Έργο για πιάνο του Μπαλακίρεφ

Ο Balakirev είναι ένας από τους εκπροσώπους του "Mighty Handful", μιας μουσικής κοινότητας που ένωσε τους πιο ταλαντούχους και προοδευτικούς ανθρώπους της εποχής τους. Η συμβολή του Balakirev και των συνεργατών του στην ανάπτυξη της ρωσικής μουσικής είναι αναμφισβήτητη. πολλές παραδόσεις και τεχνικές σύνθεσης και απόδοσης συνέχισαν να βελτιώνονται στο έργο του γαλαξία των συνθετών στα τέλη του 19ου αιώνα.

Ο Ρόγιαλ είναι πιστός σύμμαχος

Mily Alekseevich Balakirev – Ρωσίδα συνθέτρια και πιανίστα

Η Mily Balakirev έγινε με πολλούς τρόπους η διάδοχος των παραδόσεων του Λιστ στο πιάνο. Οι σύγχρονοι σημείωσαν τον εξαιρετικό του τρόπο να παίζει πιάνο και τον άψογο πιανισμό του, ο οποίος περιελάμβανε βιρτουόζικη τεχνική και βαθιά γνώση του νοήματος αυτού που παιζόταν και της στυλιστικής. Παρά το γεγονός ότι πολλά από τα μεταγενέστερα έργα του για πιάνο έχουν χαθεί στη σκόνη των αιώνων, αυτό το όργανο ήταν που του επέτρεψε να κάνει όνομα στην αρχή της δημιουργικής του καριέρας.

Είναι πολύ σημαντικό για έναν συνθέτη και ερμηνευτή σε πρώιμο στάδιο να έχει την ευκαιρία να δείξει το ταλέντο του και να βρει το κοινό του. Στην περίπτωση του Μπαλακίρεφ, το πρώτο βήμα ήταν να ερμηνεύσει ένα κονσέρτο για πιάνο σε φα λεπτή ελάσσονα στην πανεπιστημιακή σκηνή της Αγίας Πετρούπολης. Αυτή η εμπειρία του επέτρεψε να παρακολουθήσει δημιουργικές βραδιές και άνοιξε το δρόμο προς την κοσμική κοινωνία.

Επισκόπηση της κληρονομιάς του πιάνου

Το έργο του Μπαλακίρεφ για πιάνο μπορεί να χωριστεί σε δύο σφαίρες: βιρτουόζων συναυλιών και μινιατούρες σαλονιού. Τα βιρτουόζα έργα του Μπαλακίρεφ είναι, πρώτα απ 'όλα, προσαρμογές θεμάτων από έργα Ρώσων και ξένων συνθετών ή ανάπτυξη λαϊκών θεμάτων. Η πένα του περιλαμβάνει διασκευές του "Aragonese Jota" του Glinka, του "Black Sea March", του Cavatina από το κουαρτέτο του Beethoven και του γνωστού "Song of the Lark" του Glinka. Αυτά τα κομμάτια έλαβαν την κλήση του κοινού. χρησιμοποίησαν τον πλούτο της παλέτας του πιάνου στο μέγιστο των δυνατοτήτων τους και ήταν γεμάτοι σύνθετες τεχνικές τεχνικές που πρόσθεσαν φωτεινότητα και μια αίσθηση ενθουσιασμού στην παράσταση.

Ερευνητικό ενδιαφέρον παρουσιάζουν επίσης διασκευές συναυλιών για πιάνο 4 χεριών, αυτές είναι οι "Prince Kholmsky", "Kamarinskaya", "Aragonese Jota", "Night in Madrid" της Glinka, 30 ρωσικά λαϊκά τραγούδια, Σουίτα σε 3 μέρη, το έργο "On ο Βόλγας».

Χαρακτηριστικά της δημιουργικότητας

Ίσως το θεμελιώδες χαρακτηριστικό του έργου του Μπαλακίρεφ μπορεί να θεωρηθεί το ενδιαφέρον για λαϊκά θέματα και εθνικά μοτίβα. Ο συνθέτης όχι μόνο εξοικειώθηκε διεξοδικά με τα ρωσικά τραγούδια και χορούς, στη συνέχεια υφαίνει τα μοτίβα τους στο έργο του, αλλά έφερε και θέματα από άλλα έθνη από τα ταξίδια του. Του άρεσε ιδιαίτερα η μελωδία του Κιρκάσιου, Τατάρ, Γεωργιανού λαού και η ανατολίτικη γεύση. Αυτή η τάση δεν παρέκαμψε το έργο του Μπαλακίρεφ για πιάνο.

“Islamey”

Το πιο διάσημο έργο του Μπαλακίρεφ για πιάνο είναι το φανταστικό «Islamey». Γράφτηκε το 1869 και ερμηνεύτηκε ταυτόχρονα από τον συγγραφέα. Αυτό το έργο γνώρισε επιτυχία όχι μόνο στο εσωτερικό, αλλά και στο εξωτερικό. Ο Franz Liszt το εκτίμησε ιδιαίτερα, ερμηνεύοντας το σε συναυλίες και συστήνοντάς το στους πολλούς μαθητές του.

Το "Islamey" είναι ένα ζωντανό, βιρτουόζο κομμάτι που βασίζεται σε δύο αντικρουόμενα θέματα. Το έργο ξεκινά με μονόφωνη γραμμή, με θέμα έναν Καμπαρδιανό χορό. Ο ενεργητικός του ρυθμός δίνει ελαστικότητα και αίσθηση συνεχούς ανάπτυξης του μουσικού υλικού. Σταδιακά η υφή γίνεται πιο περίπλοκη, εμπλουτισμένη με διπλές νότες, συγχορδίες και τεχνικές martellato.

Έχοντας φτάσει στο αποκορύφωμα, μετά από μια μετάβαση ποιητικής διαμόρφωσης, ο συνθέτης δίνει ένα ήρεμο ανατολίτικο θέμα, το οποίο άκουσε από έναν εκπρόσωπο του Τατάρ. Η μελωδία πνευστά, εμπλουτισμένη με στολίδια και εναλλασσόμενες αρμονίες.

Φτάνοντας σταδιακά στην κορυφή, η λυρική αίσθηση σπάει την πιεστική κίνηση του αρχικού θέματος. Η μουσική κινείται με αυξανόμενη δυναμική και πολυπλοκότητα υφής, φτάνοντας στην αποθέωσή της στο τέλος του κομματιού.

Λιγότερο γνωστά έργα

Από την κληρονομιά του συνθέτη για πιάνο, αξίζει να σημειωθεί η σονάτα του για πιάνο σε ελάσσονα B-flat, που γράφτηκε το 1905. Αποτελείται από 4 μέρη. Μεταξύ των χαρακτηριστικών του Balakirev, αξίζει να σημειωθούν οι ρυθμοί της μαζούρκα στο μέρος 2, η παρουσία βιρτουόζων cadenzas, καθώς και ο χορευτικός χαρακτήρας του φινάλε.

Ένα λιγότερο εντυπωσιακό μέρος της πιανιστικής του κληρονομιάς αποτελείται από μεμονωμένα κομμάτια σαλονιού της ύστερης περιόδου, όπως βαλς, μαζούρκες, πόλκες και λυρικά κομμάτια («Dumka», «Song of the Gondolier», «In the Garden»). Δεν είπαν μια νέα λέξη στην τέχνη, επαναλάμβαναν μόνο τις αγαπημένες τεχνικές σύνθεσης του συγγραφέα - ανάπτυξη παραλλαγών, μελωδία θεμάτων, αρμονικές στροφές που χρησιμοποιήθηκαν περισσότερες από μία φορές.

Το έργο του Μπαλακίρεφ για πιάνο αξίζει την προσοχή των μουσικολόγων, καθώς φέρει το αποτύπωμα της εποχής. Οι ερμηνευτές μπορούν να ανακαλύψουν σελίδες βιρτουόζικης μουσικής που θα τους βοηθήσουν να κατακτήσουν την τέχνη της τεχνικής στο πιάνο.