Σονάτες για πιάνο Μπετόβεν με τίτλους

Το είδος της σονάτας κατέχει πολύ σημαντική θέση στο έργο του Λ. Μπετόβεν. Η κλασική του μορφή εξελίσσεται και μεταμορφώνεται σε ρομαντική. Τα πρώτα του έργα μπορούν να ονομαστούν η κληρονομιά των βιεννέζικων κλασικών Haydn και Mozart, αλλά στα ώριμα έργα του η μουσική είναι εντελώς αγνώριστη.

Με την πάροδο του χρόνου, οι εικόνες των σονάτων του Μπετόβεν απομακρύνονται εντελώς από τα εξωτερικά προβλήματα σε υποκειμενικές εμπειρίες, εσωτερικούς διαλόγους ενός ατόμου με τον εαυτό του.

Πολλοί πιστεύουν ότι η καινοτομία της μουσικής του Μπετόβεν συνδέεται με την προγραμματικότητα, δηλαδή το να προικίζει κάθε έργο με μια συγκεκριμένη εικόνα ή πλοκή. Μερικές από τις σονάτες του έχουν στην πραγματικότητα έναν τίτλο. Ωστόσο, ήταν ο συγγραφέας που έδωσε μόνο ένα όνομα: Η Σονάτα Νο. 26 έχει μια μικρή παρατήρηση ως επίγραφο – «Lebe wohl». Κάθε ένα από τα μέρη έχει επίσης ένα ρομαντικό όνομα: "Αποχαιρετισμός", "Χωρισμός", "Συνάντηση".

Οι υπόλοιπες σονάτες τιτλοφορήθηκαν ήδη σε διαδικασία αναγνώρισης και με την αύξηση της δημοτικότητάς τους. Αυτά τα ονόματα επινοήθηκαν από φίλους, εκδότες και απλά λάτρεις της δημιουργικότητας. Το καθένα αντιστοιχούσε στη διάθεση και τους συνειρμούς που προέκυψαν όταν βυθίζονταν σε αυτή τη μουσική.

Δεν υπάρχει πλοκή αυτή καθαυτή στους κύκλους σονάτας του Μπετόβεν, αλλά ο συγγραφέας μερικές φορές ήταν τόσο ξεκάθαρα ικανός να δημιουργήσει δραματική ένταση υποταγμένη σε μια σημασιολογική ιδέα, μετέφερε τη λέξη τόσο καθαρά με τη βοήθεια φράσεων και αγωγικών που οι πλοκές πρότειναν μόνες τους. Αλλά ο ίδιος σκέφτηκε περισσότερο φιλοσοφικά παρά πλοκή.

Σονάτα Νο. 8 “Pathetique”

Ένα από τα πρώτα έργα, η Σονάτα Νο. 8, ονομάζεται «Pathetique». Το όνομα «Great Pathetic» του δόθηκε από τον ίδιο τον Μπετόβεν, αλλά δεν αναγραφόταν στο χειρόγραφο. Αυτό το έργο έγινε ένα είδος αποτέλεσμα της πρώιμης δουλειάς του. Εδώ φάνηκαν ξεκάθαρα θαρραλέες ηρωικές-δραματικές εικόνες. Ο 28χρονος συνθέτης, που είχε ήδη αρχίσει να αντιμετωπίζει προβλήματα ακοής και αντιλαμβανόταν τα πάντα με τραγικά χρώματα, άρχισε αναπόφευκτα να προσεγγίζει τη ζωή φιλοσοφικά. Η λαμπερή θεατρική μουσική της σονάτας, ειδικά το πρώτο της μέρος, έγινε αντικείμενο συζήτησης και διαμάχης όχι λιγότερο από την πρεμιέρα της όπερας.

Η καινοτομία της μουσικής βρισκόταν επίσης στις έντονες αντιθέσεις, τις συγκρούσεις και τους αγώνες μεταξύ των κομμάτων και ταυτόχρονα τη διείσδυσή τους μεταξύ τους και τη δημιουργία ενότητας και σκόπιμης ανάπτυξης. Το όνομα δικαιολογείται πλήρως, ειδικά αφού το τέλος σηματοδοτεί μια πρόκληση για τη μοίρα.

Σονάτα Νο. 14 “Moonlight”

Γεμάτη λυρική ομορφιά, αγαπημένη σε πολλούς, η «Σονάτα του Σεληνόφωτος» γράφτηκε στην τραγική περίοδο της ζωής του Μπετόβεν: την κατάρρευση των ελπίδων για ένα ευτυχισμένο μέλλον με την αγαπημένη του και τις πρώτες εκδηλώσεις μιας αδυσώπητης ασθένειας. Αυτή είναι πραγματικά η ομολογία του συνθέτη και το πιο εγκάρδιο έργο του. Η Σονάτα Νο. 14 έλαβε το όμορφο όνομά της από τον Λούντβιχ Ρέλσταμπ, έναν διάσημο κριτικό. Αυτό συνέβη μετά τον θάνατο του Μπετόβεν.

Αναζητώντας νέες ιδέες για τον κύκλο της σονάτας, ο Μπετόβεν ξεφεύγει από το παραδοσιακό σχήμα σύνθεσης και έρχεται στη μορφή μιας σονάτας φαντασίας. Σπάζοντας τα όρια της κλασικής μορφής, ο Μπετόβεν αμφισβητεί έτσι τους κανόνες που περιορίζουν το έργο και τη ζωή του.

Σονάτα Νο. 15 «Ποιμαντική»

Η Σονάτα Νο. 15 ονομάστηκε «Μεγάλη Σονάτα» από τον συγγραφέα, αλλά ο εκδότης από το Αμβούργο A. Kranz της έδωσε ένα διαφορετικό όνομα - «Ποιμαντική». Δεν είναι πολύ ευρέως γνωστό κάτω από αυτό, αλλά ανταποκρίνεται πλήρως στον χαρακτήρα και τη διάθεση της μουσικής. Παστέλ ηρεμιστικά χρώματα, λυρικές και συγκρατημένες μελαγχολικές εικόνες του έργου μας λένε για την αρμονική κατάσταση στην οποία βρισκόταν ο Μπετόβεν τη στιγμή που το έγραφε. Ο ίδιος ο συγγραφέας αγάπησε πολύ αυτή τη σονάτα και την έπαιζε συχνά.

Σονάτα Νο. 21 «Aurora»

Η Σονάτα Νο. 21, που ονομάζεται «Aurora», γράφτηκε τα ίδια χρόνια με το μεγαλύτερο επίτευγμα του συνθέτη, την Eroic Symphony. Η θεά της αυγής έγινε η μούσα για αυτή τη σύνθεση. Οι εικόνες της αφυπνισμένης φύσης και τα λυρικά μοτίβα συμβολίζουν την πνευματική αναγέννηση, μια αισιόδοξη διάθεση και ένα κύμα δύναμης. Αυτό είναι ένα από τα σπάνια έργα του Μπετόβεν όπου υπάρχει χαρά, δύναμη που επιβεβαιώνει τη ζωή και φως. Ο Romain Rolland ονόμασε αυτό το έργο «Η Λευκή Σονάτα». Τα λαογραφικά μοτίβα και ο ρυθμός του λαϊκού χορού υποδηλώνουν επίσης την εγγύτητα αυτής της μουσικής με τη φύση.

Σονάτα Νο. 23 “Appassionata”

Ο τίτλος «Appassionata» για τη σονάτα Νο. 23 δόθηκε επίσης όχι από τον συγγραφέα, αλλά από τον εκδότη Kranz. Ο ίδιος ο Μπετόβεν είχε στο μυαλό του την ιδέα του ανθρώπινου θάρρους και του ηρωισμού, της κυριαρχίας της λογικής και της θέλησης, που ενσωματώνεται στην Τρικυμία του Σαίξπηρ. Το όνομα, που προέρχεται από τη λέξη «πάθος», είναι πολύ κατάλληλο σε σχέση με τη μεταφορική δομή αυτής της μουσικής. Αυτό το έργο απορρόφησε όλη τη δραματική δύναμη και την ηρωική πίεση που είχε συσσωρευτεί στην ψυχή του συνθέτη. Η σονάτα είναι γεμάτη επαναστατικό πνεύμα, ιδέες αντίστασης και επίμονο αγώνα. Αυτή η τέλεια συμφωνία που αποκαλύφθηκε στην Ηρωική Συμφωνία ενσωματώνεται έξοχα σε αυτή τη σονάτα.

Σονάτα Νο. 26 «Αποχαιρετισμός, Χωρισμός, Επιστροφή»

Η Σονάτα Νο. 26, όπως ήδη ειπώθηκε, είναι το μόνο αληθινά προγραμματικό έργο στον κύκλο. Η δομή του «Αποχαιρετισμός, Χωρισμός, Επιστροφή» μοιάζει με έναν κύκλο ζωής, όπου οι εραστές μετά τον χωρισμό συναντιούνται ξανά. Η σονάτα ήταν αφιερωμένη στην αναχώρηση του αρχιδούκα Ρούντολφ, φίλου και μαθητή του συνθέτη, από τη Βιέννη. Σχεδόν όλοι οι φίλοι του Μπετόβεν έφυγαν μαζί του.

Σονάτα Νο. 29 “Hammerklavier”

Μια από τις τελευταίες του κύκλου, η Σονάτα Νο. 29, ονομάζεται "Hammerklavier". Αυτή η μουσική γράφτηκε για ένα νέο σφυρί που δημιουργήθηκε εκείνη την εποχή. Για κάποιο λόγο αυτό το όνομα αποδόθηκε μόνο στη σονάτα 29, αν και η παρατήρηση του Hammerklavier εμφανίζεται στα χειρόγραφα όλων των μεταγενέστερων σονάτων του.