Dietrich Fischer-Dieskau |

Dietrich Fischer-Dieskau

Ο Γερμανός τραγουδιστής Fischer-Dieskau διακρίθηκε ευνοϊκά από μια λεπτή ατομική προσέγγιση σε ένα ποικίλο οπερατικό ρεπερτόριο και τραγούδια. Το απέραντο εύρος της φωνής του του επέτρεπε να εκτελέσει σχεδόν οποιοδήποτε πρόγραμμα, να παίξει σχεδόν σε οποιοδήποτε μέρος όπερας προοριζόταν για βαρύτονο.

Ερμήνευσε έργα διαφορετικών συνθετών όπως οι Bach, Gluck, Schubert, Berg, Wolf, Schoenberg, Britten, Henze.

Ο Dietrich Fischer-Dieskau γεννήθηκε στις 28 Μαΐου 1925 στο Βερολίνο. Ο ίδιος ο τραγουδιστής θυμάται: «… ο πατέρας μου ήταν ένας από τους διοργανωτές του λεγόμενου θεάτρου της δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, όπου, δυστυχώς, μόνο σε πλούσιους μαθητές δόθηκε η ευκαιρία να παρακολουθήσουν κλασικά έργα, να ακούσουν όπερες και συναυλίες για λίγα χρήματα. Ό,τι είδα εκεί μπήκε αμέσως σε επεξεργασία στην ψυχή μου, προέκυψε μια επιθυμία να το ενσωματώσω αμέσως ο ίδιος: Επανέλαβα μονολόγους και ολόκληρες σκηνές δυνατά με τρελό πάθος, συχνά χωρίς να καταλαβαίνω το νόημα των λέξεων.

Πέρασα τόσο πολύ χρόνο παρενοχλώντας τους υπηρέτες στην κουζίνα με τις δυνατές, φορτισίμο απαγγελίες μου, που στο τέλος πέταξε, παίρνοντας τον υπολογισμό.

… Ωστόσο, ήδη σε ηλικία δεκατριών ετών γνώριζα τέλεια τα σημαντικότερα μουσικά έργα – κυρίως χάρη στους δίσκους γραμμοφώνου. Στα μέσα της δεκαετίας του 'XNUMX, εμφανίστηκαν υπέροχες ηχογραφήσεις, οι οποίες τώρα συχνά ξαναηχογραφούνται σε δίσκους με μεγάλη διάρκεια. Υπέταξα πλήρως τον παίκτη στην ανάγκη μου για αυτοέκφραση.

Στο γονικό σπίτι γίνονταν συχνά μουσικές βραδιές, στις οποίες ο νεαρός Ντίτριχ ήταν ο κύριος χαρακτήρας. Εδώ ανέβασε ακόμη και το «Free Gunner» του Weber, χρησιμοποιώντας δίσκους γραμμοφώνου για μουσική συνοδεία. Αυτό έδωσε λόγο στους μελλοντικούς βιογράφους να ισχυρίζονται χαριτολογώντας ότι από τότε έχει προκύψει το αυξημένο ενδιαφέρον του για ηχογράφηση.

Ο Ντίτριχ δεν είχε καμία αμφιβολία ότι θα αφοσιωθεί στη μουσική. Τι ακριβώς όμως; Στο γυμνάσιο, ερμήνευσε στο σχολείο τον Χειμερινό δρόμο του Σούμπερτ. Ταυτόχρονα τον τράβηξε το επάγγελμα του μαέστρου. Κάποτε, σε ηλικία έντεκα ετών, ο Ντίτριχ πήγε με τους γονείς του σε ένα θέρετρο και έπαιξε έξοχα σε έναν διαγωνισμό ερασιτεχνών μαέστρων. Ή μήπως είναι καλύτερα να γίνεις μουσικός; Εντυπωσιακή ήταν και η πρόοδός του ως πιανίστας. Αλλά δεν είναι μόνο αυτό. Τον τράβηξε και η μουσική επιστήμη! Στο τέλος του σχολείου, ετοίμασε ένα συμπαγές δοκίμιο για την καντάτα του Μπαχ, Φοίβος ​​και Παν.

Η αγάπη για το τραγούδι κυρίευσε. Η Fischer-Dieskau πηγαίνει για σπουδές στο τμήμα φωνητικής της Ανώτατης Μουσικής Σχολής στο Βερολίνο. Ξέσπασε ο Β' Παγκόσμιος Πόλεμος και κλήθηκε στο στρατό. μετά από αρκετούς μήνες προετοιμασίας, στάλθηκαν στο μέτωπο. Ωστόσο, ο νεαρός δεν ελκύθηκε καθόλου από τις ιδέες του Χίτλερ για παγκόσμια κυριαρχία.

Το 1945, ο Ντίτριχ κατέληξε σε ένα στρατόπεδο φυλακών κοντά στην ιταλική πόλη Ρίμινι. Σε αυτές τις όχι και τόσο συνηθισμένες συνθήκες, έγινε το καλλιτεχνικό του ντεμπούτο. Μια μέρα, οι νότες του κύκλου Σούμπερτ «Η όμορφη γυναίκα του Μίλερ» τράβηξαν την προσοχή του. Γρήγορα έμαθε τον κύκλο και σύντομα μίλησε με τους κρατούμενους σε μια αυτοσχέδια σκηνή.

Επιστρέφοντας στο Βερολίνο, ο Fischer-Dieskau συνεχίζει τις σπουδές του: παίρνει μαθήματα από τον G. Weissenborn, ακονίζοντας τη φωνητική του τεχνική, προετοιμάζοντας το ρεπερτόριό του.

Ξεκινά την καριέρα του ως επαγγελματίας τραγουδιστής απροσδόκητα, έχοντας ηχογραφήσει το «Winter Journey» του Schubert σε κασέτα. Όταν αυτή η ηχογράφηση ακούστηκε μια μέρα στο ραδιόφωνο, έπεφταν βροχή από παντού γράμματα που ζητούσαν να επαναληφθεί. Το πρόγραμμα μεταδιδόταν σχεδόν καθημερινά για αρκετούς μήνες. Και ο Dietrich, εν τω μεταξύ, ηχογραφεί όλα τα νέα έργα – Bach, Schumann, Brahms. Στο στούντιο το άκουσε και ο μαέστρος της όπερας της πόλης του Δυτικού Βερολίνου, G. Titjen. Πλησίασε τον νεαρό καλλιτέχνη και είπε αποφασιστικά: «Σε τέσσερις εβδομάδες θα τραγουδήσετε στην πρεμιέρα του Don Carlos του Marquis Pozu!»

Μετά από αυτό, η οπερατική καριέρα του Fischer-Dieskau ξεκίνησε το 1948. Κάθε χρόνο βελτιώνει τις δεξιότητές του. Το ρεπερτόριό του αναπληρώνεται με νέες δουλειές. Έκτοτε έχει τραγουδήσει δεκάδες μέρη στα έργα των Μότσαρτ, Βέρντι, Βάγκνερ, Ροσίνι, Γκουνό, Ρίτσαρντ Στράους και άλλων. Στα τέλη της δεκαετίας του '50, ο καλλιτέχνης έπαιξε τον ομώνυμο ρόλο για πρώτη φορά στην όπερα του Τσαϊκόφσκι, Ευγένιος Ονέγκιν.

Ένας από τους αγαπημένους ρόλους του τραγουδιστή ήταν ο ρόλος του Μάκβεθ στην όπερα του Βέρντι: «Στην ερμηνεία μου, ο Μάκβεθ ήταν ένας ξανθός γίγαντας, αργός, αδέξιος, ανοιχτός στη μαγεία των μαγισσών, που στη συνέχεια προσπαθούσε για βία στο όνομα της εξουσίας. καταβροχθισμένος από φιλοδοξίες και τύψεις. Το όραμα του ξίφους προέκυψε για έναν μόνο λόγο: γεννήθηκε από τη δική μου επιθυμία να σκοτώσω, που ξεπέρασε όλα τα συναισθήματα, ο μονόλογος εκτελέστηκε με απαγγελτικό τρόπο μέχρι την κραυγή στο τέλος. Έπειτα, ψιθυριστά, είπα «Τελείωσαν όλα», σαν αυτές τις λέξεις να τις μουρμούρισε ένας ένοχος, ένας υπάκουος σκλάβος μιας ψυχρής, διψασμένης για εξουσία σύζυγο και ερωμένη. Σε μια όμορφη D-flat major άρια, η ψυχή του καταραμένου βασιλιά έμοιαζε να ξεχειλίζει σε σκοτεινούς στίχους, καταδικασμένος στην καταστροφή. Ο τρόμος, η οργή, ο φόβος αντικαταστάθηκαν σχεδόν χωρίς μεταβάσεις – εδώ χρειαζόταν μια ευρεία ανάσα για μια αληθινά ιταλική καντιλήνα, δραματικός πλούτος για την απαγγελία ρετσιτάτιβ, μια σκανδιναβική δυσοίωνη εμβάθυνση στον εαυτό του, ένταση για να μεταδοθεί όλο το βάρος του θανατηφόρου επηρεάζει – εδώ ήταν όπου η ευκαιρία ήταν να παίξετε το «θέατρο του κόσμου».

Δεν έπαιξε κάθε τραγουδιστής τόσο ανυπόμονα σε όπερες συνθετών του XNUMXου αιώνα. Εδώ, από τα καλύτερα επιτεύγματα του Fischer-Dieskau είναι οι ερμηνείες των κεντρικών κομμάτων στις όπερες Ο ζωγράφος Matisse του P. Hindemith και Wozzeck του A. Berg. Συμμετέχει στις πρεμιέρες νέων έργων του H.-V. Henze, Μ. Tippett, W. Fortner. Παράλληλα, έχει εξίσου επιτυχημένους ρόλους λυρικούς και ηρωικούς, κωμικούς και δραματικούς.

«Μια φορά στο Άμστερνταμ, ο Έμπερτ εμφανίστηκε στο δωμάτιο του ξενοδοχείου μου», θυμάται ο Fischer-Dieskau, «και άρχισε να παραπονιέται για τα προβλήματα του γνωστού μαέστρου, λένε, οι δισκογραφικές εταιρείες τον θυμούνται μόνο σποραδικά, οι σκηνοθέτες του θεάτρου σπάνια εκπληρώνουν τις υποσχέσεις τους στην πράξη.

… Ο Έμπερτ παραδέχτηκε ότι ήμουν κατάλληλος να συμμετάσχω στις λεγόμενες προβληματικές όπερες. Σε αυτή τη σκέψη τον ενίσχυσε ο αρχιμέστρος του θεάτρου Ρίτσαρντ Κράους. Ο τελευταίος άρχισε να ανεβάζει την υποτιμημένη, καλύτερα να πω σχεδόν ξεχασμένη, την όπερα του Ferruccio Busoni, Doctor Faust, και για να μάθει τον ομώνυμο ρόλο, ένας ασκούμενος, σπουδαίος γνώστης της θεατρικής τέχνης, ο φίλος του Kraus, Wolf Völker, δέχθηκε μαζί μου ως «έξω διευθυντής". Ο Χέλμουτ Μέλχερτ, τραγουδιστής-ηθοποιός από το Αμβούργο, κλήθηκε να παίξει τον ρόλο του Μεφίστο. Η επιτυχία της πρεμιέρας κατέστησε δυνατή την επανάληψη της παράστασης δεκατέσσερις φορές σε δύο σεζόν.

Ένα βράδυ στο κουτί του σκηνοθέτη καθόταν ο Igor Stravinsky, στο παρελθόν αντίπαλος του Busoni. μετά το τέλος της παράστασης ήρθε στα παρασκήνια. Πίσω από τους χοντρούς φακούς των γυαλιών του, τα ορθάνοιχτα μάτια του έλαμπαν από θαυμασμό. Ο Στραβίνσκι αναφώνησε:

«Δεν ήξερα ότι ο Busoni ήταν τόσο καλός συνθέτης! Σήμερα είναι μια από τις πιο σημαντικές βραδιές όπερας για μένα».

Παρ' όλη την ένταση του έργου του Fischer-Dieskau στη σκηνή της όπερας, είναι μόνο ένα μέρος της καλλιτεχνικής του ζωής. Κατά κανόνα, της δίνει μόνο μερικούς χειμερινούς μήνες, περιοδεύοντας στα μεγαλύτερα θέατρα της Ευρώπης και συμμετέχει επίσης σε παραστάσεις όπερας σε φεστιβάλ στο Σάλτσμπουργκ, στο Μπαϊρόιτ, στο Εδιμβούργο το καλοκαίρι. Ο υπόλοιπος χρόνος του τραγουδιστή ανήκει στη μουσική δωματίου.

Το κύριο μέρος του συναυλιακού ρεπερτορίου της Fischer-Dieskau είναι οι φωνητικοί στίχοι ρομαντικών συνθετών. Στην πραγματικότητα, ολόκληρη η ιστορία του γερμανικού τραγουδιού – από τον Schubert μέχρι τον Mahler, τον Wolf και τον Richard Strauss – αποτυπώνεται στα προγράμματά του. Δεν ήταν μόνο ένας αξεπέραστος ερμηνευτής πολλών από τα πιο διάσημα έργα, αλλά και καλούμενος σε μια νέα ζωή, έδωσε στους ακροατές εκ νέου δεκάδες έργα των Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms, τα οποία είχαν σχεδόν εξαφανιστεί εντελώς από την πρακτική των συναυλιών. Και πολλοί ταλαντούχοι ερμηνευτές έχουν ακολουθήσει τον δρόμο που τους ανοίγεται.

Όλη αυτή η θάλασσα της μουσικής καταγράφεται από τον ίδιο στους δίσκους. Τόσο σε ποσότητα όσο και σε ποιότητα ηχογραφήσεων, η Fischer-Dieskau καταλαμβάνει σίγουρα μια από τις πρώτες θέσεις στον κόσμο. Τραγουδάει στο στούντιο με την ίδια ευθύνη και με τον ίδιο έντονο δημιουργικό ενθουσιασμό με τον οποίο βγαίνει στο κοινό. Ακούγοντας τις ηχογραφήσεις του, είναι δύσκολο να απαλλαγείς από την ιδέα ότι ο ερμηνευτής τραγουδάει για σένα, όντας κάπου εδώ.

Το όνειρο να γίνει μαέστρος δεν τον εγκατέλειψε και το 1973 ανέλαβε τη σκυτάλη του μαέστρου. Μετά από αυτό, οι λάτρεις της μουσικής είχαν την ευκαιρία να εξοικειωθούν με τη μεταγραφή ορισμένων συμφωνικών έργων του.

Το 1977, οι Σοβιετικοί ακροατές μπόρεσαν να δουν μόνοι τους την ικανότητα του Fischer-Dieskau. Στη Μόσχα, μαζί με τον Svyatoslav Richter, ερμήνευσε τραγούδια των Schubert και Wolf. Ο τραγουδιστής Sergei Yakovenko, μοιράζοντας τις ενθουσιώδεις εντυπώσεις του, τόνισε: «Ο τραγουδιστής, κατά τη γνώμη μας, σαν να έλιωνε σε ένα ενιαίο σύνολο τις αρχές της γερμανικής και της ιταλικής φωνητικής σχολής… Απαλότητα και ελαστικότητα του ήχου, απουσία χρωματισμών στο λαιμό, βαθιά αναπνοή, ευθυγράμμιση των φωνητικών καταλόγων – όλα αυτά τα χαρακτηριστικά, χαρακτηριστικά των καλύτερων Ιταλών δασκάλων, είναι επίσης εγγενή στο φωνητικό στυλ των Fischer-Dieskau. Προσθέστε σε αυτό τις ατελείωτες διαβαθμίσεις στην προφορά της λέξης, την οργανικότητα της επιστήμης του ήχου, τη μαεστρία του πιανίσσιμο, και έχουμε ένα σχεδόν ιδανικό μοντέλο για την απόδοση τόσο της οπερατικής μουσικής, όσο και της μουσικής δωματίου και της καντάτας-ορατόριου.

Άλλο ένα όνειρο των Fischer-Dieskau δεν έμεινε ανεκπλήρωτο. Αν και δεν έγινε επαγγελματίας μουσικολόγος, έγραψε εξαιρετικά ταλαντούχα βιβλία για το γερμανικό τραγούδι, για τη φωνητική κληρονομιά του αγαπημένου του Σούμπερτ.