Francesco Tamagno |

Francesco Tamagno

Ο υπέροχος παραμυθάς Irakli Andronnikov είχε την τύχη να έχει συνομιλητές. Κάποτε ο γείτονάς του στο δωμάτιο του νοσοκομείου ήταν ένας εξαιρετικός Ρώσος ηθοποιός Alexander Ostuzhev. Πέρασαν πολλές μέρες σε συζητήσεις. Κάπως έτσι μιλούσαμε για τον ρόλο του Οθέλλου – έναν από τους καλύτερους στην καριέρα του καλλιτέχνη. Και τότε ο Ostuzhev είπε σε έναν προσεκτικό συνομιλητή μια περίεργη ιστορία.

Στα τέλη του 19ου αιώνα περιόδευσε στη Μόσχα ο διάσημος Ιταλός τραγουδιστής Francesco Tamagno, ο οποίος κατέπληξε τους πάντες με την ερμηνεία του στον ρόλο του Οτέλο στην ομώνυμη όπερα του Βέρντι. Η διεισδυτική δύναμη της φωνής του τραγουδιστή ήταν τέτοια που ακουγόταν στο δρόμο και φοιτητές που δεν είχαν χρήματα για εισιτήριο έρχονταν πλήθος κόσμου στο θέατρο για να ακούσουν τον μεγάλο δάσκαλο. Λέγεται ότι πριν από την παράσταση, ο Tamagno έδεσε το στήθος του με έναν ειδικό κορσέ για να μην αναπνεύσει βαθιά. Όσο για το παιχνίδι του, ερμήνευσε την τελευταία σκηνή με τέτοια δεξιοτεχνία που το κοινό πετάχτηκε από τις θέσεις του τη στιγμή που ο τραγουδιστής του «τρύπησε» το στήθος με ένα στιλέτο. Πέρασε αυτόν τον ρόλο πριν από την πρεμιέρα (ο Tamagno συμμετείχε στην παγκόσμια πρεμιέρα) με τον ίδιο τον συνθέτη. Αυτόπτες μάρτυρες έχουν διατηρήσει τις αναμνήσεις του πώς ο Βέρντι έδειξε επιδέξια στον τραγουδιστή πώς να μαχαιρώνει. Το τραγούδι του Tamagno άφησε ανεξίτηλο σημάδι σε πολλούς Ρώσους λάτρεις της όπερας και καλλιτέχνες.

Ο KS Stanislavsky, ο οποίος παρακολούθησε την Όπερα Mamontov, όπου ο τραγουδιστής εμφανίστηκε το 1891, έχει αναμνήσεις από μια αξέχαστη εντύπωση από το τραγούδι του: «Πριν από την πρώτη του παράσταση στη Μόσχα, δεν είχε επαρκώς διαφημιστεί. Περίμεναν έναν καλό τραγουδιστή - όχι άλλο. Ο Tamagno βγήκε με το κοστούμι του Οθέλλου, με την τεράστια φιγούρα της πανίσχυρης κατασκευής του, και αμέσως κωφώθηκε με μια ολοσχερώς νότα. Το πλήθος ενστικτωδώς, σαν ένα άτομο, έγειρε προς τα πίσω, σαν να υπερασπιζόταν τον εαυτό του από το σοκ. Η δεύτερη νότα –ακόμα πιο δυνατή, η τρίτη, η τέταρτη – όλο και περισσότερο – και όταν, σαν φωτιά από κρατήρα, η τελευταία νότα πέταξε έξω στη λέξη «Muslim-aa-nee», το κοινό έχασε τις αισθήσεις του για αρκετά λεπτά. Πηδήσαμε όλοι επάνω. Οι φίλοι αναζητούσαν ο ένας τον άλλον. Άγνωστοι στράφηκαν σε αγνώστους με την ίδια ερώτηση: «Άκουσες; Τι είναι?". Η ορχήστρα σταμάτησε. Σύγχυση στη σκηνή. Ξαφνικά όμως, όταν συνήλθε, το πλήθος όρμησε στη σκηνή και βρυχήθηκε από χαρά, απαιτώντας ένα encore. Ο Fedor Ivanovich Chaliapin είχε επίσης την υψηλότερη γνώμη για τον τραγουδιστή. Να πώς λέει στα απομνημονεύματά του «Pages from My Life» για την επίσκεψή του στο θέατρο La Scala την άνοιξη του 1901 (όπου ο ίδιος ο μεγάλος μπάσος τραγούδησε θριαμβευτικά στο «Mephistopheles» του Boito) για να ακούσει τον εξαιρετικό τραγουδιστή: «Επιτέλους, εμφανίστηκε ο Tamagno. Ο συγγραφέας [ο ξεχασμένος πλέον συνθέτης Ι. Λάρα στην όπερα του οποίου ερμήνευσε ο τραγουδιστής Messalina – επιμ.] του ετοίμασε μια εντυπωσιακή φράση παραγωγής. Προκάλεσε μια ομόφωνη έκρηξη χαράς από το κοινό. Το Tamagno είναι μια εξαιρετική, θα έλεγα, αιωνόβια φωνή. Ψηλός, λεπτός, είναι τόσο όμορφος καλλιτέχνης όσο και εξαιρετικός τραγουδιστής».

Η διάσημη Felia Litvin θαύμασε και την τέχνη της εξαιρετικής Ιταλίδας, κάτι που αποδεικνύεται εύγλωττα στο βιβλίο της «My Life and My Art»: «Άκουσα και το «William Tell» με τον F. Tamagno στον ρόλο του Arnold. Είναι αδύνατο να περιγράψει κανείς την ομορφιά της φωνής του, τη φυσική του δύναμη. Η τριάδα και η άρια «O Matilda» με ενθουσίασαν. Ως τραγικός ηθοποιός, ο Tamagno δεν είχε όμοιο του».

Ο μεγάλος Ρώσος καλλιτέχνης Valentin Serov, ο οποίος εκτιμούσε τον τραγουδιστή από την παραμονή του στην Ιταλία, όπου έτυχε να τον ακούει και συχνά τον συναντούσε στο κτήμα Mamontov, ζωγράφισε το πορτρέτο του, το οποίο έγινε ένα από τα καλύτερα στο έργο του ζωγράφου ( 1891, υπογράφηκε το 1893). Ο Σερόφ κατάφερε να βρει μια εντυπωσιακή χαρακτηριστική χειρονομία (εσκεμμένα περήφανα αναποδογυρισμένο κεφάλι), που αντανακλά τέλεια την καλλιτεχνική ουσία του Ιταλού.

Αυτές οι αναμνήσεις μπορούν να συνεχιστούν. Ο τραγουδιστής επισκέφτηκε επανειλημμένα τη Ρωσία (όχι μόνο στη Μόσχα, αλλά και στην Αγία Πετρούπολη το 1895-96). Είναι ακόμη πιο ενδιαφέρον τώρα, τις ημέρες των 150 χρόνων του τραγουδιστή, να θυμηθούμε τη δημιουργική του διαδρομή.

Γεννήθηκε στο Τορίνο στις 28 Δεκεμβρίου 1850 και ήταν ένα από τα 15 παιδιά της οικογένειας ενός πανδοχέα. Στα νιάτα του εργάστηκε ως μαθητευόμενος αρτοποιός και μετά ως κλειδαράς. Άρχισε να σπουδάζει τραγούδι στο Τορίνο με τον C. Pedrotti, bandmaster του Regio Theater. Στη συνέχεια άρχισε να παίζει στη χορωδία αυτού του θεάτρου. Αφού υπηρέτησε στον στρατό, συνέχισε τις σπουδές του στο Μιλάνο. Το ντεμπούτο του τραγουδιστή έγινε το 1869 στο Παλέρμο στην όπερα του Donizetti "Polyeuctus" (μέρος του Nearco, του ηγέτη των Αρμενίων Χριστιανών). Συνέχισε να παίζει σε μικρούς ρόλους μέχρι το 1874, ώσπου, τελικά, στο ίδιο θέατρο του Παλέρμο «Massimo» του ήρθε η επιτυχία στο ρόλο του Richard (Riccardo) στην όπερα του Verdi «Un ballo in maschera». Από εκείνη τη στιγμή ξεκίνησε η γρήγορη άνοδος της νεαρής τραγουδίστριας στη φήμη. Το 1877 έκανε το ντεμπούτο του στη Σκάλα (Vasco da Gama στο Le Africane του Meyerbeer), το 1880 τραγούδησε εκεί στην παγκόσμια πρεμιέρα της όπερας του Ponchielli The Prodigal Son, το 1881 ερμήνευσε τον ρόλο του Gabriel Adorno στην πρεμιέρα μιας νέας εκδοχή της όπερας του Βέρντι Simon Boccanegra, το 1884 συμμετείχε στην πρεμιέρα της 2ης (ιταλικής) έκδοσης του Don Carlos (το μέρος του τίτλου).

Το 1889, ο τραγουδιστής εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο Λονδίνο. Την ίδια χρονιά τραγούδησε το μέρος του Άρνολντ στο «William Tell» (ένα από τα καλύτερα στην καριέρα του) στο Σικάγο (αμερικανικό ντεμπούτο). Το υψηλότερο επίτευγμα του Tamagno είναι ο ρόλος του Οθέλλου στην παγκόσμια πρεμιέρα της όπερας (1887, La Scala). Πολλά έχουν γραφτεί για αυτήν την πρεμιέρα, συμπεριλαμβανομένης της πορείας της προετοιμασίας της, καθώς και του θριάμβου, τον οποίο, μαζί με τον συνθέτη και λιμπρετίστα (A.Boito), μοιράστηκαν επάξια οι Tamagno (Οθέλλος), Victor Morel (Iago) και Ρομίλντα Πανταλεώνη (Δεσδαιμόνα). Μετά την παράσταση, το πλήθος περικύκλωσε το σπίτι όπου διέμενε ο συνθέτης. Ο Βέρντι βγήκε στο μπαλκόνι περιτριγυρισμένος από φίλους. Ακούστηκε ένα επιφώνημα του Tamagno "Esultate!". Το πλήθος απάντησε με χίλιες φωνές.

Ο ρόλος του Οθέλλου που ερμηνεύει ο Tamagno έχει γίνει θρυλικός στην ιστορία της όπερας. Ο τραγουδιστής χειροκροτήθηκε από τη Ρωσία, την Αμερική (1890, ντεμπούτο στο Metropolitan Theatre), την Αγγλία (1895, ντεμπούτο στο Covent Garden), τη Γερμανία (Βερολίνο, Δρέσδη, Μόναχο, Κολωνία), τη Βιέννη, την Πράγα, για να μην αναφέρουμε τα ιταλικά θέατρα.

Μεταξύ άλλων πάρτι που ερμήνευσε με επιτυχία ο τραγουδιστής είναι ο Ερνάνι στην ομώνυμη όπερα του Βέρντι, Έντγκαρ (Λουσία ντι Λαμερμούρ του Ντονιζέτι), Έντσο (Λα Τζιοκόντα του Πονκιέλι), Ραούλ (Ουγενότες του Μέγιερμπιρ). John of Leiden («Ο Προφήτης» του Meyerbeer), Samson («Samson and Delilah» του Saint-Saens). Στο τέλος της καριέρας του στο τραγούδι, έπαιξε και σε βεριστικούς χώρους. Το 1903, μια σειρά από κομμάτια και άριες από όπερες που ερμήνευσε ο Tamagno καταγράφηκαν σε δίσκους. Το 1904 ο τραγουδιστής εγκατέλειψε τη σκηνή. Τα τελευταία χρόνια, συμμετείχε στην πολιτική ζωή της γενέτειράς του Τορίνο, έθεσε υποψηφιότητα για δημοτικές εκλογές (1904). Ο Tamagno πέθανε στις 31 Αυγούστου 1905 στο Βαρέζε.

Ο Tamagno διέθετε το πιο λαμπρό ταλέντο ενός δραματικού τενόρου, με δυνατό ήχο και πυκνό ήχο σε όλα τα αρχεία. Σε κάποιο βαθμό, αυτό έγινε (μαζί με τα πλεονεκτήματα) ένα συγκεκριμένο μειονέκτημα. Ο Βέρντι λοιπόν, αναζητώντας έναν κατάλληλο υποψήφιο για τον ρόλο του Οθέλλου, έγραψε: «Από πολλές απόψεις, ο Tamagno θα ήταν πολύ κατάλληλος, αλλά σε πολλά, πολλά άλλα δεν είναι κατάλληλος. Υπάρχουν ευρείες και εκτεταμένες φράσεις που πρέπει να σερβιριστούν στο mezza voche, το οποίο είναι απολύτως απρόσιτο σε αυτόν… Αυτό με ανησυχεί πολύ. Παραθέτοντας στο βιβλίο του «Vocal Parallels» αυτή τη φράση από την επιστολή του Verdi προς τον εκδότη Giulio Ricordi, ο διάσημος τραγουδιστής G. Lauri-Volpi αναφέρει περαιτέρω: «Ο Tamagno χρησιμοποίησε, για να ενισχύσει την ηχητικότητα της φωνής του, τους ρινικούς κόλπους, που τους γέμιζε. με αέρα κατεβάζοντας την υπερώτικη κουρτίνα και χρησιμοποιούσε διαφραγματοκοιλιακή αναπνοή. Αναπόφευκτα, επρόκειτο να έρθει και να εμφανιστεί εμφύσημα στους πνεύμονες, το οποίο τον ανάγκασε να εγκαταλείψει τη σκηνή τη χρυσή ώρα και σύντομα τον έφερε στον τάφο.

Φυσικά, αυτή είναι η γνώμη ενός συναδέλφου στο εργαστήρι τραγουδιού και είναι γνωστό ότι είναι τόσο διορατικοί όσο και προκατειλημμένοι προς τους συναδέλφους τους. Είναι αδύνατο να αφαιρέσεις από τον μεγάλο Ιταλό ούτε την ομορφιά του ήχου, ούτε τη λαμπρή μαεστρία της αναπνοής και την άψογη λεξιλογία, ούτε το ταμπεραμέντο.

Η τέχνη του μπήκε για πάντα στο θησαυροφυλάκιο της κλασικής κληρονομιάς της όπερας.

Ε. Τσοντόκοφ