Fiorenza Cedolins |

Fiorenza Cedolins

Η Fiorenza Cedolins γεννήθηκε στο Anduins, μια μικρή πόλη στην επαρχία Pordenone (περιοχή Friuli-Venezia Giulia). Ήδη σε νεαρή ηλικία, η Chedolins έκανε το ντεμπούτο της στην επαγγελματική σκηνή της όπερας (1988). Ο πρώτος της βασικός ρόλος ήταν η Santuzza στο Mascagni's Rural Honor (Teatro Carlo Felice στη Γένοβα, 1992). Διαθέτοντας μια πλαστικά απαλή φωνή ενός σπάνιου σκούρου χρώματος και ένα μεγάλο εύρος, καθώς και ένα ισχυρό οπλοστάσιο τεχνικών μέσων που της επιτρέπουν να ερμηνεύει και τα δύο μέρη μιας λυρικής-δραματικής σοπράνο και να αισθάνεται σιγουριά στο δραματικό (verist) ρεπερτόριο. τραγουδίστρια στο αρχικό στάδιο της καριέρας της ήταν επιτυχημένη για αρκετές σεζόν στη σειρά. συνεργάζεται ως προσκεκλημένος σολίστ με το φεστιβάλ στο Σπλιτ (Κροατία). Τα στιλιστικά ετερογενή μέρη που πρέπει να εκτελεστούν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου γίνονται η βάση εκκίνησης πάνω στην οποία μπορείτε να βελτιώσετε τις τραγουδιστικές σας ικανότητες και να συσσωρεύσετε καλλιτεχνική εμπειρία. Έτσι, με αξιοζήλευτο ζήλο, οι Chedolins κυριαρχούν στο ευρύτερο ρεπερτόριο από το Duel of Tancred του Monteverdi και την Clorinda μέχρι την Carmina Burana του Orff, από τον Moses του Rossini μέχρι τη Salome του Richard Strauss.

Όπως έχει ήδη σημειωθεί, η μοιραία στροφή στην καριέρα των Chaedolins συμβαίνει το 1996. Ως νικήτρια του Διεθνούς Διαγωνισμού Luciano Pavarotti, έχει την ευκαιρία να τραγουδήσει το "Tosca" του Puccini στη Φιλαδέλφεια στην ίδια παράσταση με τον κύριο τενόρο του πλανήτη . Την ίδια χρονιά, ο τραγουδιστής είχε άλλη μια Santuzza στο Φεστιβάλ της Ραβέννα (μαέστρος - Riccardo Muti). Το καλοκαίρι του 1997, η KICCO MUSIC ηχογράφησε σε CD το "Gloria" του Cilea με τους Cedolins στον ομώνυμο ρόλο από μια παράσταση στο Φεστιβάλ του Σαν Τζιμινιάνο. Το φθινόπωρο της ίδιας χρονιάς – πάλι Santuzza στο φεστιβάλ Mascagni στο Λιβόρνο. Έτσι, η ίδια η φύση της φωνής καθορίζει φυσικά τη βάση του ρεπερτορίου του τραγουδιστή ως «Veristic-Puccini».

Ωστόσο, ξεκινώντας τον Οκτώβριο του 1997, ο Cedolins πήρε την απόφαση να υποβάλει το ρεπερτόριό του σε μια προσεκτικά μελετημένη αναθεώρηση. Προτιμάται πλέον, πρώτα απ' όλα, οι λυρικές ηρωίδες, καθώς και τα μέρη ενός λυρικού και δραματικού ρόλου, που απαιτούν κάποια ευελιξία και κινητικότητα της φωνής μαζί με ένα ζεστό, πυκνό χρωματισμό του ήχου και τον κορεσμό της φωνητικής υφής. Οι εισβολές στο ρεπερτόριο του βερισμού και της «μεγάλης όπερας» (στην περίπτωση αυτή, ο όρος αναφέρεται σε ολοκληρωμένα δραματικά μέρη) σταδιακά αρχίζουν να χάνουν τον συστηματικά κυρίαρχο χαρακτήρα τους.

Από εκείνη τη στιγμή, ο αριθμός των συμβολαίων Chedolins μεγαλώνει σαν χιονόμπαλα. Μία προς μία, οι μεγαλύτερες σκηνές όπερας του κόσμου της υποτάσσονται. Οι τροχιές των αρραβώνων της εκτείνονται από τη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης μέχρι το Κόβεντ Γκάρντεν του Λονδίνου, από την Όπερα της Βαστίλης του Παρισιού έως το Liceu της Βαρκελώνης, από την Όπερα της Ζυρίχης μέχρι το Real Theatre της Μαδρίτης. Ο συγγραφέας αυτών των γραμμών είναι δύο φορές τυχερός που ακούει τον τραγουδιστή σε παραστάσεις του θεάτρου Arena di Verona: στις όπερες του Verdi Il trovatore (2001) και Aida (2002). Και, φυσικά, οι διαδρομές της δημιουργικότητας οδηγούν φυσικά τον ερμηνευτή στον φαρδύ ιερό δρόμο του θεάτρου La Scala – την όπερα Μέκκα που κάθε τραγουδιστής ονειρεύεται να κατακτήσει. Το ντεμπούτο των Cedolins στο Μιλάνο χρονολογείται από τον Φεβρουάριο του 2007: ο κύριος ρόλος στο Madama Butterfly του Puccini (μαέστρος – Myung-Vun Chung) κάνει θραύση.

Μια από τις δημοσιεύσεις ενθουσιωδών Ιταλών κριτικών εκείνης της περιόδου στο περιοδικό Messaggero Veneto, μια συνέντευξη με τον τραγουδιστή, ονομάζεται "Το όνομα της Σκάλας είναι Fiorenza Cedolins". Να τι γράφει στο προοίμιό του: «Ήταν πραγματική παραφροσύνη του κοινού. Ο Ναός της Ιταλικής Όπερας, ένα από τα πιο σεβαστά μέρη για κάθε καλλιτέχνη, σηκώθηκε στα πόδια του και «φώναξε» με ευχαρίστηση και επιδοκιμασία. Η Fiorenza Cedolins, μια νεαρή σοπράνο, άγγιξε, σαγήνευσε, σαγήνευσε το πιο προνομιούχο και εκλεπτυσμένο κοινό της όπερας –το κοινό του θεάτρου La Scala στο Μιλάνο– με μια καταπληκτική ερμηνεία του κύριου μέρους… «Η επόμενη σημαντική σκηνή συνεργασίας με αυτό το θέατρο, όπως ήδη σημειώθηκε στην αρχή των σημειώσεων μας, είναι το άνοιγμα αυτής της σεζόν στη Σκάλα. Και δεν υπάρχει αμφιβολία: οι δημιουργικές επαφές με αυτόν τον ναό της τέχνης θα συνεχιστούν σίγουρα και στο μέλλον.

Η φωνή του τραγουδιστή είναι τόσο χαρακτηριστική της ιταλικής φωνητικής σχολής που άθελά τους υπάρχουν ιστορικές αναμνήσεις με τη φωνή της θρυλικής Renata Tebaldi. Επιπλέον, δεν είναι καθόλου αβάσιμες. Ο Sabino Lenochi, ο οποίος γνώριζε προσωπικά τον Tebaldi, μοιράστηκε τις αναμνήσεις του κατά τη διάρκεια της συνέντευξης Τύπου. Σε μια από τις συναντήσεις με τη μεγάλη πριμαντόνα, της έδωσε να ακούσει τις ηχογραφήσεις των Chedolins – και ο Tebaldi αναφώνησε: «Επιτέλους, βρήκα τη δημιουργική κληρονόμο μου!» Το σημερινό ρεπερτόριο των Fiorenza Cedolins είναι πολύ εντυπωσιακό. Περιλαμβάνει σχεδόν όλο τον Πουτσίνι (οκτώ από τις δέκα όπερές του). Οι όπερες του Βέρντι αποτελούν ένα τεράστιο μέρος του. Ας αναφέρουμε μόνο μερικά από αυτά. Μεταξύ των πρώιμων έργων είναι οι «Λομβαρδοί στην Πρώτη Σταυροφορία», «Μάχη του Legnano», «Ληστές», «Λουίζ Μίλερ». Ανάμεσα στα μεταγενέστερα έργα είναι τα Il trovatore, La traviata, Simon Boccanegra, The Force of Destiny. Και, τέλος, οι όπερες που ολοκληρώνουν το έργο του μαέστρου από το Busseto είναι οι Don Carlos, Aida, Othello και Falstaff.

Το στρώμα του ρομαντικού οπερατικού bel canto στο ρεπερτόριο των Cedolins είναι μικρό (Νόρμα του Bellini, Polieucto του Donizetti και Lucrezia Borgia), αλλά αυτό είναι αντικειμενικό και φυσικό. Σε ό,τι αφορά την ερμηνεία του ρεπερτορίου του ρομαντικού ιταλικού bel canto του XNUMXου αιώνα, ο τραγουδιστής προσεγγίζει την επιλογή του πιο σχολαστικά και επιλεκτικά, φροντίζοντας αυστηρά ότι η φωνή της συμμορφώνεται πλήρως με τα ακλόνητα πρότυπα στυλ, τόσο σε τεσιτούρα όσο και στα οργανικά της χαρακτηριστικά.