Δημήτρης Μητρόπουλος (Μητρόπουλος, Δημήτρης) |

Μητρόπουλος, Δημήτρης

Ο Μητρόπουλος ήταν ο πρώτος εξαιρετικός καλλιτέχνης που χάρισε η σύγχρονη Ελλάδα στον κόσμο. Γεννήθηκε στην Αθήνα, γιος δερματέμπορου. Οι γονείς του τον σκόπευαν πρώτα να γίνει ιερέας, μετά προσπάθησαν να τον αναγνωρίσουν ως ναύτη. Όμως ο Δημήτρης αγαπούσε τη μουσική από μικρός και κατάφερε να πείσει τους πάντες ότι ήταν το μέλλον του σε αυτήν. Στα δεκατέσσερά του, ήξερε ήδη απέξω κλασικές όπερες, έπαιζε πιάνο αρκετά καλά – και, παρά τα νιάτα του, έγινε δεκτός στο Ωδείο Αθηνών. Ο Μητρόπουλος σπούδασε εδώ πιάνο και σύνθεση, έγραψε μουσική. Ανάμεσα στις συνθέσεις του ήταν η όπερα «Beatrice» στο κείμενο του Maeterlinck, την οποία οι αρχές του ωδείου αποφάσισαν να ανεβάσουν μαθητές. Ο C. Saint-Saens παρακολούθησε αυτήν την παράσταση. Εντυπωσιασμένος από το λαμπρό ταλέντο του συγγραφέα, που διηύθυνε τη σύνθεσή του, έγραψε ένα άρθρο για αυτόν σε μια από τις παρισινές εφημερίδες και τον βοήθησε να βελτιωθεί στα ωδεία των Βρυξελλών (με τον P. Gilson) και του Βερολίνου (με τον F. Busoni).

Μετά την ολοκλήρωση της εκπαίδευσής του, ο Μητρόπουλος εργάστηκε ως βοηθός μαέστρος στην Κρατική Όπερα του Βερολίνου από το 1921-1925. Παρασύρθηκε τόσο πολύ από τη διεύθυνση που σύντομα παραλίγο να εγκαταλείψει τη σύνθεση και το πιάνο. Το 1924, ο νεαρός καλλιτέχνης έγινε διευθυντής της Συμφωνικής Ορχήστρας Αθηνών και γρήγορα άρχισε να κερδίζει φήμη. Επισκέπτεται Γαλλία, Γερμανία, Αγγλία, Ιταλία και άλλες χώρες, περιοδείες στην ΕΣΣΔ, όπου και η τέχνη του εκτιμάται ιδιαίτερα. Εκείνα τα χρόνια ο Έλληνας καλλιτέχνης ερμήνευσε με ιδιαίτερη λαμπρότητα το Τρίτο Κοντσέρτο του Προκόφιεφ, παίζοντας ταυτόχρονα πιάνο και διευθύνοντας την ορχήστρα.

Το 1936, μετά από πρόσκληση του S. Koussevitzky, ο Μητρόπουλος περιοδεύει για πρώτη φορά στις Ηνωμένες Πολιτείες. Και τρία χρόνια αργότερα, λίγο πριν την έναρξη του πολέμου, μετακόμισε τελικά στην Αμερική και γρήγορα έγινε ένας από τους πιο αγαπημένους και δημοφιλείς μαέστρους στις Ηνωμένες Πολιτείες. Η Βοστώνη, το Κλίβελαντ, η Μινεάπολη ήταν τα στάδια της ζωής και της καριέρας του. Ξεκινώντας το 1949, οδήγησε (στην αρχή με τον Stokowski) ένα από τα καλύτερα αμερικανικά συγκροτήματα, τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Νέας Υόρκης. Όντας ήδη άρρωστος, άφησε αυτή τη θέση το 1958, αλλά μέχρι τις τελευταίες του μέρες συνέχισε να διευθύνει παραστάσεις στη Metropolitan Opera και περιόδευσε εκτενείς σε Αμερική και Ευρώπη.

Τα χρόνια δουλειάς στις ΗΠΑ έγιναν περίοδος ακμής για τον Μητρόπουλο. Ήταν γνωστός ως εξαιρετικός ερμηνευτής των κλασικών, ένθερμος προπαγανδιστής της σύγχρονης μουσικής. Ο Μητρόπουλος ήταν ο πρώτος που παρουσίασε πολλά έργα Ευρωπαίων συνθετών στο αμερικανικό κοινό. Ανάμεσα στις πρεμιέρες που έγιναν στη Νέα Υόρκη υπό τη σκηνοθεσία του είναι το Κοντσέρτο για βιολί του D. Shostakovich (με τον D. Oistrakh) και το S. Prokofiev Symphony Concerto (με τον M. Rostropovich).

Ο Μητρόπουλος αποκαλούνταν συχνά ο «μυστηριώδης μαέστρος». Πράγματι, ο τρόπος του εξωτερικά ήταν εξαιρετικά περίεργος – διηύθυνε χωρίς ραβδί, με εξαιρετικά λακωνικές, μερικές φορές σχεδόν ανεπαίσθητες στο κοινό, κινήσεις των χεριών και των χεριών του. Αλλά αυτό δεν τον εμπόδισε να επιτύχει τεράστια εκφραστική δύναμη απόδοσης, την ακεραιότητα της μουσικής φόρμας. Ο Αμερικανός κριτικός D. Yuen έγραψε: «Ο Μητρόπουλος είναι βιρτουόζος μεταξύ των μαέστρων. Παίζει με την ορχήστρα του όπως ο Χόροβιτς παίζει πιάνο, με μπραβούρα και ταχύτητα. Αμέσως αρχίζει να φαίνεται ότι η τεχνική του δεν γνωρίζει προβλήματα: η ορχήστρα ανταποκρίνεται στα «αγγίγματα» του σαν να ήταν πιάνο. Οι χειρονομίες του υποδηλώνουν πολύχρωμα. Λεπτός, σοβαρός, σαν καλόγερος, όταν μπαίνει στη σκηνή, δεν βγάζει αμέσως τι μοτέρ περιέχει. Όταν όμως η μουσική κυλάει κάτω από τα χέρια του, μεταμορφώνεται. Κάθε σημείο του σώματός του κινείται ρυθμικά με τη μουσική. Τα χέρια του απλώνονται στο κενό και τα δάχτυλά του μοιάζουν να μαζεύουν όλους τους ήχους του αιθέρα. Το πρόσωπό του αντανακλά κάθε απόχρωση της μουσικής που διευθύνει: εδώ είναι γεμάτο πόνο, τώρα ξεσπά σε ένα ανοιχτό χαμόγελο. Όπως κάθε βιρτουόζος, ο Μητρόπουλος αιχμαλωτίζει το κοινό όχι μόνο με μια αστραφτερή επίδειξη πυροτεχνημάτων, αλλά με όλη του την προσωπικότητα. Κατέχει τη μαγεία του Τοσκανίνι να προκαλεί ηλεκτρικό ρεύμα τη στιγμή που πατάει στη σκηνή. Η ορχήστρα και το κοινό πέφτουν υπό τον έλεγχό του, σαν μαγεμένοι. Ακόμα και στο ραδιόφωνο νιώθεις τη δυναμική παρουσία του. Μπορεί κανείς να μην αγαπά τον Μητρόπουλο, αλλά δεν μπορεί να του μείνει αδιάφορος. Και όσοι δεν τους αρέσει η ερμηνεία του δεν μπορούν να αρνηθούν ότι αυτός ο άνθρωπος παίρνει μαζί του τους ακροατές του με τη δύναμή του, το πάθος του, τη θέλησή του. Το γεγονός ότι είναι ιδιοφυΐα είναι ξεκάθαρο σε όλους όσους τον έχουν ακούσει ποτέ…».

L. Grigoriev, J. Platek