σε εμάς» και αξιολόγησε την άφιξή του ως «μια εκδήλωση της πρώτης φωτεινής επανέναρξης της συνεργασίας μεταξύ των λαών στον τομέα της τέχνης. ” Πράγματι, το παράδειγμα του Fried ακολούθησαν σύντομα και άλλοι μεγάλοι δάσκαλοι.

Τα επόμενα χρόνια, περιοδεύοντας σε όλο τον κόσμο - από το Μπουένος Άιρες στην Ιερουσαλήμ, από τη Στοκχόλμη στη Νέα Υόρκη - ο Oscar Fried ερχόταν στην ΕΣΣΔ σχεδόν κάθε χρόνο, όπου απολάμβανε μεγάλη δημοτικότητα. Και όταν το 1933, μετά την άνοδο των Ναζί στην εξουσία, αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη Γερμανία, επέλεξε τη Σοβιετική Ένωση. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ο Fried ήταν ο επικεφαλής μαέστρος της Συμφωνικής Ορχήστρας All-Union Radio, περιόδευσε ενεργά σε όλη τη σοβιετική χώρα, η οποία έγινε το δεύτερο σπίτι του.

Στην αρχή του πολέμου, ανάμεσα στις αναφορές των πρώτων τρομερών ημερών του πολέμου, εμφανίστηκε ένα μοιρολόγι στην εφημερίδα Sovetskoe Iskusstvo, που ανήγγειλε ότι «μετά από μια μακρά σοβαρή ασθένεια, ο παγκοσμίου φήμης μαέστρος Oscar Fried πέθανε στη Μόσχα». Μέχρι το τέλος της ζωής του δεν εγκατέλειψε δημιουργικές και κοινωνικές δραστηριότητες. Στο άρθρο «The Horrors of Fascism», που έγραψε ο καλλιτέχνης λίγο πριν το θάνατό του, υπήρχαν οι ακόλουθες γραμμές: «Μαζί με όλη την προοδευτική ανθρωπότητα, είμαι βαθιά πεπεισμένος ότι ο φασισμός θα καταστραφεί σε αυτή την αποφασιστική μάχη».

L. Grigoriev, J. Platek