Νικολάι Κάρλοβιτς Μέντνερ |

Νικολάι Μέντνερ

Είμαι επιτέλους στην τέχνη χωρίς όρια Έφτασα σε υψηλό βαθμό. Η Δόξα μου χαμογέλασε. Είμαι στις καρδιές των ανθρώπων Βρήκα αρμονία με τις δημιουργίες μου. Α. Πούσκιν. Μότσαρτ και Σαλιέρι

Ο N. Medtner κατέχει ιδιαίτερη θέση στην ιστορία της ρωσικής και παγκόσμιας μουσικής κουλτούρας. Ένας καλλιτέχνης με πρωτότυπη προσωπικότητα, ένας αξιόλογος συνθέτης, πιανίστας και δάσκαλος, ο Medtner δεν γειτνίαζε με κανένα από τα μουσικά στυλ που χαρακτηρίζουν το πρώτο μισό του XNUMXου αιώνα. Προσεγγίζοντας εν μέρει την αισθητική των Γερμανών ρομαντικών (F. Mendelssohn, R. Schumann) και από τους Ρώσους συνθέτες μέχρι τους S. Taneyev και A. Glazunov, ο Medtner ήταν ταυτόχρονα ένας καλλιτέχνης που αγωνιζόταν για νέους δημιουργικούς ορίζοντες, έχει πολλά κοινά με τη λαμπρή καινοτομία. Στραβίνσκι και Σ. Προκόφιεφ.

Ο Medtner καταγόταν από μια οικογένεια πλούσια σε καλλιτεχνικές παραδόσεις: η μητέρα του ήταν εκπρόσωπος της διάσημης μουσικής οικογένειας Gedike. Ο αδελφός Emilius ήταν φιλόσοφος, συγγραφέας, κριτικός μουσικής (ψευδο Wolfing). ένας άλλος αδελφός, ο Αλέξανδρος, είναι βιολιστής και μαέστρος. Το 1900, ο N. Medtner αποφοίτησε έξοχα από το Ωδείο της Μόσχας στην τάξη πιάνου του V. Safonov. Παράλληλα, σπούδασε σύνθεση υπό την καθοδήγηση των S. Taneyev και A. Arensky. Το όνομά του είναι γραμμένο στη μαρμάρινη πλάκα του Ωδείου της Μόσχας. Ο Medtner ξεκίνησε την καριέρα του με μια επιτυχημένη εμφάνιση στον ΙΙΙ Διεθνή Διαγωνισμό. A. Rubinstein (Βιέννη, 1900) και κέρδισε την αναγνώριση ως συνθέτης με τις πρώτες του συνθέσεις (κύκλος πιάνου «Mood Pictures», κ.λπ.). Η φωνή του Medtner, πιανίστα και συνθέτη, ακούστηκε αμέσως από τους πιο ευαίσθητους μουσικούς. Μαζί με τις συναυλίες των S. Rachmaninov και A. Scriabin, οι συναυλίες του συγγραφέα του Medtner ήταν γεγονότα στη μουσική ζωή τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό. Ο M. Shahinyan θυμήθηκε ότι αυτές οι βραδιές «ήταν διακοπές για τους ακροατές».

Το 1909-10 και το 1915-21. Ο Μέντνερ ήταν καθηγητής πιάνου στο Ωδείο της Μόσχας. Μεταξύ των μαθητών του είναι πολλοί μεταγενέστεροι διάσημοι μουσικοί: A. Shatskes, N. Shtember, B. Khaikin. Οι B. Sofronitsky, L. Oborin χρησιμοποίησαν τη συμβουλή του Medtner. Στη δεκαετία του 20. Ο Medtner ήταν μέλος των MUZO Narkompros και επικοινωνούσε συχνά με τον A. Lunacharsky.

Από το 1921, ο Medtner ζει στο εξωτερικό, δίνοντας συναυλίες στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του μέχρι τον θάνατό του, έζησε στην Αγγλία. Όλα τα χρόνια που πέρασε στο εξωτερικό, ο Medtner παρέμεινε Ρώσος καλλιτέχνης. «Ονειρεύομαι να μπω στο έδαφος της πατρίδας μου και να παίξω μπροστά στο κοινό της πατρίδας μου», έγραψε σε ένα από τα τελευταία του γράμματα. Η δημιουργική κληρονομιά του Medtner καλύπτει περισσότερα από 60 έργα, τα περισσότερα από τα οποία είναι συνθέσεις για πιάνο και ρομάντζα. Ο Μέντνερ απέτισε φόρο τιμής στη μεγάλη φόρμα στα τρία κοντσέρτα για πιάνο του και στο Κοντσέρτο Μπαλάντας, το είδος ορχηστρικού δωματίου εκπροσωπείται από το Κουιντέτο πιάνου.

Στα έργα του, ο Medtner είναι ένας βαθιά πρωτότυπος και αληθινά εθνικός καλλιτέχνης, που αντικατοπτρίζει με ευαισθησία τις περίπλοκες καλλιτεχνικές τάσεις της εποχής του. Η μουσική του χαρακτηρίζεται από ένα αίσθημα πνευματικής υγείας και πιστότητας στις καλύτερες επιταγές των κλασικών, αν και ο συνθέτης είχε την ευκαιρία να ξεπεράσει πολλές αμφιβολίες και μερικές φορές να εκφραστεί σε μια περίπλοκη γλώσσα. Αυτό υποδηλώνει έναν παραλληλισμό μεταξύ του Medtner και ποιητών της εποχής του όπως ο A. Blok και ο Andrei Bely.

Την κεντρική θέση στη δημιουργική κληρονομιά του Medtner καταλαμβάνουν 14 σονάτες για πιάνο. Εντυπωσιακά με εμπνευσμένη εφευρετικότητα, περιέχουν έναν ολόκληρο κόσμο από ψυχολογικά βαθιές μουσικές εικόνες. Χαρακτηρίζονται από το εύρος των αντιθέσεων, τον ρομαντικό ενθουσιασμό, τον εσωτερικά συγκεντρωμένο και ταυτόχρονα ζεστό διαλογισμό. Μερικές από τις σονάτες είναι προγραμματικής φύσης ("Σονάτα-ελεγεία", "Σονάτα-παραμύθι", "Σονάτα-ανάμνηση", "Ρομαντική σονάτα", "Κραυτερή σονάτα", κ.λπ.), όλες έχουν πολύ διαφορετικές μορφές και μουσικές εικόνες. Έτσι, για παράδειγμα, εάν μια από τις πιο σημαντικές επικές σονάτες (όπ. 25) είναι ένα αληθινό δράμα σε ήχους, μια μεγαλειώδης μουσική εικόνα της υλοποίησης του φιλοσοφικού ποιήματος του F. Tyutchev «What are you worling about, the night wind», τότε η «Sonata-remembrance» (από τον κύκλο Forgotten 38) είναι ένα τραγούδι ξεχασμένο από τα ρωσικά κίνητρα. ριξ της ψυχης. Μια πολύ δημοφιλής ομάδα συνθέσεων για πιάνο ονομάζεται «παραμύθια» (ένα είδος που δημιουργήθηκε από τον Medtner) και αντιπροσωπεύεται από δέκα κύκλους. Πρόκειται για μια συλλογή λυρικο-αφηγηματικών και λυρικο-δραματικών θεατρικών έργων με τα πιο ποικίλα θέματα («Ρωσικό παραμύθι», «Μάθε στη στέπα», «Πομπή του ιππότη» κ.λπ.). Όχι λιγότερο διάσημοι είναι 3 κύκλοι κομματιών για πιάνο με τον γενικό τίτλο «Forgotten Motifs».

Τα κοντσέρτα για πιάνο του Medtner είναι μνημειώδη και προσεγγίζουν συμφωνίες, το καλύτερο από αυτά είναι το First (1921), του οποίου οι εικόνες είναι εμπνευσμένες από τις τρομερές ανατροπές του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου.

Τα ειδύλλια του Medtner (πάνω από 100) είναι ποικίλα σε διάθεση και πολύ εκφραστικά, τις περισσότερες φορές είναι συγκρατημένοι στίχοι με βαθύ φιλοσοφικό περιεχόμενο. Συνήθως γράφονται με τη μορφή ενός λυρικού μονολόγου, αποκαλύπτοντας τον πνευματικό κόσμο ενός ατόμου. πολλοί είναι αφιερωμένοι σε εικόνες της φύσης. Οι αγαπημένοι ποιητές του Medtner ήταν οι A. Pushkin (32 ειδύλλια), F. Tyutchev (15), IV Goethe (30). Στα ειδύλλια των λόγων αυτών των ποιητών, τέτοια νέα χαρακτηριστικά της φωνητικής μουσικής δωματίου των αρχών του 1935ου αιώνα, όπως η λεπτή μετάδοση της απαγγελίας του λόγου και ο τεράστιος, ενίοτε καθοριστικός ρόλος του μέρους για πιάνο, αναδεικνύονται ανάγλυφα, που αναπτύχθηκε αρχικά από τον συνθέτη. Ο Medtner είναι γνωστός όχι μόνο ως μουσικός, αλλά και ως συγγραφέας βιβλίων για την τέχνη της μουσικής: Muse and Fashion (1963) και The Daily Work of a Pianist and Composer (XNUMX).

Οι δημιουργικές και ερμηνευτικές αρχές του Medtner είχαν σημαντικό αντίκτυπο στη μουσική τέχνη του XNUMXου αιώνα. Οι παραδόσεις του αναπτύχθηκαν και αναπτύχθηκαν από πολλές εξέχουσες προσωπικότητες της μουσικής τέχνης: AN Aleksandrov, Yu. Shaporin, V. Shebalin, E. Golubev και άλλοι. -d'Alheim, G. Neuhaus, S. Richter, I. Arkhipova, E. Svetlanov κ.ά.

Η διαδρομή της ρωσικής και της σύγχρονης παγκόσμιας μουσικής είναι εξίσου αδύνατο να φανταστεί κανείς χωρίς τον Medtner, όπως είναι αδύνατο να τη φανταστεί χωρίς τους μεγάλους συγχρόνους του S. Rachmaninov, A. Scriabin, I. Stravinsky και S. Prokofiev.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ. Τομπάκοβα