Vladimir Ashkenazy (Vladimir Ashkenazy) |

Βλαντιμίρ Ασκενάζυ

Για πέντε καλές δεκαετίες, ο Vladimir Ashkenazy ήταν ένας από τους πιο διάσημους πιανίστες της γενιάς του. Η ανάβασή του ήταν αρκετά γρήγορη, αν και σε καμία περίπτωση δεν ήταν χωρίς επιπλοκές: υπήρχαν περίοδοι δημιουργικών αμφιβολιών, επιτυχίες εναλλάσσονταν με αποτυχίες. Κι όμως είναι γεγονός: στις αρχές της δεκαετίας του '60, οι κριτικοί προσέγγιζαν την αξιολόγηση της τέχνης του με τα πιο απαιτητικά κριτήρια, συχνά συγκρίνοντάς την με αναγνωρισμένους και πολύ πιο αξιόλογους συναδέλφους του. Έτσι, στο περιοδικό «Σοβιετική Μουσική» θα μπορούσε κανείς να διαβάσει την ακόλουθη περιγραφή της ερμηνείας του στο «Pictures at an Exhibition» του Mussorgsky: «Ο εμπνευσμένος ήχος των «Pictures» του S. Richter είναι αξιομνημόνευτος, η ερμηνεία του L. Oborin είναι σημαντική και ενδιαφέρων. Ο V. Ashkenazy με τον δικό του τρόπο αποκαλύπτει μια λαμπρή σύνθεση, την παίζει με ευγενή εγκράτεια, νόημα και φιλιγκράν φινίρισμα των λεπτομερειών. Με τον πλούτο των χρωμάτων, διατηρήθηκε η ενότητα και η ακεραιότητα της ιδέας.

Στις σελίδες αυτού του ιστότοπου αναφέρονται κάθε τόσο διάφοροι μουσικοί διαγωνισμοί. Αλίμονο, είναι φυσικό – είτε μας αρέσει είτε όχι – να έχουν γίνει το κύριο εργαλείο για την προώθηση ταλέντων σήμερα και, πραγματικά, έχουν συστήσει τους περισσότερους από τους διάσημους καλλιτέχνες. Η δημιουργική μοίρα του Ασκενάζι είναι χαρακτηριστική και αξιοσημείωτη από αυτή την άποψη: κατάφερε να περάσει με επιτυχία το χωνευτήριο τριών, ίσως των πιο έγκυρων και δύσκολων διαγωνισμών της εποχής μας. Μετά το δεύτερο βραβείο στη Βαρσοβία (1955), κέρδισε τα υψηλότερα βραβεία στον διαγωνισμό της Βασίλισσας Ελισάβετ στις Βρυξέλλες (1956) και στον διαγωνισμό PI Tchaikovsky στη Μόσχα (1962).

Το εξαιρετικό μουσικό ταλέντο του Ασκενάζι εκδηλώθηκε πολύ νωρίς και προφανώς συνδέθηκε με την οικογενειακή παράδοση. Ο πατέρας του Βλαντιμίρ είναι ένας ποπ πιανίστας David Ashkenazi, ευρέως γνωστός μέχρι σήμερα στην ΕΣΣΔ, πρωτοκλασάτος δεξιοτέχνης της τέχνης του, του οποίου η δεξιοτεχνία πάντα προκαλούσε θαυμασμό. Η εξαιρετική προετοιμασία προστέθηκε στην κληρονομικότητα, πρώτα ο Βλαντιμίρ σπούδασε στο Central Music School με δασκάλα την Anaila Sumbatyan και στη συνέχεια στο Ωδείο της Μόσχας με τον καθηγητή Lev Oborin. Αν θυμηθούμε πόσο περίπλοκο και πλούσιο ήταν το πρόγραμμα καθενός από τους τρεις διαγωνισμούς στους οποίους έπρεπε να εμφανιστεί, γίνεται σαφές ότι όταν αποφοίτησε από το ωδείο, ο πιανίστας είχε κατακτήσει ένα πολύ ευρύ και ποικίλο ρεπερτόριο. Εκείνη την πρώιμη εποχή, τον διέκρινε η οικουμενικότητα της απόδοσης παθών (που δεν είναι τόσο σπάνιο). Σε κάθε περίπτωση, οι στίχοι του Σοπέν συνδυάζονται αρκετά οργανικά με την έκφραση των σονάτων του Προκόφιεφ. Και σε οποιαδήποτε ερμηνεία, τα χαρακτηριστικά ενός νεαρού πιανίστα εμφανίζονταν πάντα: εκρηκτική παρορμητικότητα, ανακούφιση και κυρτότητα φράσεων, έντονη αίσθηση του ηχητικού χρώματος, ικανότητα διατήρησης της δυναμικής της ανάπτυξης, της κίνησης της σκέψης.

Φυσικά σε όλα αυτά προστέθηκε και εξαιρετικός τεχνικός εξοπλισμός. Κάτω από τα δάχτυλά του, η υφή του πιάνου φαινόταν πάντα εξαιρετικά πυκνή, κορεσμένη, αλλά ταυτόχρονα, οι παραμικρές αποχρώσεις δεν εξαφανίζονταν για ακρόαση. Με μια λέξη, στις αρχές της δεκαετίας του '60 ήταν πραγματικός κύριος. Και τράβηξε την προσοχή των κριτικών. Ένας από τους κριτικούς έγραψε: «Μιλώντας για τον Ασκενάζι, συνήθως θαυμάζει κανείς τα βιρτουόζοντά του δεδομένα. Πράγματι, είναι ένας εξαιρετικός βιρτουόζος, όχι με την παραμορφωμένη έννοια της λέξης που έχει διαδοθεί τελευταία (η ικανότητα να παίζει μια μεγάλη ποικιλία αποσπασμάτων εκπληκτικά γρήγορα), αλλά με την πραγματική της έννοια. Ο νεαρός πιανίστας όχι μόνο έχει απίστευτα επιδέξια και δυνατά, τέλεια εκπαιδευμένα δάχτυλα, αλλά μιλάει άπταιστα μια ποικιλόμορφη και όμορφη παλέτα ήχων πιάνου. Στην ουσία, αυτό το χαρακτηριστικό ισχύει και για τον σημερινό Βλαντιμίρ Ασκενάζι, αν και ταυτόχρονα του λείπει μόνο ένα, αλλά ίσως το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό που έχει εμφανιστεί με τα χρόνια: την καλλιτεχνική, την καλλιτεχνική ωριμότητα. Κάθε χρόνο ο πιανίστας βάζει στον εαυτό του όλο και πιο τολμηρά και σοβαρά δημιουργικά καθήκοντα, συνεχίζει να βελτιώνει τις ερμηνείες του για τον Σοπέν, τον Λιστ, παίζει Μπετόβεν και Σούμπερτ όλο και περισσότερο, κατακτώντας με πρωτοτυπία και κλίμακα και στα έργα των Μπαχ και Μότσαρτ, Τσαϊκόφσκι και Ραχμανίνοφ. , Μπραμς και Ραβέλ…

Το 1961, λίγο πριν ο αξέχαστος για αυτόν Δεύτερος Διαγωνισμός Τσαϊκόφσκι. Ο Vladimir Ashkenazy γνώρισε τη νεαρή Ισλανδή πιανίστα Sophie Johannsdottir, η οποία ήταν τότε πρακτική στο Ωδείο της Μόσχας. Σύντομα έγιναν σύζυγοι και δύο χρόνια αργότερα το ζευγάρι εγκαταστάθηκε στην Αγγλία. Το 1968, ο Ασκενάζι εγκαταστάθηκε στο Ρέικιαβικ και αποδέχτηκε την ισλανδική υπηκοότητα και δέκα χρόνια αργότερα η Λουκέρνη έγινε η κύρια «κατοικία» του. Όλα αυτά τα χρόνια, συνεχίζει να δίνει συναυλίες με αυξανόμενη ένταση, παίζει με τις καλύτερες ορχήστρες του κόσμου, ηχογραφεί πολλά σε δίσκους – και αυτοί οι δίσκοι έχουν γίνει πολύ διαδεδομένοι. Ανάμεσά τους, ίσως, ιδιαίτερα δημοφιλείς είναι οι ηχογραφήσεις όλων των κοντσέρτων του Μπετόβεν και του Ραχμανίνοφ, καθώς και οι δίσκοι του Σοπέν.

Από τα μέσα της δεκαετίας του εβδομήντα, ο αναγνωρισμένος δεξιοτέχνης του σύγχρονου πιανισμού, όπως και αρκετοί συνάδελφοί του, έχει κατακτήσει με επιτυχία ένα δεύτερο επάγγελμα – τη διεύθυνση ορχήστρας. Ήδη το 1981, έγινε ο πρώτος μόνιμος προσκεκλημένος μαέστρος της Φιλαρμονικής Ορχήστρας του Λονδίνου και τώρα εμφανίζεται στο βάθρο σε πολλές χώρες. Από το 1987 έως το 1994 ήταν ο μαέστρος της Βασιλικής Φιλαρμονικής Ορχήστρας και διηύθυνε επίσης τη Συμφωνική Ορχήστρα του Κλίβελαντ, τη Ραδιοφωνική Ορχήστρα του Βερολίνου. Ταυτόχρονα όμως, οι συναυλίες του πιανίστα Ασκενάζι δεν γίνονται πιο σπάνιες και προκαλούν το ίδιο μεγάλο ενδιαφέρον του κοινού όπως πριν.

Από τη δεκαετία του 1960, ο Ashkenazy έχει κάνει πολλές ηχογραφήσεις για διάφορες δισκογραφικές. Ερμήνευσε και ηχογράφησε όλα τα έργα για πιάνο των Chopin, Rachmaninov, Scriabin, Brahms, Liszt, καθώς και πέντε κοντσέρτα για πιάνο του Prokofiev. Ο Ashkenazy είναι επτά φορές νικητής του βραβείου Grammy για Κλασική Μουσική Παράσταση. Μεταξύ των μουσικών με τους οποίους συνεργάστηκε είναι οι Itzhak Perlman, Georg Solti. Ως μαέστρος με διάφορες ορχήστρες, ερμήνευσε και ηχογράφησε όλες τις συμφωνίες των Sibelius, Rachmaninov και Shostakovich.

Το αυτοβιογραφικό βιβλίο του Ashkenazi Beyond the Frontiers εκδόθηκε το 1985.