Alexander Iosifovich Baturin |

Αλεξάντερ Μπατούριν

Η γενέτειρα του Alexander Iosifovich είναι η πόλη Oshmyany, κοντά στο Βίλνιους (Λιθουανία). Ο μελλοντικός τραγουδιστής προερχόταν από την οικογένεια ενός δασκάλου της υπαίθρου. Ο πατέρας του πέθανε όταν ο Baturin ήταν μόλις ενός έτους. Στην αγκαλιά της μητέρας, εκτός από τη μικρή Σάσα, υπήρχαν άλλα τρία παιδιά και η ζωή της οικογένειας προχώρησε με μεγάλη ανάγκη. Το 1911, η οικογένεια Baturin μετακόμισε στην Οδησσό, όπου λίγα χρόνια αργότερα ο μελλοντικός τραγουδιστής εισήλθε σε μαθήματα μηχανικής αυτοκινήτων. Για να βοηθήσει τη μητέρα του, αρχίζει να εργάζεται σε ένα γκαράζ και οδηγεί αυτοκίνητα σε ηλικία δεκαπέντε ετών. Χαζεύοντας τον κινητήρα, ο νεαρός οδηγός άρεσε να τραγουδά. Μια μέρα, παρατήρησε ότι οι συνάδελφοι στη δουλειά είχαν μαζευτεί γύρω του, ακούγοντας με θαυμασμό την όμορφη νεαρή φωνή του. Μετά από επιμονή φίλων, ο Alexander Iosifovich παίζει σε μια ερασιτεχνική βραδιά στο γκαράζ του. Η επιτυχία αποδείχθηκε τόσο σημαντική που το επόμενο βράδυ προσκλήθηκαν επαγγελματίες τραγουδιστές, οι οποίοι εκτιμούσαν ιδιαίτερα τον AI Baturin. Από το σωματείο εργαζομένων στις μεταφορές, ο μελλοντικός τραγουδιστής λαμβάνει μια παραπομπή για σπουδές στο Ωδείο της Πετρούπολης.

Αφού άκουσε το τραγούδι του Μπατούριν, ο Αλεξάντερ Κονσταντίνοβιτς Γκλαζούνοφ, ο οποίος ήταν τότε πρύτανης του ωδείου, έδωσε το εξής συμπέρασμα: «Ο Μπατουρίν έχει εξαιρετική ομορφιά, δύναμη και ένταση φωνής ζεστού και πλούσιου χροιού…» Μετά τις εισαγωγικές εξετάσεις, οι τραγουδιστής γίνεται δεκτός στην τάξη του καθηγητή I. Tartakov. Ο Baturin σπούδασε καλά εκείνη την εποχή και μάλιστα έλαβε υποτροφία για αυτούς. Μποροντίν. Το 1924, ο Baturin αποφοίτησε με άριστα από το Ωδείο της Πετρούπολης. Στην τελική εξέταση, ο AK Glazunov σημειώνει: «Μια εξαιρετική φωνή με ένα όμορφο ηχόχρωμα, δυνατή και ζουμερή. Εξαιρετικά ταλαντούχος. Καθαρή λεξικό. Πλαστική αποκάλυψη. 5+ (πέντε συν). Ο Λαϊκός Επίτροπος Παιδείας, έχοντας εξοικειωθεί με αυτή την εκτίμηση του διάσημου συνθέτη, στέλνει τον νεαρό τραγουδιστή στη Ρώμη για βελτίωση. Εκεί, ο Alexander Iosifovich εισήλθε στη Μουσική Ακαδημία Santa Cecilia, όπου σπούδασε υπό την καθοδήγηση του διάσημου Mattia Battistini. Στη Σκάλα του Μιλάνου, ο νεαρός τραγουδιστής τραγουδά τα μέρη του Don Basilio και του Philip II στο Don Carlos και στη συνέχεια παίζει στις όπερες Bastien και Bastienne των Mozart και Gluck's Knees. Ο Μπατουρίν επισκέφτηκε και άλλες ιταλικές πόλεις, συμμετέχοντας στην παράσταση του Ρέκβιεμ του Βέρντι (Παλέρμο), παίζοντας σε συμφωνικές συναυλίες. Μετά την αποφοίτησή του από την Ακαδημία της Ρώμης, ο τραγουδιστής κάνει μια περιοδεία στην Ευρώπη, επισκέπτεται τη Γαλλία, το Βέλγιο και τη Γερμανία και στη συνέχεια επιστρέφει στην πατρίδα του και το 1927 γράφτηκε ως σολίστ στο Θέατρο Μπολσόι.

Η πρώτη του εμφάνιση στη Μόσχα ήταν ως Μέλνικ (Γοργόνα). Από τότε, ο Alexander Iosifovich έχει παίξει πολλούς ρόλους στη σκηνή των Μπολσόι. Τραγουδά τόσο μπάσο όσο και βαρύτονα, επειδή το εύρος της φωνής του είναι ασυνήθιστα ευρύ και του επιτρέπει να αντεπεξέλθει στα μέρη του Πρίγκιπα Ιγκόρ και του Γκρέμιν, του Εσκαμίλο και του Ρουσλάν, του Δαίμονα και του Μεφιστοφέλη. Ένα τόσο μεγάλο εύρος ήταν το αποτέλεσμα της σκληρής δουλειάς του τραγουδιστή στην παραγωγή της φωνής του. Φυσικά, επίδραση είχαν και η εξαιρετική σχολή φωνητικής που πέρασε ο Baturin, η ικανότητα που απέκτησε να χρησιμοποιεί διάφορα φωνητικά αρχεία και η μελέτη των τεχνικών της επιστήμης του ήχου. Ο τραγουδιστής εργάζεται ιδιαίτερα εντατικά στις εικόνες των κλασικών ρωσικών όπερας. Οι ακροατές και οι κριτικοί σημειώνουν ιδιαίτερα τις εικόνες που δημιούργησε ο καλλιτέχνης του Pimen στον Boris Godunov, ο Dosifei στο Khovanshchina, ο Tomsky στο The Queen of Spades.

Με ένα ζεστό συναίσθημα, ο Alexander Iosifovich θυμήθηκε τον NS Golovanov, υπό την ηγεσία του οποίου ετοίμασε τα μέρη του πρίγκιπα Igor, του Pimen, του Ruslan και του Tomsky. Το δημιουργικό φάσμα του τραγουδιστή διευρύνθηκε με τη γνωριμία του με τη ρωσική λαογραφία. Ο AI Baturin τραγούδησε με ψυχή ρωσικά λαϊκά τραγούδια. Όπως σημείωσαν οι κριτικοί εκείνων των χρόνων: "Γεια, ας πάμε κάτω" και "Along the Piterskaya" είναι ιδιαίτερα επιτυχημένα ..." Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, όταν το Θέατρο Μπολσόι εκκενώθηκε στο Kuibyshev (Σαμάρα), μια παραγωγή της όπερας του J. Rossini “William Tell”. Ο Alexander Iosifovich, ο οποίος ερμήνευσε τον ρόλο του τίτλου, μίλησε για αυτό το έργο ως εξής: «Ήθελα να δημιουργήσω μια ζωντανή εικόνα ενός θαρραλέου μαχητή ενάντια στους καταπιεστές του λαού του, που υπερασπίζεται φανατικά την πατρίδα του. Μελέτησα το υλικό για πολύ καιρό, προσπάθησα να νιώσω το πνεύμα της εποχής για να σχεδιάσω μια αληθινή ρεαλιστική εικόνα ενός ευγενούς λαϊκού ήρωα. Φυσικά, η στοχαστική δουλειά απέδωσε καρπούς.

Ο Baturin έδωσε μεγάλη προσοχή στη δουλειά σε ένα εκτεταμένο ρεπερτόριο δωματίου. Με ενθουσιασμό, ο τραγουδιστής ερμήνευσε έργα σύγχρονων συνθετών. Έγινε ο πρώτος ερμηνευτής έξι ρομάντζων που του αφιέρωσε ο DD Shostakovich. Ο AI Baturin συμμετείχε επίσης σε συμφωνικές συναυλίες. Μεταξύ των επιτυχιών του τραγουδιστή, οι σύγχρονοι απέδωσαν την ερμηνεία του σε σόλο μέρη στην Ένατη Συμφωνία του Μπετόβεν και τη συμφωνία-καντάτα του Shaporin "On the Kulikovo Field". Ο Alexander Iosifovich πρωταγωνίστησε επίσης σε τρεις ταινίες: "A Simple Case", "Concert Waltz" και "Earth".

Μετά τον πόλεμο, ο AI Baturin δίδαξε ένα μάθημα σόλο τραγουδιού στο Ωδείο της Μόσχας (μεταξύ των μαθητών του ήταν και ο N. Gyaurov). Επίσης, ετοίμασε το επιστημονικό και μεθοδολογικό έργο «Η σχολή του τραγουδιού», στο οποίο προσπάθησε να συστηματοποιήσει την πλούσια εμπειρία του και να δώσει μια λεπτομερή περιγραφή των μεθόδων διδασκαλίας του τραγουδιού. Με τη συμμετοχή του δημιουργήθηκε μια ειδική ταινία, στην οποία καλύπτονται ευρέως τα θέματα της φωνητικής θεωρίας και πράξης. Για μεγάλο χρονικό διάστημα στο Θέατρο Μπολσόι, ο Baturin εργάστηκε ως σύμβουλος δάσκαλος.

Δισκογραφία του AI Baturin:

1. Η Βασίλισσα των Μπαστούνι, η πρώτη ολοκληρωμένη ηχογράφηση της όπερας το 1937, ο ρόλος του Τόμσκι, η χορωδία και η ορχήστρα του θεάτρου Μπολσόι, μαέστρος – SA Samosud, σε σύνολο με τους K. Derzhinskaya, N. Khanaev, N. Obukhova, Π. Σελιβάνοφ, Φ. Πέτροβα κ.ά. (Αυτή τη στιγμή αυτή η ηχογράφηση έχει κυκλοφορήσει στο εξωτερικό σε CD)

2. The Queen of Spades, η δεύτερη πλήρης ηχογράφηση της όπερας, 1939, μέρος του Tomsky, χορωδία και ορχήστρα του θεάτρου Bolshoi, μαέστρος – SA Samosud, σε σύνολο με τους K. Derzhinskaya, N. Khanaev, M. Maksakova, P. Nortsov, B. Zlatogorova κ.λπ. (Αυτή η ηχογράφηση έχει κυκλοφορήσει και στο εξωτερικό σε CD)

3. «Iolanta», η πρώτη ολοκληρωμένη ηχογράφηση της όπερας του 1940, μέρος του γιατρού Ebn-Khakiya, χορωδία και ορχήστρα του θεάτρου Μπολσόι, μαέστρος – SA Samosud, σε σύνολο με τους G. Zhukovskaya, A. Bolshakov, P. Nortsov. , B. Bugaisky, V . Levina και άλλοι. (Η τελευταία φορά που αυτή η ηχογράφηση κυκλοφόρησε στη Melodiya records ήταν το 1983)

4. «Prince Igor», η πρώτη ολοκληρωμένη ηχογράφηση του 1941, μέρος του πρίγκιπα Ιγκόρ, χορωδία και ορχήστρα της Κρατικής Όπερας, μαέστρος – A. Sh. Melik-Pashaev, σε σύνολο με τους S. Panovoy, N. Obukhovoi, I. Kozlovsky, M. Mikhailov, A. Pirogov κ.ά. (Αυτή τη στιγμή αυτή η ηχογράφηση έχει επανακυκλοφορήσει σε CD στη Ρωσία και στο εξωτερικό)

5. “Alexander Baturin sings” (δίσκος γραμμοφώνου από την εταιρεία Melodiya). Άριες από τις όπερες "Prince Igor", "Iolanta", "The Queen of Spades" (θραύσματα πλήρους ηχογράφησης αυτών των όπερων), το arioso του Kochubey ("Mazeppa"), τα δίστιχα του Escamillo ("Carmen"), τα δίστιχα του Mephistopheles (" Faust"), "Field battle" του Gurilev, "Flea" του Mussorgsky, δύο ρωσικά λαϊκά τραγούδια: "Ah, Nastasya", "Along the Piterskaya".