Eric Satie (Erik Satie) |

Ερίκ Σατί

Αρκετά σύννεφα, ομίχλες και ενυδρεία, νύμφες νερού και μυρωδιές της νύχτας. χρειαζόμαστε γήινη μουσική, τη μουσική της καθημερινότητας!… J. Cocteau

Ο E. Satie είναι ένας από τους πιο παράδοξους Γάλλους συνθέτες. Εξέπληξε τους συγχρόνους του πολλές φορές μιλώντας ενεργά στις δημιουργικές του διακηρύξεις ενάντια σε όσα με ζήλο υπερασπιζόταν μέχρι πρόσφατα. Στη δεκαετία του 1890, έχοντας γνωρίσει τον C. Debussy, ο Satie αντιτάχθηκε στην τυφλή μίμηση του R. Wagner, για την ανάπτυξη του αναδυόμενου μουσικού ιμπρεσιονισμού, που συμβόλιζε την αναβίωση της γαλλικής εθνικής τέχνης. Στη συνέχεια, ο συνθέτης επιτέθηκε στους επιγόνους του ιμπρεσιονισμού, αντιπαραθέτοντας την ασάφεια και τη φινέτσα του με τη σαφήνεια, την απλότητα και την αυστηρότητα της γραμμικής γραφής. Οι νέοι συνθέτες των «Έξι» επηρεάστηκαν έντονα από τον Σάτι. Ένα ανήσυχο επαναστατικό πνεύμα ζούσε στον συνθέτη, που ζητούσε την ανατροπή των παραδόσεων. Ο Σάτι αιχμαλώτισε τη νεολαία με μια τολμηρή αμφισβήτηση της φιλισταικής γεύσης, με τις ανεξάρτητες, αισθητικές κρίσεις του.

Ο Σάτι γεννήθηκε στην οικογένεια ενός λιμενικού. Μεταξύ των συγγενών δεν υπήρχαν μουσικοί και η πρώιμη έκδηλη έλξη για τη μουσική πέρασε απαρατήρητη. Μόνο όταν ο Έρικ ήταν 12 ετών –η οικογένεια μετακόμισε στο Παρίσι– άρχισαν σοβαρά μαθήματα μουσικής. Σε ηλικία 18 ετών, ο Σάτι μπήκε στο Ωδείο του Παρισιού, σπούδασε αρμονία και άλλα θεωρητικά μαθήματα εκεί για κάποιο διάστημα και έκανε μαθήματα πιάνου. Δυσαρεστημένος όμως με την εκπαίδευση, εγκαταλείπει τα μαθήματα και γίνεται εθελοντής για το στρατό. Επιστρέφοντας στο Παρίσι ένα χρόνο αργότερα, εργάζεται ως πιανίστας σε μικρά καφέ στη Μονμάρτρη, όπου γνωρίζει τον C. Debussy, ο οποίος ενδιαφέρθηκε για τις πρωτότυπες αρμονίες στους αυτοσχεδιασμούς του νεαρού πιανίστα και ανέλαβε ακόμη και την ενορχήστρωση του κύκλου του πιάνου Gymnopédie. . Η γνωριμία μετατράπηκε σε μακροχρόνια φιλία. Η επιρροή του Satie βοήθησε τον Debussy να ξεπεράσει τον νεανικό του ενθουσιασμό με το έργο του Wagner.

Το 1898, ο Satie μετακόμισε στο παρισινό προάστιο Arcay. Εγκαταστάθηκε σε ένα λιτό δωμάτιο στον δεύτερο όροφο πάνω από ένα μικρό καφενείο και κανένας από τους φίλους του δεν μπορούσε να διαπεράσει αυτό το καταφύγιο του συνθέτη. Για τον Σάτι ενισχύθηκε το προσωνύμιο «Arkey ερημίτης». Έζησε μόνος, αποφεύγοντας τους εκδότες, αποφεύγοντας τις προσοδοφόρες προσφορές των θεάτρων. Κατά καιρούς εμφανιζόταν στο Παρίσι με κάποια νέα δουλειά. Όλο το μιούζικαλ Παρίσι επαναλάμβανε τους πνευματισμούς του Σάτι, τους εύστοχους, ειρωνικούς αφορισμούς του για την τέχνη, για τους συναδέλφους του.

Το 1905-08. Σε ηλικία 39 ετών, ο Satie εισήλθε στο Schola cantorum, όπου σπούδασε αντίστιξη και σύνθεση με τους O. Serrier και A. Roussel. Οι πρώτες συνθέσεις του Σάτι χρονολογούνται στα τέλη της δεκαετίας του '80 και του '90: 3 Gymnopedias, Mass of the Poor για χορωδία και όργανο, Cold Pieces για πιάνο.

Στη δεκαετία του 20. άρχισε να δημοσιεύει συλλογές κομματιών για πιάνο, ασυνήθιστα στη μορφή, με εξωφρενικούς τίτλους: «Τρία κομμάτια σε σχήμα αχλαδιού», «Στο δέρμα αλόγου», «Αυτόματες περιγραφές», «Ξηρά έμβρυα». Στην ίδια περίοδο ανήκουν και μια σειρά από θεαματικά μελωδικά τραγούδια-βαλς, που γρήγορα απέκτησαν δημοτικότητα. Το 1915, ο Satie ήρθε κοντά στον ποιητή, θεατρικό συγγραφέα και κριτικό μουσικής J. Cocteau, ο οποίος τον προσκάλεσε, σε συνεργασία με τον P. Picasso, να γράψει ένα μπαλέτο για τον θίασο του S. Diaghilev. Η πρεμιέρα του μπαλέτου «Parade» έγινε το 1917 υπό τη διεύθυνση του E. Ansermet.

Ο εσκεμμένος πρωτογονισμός και η έντονη αδιαφορία για την ομορφιά του ήχου, η εισαγωγή των ήχων των σειρήνων αυτοκινήτων στην παρτιτούρα, το κελάηδισμα μιας γραφομηχανής και άλλοι θόρυβοι προκάλεσαν ένα θορυβώδες σκάνδαλο στο κοινό και επιθέσεις από τους κριτικούς, που δεν πτόησαν τον συνθέτη και οι φίλοι του. Στη μουσική του Parade, ο Sati αναδημιουργούσε το πνεύμα του music hall, τους τονισμούς και τους ρυθμούς των καθημερινών μελωδιών του δρόμου.

Γράφτηκε το 1918, η μουσική των «συμφωνικών δραμάτων με το τραγούδι του Σωκράτη» στο κείμενο των γνήσιων διαλόγων του Πλάτωνα, αντίθετα, διακρίνεται από σαφήνεια, εγκράτεια, ακόμη και αυστηρότητα και απουσία εξωτερικών επιδράσεων. Αυτό είναι ακριβώς το αντίθετο του «Parade», παρά το γεγονός ότι αυτά τα έργα τα χωρίζει μόλις ένας χρόνος. Αφού τελείωσε το Socrates, ο Satie άρχισε να εφαρμόζει την ιδέα της επίπλωσης μουσικής, αντιπροσωπεύοντας, σαν να λέγαμε, το ηχητικό υπόβαθρο της καθημερινής ζωής.

Ο Σάτι πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του σε απομόνωση, ζώντας στο Αρκάι. Διέκοψε κάθε σχέση με τους «Six» και συγκέντρωσε γύρω του μια νέα ομάδα συνθετών, που ονομαζόταν «Arkey school». (Περιλάμβανε τους συνθέτες M. Jacob, A. Cliquet-Pleyel, A. Sauge, μαέστρο R. Desormières). Η κύρια αισθητική αρχή αυτής της δημιουργικής ένωσης ήταν η επιθυμία για μια νέα δημοκρατική τέχνη. Ο θάνατος του Σάτι πέρασε σχεδόν απαρατήρητος. Μόνο στα τέλη της δεκαετίας του '50. υπάρχει αύξηση του ενδιαφέροντος για τη δημιουργική του κληρονομιά, υπάρχουν ηχογραφήσεις των συνθέσεων του για πιάνο και φωνητικά.

V. Ilyeva