Willy Ferrero |

Γουίλι Φερέρο

Το όνομα αυτού του μεγάλου Ιταλού μαέστρου είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο. Απολάμβανε όμως την ιδιαίτερα θερμή αγάπη των ακροατών, ίσως όχι λιγότερο από την πατρίδα του, στη χώρα μας. Οι παλιοί των αιθουσών συναυλιών της Μόσχας είχαν την ευχάριστη ευκαιρία να παρακολουθήσουν τη δημιουργική εξέλιξη του μουσικού για πολλά χρόνια, με τη χαρά να πειστούν ότι από παιδί θαύμα είχε μεγαλώσει σε έναν υπέροχο και πρωτότυπο δάσκαλο.

Ο Ferrero εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη Μόσχα πριν από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, όταν ήταν μόλις επτά ετών, λίγο μετά το ντεμπούτο του στην αίθουσα Costanzi της Ρώμης το 1912. Ακόμα και τότε, εντυπωσίασε το κοινό με την εξαιρετική μουσικότητα και την εξαιρετική τεχνική διεύθυνσης. Τη δεύτερη φορά ήρθε κοντά μας το 1936, ήδη ώριμος καλλιτέχνης που αποφοίτησε από τη Μουσική Ακαδημία της Βιέννης το 1919 σε μαθήματα σύνθεσης και διεύθυνσης ορχήστρας.

Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 'XNUMX, η τέχνη του καλλιτέχνη αναγνωρίστηκε σε πολλές χώρες. Οι Μοσχοβίτες χάρηκαν που το φυσικό του ταλέντο όχι μόνο διατηρήθηκε, αλλά και εμπλουτίστηκε με καλλιτεχνική δεξιοτεχνία. Εξάλλου, οι μεγάλοι καλλιτέχνες δεν μεγαλώνουν πάντα από παιδιά θαύματα.

Ο Φερέρο συναντήθηκε με ενθουσιασμό στη Μόσχα για τρίτη φορά, μετά από δεκαπέντε χρόνια διακοπής. Και πάλι, οι προσδοκίες δικαιώθηκαν. Η επιτυχία του καλλιτέχνη ήταν τεράστια. Παντού υπάρχουν ουρές στα ταμεία, υπερπλήρεις αίθουσες συναυλιών, ενθουσιώδη χειροκροτήματα. Όλα αυτά έδωσαν έναν ιδιαίτερο εορτασμό στις συναυλίες του Ferrero, δημιούργησαν μια αξέχαστη ατμόσφαιρα ενός σημαντικού καλλιτεχνικού γεγονότος. Αυτή η επιτυχία παρέμεινε αμετάβλητη κατά την επόμενη επίσκεψη του καλλιτέχνη το 1952.

Πώς ο Ιταλός μαέστρος κατέκτησε το κοινό; Πρώτα απ 'όλα, εξαιρετική καλλιτεχνική γοητεία, ταμπεραμέντο, πρωτοτυπία του ταλέντου του. Ήταν καλλιτέχνης υψηλής θέλησης, πραγματικός βιρτουόζος της μαέστρου. Ο ακροατής, καθισμένος στην αίθουσα, δεν μπορούσε να πάρει τα μάτια του από τη λεπτή, δυναμική του σιλουέτα, από την εξαιρετικά εκφραστική χειρονομία του, πάντα ακριβή, κορεσμένη από συναισθηματισμό. Κατά καιρούς φαινόταν ότι δεν διευθύνει μόνο την ορχήστρα, αλλά και τη φαντασία του κοινού του. Και αυτή ήταν η σχεδόν υπνωτική δύναμη της επιρροής του στους ακροατές.

Είναι φυσικό, λοιπόν, ο καλλιτέχνης να πετύχει πραγματικές καλλιτεχνικές αποκαλύψεις σε έργα γεμάτα ρομαντικό πάθος, λαμπερό χρώμα και ένταση συναισθημάτων. Η δημιουργική του φύση έμοιαζε με γιορτή, μια δημοκρατική αρχή, την επιθυμία να αιχμαλωτίσει και να αιχμαλωτίσει τους πάντες με την αμεσότητα της εμπειρίας και την ομορφιά των εικόνων που δημιουργούσε. Και αυτό το πέτυχε με επιτυχία, γιατί συνδύασε τη στοχαστικότητα των δημιουργικών προθέσεων με τη στοιχειώδη δύναμη της ιδιοσυγκρασίας.

Όλες αυτές οι ιδιότητες εκδηλώνονται με μεγαλύτερη σαφήνεια στην ερμηνεία μικρών συμφωνικών κομματιών – οβερτούρες Ιταλών κλασικών, αποσπάσματα από όπερες των Βάγκνερ και Μουσόργκσκι, έργα των Ντεμπυσσύ, Λυάντοφ, Ρίτσαρντ Στράους, Σιμπέλιους. Τέτοια δημοφιλή αριστουργήματα όπως οι προβολές στις όπερες «Signor Bruschino» του Rossini ή «Sicilian Vespers» του Verdi, καθώς και τα βαλς του Johann Strauss ακούγονταν πάντα υπέροχα με τον Ferrero. Μια εξαιρετική ελαφρότητα, φυγή, καθαρά ιταλική χάρη έβαλε στην παράστασή τους ο μαέστρος. Ο Φερέρο ήταν εξαιρετικός διερμηνέας των Γάλλων ιμπρεσιονιστών. Αποκάλυψε την ευρύτερη γκάμα χρωμάτων στις Γιορτές του Ντεμπυσσύ ή στο Δάφνις και στην Κλόη του Ραβέλ. Το πραγματικό αποκορύφωμα του έργου του μπορεί να θεωρηθεί η απόδοση του «Bolero» του Ravel, συμφωνικών ποιημάτων του Richard Strauss. Η τεταμένη δυναμική αυτών των έργων πάντα μεταφερόταν από τον μαέστρο με εκπληκτική δύναμη.

Το ρεπερτόριο του Ferrero ήταν αρκετά ευρύ. Έτσι, μαζί με συμφωνικά ποιήματα, ορχηστρικές μινιατούρες, συμπεριέλαβε έργα μεγάλης κλίμακας στα προγράμματά του στη Μόσχα. Ανάμεσά τους οι συμφωνίες του Μότσαρτ, του Μπετόβεν, του Τσαϊκόφσκι, του Ντβόρζακ, του Μπραμς, της Σεχεραζάντα του Ρίμσκι-Κορσάκοφ. Και παρόλο που υπήρχαν πολλά ασυνήθιστα και μερικές φορές αμφιλεγόμενα στην ερμηνεία αυτών των έργων, αν και ο μαέστρος δεν ήταν πάντα σε θέση να συλλάβει την κλίμακα και το φιλοσοφικό βάθος των μνημειακών έργων των κλασικών, ωστόσο, ακόμη και εδώ κατάφερε να διαβάσει πολλά με τον δικό του υπέροχο τρόπο.

Οι συναυλίες του Willy Ferrero στη Μόσχα έχουν γράψει ανεξίτηλες γραμμές στα ένδοξα χρονικά της μουσικής ζωής της πρωτεύουσάς μας. Το τελευταίο από αυτά έλαβε χώρα λίγο πριν τον πρόωρο θάνατο ενός ταλαντούχου μουσικού.

L. Grigoriev, J. Platek