Vibrato, δόνηση |
VIBRATO, δόνηση (ιταλ. vibrato, λατινικά vibratio – δόνηση).
1) Λήψη παράστασης στα έγχορδα. όργανα (με λαιμό)? ομοιόμορφη δόνηση του δακτύλου του αριστερού χεριού στη χορδή που πιέζεται από αυτό, προκαλώντας περιοδική. αλλαγή εντός μικρών ορίων ύψους, έντασης και χροιάς ήχου. Ο V. δίνει στους ήχους ιδιαίτερο χρωματισμό, μελωδικότητα, αυξάνει την εκφραστικότητα τους, καθώς και δυναμισμό, ιδιαίτερα σε συνθήκες υψηλής συγκέντρωσης. κτίριο. Η φύση του V. και οι τρόποι χρήσης του καθορίζονται από το άτομο. στυλ ερμηνείας και καλλιτεχνικό. την ιδιοσυγκρασία του ερμηνευτή. Ο κανονικός αριθμός δονήσεων του V. είναι περίπου. 6 ανά δευτερόλεπτο. Με μικρότερο αριθμό δονήσεων, ακούγεται μια ταλάντευση ή τρέμουλο του ήχου, παράγοντας αντι-τέχνη. εντύπωση. Ο όρος "V." εμφανίστηκε τον 19ο αιώνα, αλλά οι lutenists και οι παίκτες gambo χρησιμοποίησαν αυτή την τεχνική ήδη από τον 16ο και 17ο αιώνα. Στο μεθοδικό Τα εγχειρίδια εκείνης της εποχής δίνουν περιγραφές δύο τρόπων παιξίματος του V.: με ένα δάχτυλο (όπως στη σύγχρονη απόδοση) και με δύο, όταν ο ένας πατάει τη χορδή και ο άλλος την αγγίζει γρήγορα και εύκολα. Αρχαία ονόματα. ο πρώτος τρόπος – Γαλλικά. verre cassé, αγγλ. τσίμπημα (για λαούτο), φρ. langueur, plainte (για viola da gamba)? το δεύτερο είναι γαλλικό. battement, pincé, flat-tement, later – flatté, balance, tremblement, tremblement serré; Αγγλικά κοντά κούνημα? ιταλ. tremolo, ondeggiamento; Σε αυτόν. γλώσσα το όνομα όλων των τύπων V. – Bebung. Από την παρακμή των τεχνών σόλο λαούτο και βιόλα ντα γκάμπα. Η εφαρμογή του V. συνδέεται με hl. αρ. με όργανα της οικογένειας του βιολιού. Μια από τις πρώτες αναφορές για βιολιστή. Το V. περιέχεται στην «Universal Harmony» («Harmonie universele…», 1636) του M. Mersenne. Κλασική σχολή βιολιού τον 18ο αιώνα. θεώρησε το V. μόνο ως ένα είδος κοσμήματος και απέδωσε αυτή την τεχνική στη διακόσμηση. Ο J. Tartini στο Treatise on Ornamentation (Trattato delle appogiatura, ca. 1723, ed. 1782) αποκαλεί τον V. «tremolo» και τον θεωρεί ως ένα είδος λεγόμενου. τρόπους παιχνιδιού. Η χρήση του, καθώς και άλλα διακοσμητικά (τρίλια, νότα χάρη κ.λπ.), επιτρεπόταν σε περιπτώσεις «που το απαιτεί το πάθος». Σύμφωνα με τον Tartini και τον L. Mozart (“The Experience of a Solid Violin School” – “Versuch einer gründlichen Violinschule”, 1756), το B. είναι δυνατό σε cantilena, σε μακρούς, παρατεταμένους ήχους, ειδικά σε “τελικές μουσικές φράσεις”. Με τη φωνή mezza – μίμηση της ανθρώπινης φωνής – το V., αντίθετα, «δεν πρέπει ποτέ να χρησιμοποιείται». Το V. διέφερε ομοιόμορφα αργό, ομοιόμορφα γρήγορο και σταδιακά επιταχυνόμενο, που υποδεικνύονταν με αντίστοιχα κυματιστές γραμμές πάνω από τις νότες:
Στην εποχή του ρομαντισμού, ο Β. από τη «διακόσμηση» μετατρέπεται σε μέσο μουσικής. εκφραστικότητα, γίνεται ένα από τα σημαντικότερα στοιχεία της ερμηνευτικής ικανότητας του βιολιστή. Η ευρεία χρήση του βιολιού, με πρωτοβουλία του Ν. Παγκανίνι, προήλθε φυσικά από τη χρωματιστική ερμηνεία του βιολιού από τους ρομαντικούς. Τον 19ο αιώνα, με την κυκλοφορία της μουσικής παράστασης στη σκηνή του μεγάλου συζ. αίθουσα, ο Β. εντάσσεται σταθερά στην πρακτική του παιχνιδιού. Παρόλα αυτά, ακόμη και ο L. Spohr στη «Σχολή Βιολιού» του («Violinschule», 1831) σας επιτρέπει να εκτελέσετε V. μόνο μέρος. ήχους, to-rye σημειώνει με κυματιστή γραμμή. Μαζί με τις ποικιλίες που αναφέρθηκαν παραπάνω, ο Spohr χρησιμοποίησε επίσης την επιβράδυνση V.
Περαιτέρω διεύρυνση της χρήσης του V. συνδέεται με την απόδοση του E. Isai και, ειδικότερα, του F. Kreisler. Προσπαθήστε για συναίσθημα. κορεσμός και δυναμισμός της παράστασης και χρησιμοποιώντας το V. ως μέθοδο «τραγουδίσματος» τεχνικής, ο Kreisler εισήγαγε τη δόνηση όταν έπαιζε γρήγορα περάσματα και στο detach stroke (που απαγορευόταν από τις κλασικές σχολές).
Αυτό συνέβαλε στο να ξεπεραστεί το «etude», η ξηρότητα του ήχου τέτοιων περασμάτων. Ανάλυση βιολιού V. dec. το είδος και η τέχνη του. αιτήσεις δόθηκαν από τον K. Flesh στο έργο του «The Art of Playing the Violin» («Die Kunst des Violinspiels», Bd 1-2, 1923-28).
2) Η μέθοδος της παράστασης στο κλαβιχόρδο, που χρησιμοποιήθηκε ευρέως από τον ίδιο. καλλιτέχνες του 18ου αιώνα· εκφραστική «διακόσμηση», παρόμοια με το V. και ονομάζεται επίσης Bebung.
Με τη βοήθεια μιας κάθετης ταλαντευτικής κίνησης του δακτύλου στο χαμηλωμένο κλειδί, χάρη στην οποία η εφαπτομένη παρέμενε σε συνεχή επαφή με τη χορδή, δημιουργήθηκε η επίδραση των διακυμάνσεων στο ύψος και την ένταση του ήχου. Ήταν απαραίτητο να χρησιμοποιηθεί αυτή η τεχνική σε παρατεταμένους, επηρεασμένους ήχους (FE Bach, 1753) και, ειδικότερα, σε έργα θλιβερού, λυπημένου χαρακτήρα (DG Türk, 1786). Οι σημειώσεις ανέφεραν:
3) Λήψη παράστασης σε ορισμένα πνευστά. ελαφρύ άνοιγμα και κλείσιμο των βαλβίδων, σε συνδυασμό με αλλαγή στην ένταση της εκπνοής, δημιουργεί το εφέ του V. Έχει γίνει ευρέως διαδεδομένο μεταξύ των ερμηνευτών της τζαζ.
4) Στο τραγούδι – ειδικός τύπος δόνησης των φωνητικών χορδών του τραγουδιστή. Βασισμένο στο φυσικό γουόκ. V. έγκειται άνισες (όχι απόλυτος συγχρονισμός) διακυμάνσεις των φωνητικών χορδών. Οι «χτύποι» που προκύπτουν από αυτό προκαλούν τη φωνή να πάλλεται περιοδικά, να «δονείται». Η ποιότητα της φωνής του τραγουδιστή - η χροιά, η ζεστασιά και η εκφραστικότητά του - εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την ιδιότητα του V.. Η φύση του τραγουδιού V. δεν αλλάζει από τη στιγμή της μετάλλαξης, και μόνο σε μεγάλη ηλικία V. μερικές φορές περνά στο λεγόμενο. τρέμουλο (ταλάντευση) της φωνής, που την κάνει να ακούγεται δυσάρεστο. Το τρέμουλο μπορεί επίσης να είναι αποτέλεσμα ενός κακού γουόκ. σχολεία.
αναφορές: Kazansky VS and Rzhevsky SN, Study of the timbre of the sound of voice and bowed musical instruments, “Journal of Applied Physics”, 1928, vol. 5, τεύχος 1; Rabinovich AV, Oscillographic method of melody analysis, M., 1932; Struve BA, Vibration as a performing skill of playing bowed instruments, L., 1933; Garbuzov HA, Zone nature of pitch listening, M. – L., 1948; Agarkov OM, Vibrato ως μέσο μουσικής έκφρασης παίζοντας βιολί, Μ., 1956; Pars Yu., Vibrato and pitch perception, στο: Application of acoustic research method in musicology, M., 1964; Mirsenne M., Harmonie universelle…, τ. 1-2, P., 1636, φαξ, τ. 1-3, P., 1963; Rau F., Das Vibrato auf der Violine…, Lpz., 1922; Seashore, SE, The vibrato, Iowa, 1932 (University of Iowa. Studies in the psychology of music, v. 1); του, Psychology of the vibrato in voice and instrument, Iowa, 1936 (ίδια σειρά, τ. 3).
IM Yampolsky
