Μουσική ψυχολογία: η επίδραση της μουσικής στους ανθρώπους

Πιθανότατα, τα προηγούμενα σοβιετικά χρόνια, θα έπρεπε να ξεκινήσω ένα άρθρο για ένα παρόμοιο θέμα με την κλασική δήλωση του Β.Ι. Λένιν για τη μουσική του Γερμανού συνθέτη Λ. βαν Μπετόβεν, την οποία ο ηγέτης του παγκόσμιου προλεταριάτου ονόμασε «θεϊκή» και "απάνθρωπος."

Οι Ορθόδοξοι κομμουνιστές παραθέτουν πρόθυμα το πρώτο μέρος της δήλωσης του Λένιν ότι η μουσική ξυπνά τον συναισθηματισμό μέσα του, ότι θέλει να κλαίει, να χαϊδεύει τα παιδιά στα κεφάλια και να λέει γλυκές ανοησίες. Εν τω μεταξύ, υπάρχει ένα δεύτερο μέρος – κάθε άλλο παρά τόσο συναισθηματικής φύσης: ο Ίλιτς φαίνεται να συνέρχεται και θυμάται ότι τώρα δεν είναι η κατάλληλη στιγμή, «δεν πρέπει να το χαϊδεύετε, αλλά να το χτυπάτε στα κεφάλια, και χτυπήστε το οδυνηρά».

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, ο Λένιν μιλούσε συγκεκριμένα για την επίδραση της μουσικής σε έναν άνθρωπο, στα συναισθήματα και στα συναισθήματά του. Είναι η φωνή ενός τραγουδιστή ή ερμηνευτή ικανή να αγγίξει τις βαθύτερες χορδές της ψυχής και να προκαλέσει μια πραγματική επανάσταση σε αυτήν; Και πως!

Όταν όλα πέφτουν στο σημείο!

Είναι γνωστό ότι οι θαυμαστές αγαπούν πολύ επιλεκτικά την τέχνη του τραγουδιού. Μερικοί άνθρωποι ακούν για τον ερμηνευτή, άλλοι για τη μουσική και τη διασκευή, και άλλοι απολαμβάνουν το καλό ποιητικό κείμενο. Είναι σπάνιο όταν όλα ενώνονται σε ένα σημείο – τότε μπορούμε να μιλήσουμε για ένα μουσικό αριστούργημα.

Γνωρίζετε το συναίσθημα όταν, με τους πρώτους ήχους της φωνής κάποιου άλλου ατόμου, σας τσακίζει και μετά συμβαίνει κάτι σαν ρίγος, όταν αισθάνεστε εναλλάξ ζέστη και κρύο; Χωρίς αμφιβολία!

«Μάρτιος, πορεία, εμπρός, εργαζόμενοι!»

Μια φωνή μπορεί να καλέσει στα οδοφράγματα. Ειδικά αν ακούγεται σαν μέταλ, ακλόνητη σιγουριά για την ορθότητα του σκοπού και προθυμία να δώσει τη ζωή του για αυτό. Στις ταινίες "Young Guard", κορίτσια καταδικασμένα σε θάνατο τραγουδούν σε χορωδία το ουκρανικό λαϊκό τραγούδι για το γεράκι "I Marvel at the Sky". στην ταινία "Maxim's Youth" οι κρατούμενοι παίρνουν το "Varshavyanka". Οι χωροφύλακες τους φιμώνουν, αλλά μάταια.

Ψηλά σημαίνει τρύπημα!

Η φωνή είναι επίσης χροιά. Τραγούδι του συγγραφέα – τραγούδι ηχοχρώματος. Το "Silver Voice" της Ρωσίας Oleg Pogudin είναι ένας ερμηνευτής με υψηλό τόνο. Σε κάποιους μια τέτοια παράσταση φαντάζει αντρική, αντρική. Πώς να πω… Εδώ, για παράδειγμα, είναι το διαπεραστικό ρωσικό λαϊκό τραγούδι «Δεν είναι ο άνεμος που λυγίζει το κλαδί» που ερμηνεύει ο ίδιος. Φαίνεται απλά αδύνατο να μην εμποτιστείς με συναισθήματα:

Χαμηλότερα, χαμηλότερα…

Κι όμως, οι ερμηνευτές με χαμηλό βαρύτονο, με χαμηλό τόνο φωνής, επιδρούν πολύ πιο μαγικά στο κοινό, ειδικά στο γυναικείο μισό. Πρόκειται για τον Γάλλο chansonnier Joe Dassin. Εκτός από τη στοχαστική εμφάνισή του – ένα λευκό πουκάμισο ανοιχτό στο στήθος, από κάτω από το οποίο φαίνονται σκούρα μαλλιά – καθήλωσε τους ακροατές με το χάρισμα και την ειλικρίνεια της ερμηνείας του. Από τις πρώτες συγχορδίες, από τους πρώτους ήχους της φωνής, η ψυχή παρασύρεται κάπου στην απόσταση – στο ιδανικό, στον ουρανό:

Τέλος, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι – που έβλεπε κάθε άτομο στην αίθουσα, δούλευε πάντα με πλήρη αφοσίωση και δεν μπορούσε να συριγμό όταν τραγουδούσε για την αγάπη. Όλες οι γυναίκες ήταν δικές του!

Με μια λέξη, η επίδραση της μουσικής σε έναν άνθρωπο δεν είναι απλώς μεγάλη – μοιάζει με κάθαρση. Ωστόσο, αυτό είναι το θέμα του επόμενου άρθρου…