Miriam Gauci (Miriam Gauci) |
Μίριαμ Γκαούτσι
Κάπου στις αρχές της δεκαετίας του '90, ενώ στο Παρίσι, την τελευταία μέρα πριν φύγω, περιπλανήθηκα σαν μαγεμένος σε ένα τεράστιο τετραώροφο κατάστημα μουσικής. Το τμήμα δίσκων ήταν απλά εκπληκτικό. Έχοντας καταφέρει να ξοδέψω σχεδόν όλα τα χρήματα, ξαφνικά άκουσα μια συζήτηση στα γερμανικά μεταξύ ενός επισκέπτη και του πωλητή. Αυτός, προφανώς, δεν τον καταλάβαινε καλά, αλλά στο τέλος, ανεβαίνοντας σε ένα από τα ράφια με όπερες, έβγαλε ξαφνικά στο φως του Θεού κάποιο απεριόριστο «διπλό» χωρίς κουτί. “Manon Lescaut” – Κατάφερα να διαβάσω τον τίτλο. Και τότε ο πωλητής άρχισε να δείχνει στον αγοραστή με χειρονομίες ότι ο δίσκος είναι υπέροχος (αυτό το είδος έκφρασης προσώπου δεν χρειάζεται να μεταφραστεί). Κοίταξε με αμφιβολία τους δίσκους και δεν το πήρε. Βλέποντας ότι η τιμή ήταν πολύ κατάλληλη και μου έμειναν λίγα χρήματα, αποφάσισα να αγοράσω ένα σετ, αν και τα ονόματα των ερμηνευτών ουσιαστικά δεν μου είπαν τίποτα. Απλώς λάτρεψα αυτή την όπερα του Πουτσίνι, μέχρι εκείνη τη στιγμή σκέφτηκα την υποδειγματική ηχογράφηση της Σινόπολης με τους Φρένι και Ντομίνγκο. Η έκδοση ήταν εντελώς νέα – το 1992 – αυτό αυξήθηκε η περιέργεια.
Επιστρέφοντας στη Μόσχα, την πρώτη κιόλας μέρα αποφάσισα να ακούσω την ηχογράφηση. Ο χρόνος ήταν λίγος, έπρεπε να καταφύγω στον δοκιμασμένο παλιό κανόνα-τεστ και να ανεβώ αμέσως ένα από τα αγαπημένα αποσπάσματα της όπερας στη 2η πράξη: Tu amore? Tu; Sei tu (Ντουέτο Manon και Des Grieux), Α! Μανόν; Το Mi tradisce (Des Grieux) και το εκπληκτικό πολυφωνικό κομμάτι Lescaut που ακολουθεί αυτό το επεισόδιο! Tu?… Qui!… με την ξαφνική εμφάνιση του Lescaut, που προσπαθεί να προειδοποιήσει τους εραστές για την προσέγγιση του Geronte με φρουρούς. Όταν άρχισα να ακούω, έμεινα άναυδος. Δεν έχω ξανακούσει τόσο υπέροχη παράσταση. Η φυγή και το πάθος των σολίστ, το parlando και το rubato της ορχήστρας, με επικεφαλής τον Ιρανό Αλεξάντερ Ραμπάρι, ήταν απλά εκπληκτικά… Ποιοι είναι αυτοί οι Gauci-Manon και Kaludov-De Grieux;
Το έτος γέννησης της Miriam Gauci δεν ήταν εύκολο να καθοριστεί. Ένα μεγάλο εξάτομο λεξικό τραγουδιστών (Kutsch-Riemens) ανέφερε το έτος 1963, σύμφωνα με ορισμένες άλλες πηγές ήταν το 1958 (σημαντική διαφορά!). Ωστόσο, με τραγουδιστές ή μάλλον με τραγουδιστές συμβαίνουν τέτοια κόλπα. Προφανώς, το ταλέντο της Gauchi στο τραγούδι κληρονομήθηκε από τη θεία της, η οποία ήταν καλή τραγουδίστρια της όπερας. Η Miriam σπούδασε στο Μιλάνο (συμπεριλαμβανομένων δύο ετών με τον D. Simionato). Συμμετείχε και έγινε βραβευμένη στους φωνητικούς διαγωνισμούς Aureliano Pertile και Toti dal Monte. Την ημερομηνία του ντεμπούτου, διάφορες πηγές αντικρούουν επίσης μεταξύ τους. Σύμφωνα με τις τελευταίες πληροφορίες, ήδη το 1984 έπαιξε στη Μπολόνια στη μονο-όπερα του Πουλένκ Η ανθρώπινη φωνή. Σύμφωνα με το αρχείο της Σκάλας, το 1985, τραγούδησε εδώ στην ξεχασμένη πλέον (αλλά κάποτε διάσημη) όπερα Ορφέας του Ιταλού συνθέτη του 17ου αιώνα Λουίτζι Ρόσι (στο φυλλάδιο για τη Μανόν Λεσκώ, αυτή η παράσταση σημειώνεται ως ντεμπούτο). Υπάρχει περισσότερη σαφήνεια στη μελλοντική καριέρα του τραγουδιστή. Ήδη το 1987 είχε μεγάλη επιτυχία στο Λος Άντζελες, όπου τραγούδησε στο “La Boheme” με τον Domingo. Το ταλέντο του τραγουδιστή φάνηκε πιο ξεκάθαρα στα μέρη του Πουτσίνι. Η Mimi, η Cio-Cio-san, η Manon, η Liu είναι οι καλύτεροι ρόλοι της. Αργότερα εμφανίστηκε και στο ρεπερτόριο του Βέρντι (Violetta, Elizabeth στο Don Carlos, Amelia στο Simone Boccanegra, Desdemona). Από το 1992, ο Gauci εμφανίζει τακτικά (σχεδόν κάθε χρόνο) στο Staatsoper της Βιέννης (τα μέρη της Marguerite και της Helena στο Mephistopheles, Cio-Cio-san, Nedda, Elisabeth κ.λπ.), πάντα ευαίσθητα σε νέα ταλέντα. Λατρεύει πολύ τον τραγουδιστή στη Γερμανία. Είναι συχνή καλεσμένη της Όπερας της Βαυαρίας και, ιδιαίτερα, της Όπερας του Αμβούργου. Στο Αμβούργο τελικά κατάφερα να την ακούσω ζωντανά. Αυτό συνέβη το 1997 στο έργο "Turandot" σε σκηνοθεσία Giancarlo del Monaco. Η σύνθεση ήταν πολλά υποσχόμενη. Αλήθεια, η Gena Dimitrova από οπλισμένο σκυρόδεμα, που βρισκόταν στο τέλος της καριέρας της, μου φάνηκε στον ομώνυμο ρόλο ήδη λίγο… (πώς να το πω απαλά) κουρασμένη. Αλλά ο Dennis O'Neill (Calaf) ήταν σε καλή κατάσταση. Όσο για τον Gauchi (Liu), η τραγουδίστρια εμφανίστηκε σε όλο της το μεγαλείο. Ο απαλός λυρισμός στην παράσταση συνδυάστηκε με την απαραίτητη ποσότητα έκφρασης, λεπτή εστίαση της φωνής με τονική πληρότητα (γιατί συμβαίνει συχνά ένα τόσο εύθραυστο φυσικό όργανο όπως η φωνή να «πέφτει» είτε σε έναν «επίπεδο» ήχο χωρίς δόνηση, είτε σε υπερβολικό τρέμουλο).
Το Gauchi είναι πλέον σε πλήρη άνθιση. Νέα Υόρκη και Βιέννη, Ζυρίχη και Παρίσι, Σαν Φρανσίσκο και Αμβούργο – τέτοια είναι η «γεωγραφία» των παραστάσεων της. Θα ήθελα να αναφέρω μια από τις παραστάσεις της στην Όπερα της Βαστίλης το 1994. Για αυτήν την παράσταση της «Μαντάμα Μπάτερφλάι» μου είπε ένας από τους γνωστούς μου που αγαπούσε την όπερα, ο οποίος παρακολούθησε μια παράσταση όπου εντυπωσιάστηκε πολύ από το ντουέτο του Miriam Gauci – Giacomo Aragal.
Με αυτόν τον όμορφο τενόρο, ο Gauci ηχογράφησε τους La bohème και Tosca. Παρεμπιπτόντως, είναι αδύνατο να μην πω λίγα λόγια για τη δουλειά του τραγουδιστή στον τομέα της ηχογράφησης. Πριν από 10 χρόνια βρήκε τον μαέστρο «της» τον Α. Ραμπάρι. Μαζί του ηχογραφήθηκαν σχεδόν όλες οι μεγάλες όπερες του Πουτσίνι (Manon Lescaut, La bohème, Tosca, Madama Butterfly, Gianni Schicchi, Sister Angelica), Pagliacci του Leoncavallo, καθώς και μια σειρά από έργα του Verdi ( «Don Carlos», «Simon Boccanegra», «Οθέλλος»). Είναι αλήθεια ότι ο μαέστρος, που νιώθει καλύτερα το «νεύρο» του στυλ του Πουτσίνι, τα καταφέρνει λιγότερο στο ρεπερτόριο του Βέρντι. Αυτό αντικατοπτρίζεται, δυστυχώς, στη συνολική εντύπωση της παράστασης.
Η τέχνη του Gauci διατηρεί τις καλύτερες κλασικές παραδόσεις της οπερατικής φωνητικής. Στερείται της ματαιοδοξίας, της λαμπρότητας του «κουρέι» και ως εκ τούτου είναι ελκυστικό.
E. Tsodokov, 2001
