Elena Arnoldovna Zaremba (Elena Zaremba) |
τραγουδιστές

Elena Arnoldovna Zaremba (Elena Zaremba) |

Έλενα Ζαρέμπα

Ημερομηνία γεννήσεως
1958
Επάγγελμα
τραγουδιστής
Τύπος φωνής
μέση υψίφωνος
Χώρα
Ρωσία, ΕΣΣΔ

Η Έλενα Ζαρέμπα γεννήθηκε στη Μόσχα. Αποφοίτησε από το γυμνάσιο στο Νοβοσιμπίρσκ. Επιστρέφοντας στη Μόσχα, μπήκε στο Gnessin Music College στο τμήμα ποπ-τζαζ. Μετά την αποφοίτησή της, εισήλθε στη Ρωσική Ακαδημία Μουσικής Gnessin στο τμήμα φωνητικής. Ως φοιτήτρια, το 1984 κέρδισε τον διαγωνισμό για την εκπαιδευόμενη ομάδα του Κρατικού Ακαδημαϊκού Θεάτρου Μπολσόι (SABT). Ως ασκούμενη, ερμήνευσε μια σειρά από ρόλους μέτζο-σοπράνο/κοντράλτο σε ρωσικές και ξένες όπερες. Το θεατρικό ντεμπούτο έλαβε χώρα στον ρόλο της Laura στην όπερα The Stone Guest του Dargomyzhsky και ο τραγουδιστής είχε την ευκαιρία να παίξει το μέρος του Vanya στο Θέατρο Μπολσόι ακόμη και σε δύο παραγωγές της όπερας του Glinka: στην παλιά (Ivan Susanin ) και το νέο (Ζωή για τον Τσάρο). Η πρεμιέρα του A Life for the Tsar έγινε με θρίαμβο το 1989 στο Μιλάνο στα εγκαίνια της περιοδείας του θεάτρου Μπολσόι στη σκηνή του θεάτρου La Scala. Και μεταξύ των συμμετεχόντων εκείνης της «ιστορικής» πρεμιέρας του Μιλάνου ήταν η Έλενα Ζαρέμπα. Για την ερμηνεία του ρόλου της Βάνια, έλαβε τότε την υψηλότερη βαθμολογία από τους Ιταλούς κριτικούς και το κοινό. Ο Τύπος έγραψε γι 'αυτήν έτσι: ένα νέο αστέρι φώτισε.

    Από εκείνη τη στιγμή ξεκινά η πραγματική της παγκόσμια καριέρα. Συνεχίζοντας να εργάζεται στο Θέατρο Μπολσόι, ο τραγουδιστής δέχεται πολλές αρραβώνες σε διάφορα θέατρα σε όλο τον κόσμο. Το 1990, έκανε το πρώτο της ανεξάρτητο ντεμπούτο στο Covent Garden του Λονδίνου: υπό τον Bernard Haitink στον Πρίγκιπα Igor του Borodin, ερμήνευσε το μέρος της Konchakovna σε ένα σύνολο με τους Sergei Leiferkus, Anna Tomova-Sintova και Paata Burchuladze. Αυτή η παράσταση ηχογραφήθηκε από την αγγλική τηλεόραση και αργότερα κυκλοφόρησε σε βιντεοκασέτα (VHS). Μετά από αυτό, έρχεται μια πρόσκληση να τραγουδήσει την Carmen από τον ίδιο τον Carlos Kleiber, αλλά αργότερα ο μαέστρος, γνωστός για την μεταβλητότητά του σε σχέση με τα δικά του σχέδια, ξαφνικά φεύγει από το έργο που είχε σχεδιάσει, οπότε η Έλενα Ζαρέμπα θα πρέπει να τραγουδήσει λίγο την πρώτη της Κάρμεν. αργότερα. Την επόμενη χρονιά, ο τραγουδιστής εμφανίζεται με το Θέατρο Μπολσόι στη Νέα Υόρκη (στη σκηνή της Metropolitan Opera), στην Ουάσιγκτον, το Τόκιο, τη Σεούλ και στο Φεστιβάλ του Εδιμβούργου. Το 1991 ήταν επίσης η χρονιά του ντεμπούτου στον ρόλο της Helen Bezukhova στην όπερα του Prokofiev War and Peace, που έλαβε χώρα στο Σαν Φρανσίσκο υπό τη διεύθυνση του Valery Gergiev. Την ίδια χρονιά, η Έλενα Ζαρέμπα έκανε το ντεμπούτο της στην Κρατική Όπερα της Βιέννης στο Un ballo in maschera (Ulrica) του Verdi και, μαζί με την Katya Ricciarelli και την Paata Burchuladze, συμμετείχε σε μια γκαλά συναυλία στη σκηνή της Φιλαρμονικής της Βιέννης. Λίγο καιρό αργότερα, πραγματοποιήθηκε στο Παρίσι μια ηχογράφηση της όπερας του Σοστακόβιτς Λαίδη Μάκβεθ της Περιφέρειας Μτσένσκ, στην οποία ο τραγουδιστής ερμήνευσε το μέρος της Σονέτκα. Αυτή η ηχογράφηση με τη Maria Ewing στον ομώνυμο ρόλο που διευθύνει ο Myung-Wun Chung ήταν επίσης υποψήφια για ένα αμερικανικό βραβείο Grammy και η Elena Zaremba προσκλήθηκε στο Λος Άντζελες για την παρουσίασή της.

    Το 1992, χάρη στην αγγλική εταιρεία ηχογράφησης βίντεο και ήχου MC Arts, η όπερα Μια ζωή για τον Τσάρο του Γκλίνκα που ανέβηκε από το Θέατρο Μπολσόι (σε ​​σκηνοθεσία Alexander Lazarev και με τη συμμετοχή της Έλενα Ζαρέμπα) απαθανατίστηκε στην ιστορία με περαιτέρω remastering σε ψηφιακή μορφή: η κυκλοφορία DVD αυτής της μοναδικής ηχογράφησης είναι πλέον γνωστή στην αγορά μουσικής παραγωγής σε όλο τον κόσμο. Την ίδια χρονιά, η τραγουδίστρια έκανε το ντεμπούτο της στην όπερα Carmen του Bizet στο φεστιβάλ στο Bregenz της Αυστρίας (σκηνοθεσία Jerome Savary). Μετά ήταν η Κάρμεν στο Μόναχο στη σκηνή της Κρατικής Όπερας της Βαυαρίας υπό τη διεύθυνση του Τζουζέπε Σινόπολι. Μετά από ένα επιτυχημένο γερμανικό ντεμπούτο, τραγούδησε αυτή την παράσταση στο Μόναχο για πολλά χρόνια.

    Σεζόν 1993 – 1994. Ντεμπούτο στο “Carmen” στο “Arena di Verona” (Ιταλία) με τον Nunzio Todisco (Jose). Ντεμπούτο στο Παρίσι στην Όπερα της Βαστίλης στο Un ballo in maschera (Ulrika). Νέα σκηνοθεσία του Eugene Onegin του Τσαϊκόφσκι από τον Willy Dekker, υπό τη διεύθυνση του James Conlon (Όλγα). Προσκεκλημένος στο Κλίβελαντ για να γιορτάσει την 75η επέτειο της Ορχήστρας του Κλίβελαντ με επικεφαλής τον Christoph von Donagny. Ο Boris Godunov (Marina Mnishek) του Mussorgsky στο Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ υπό τη διεύθυνση του Claudio Abbado με τους Anatoly Kocherga και Samuel Remy. Παράσταση και ηχογράφηση του ορατόριου «Joshua» του Mussorgsky με τον Claudio Abbado στο Βερολίνο. Το Ρέκβιεμ του Βέρντι υπό τη διεύθυνση του Antonio Guadagno με τους Katya Ricciarelli, Johan Botha και Kurt Riedl στη Φρανκφούρτη. Υλοποίηση του έργου νέας παραγωγής της όπερας Carmen του Bizet στο Ολυμπιακό Στάδιο του Μονάχου (Carmen – Elena Zaremba, Don Jose – José Carreras). Το Ρέκβιεμ του Βέρντι στη Staatsoper του Βερολίνου και στην Ελβετία με τους Michel Kreider, Peter Seifert και René Pape, υπό τη διεύθυνση του Daniel Barenboim.

    Σεζόν 1994 – 1995. Περιοδεία με την Κρατική Όπερα της Βιέννης στην Ιαπωνία με την όπερα Boris Godunov. Ηχογράφηση του “Boris Godunov” (Innkeeper) με τον Claudio Abbado στο Βερολίνο. Carmen σε σκηνοθεσία Michel Plasson στη Δρέσδη. Νέα παραγωγή της Carmen στο Arena di Verona (σκηνοθεσία Franco Zeffirelli). Μετά πάλι στο Covent Garden του Λονδίνου: Carmen με τον Gino Quilico (Escamillo) σε σκηνοθεσία Jacques Delacote. Ο Boris Godunov (Marina Mnishek) στην Κρατική Όπερα της Βιέννης με τον Sergei Larin (The Pretender) υπό τη διεύθυνση του Vladimir Fedoseev. Αργότερα στην Κρατική Όπερα της Βιέννης – Wagner's Der Ring des Nibelungen (Erd and Frikk). Το «Masquerade Ball» του Verdi με τη Maria Guleghina και τον Peter Dvorsky στο Μόναχο. Η χοροεσπερίδα του Verdi στο θέατρο La Monnet στις Βρυξέλλες και μια συναυλία αφιερωμένη στα 300 χρόνια αυτού του θεάτρου που μεταδόθηκε από την τηλεόραση σε όλη την Ευρώπη. Ηχογράφηση του Masquerade Ball στη Λίμνη των Κύκνων υπό τη διεύθυνση του Carlo Rizzi με τους Vladimir Chernov, Michel Kreider και Richard Leach. Ντεμπούτο ως Ratmir στο Ruslan and Ludmila του Glinka υπό τη διεύθυνση του Valery Gergiev με τους Vladimir Atlantov και Anna Netrebko στο Σαν Φρανσίσκο. Η Carmen με τον Neil Schikoff στο Μόναχο. Η Κάρμεν με τον Λουίς Λίμα στην Κρατική Όπερα της Βιέννης (ντεμπούτο διεύθυνσης από τον Πλάσιντο Ντομίνγκο). Η «Carmen» υπό τη διεύθυνση του Garcia Navarro με τον Sergey Larin (Jose) σε Bologna, Ferrara και Modena (Ιταλία).

    1996 - 1997 χρόνια. Μετά από πρόσκληση του Luciano Pavarotti, λαμβάνει μέρος σε μια συναυλία στη Νέα Υόρκη με τίτλο «Pavarotti Plus» («Avery Fisher Hall» στο Lincoln Center, 1996). Khovanshchina του Mussorgsky (Martha) στην Κρατική Όπερα του Αμβούργου, στη συνέχεια μια νέα παραγωγή του Khovanshchina στις Βρυξέλλες (σκηνοθεσία Stei Winge). Ο Πρίγκιπας Ιγκόρ του Μποροντίν (Κοντσακόβνα) σε νέα παραγωγή της Φραντσέσκα Ζαμπέλο στο Σαν Φρανσίσκο. Nabucco by Verdi (Fenena) στο Covent Garden του Λονδίνου και μετά στη Φρανκφούρτη (με τους Gena Dimitrova και Paata Burchuladze). Νέα παραγωγή της Carmen στο Παρίσι σε σκηνοθεσία Χάρι Μπερτίνι και με τους Neil Schicoff και Angela Georgiou. «Carmen» με τον Plácido Domingo (Jose) στο Μόναχο (επετειακή παράσταση Domingo στο καλοκαιρινό φεστιβάλ στην Κρατική Όπερα της Βαυαρίας, που μεταδόθηκε στη μεγάλη οθόνη στην πλατεία μπροστά από το θέατρο για περισσότερους από 17000 θεατές). Την ίδια σεζόν έκανε το ντεμπούτο της ως Delilah στην όπερα Samson und Delilah του Saint-Saens στο Τελ Αβίβ, που ανέβηκε από την Κρατική Όπερα της Βιέννης, και παράλληλα στο Αμβούργο – Carmen. Rigoletto του Verdi (Maddalena) στο Σαν Φρανσίσκο. Η Όγδοη Συμφωνία του Μάλερ στα εγκαίνια της νέας αίθουσας συναυλιών στο San Pölten (Αυστρία) υπό τη διεύθυνση του Fabio Luisi.

    1998 - 1999 χρόνια. Έναρξη της σεζόν στην Όπερα της Νίκαιας με την παράσταση των Καλοκαιρινών Νυχτών του Μπερλιόζ. Επέτειος του Placido Domingo στο Palais Garnier (Μεγάλη Όπερα) στο Παρίσι – παράσταση συναυλίας της όπερας Samson and Delilah (Samson – Placido Domingo, Delilah – Elena Zaremba). Στη συνέχεια το ντεμπούτο στη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης, που γνώρισε τεράστια επιτυχία (Azucena στο Il trovatore του Βέρντι). Nabucco του Verdi στο Suntory Hall (Τόκιο) υπό τη διεύθυνση του Daniel Oren με τους Maria Guleghina, Renato Bruzon και Ferruccio Furlanetto (η παράσταση ηχογραφήθηκε σε CD). Συναυλία της όπερας «Carmen» με Ιάπωνες τραγουδιστές στο νέο κτίριο της Όπερας του Τόκιο. Έπειτα ο «Ευγένιος Ονέγκιν» (Όλγα) στο Παρίσι (στην Όπερα της Βαστίλης) με τον Τόμας Χάμπσον. Νέα παραγωγή του Φάλσταφ του Βέρντι στη Φλωρεντία σε σκηνοθεσία Antonio Pappano (με την Barbara Frittoli, σε σκηνοθεσία Willy Dekker). “Carmen” στο Μπιλμπάο (Ισπανία) υπό τη διεύθυνση του Frederic Chaslan με τον Fabio Armigliato (Jose). Ρεσιτάλ στην Όπερα του Αμβούργου (μέρος πιάνου – Ivari Ilya).

    Σεζόν 2000 – 2001. Μπάλα μεταμφιέσεων στο Σαν Φρανσίσκο και τη Βενετία. Carmen στο Αμβούργο. Νέα παραγωγή του Λεβ Ντοντέν της Βασίλισσας των Μπαστούνι (Πωλίνα) του Τσαϊκόφσκι στο Παρίσι υπό τη διεύθυνση του Βλαντιμίρ Γιουρόφσκι (με τους Βλαντιμίρ Γκαλουζίν και Καρίτα Ματτίλα). Μετά από πρόσκληση του Krzysztof Penderecki, πήρε μέρος στο φεστιβάλ του στην Κρακοβία. Νέα παραγωγή του Un ballo in maschera με τους Neil Shicoff, Michelle Kreider και Renato Bruson στο Suntory Hall (Τόκιο). Η Πανηγυρική Λειτουργία του Μπετόβεν υπό τη διεύθυνση του Wolfgang Sawallisch στην Ακαδημία Santa Cecilia στη Ρώμη (με τον Roberto Scandiuzzi). Στη συνέχεια Un ballo in maschera στο φεστιβάλ Bregenz υπό τη διεύθυνση του Marcello Viotti, και το Requiem του Verdi με τη συμμετοχή της Χορωδίας Minin. Η παραγωγή του Jerome Savary του Rigoletto του Verdi με τους Ann Ruth Swenson, Juan Pons και Marcelo Alvarez στο Παρίσι και μετά η Carmen στη Λισαβόνα (Πορτογαλία). Η νέα παραγωγή της Francesca Zambello της Luisa Miller (Federica) του Verdi με τον Marcelo Giordani (Rudolf) στο Σαν Φρανσίσκο. Νέα παραγωγή του «War and Peace» της Francesca Zambello στην Όπερα της Βαστίλης, υπό τη διεύθυνση του Harry Bertini.

    Σεζόν 2001 – 2002. Τα 60ά γενέθλια του Placido Domingo στη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης (με τον Domingo – Πράξη 4 του Il trovatore του Verdi). Στη συνέχεια στη Metropolitan Opera – Un ballo in maschera του Verdi (το ντεμπούτο του Domingo στη διεύθυνση της όπερας). Νέα παραγωγή της Βασίλισσας των Μπαστούνι του Τσαϊκόφσκι του Ντέιβιντ Άλντεν στο Μόναχο (Πωλίνα). “Carmen” στη Φιλαρμονική της Δρέσδης με τον Mario Malagnini (Jose). Ηχογράφηση της Πανηγυρικής Λειτουργίας του Μπετόβεν στη Βόννη, την πατρίδα του συνθέτη. Επανάληψη της παραγωγής της Francesca Zambello για το War and Peace του Prokofiev (Helen Bezukhova) υπό τη διεύθυνση του Vladimir Yurovsky με τους Olga Guryakova, Nathan Gunn και Anatoly Kocherga στην Όπερα της Βαστίλης (ηχογραφήθηκε σε DVD). Falstaff στο Σαν Φρανσίσκο (Mrs. Quickly) με τη Nancy Gustafson και την Anna Netrebko. Με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Βερολίνου υπό τη διεύθυνση του Léor Shambadal, ένα σόλο ηχητικό CD «Elena Zaremba. Πορτρέτο". Μια χοροεσπερίδα που διευθύνεται από τον Plácido Domingo στην Ουάσιγκτον DC με τον Marcello Giordani (Count Richard). Μετά από πρόσκληση του Λουτσιάνο Παβαρότι, συμμετείχε στην επέτειό του στη Μόντενα (η γκαλά συναυλία «40 Χρόνια στην Όπερα»).

    *Σεζόν 2002 – 2003. Trovatore στη Metropolitan Opera στη Νέα Υόρκη. «Carmen» στο Αμβούργο και το Μόναχο. Η νέα παραγωγή της Francesca Zambello στο Les Troyens (Anna) του Berlioz υπό τη διεύθυνση του James Levine στη Metropolitan Opera (με τους Ben Hepner και Robert Lloyd). «Aida» στις Βρυξέλλες σε σκηνοθεσία Antonio Pappano σε σκηνοθεσία Robert Wilson (αφού πέρασε ολόκληρο τον κύκλο των προβών, παραστάσεις σε παραστάσεις δεν πραγματοποιήθηκαν λόγω ασθένειας – πνευμονίας). Η νέα παραγωγή της Francesca Zambello της Valkyrie του Wagner στην Ουάσιγκτον DC με τον Plácido Domingo και τη διεύθυνση του Fritz Heinz. Rhine Gold του Wagner (Frick) υπό τη διεύθυνση του Peter Schneider στο Teatro Real στη Μαδρίτη. Ρεσιτάλ στη Φιλαρμονική του Βερολίνου με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Βερολίνου υπό τη διεύθυνση του Léor Chambadal. Συμμετοχή στη συναυλία «Luciano Pavarotti sings Giuseppe Verdi» στο Μόντε Κάρλο. Η Carmen στο Suntory Hall στο Τόκιο με τον Neil Shicoff και τον Ildar Abdrazakov.

    Σεζόν 2003 – 2004. Η νέα παραγωγή του Andrey Shcherban της όπερας Khovanshchina (Marfa) του Mussorgsky υπό τη διεύθυνση του James Conlon στη Φλωρεντία (με τους Roberto Scandiuzzi και Vladimir Ognovenko). Αναβίωση της Βασίλισσας των Μπαστούνι του Τσαϊκόφσκι (Πωλίνα) στη Μητροπολιτική Όπερα της Νέας Υόρκης υπό τον Βλαντιμίρ Γιουρόφσκι (με τους Πλασίντο Ντομίνγκο και Ντμίτρι Χβοροστόφσκι). Μετά από αυτό, στη Metropolitan Opera – Wagner's Der Ring des Nibelungen υπό τη διεύθυνση του James Levine με τον James Morris (Wotan): Rhine Gold (Erd and Frick), The Valkyrie (Frikka), Siegfried (Erda) και «Death of the Gods» ( Waltraut). Ο Μπόρις Γκοντούνοφ στην Deutsche Oper στο Βερολίνο, υπό τη διεύθυνση του Μιχαήλ Γιουρόφσκι. Νέες παραστάσεις του Verdi's Masquerade Ball στη Νίκαια και στο Σαν Σεμπαστιάν (Ισπανία). Η νέα παραγωγή του Giancarlo del Monaco της όπερας Carmen στη Σεούλ (Νότια Κορέα) στο Ολυμπιακό Στάδιο με τον José Cura (η παραγωγή προσέλκυσε 40000 θεατές και το στάδιο ήταν εξοπλισμένο με τη μεγαλύτερη οθόνη προβολής στον κόσμο (100 mx 30 m). CD ήχου. Τροβαδούρος» του Βέρντι υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Stephen Mercurio (με τους Andrea Bocelli και Carlo Guelfi).

    2005 έτους. Η Τρίτη Συμφωνία του Μάλερ στο Φεστιβάλ Βρότσλαβ (ηχογραφήθηκε σε CD). Ατομική συναυλία «Romances of Russian Composers» στο Palace of Arts στις Βρυξέλλες (πιάνο – Ivari Ilya). Μια σειρά συναυλιών στη Ρωμαϊκή Ακαδημία «Santa Cecilia» υπό τη διεύθυνση του Γιούρι Τεμιρκάνοφ. Νέα παραγωγή του La Gioconda (The Blind) του Ponchielli στο Liceu Theatre της Βαρκελώνης (με την Deborah Voight στον ομώνυμο ρόλο). Συναυλία «Russian Dreams» στο Λουξεμβούργο (πιάνο – Ivari Ilya). Αναβίωση στο Παρίσι του «Πόλεμος και Ειρήνη» του Προκόφιεφ (Helen Bezukhova) σε σκηνοθεσία Francesca Zambello. Σειρά συναυλιών στο Οβιέδο (Ισπανία) – «Τραγούδια για νεκρά παιδιά» του Μάλερ. Νέα ανάρτηση στο Τελ Αβίβ της όπερας του Saint-Saens «Samson and Delilah» (Dalila) από τον σκηνοθέτη του Χόλιγουντ Μάικλ Φρίντκιν. Η Carmen στην αρένα Las Ventas στη Μαδρίτη, τη μεγαλύτερη αρένα ταυρομαχίας της Ισπανίας.

    2006 - 2007 χρόνια. Νέα παραγωγή του “Trojans” στο Παρίσι με την Deborah Polaski. Μπάλα μεταμφίεσης στο Αμβούργο. Eugene Onegin του Τσαϊκόφσκι (Όλγα) στη Metropolitan Opera υπό τον Valery Gergiev με τον Dmitri Hvorostovsky και τον Rene Fleming (ηχογραφήθηκε σε DVD και μεταδόθηκε ζωντανά σε 87 κινηματογράφους σε Αμερική και Ευρώπη). Η νέα παραγωγή της Francesca Zambello στο The Valkyrie στην Ουάσιγκτον DC με τον Plácido Domingo (επίσης σε DVD). Opera Khovanshchina του Mussorgsky στο Liceu Theatre της Βαρκελώνης (ηχογραφήθηκε σε DVD). Μπάλα μεταμφιέσεων στο Μιούζικαλ Φεστιβάλ Φλωρεντίας (Φλωρεντία) με τον Ραμόν Βάργκας και τη Βιολέτα Ουρμάνα.

    2008 - 2010 χρόνια. Opera La Gioconda του Ponchielli (Blind) στο Teatro Real στη Μαδρίτη με τους Violeta Urmana, Fabio Armigliato και Lado Ataneli. “Carmen” και “Masquerade Ball” στο Γκρατς (Αυστρία). Ρέκβιεμ του Βέρντι στη Φλωρεντία υπό τη διεύθυνση του Τζέιμς Κόνλον. Μπάλα μεταμφιέσεων στο θέατρο της Ρεάλ Μαδρίτης με τη Violetta Urmana και τον Marcelo Alvarez (ηχογραφήθηκε σε DVD και μεταδόθηκε ζωντανά στους κινηματογράφους σε Ευρώπη και Αμερική). Η Carmen στην Deutsche Oper στο Βερολίνο με τον Neil Schikoff. «Valkyrie» στη Λα Κορούνια (Ισπανία). Μπάλα μεταμφίεσης στο Αμβούργο. Carmen (Γκαλά παράσταση στο Ανόβερο. Rhein Gold (Frikka) στη Σεβίλλη (Ισπανία) Samson και Delilah (συναυλία στη Φιλαρμονική του Φράιμπουργκ, Γερμανία) Ρέκβιεμ του Βέρντι στη Χάγη και το Άμστερνταμ (με τον Kurt Mol) ), στο Μόντρεαλ του Καναδά (με τη Sondra Radvanovski, Franco Farina και James Morris) και στο Σάο Πάολο (Βραζιλία). Ρεσιτάλ στη Φιλαρμονική του Βερολίνου, στο Μόναχο, στην Όπερα του Αμβούργου, στο Θέατρο La Monnay στο Λουξεμβούργο. Στα προγράμματά τους περιελάμβαναν παραστάσεις έργων του Μάλερ (Δεύτερη, Τρίτη και Όγδοη Συμφωνία, «Τραγούδια για τη Γη», «Τραγούδια για τα νεκρά παιδιά»), «Καλοκαιρινές νύχτες» του Μπερλιόζ, «Τραγούδια και χοροί του θανάτου» του Μουσόργκσκι, « Six Poems of Marina Tsvetaeva» του Shostakovich, «Poems about love and the sea» Chausson. Την 1η Δεκεμβρίου 2010, μετά από 18 χρόνια απουσίας στη Ρωσία, η Έλενα Ζαρέμπα έδωσε μια σόλο συναυλία στη σκηνή της αίθουσας του Σώματος των Επιστημόνων στη Μόσχα.

    2011 Στις 11 Φεβρουαρίου 2011, πραγματοποιήθηκε η σόλο συναυλία του τραγουδιστή στο Κέντρο Pavel Slobodkin: ήταν αφιερωμένη στη μνήμη της μεγάλης Ρωσίδας τραγουδίστριας Irina Arkhipova. Η Έλενα Ζαρέμπα συμμετείχε στην επέτειο του Ράδιο Ορφέας στο Κρατικό Παλάτι του Κρεμλίνου, στην επετειακή συναυλία της Ρωσικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας στο Σπίτι της Μουσικής υπό τη διεύθυνση του Ντμίτρι Γιουρόφσκι (καντάτα Alexander Nevsky). Στις 26 Σεπτεμβρίου εμφανίστηκε σε μια συναυλία του Zurab Sotkilava στη Μικρή Αίθουσα του Ωδείου της Μόσχας και στις 21 Οκτωβρίου έδωσε την πρώτη της ατομική συναυλία στη Μεγάλη Αίθουσα του Ωδείου της Μόσχας. Στις αρχές Νοεμβρίου, σε μια νέα παραγωγή των Ruslan and Lyudmila της Glinka (σε σκηνοθεσία Dmitry Chernyakov), η πρεμιέρα της οποίας άνοιξε την ιστορική σκηνή του θεάτρου Bolshoi μετά από μια μακρά ανακατασκευή, ερμήνευσε το μέρος της μάγισσας Naina.

    Βασισμένο σε υλικά από το βιογραφικό του τραγουδιστή.

    Αφήστε μια απάντηση