Ιστορία του πιάνου

Κάθε σοβιετικό παιδί θυμάται ένα τεράστιο μουσικό όργανο που καταλαμβάνει μισό δωμάτιο στα μικρά μας διαμερίσματα – πιάνο. Θεωρήθηκε ταυτόχρονα πολυτέλεια και ανάγκη για πολλές οικογένειες. Τον περασμένο αιώνα, κάθε κορίτσι ή κορίτσι έπρεπε απλώς να μπορεί να παίζει αυτό το όργανο.Έχει τα δικά του μυστικά; Μπορεί να φαίνεται ότι στην εποχή μας το ενδιαφέρον για αυτό έχει στερέψει, αλλά ίσως κάποιος θα αναθεωρήσει την άποψή του για το πιάνο, έχοντας μάθει πόση δουλειά και χρόνο χρειάστηκε για να δημιουργήσει τον συνηθισμένο σύγχρονο ήχο και την βολική του εμφάνιση. Και επίσης πόσα έργα όχι μόνο αγαπημένων κλασικών, αλλά και σύγχρονων αριστουργημάτων, δημιουργούνται χρησιμοποιώντας τον ήχο του πιάνου, αυτού του δυσκίνητου, φαινομενικά ξεπερασμένου οργάνου.

Πώς και γιατί δημιουργήθηκε το πιάνο; Το πιάνο είναι ένας μικρότερος τύπος πιάνου. Οι πρόδρομοι του πιάνου είναι τα κλαβίχορντ και τα τσέμπαλα. Αυτό το όργανο δημιουργήθηκε ειδικά για εσωτερική μουσική που παίζει σε μικρά δωμάτια. Πιάνο – στα ιταλικά «pianino», μεταφρασμένο ως «μικρό πιάνο». Τώρα είναι εύκολο να μαντέψει κανείς γιατί χρειαζόταν αυτό το όργανο, παρουσία πιάνου. Σε αντίθεση με ένα πιάνο με ουρά, τα έγχορδα, το ηχείο και το μηχανικό μέρος του πιάνου είναι διατεταγμένα κάθετα, οπότε καταλαμβάνει πολύ λιγότερο χώρο στο δωμάτιο. Και αυτό είναι σημαντικό, γιατί με την πάροδο του χρόνου, τα όργανα και η μουσική έγιναν πιο προσιτά στους απλούς ανθρώπους και μεταφέρθηκαν από τα κάστρα στα σπίτια των απλών πολιτών. Λόγω του μικρού μεγέθους του, ένα πιάνο έχει πιο ήσυχο ήχο από ένα πιάνο με ουρά. Πρακτικά δεν χρησιμοποιείται για συναυλιακούς σκοπούς. Η Ιταλία ήταν η γενέτειρα του πρώτου πιάνου. Δημιουργήθηκε το 1709 από τον Ιταλό μάστορα Bartolomeo Cristofori. Πήρε ως βάση το σώμα του τσέμπαλου και τον πληκτρολογικό μηχανισμό του κλαβικόρδου. Το γεγονός αυτό έδωσε ώθηση στην εμφάνιση του πιάνου.

Το 1800, ο Αμερικανός J. Hawkins εφηύρε το πρώτο πιάνο στον κόσμο. Το 1801, ένα παρόμοιο σχέδιο, αλλά με πετάλια, εφευρέθηκε από τον M. Muller από την Αυστραλία. Έτσι, δύο διαφορετικοί άνθρωποι, μη γνωρίζοντας ο ένας τον άλλον, ζώντας σε διαφορετικές ηπείρους δημιούργησαν αυτό το θαύμα! Ωστόσο, το πιάνο τότε δεν έβλεπε καθόλου όπως το γνωρίζει η κοινωνία τώρα. Θα λάβει τη σύγχρονη μορφή του μόλις στα μέσα του 19ου αιώνα.

Στη Ρωσία, έμαθαν για το πιάνο το 1818-1820 χάρη στους δασκάλους Tischner και Virta. Έτσι… μετά από σχεδόν εκατό χρόνια ύπαρξης του πιάνου, το μάθαμε κι εμείς. Και αγάπησαν. Το πιάνο ερωτεύτηκε τόσο πολύ που αυτό το όργανο συνέχισε να βελτιώνεται για σχεδόν τριακόσια χρόνια. Τον 20ο αιώνα εμφανίστηκαν ηλεκτρονικά πιάνα και συνθεσάιζερ γνωστά σε πολλούς. Αν σκάψετε στην ιστορία, ένα όργανο που ίσως κάποιος θεωρεί αρχαίο και τα έργα του δεν είναι ενδιαφέροντα στον ήχο, στην πραγματικότητα, είναι καρπός όχι μόνο ταλέντου, αλλά και σκληρής δουλειάς, ακόμη και σε εκείνες τις μέρες που δεν υπήρχαν τέτοια ηλεκτρονικά " ανταγωνιστές» για το πιάνο. " όπως τώρα.

Προφανώς, όταν γεννήθηκε αυτό το όργανο, μαζί με αυτό γεννήθηκαν και τεχνίτες για να δημιουργήσουν αριστουργήματα πάνω του. Όπως και να έχει, για να δώσει ευχαρίστηση η μουσική αυτού του ασυνήθιστου οργάνου, πρέπει να την αγαπήσεις, να την νιώσεις, να την κατανοήσεις.