Domenico Maria Gasparo Angiolini (Domenico Angiolini) |

Domenico Angiolini

Γεννήθηκε στις 9 Φεβρουαρίου 1731 στη Φλωρεντία. Ιταλός χορογράφος, καλλιτέχνης, λιμπρετίστας, συνθέτης. Ο Angiolini δημιούργησε ένα νέο θέαμα για το μουσικό θέατρο. Απομακρυνόμενος από τις παραδοσιακές πλοκές της μυθολογίας και της αρχαίας ιστορίας, έλαβε ως βάση την κωμωδία του Μολιέρου, αποκαλώντας την «ισπανική τραγικωμωδία». Ο Angiolini συμπεριέλαβε τα έθιμα και τα ήθη της πραγματικής ζωής στον κωμικό καμβά και εισήγαγε στοιχεία φαντασίας στην τραγική κατάθεση.

Από το 1748 έπαιζε ως χορευτής στην Ιταλία, Γερμανία, Αυστρία. Το 1757 άρχισε να ανεβάζει μπαλέτα στο Τορίνο. Από το 1758 εργάστηκε στη Βιέννη, όπου σπούδασε με τον F. Hilferding. Στα 1766-1772, 1776-1779, 1782-1786. (συνολικά για περίπου 15 χρόνια) ο Angiolini εργάστηκε στη Ρωσία ως χορογράφος και στην πρώτη του επίσκεψη ως πρώτος χορευτής. Ως χορογράφος, έκανε το ντεμπούτο του στην Αγία Πετρούπολη με το μπαλέτο Η αναχώρηση του Αινεία, ή Dido Abandoned (1766), που ανέβηκε σύμφωνα με το δικό του σενάριο, εμπνευσμένο από την όπερα της ίδιας πλοκής. Στη συνέχεια, το μπαλέτο πήγε χωριστά από την όπερα. Το 1767 ανέβασε το μονόπρακτο μπαλέτο Οι Κινέζοι. Την ίδια χρονιά, ο Angiolini, ενώ βρισκόταν στη Μόσχα, μαζί με ερμηνευτές της Αγίας Πετρούπολης, ανέβασε το μπαλέτο «Rewarded Constancy» του V. Manfredini, καθώς και σκηνές μπαλέτου στην όπερα «Ο πονηρός φύλακας ή ο ηλίθιος και ζηλιάρης φύλακας». από τον B. Galuppi. Γνωρισμένος στη Μόσχα με τους ρωσικούς χορούς και τη μουσική, συνέθεσε ένα μπαλέτο με ρωσικά θέματα «Fun about Yuletide» (1767).

Ο Angiolini έδωσε σημαντική θέση στη μουσική, πιστεύοντας ότι «είναι η ποίηση των μπαλέτων παντομίμας». Σχεδόν δεν μετέφερε μπαλέτα που είχαν ήδη δημιουργηθεί στη Δύση στη ρωσική σκηνή, αλλά συνέθεσε πρωτότυπα. Ο Angiolini σκηνοθέτησε: Prejudice Conquered (σε δικό του σενάριο και μουσική, 1768), σκηνές μπαλέτου στην Iphigenia in Taurida του Galuppi (The Fury, Sailors and Noble Scythians). «Armida and Renold» (σε δικό του σενάριο με μουσική του G. Raupach, 1769). «Semira» (σε δικό τους σενάριο και μουσική βασισμένη στην ομώνυμη τραγωδία του AP Sumarokov, 1772). «Θησέας και Αριάδνη» (1776), «Πυγμαλίων» (1777), «Κινέζος ορφανός» (βασισμένο στην τραγωδία του Βολταίρου σε δικό του σενάριο και μουσική, 1777).

Ο Angiolini δίδαξε στη θεατρική σχολή και από το 1782 - στον θίασο του Ελεύθερου Θεάτρου. Στα τέλη του αιώνα, συμμετείχε στον απελευθερωτικό αγώνα κατά της αυστριακής κυριαρχίας. Το 1799-1801. ήταν στη φυλακή? Μετά την αποφυλάκισή του, δεν εργαζόταν πλέον στο θέατρο. Οι τέσσερις γιοι του Angiolini αφοσιώθηκαν στο θέατρο μπαλέτου.

Ο Angiolini ήταν ένας σημαντικός μεταρρυθμιστής του χορογραφικού θεάτρου του XNUMXου αιώνα, ένας από τους ιδρυτές του αποτελεσματικού μπαλέτου. Χώρισε τα είδη μπαλέτου σε τέσσερις ομάδες: γκροτέσκο, κωμικό, ημι-χαρακτήρα και υψηλό. Ανέπτυξε νέα θέματα για το μπαλέτο, αντλώντας τα από κλασικές τραγικωμωδίες, συμπεριλαμβανομένων εθνικών πλοκών. Περιέγραψε τις απόψεις του για την ανάπτυξη του «αποτελεσματικού χορού» σε αρκετές θεωρητικές εργασίες.

Ο Angiolini πέθανε στις 5 Φεβρουαρίου 1803 στο Μιλάνο.