RIMSKY – KORSAKOV: ΜΟΥΣΙΚΗ ΤΩΝ ΤΡΙΩΝ ΣΤΟΙΧΕΙΩΝ – Η ΘΑΛΑΣΣΑ, Ο ΧΩΡΟΣ ΚΑΙ ΤΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ

     Ακούστε τη μουσική του Rimsky-Korsakov. Δεν θα παρατηρήσετε πώς θα μεταφερθείτε  στον κόσμο των ΠΑΡΑΜΥΘΙΩΝ, της μαγείας, της φαντασίας. «The Night Before Christmas», «The Golden Cockerel», «The Snow Maiden»… Αυτά και πολλά άλλα έργα του «The Great Storyteller in Music» Rimsky-Korsakov διαποτίζονται από το όνειρο ενός παιδιού για μια παραμυθένια ζωή, για καλοσύνη και δικαιοσύνη. Οι ήρωες των επών, των θρύλων και των μύθων έρχονται από το βασίλειο της μουσικής στον κόσμο των ονείρων σας. Με κάθε νέα συγχορδία, τα όρια του παραμυθιού διευρύνονται όλο και περισσότερο. Και, τώρα, δεν είσαι πια στην αίθουσα μουσικής. Τα τείχη διαλύθηκαν και εσύ  -  συμμετέχων στη μάχη με  μάγος Και το πώς θα τελειώσει η παραμυθένια μάχη με το κακό εξαρτάται μόνο από το θάρρος σου!

     Νίκη του Καλού. Ο συνθέτης το ονειρεύτηκε αυτό. Ήθελε κάθε άνθρωπος στη Γη, όλη η Ανθρωπότητα, να μετατραπεί σε ένα αγνό δημιούργημα του Μεγάλου ΚΟΣΜΟΥ. Ο Rimsky-Korsakov πίστευε ότι αν ο Άνθρωπος μάθει να «κοιτάει  στα αστέρια», ο κόσμος των ανθρώπων θα γίνει καλύτερος, πιο τέλειος, πιο ευγενικός. Ονειρευόταν ότι αργά ή γρήγορα θα ερχόταν η Αρμονία του ανθρώπου και του απέραντου Κόσμου, όπως ο αρμονικός ήχος μιας «μικρής» νότας σε μια τεράστια συμφωνία δημιουργεί όμορφη μουσική. Ο συνθέτης ονειρευόταν ότι δεν θα υπήρχαν ψεύτικες νότες ή κακοί άνθρωποι στον κόσμο. 

        Ένα άλλο στοιχείο ακούγεται στη μουσική του μεγάλου μουσικού – αυτές είναι οι μελωδίες του ΩΚΕΑΝΟΥ, οι ρυθμοί του υποβρύχιου βασιλείου. Ο μαγικός κόσμος του Ποσειδώνα θα σας μαγεύει και θα σας συναρπάζει για πάντα. Δεν είναι όμως τα τραγούδια των ύπουλων μυθικών Σειρήνων που θα αιχμαλωτίσουν τα αυτιά σας. Θα μαγευτείτε από την όμορφη, καθαρή μουσική των θαλάσσιων χώρων που δοξάζει ο Rimsky-Korsakov στις όπερες «Sadko», «The Tale of Tsar Saltan» και τη σουίτα «Scheherazade».

     Από πού προήλθε το θέμα των Παραμυθιών στα έργα του Rimsky-Korsakov, γιατί γοητεύτηκε από τις ιδέες του Διαστήματος και της Θάλασσας; Πώς συνέβη που αυτά ακριβώς τα στοιχεία προορίζονταν να γίνουν τα αστέρια-οδηγοί του έργου του; Από ποιους δρόμους ήρθε στη Μούσα του; Ας αναζητήσουμε απαντήσεις σε αυτά τα ερωτήματα στην παιδική και εφηβική του ηλικία.

     Ο Nikolai Andreevich Rimsky – Korsakov γεννήθηκε στις 6 Μαρτίου 1844. στη μικρή πόλη Tikhvinsk της επαρχίας Novgorod. Στην οικογένεια του Νικολάι (το οικογενειακό του όνομα ήταν Νίκη) ήταν πολλοί  καταξιωμένους μάχιμους αξιωματικούς του ναυτικού, καθώς και υψηλόβαθμα κυβερνητικά στελέχη.

     Ο προπάππους του Νικολάου, ο πολεμιστής Yakovlevich Rimsky – Korsakov (1702-1757), αφιερώθηκε στη ναυτική στρατιωτική θητεία. Μετά την αποφοίτησή του από τη Ναυτική Ακαδημία, φρουρούσε τα υδάτινα σύνορα της Ρωσίας στη Βαλτική  στα νερά της Αγίας Πετρούπολης. Έγινε αντιναύαρχος και ηγήθηκε της μοίρας της Κρονστάνδης.

      Παππούς  Η Νίκη, ο Πιότρ Βόινοβιτς, διάλεξε έναν διαφορετικό δρόμο στη ζωή. Υπηρέτησε το κράτος στον πολιτικό τομέα: ήταν ο αρχηγός των ευγενών. Αλλά δεν είναι αυτός ο λόγος που έγινε μια θρυλική φιγούρα στην οικογένεια. Έγινε διάσημος για την απελπισμένη πράξη του: απήγαγε την αγαπημένη του χωρίς να λάβει τη συγκατάθεση των γονιών της για γάμο.

       Λένε ότι ο Νικολάι, ο μελλοντικός μεγάλος συνθέτης, έλαβε το όνομα προς τιμήν του θείου του, Νικολάι Πέτροβιτς Ρίμσκι – Κόρσακοφ (1793-1848).  Ανέβηκε στο βαθμό του αντιναυάρχου. Έκανε πολλά ηρωικά θαλάσσια ταξίδια, συμπεριλαμβανομένης της συμμετοχής σε έναν περίπλου του κόσμου. Κατά τον πόλεμο του 1812 πολέμησε στην ξηρά εναντίον των Γάλλων κοντά στο Σμολένσκ, καθώς και στο πεδίο Borodino και κοντά στο Tarutino. Έλαβε πολλά στρατιωτικά βραβεία. Το 1842 για υπηρεσίες προς την πατρίδα διορίστηκε διευθυντής του Ναυτικού Σώματος του Μεγάλου Πέτρου (ναυτικό ινστιτούτο).

       Ο πατέρας του συνθέτη, Αντρέι Πέτροβιτς (1778-1862), έφτασε σε μεγάλα ύψη στην κυρίαρχη υπηρεσία. Έγινε αντικυβερνήτης της επαρχίας Βολίν. Ωστόσο, για κάποιο λόγο, ίσως λόγω του ότι δεν έδειξε την απαιτούμενη σκληρότητα απέναντι στους ελεύθερους στοχαστές – πολέμιους της τσαρικής εξουσίας, απολύθηκε το 1835. από την υπηρεσία με πολύ χαμηλή σύνταξη. Αυτό συνέβη εννέα χρόνια πριν γεννηθεί η Νίκα. Ο πατέρας πήγε σπασμένος.

      Ο Αντρέι Πέτροβιτς δεν συμμετείχε σοβαρά στην ανατροφή του γιου του. Η φιλία του πατέρα με τον Νικολάι παρεμποδίστηκε από μια τεράστια διαφορά ηλικίας. Όταν γεννήθηκε η Νίκη, ο Αντρέι Πέτροβιτς ήταν ήδη πάνω από 60 ετών.

     Η μητέρα του μελλοντικού συνθέτη, Sofya Vasilievna, ήταν κόρη ενός πλούσιου γαιοκτήμονα Skaryatin  και μια δουλοπαροικία. Η μαμά αγαπούσε τον γιο της, αλλά είχε επίσης πολύ μεγάλη διαφορά ηλικίας με τη Νίκη – περίπου 40 χρόνια. Μερικές φορές υπήρχε κάποια ένταση στη σχέση μεταξύ τους. Ο κύριος λόγος για αυτό δεν ήταν, ίσως, ούτε καν προβλήματα που σχετίζονται με την ηλικία.  Ήταν σε κατάθλιψη  έλλειψη χρημάτων στην οικογένεια. Ήλπιζε ότι ο γιος της, ίσως και ενάντια στις δικές του επιθυμίες, θα επέλεγε το καλά αμειβόμενο επάγγελμα του αξιωματικού του ναυτικού όταν θα ενηλικιωνόταν. Και ώθησε τον Νικολάι προς αυτόν τον στόχο, φοβούμενος ότι θα έβγαινε από το επιδιωκόμενο μονοπάτι.

     Έτσι, η Νίκα δεν είχε συνομήλικους στην οικογένειά της. Ακόμη και ο αδελφός του ήταν 22 χρόνια μεγαλύτερος από τον Νικολάι. Και αν λάβουμε υπόψη ότι ο αδελφός του διακρινόταν από σκληρή διάθεση (τον ονόμασαν Πολεμιστή προς τιμήν του προπάππου του), ουσιαστικά δεν είχαν κάποια ιδιαίτερη πνευματική εγγύτητα. Η Νίκα, όμως, είχε μια ενθουσιώδη στάση απέναντι στον αδερφό της.  Άλλωστε, ο Πολεμιστής επέλεξε το σύνθετο και ρομαντικό επάγγελμα του ναυτικού!

      Η ζωή ανάμεσα σε ενήλικες, που έχουν από καιρό ξεχάσει τις παιδικές τους επιθυμίες και σκέψεις, συμβάλλει στη διαμόρφωση πρακτικότητας και ρεαλισμού σε ένα παιδί, συχνά εις βάρος της ονειροπόλησης. Αυτό δεν εξηγεί τη λαχτάρα του μελλοντικού συνθέτη για παραμυθένιες πλοκές στη μουσική του; Αυτός  προσπάθησε να «ζήσει» στην ενήλικη ζωή εκείνη την υπέροχη παραμυθένια ζωή που σχεδόν στερήθηκε στην παιδική ηλικία;

     Ένας σπάνιος συνδυασμός πρακτικότητας και ονειροπόλησης για έναν νεαρό άνδρα μπορεί να δει κανείς στη διάσημη φράση του Ρίμσκι-Κόρσακοφ, που ακούγεται στην επιστολή του προς τη μητέρα του: «Κοίτα τα αστέρια, αλλά μην κοιτάς και μην πέσεις». Μιλώντας για αστέρια. Ο Νικολάι νωρίς ενδιαφέρθηκε να διαβάσει ιστορίες για αστέρια και άρχισε να ενδιαφέρεται για την αστρονομία.

     Η θάλασσα, στην «πάλη» της με τα αστέρια, «δεν ήθελε» να παραιτηθεί από τη θέση της. Οι ενήλικες μεγάλωσαν τον πολύ νεαρό ακόμα Νικολάι ως μελλοντικό κυβερνήτη, καπετάνιο του πλοίου. Αφιερώθηκε πολύς χρόνος στη σωματική προπόνηση. Ήταν συνηθισμένος στη γυμναστική και την αυστηρή τήρηση της καθημερινής ρουτίνας. Μεγάλωσε ως ένα δυνατό, ανθεκτικό αγόρι. Οι μεγάλοι ήθελαν να είναι ανεξάρτητος και εργατικός.  Προσπαθήσαμε να μην χαλάσουμε. Δίδαξαν την ικανότητα να υπακούουν και να είναι υπεύθυνοι. Ίσως γι' αυτό έμοιαζε (ειδικά με την ηλικία) αποτραβηγμένο, συγκρατημένο, μη επικοινωνιακό και μάλιστα αυστηρό άτομο.

        Χάρη σε μια τόσο σκληρή σπαρτιατική ανατροφή, ο Νικολάι ανέπτυξε σταδιακά μια σιδερένια θέληση, καθώς και μια πολύ αυστηρή και απαιτητική στάση απέναντι στον εαυτό του.

      Τι γίνεται με τη μουσική; Υπάρχει ακόμα θέση για εκείνη στη ζωή της Νίκας; Πρέπει να παραδεχτούμε ότι, έχοντας αρχίσει να σπουδάζει μουσική, ο νεαρός Ρίμσκι-Κόρσακοφ, στα όνειρά του, στεκόταν ακόμα στη γέφυρα του καπετάνιου ενός πολεμικού πλοίου και διέταξε: «Παρατήστε τις γραμμές πρόσδεσης!», «Πάρτε υφάλους στον κορυφαίο ιστό του βραχίονα, φλόκο και μείνε πανιά!»

    Και παρόλο που άρχισε να παίζει πιάνο σε ηλικία έξι ετών, η αγάπη του για τη μουσική δεν προέκυψε αμέσως και δεν έγινε σύντομα κατανυκτική και κατανυκτική. Το εξαιρετικό αυτί για μουσική και η εξαιρετική μνήμη της Νίκας, που ανακάλυψε από νωρίς, έπαιζε υπέρ της μουσικής. Η μητέρα του αγαπούσε να τραγουδά και είχε καλή ακοή και ο πατέρας του σπούδαζε επίσης φωνητική. Ο θείος του Νικολάι, Πάβελ Πέτροβιτς (1789-1832), τον οποίο η Νίκη γνώριζε από ιστορίες συγγενών, μπορούσε να παίξει από μνήμης οποιοδήποτε κομμάτι από ένα ακουσμένο μουσικό κομμάτι οποιασδήποτε πολυπλοκότητας. Δεν ήξερε τις σημειώσεις. Είχε όμως εξαιρετική ακοή και εκπληκτική μνήμη.

     Από τα έντεκά του χρόνια, η Νίκη άρχισε να συνθέτει τα πρώτα του έργα. Αν και θα εξοπλιστεί με ειδικές ακαδημαϊκές γνώσεις σε αυτόν τον τομέα, και στη συνέχεια μόνο εν μέρει, μόνο μετά από ένα τέταρτο του αιώνα.

     Όταν ήρθε η ώρα του επαγγελματικού προσανατολισμού του Νικολάι, ούτε οι ενήλικες ούτε η δωδεκάχρονη Νίκα είχαν αμφιβολίες για το πού να πάνε να σπουδάσουν. Το 1856 τοποθετήθηκε στο Ναυτικό Σώμα Δοκίμων (Αγία Πετρούπολη). Το σχολείο ξεκίνησε. Στην αρχή όλα πήγαν καλά. Ωστόσο, μετά από μερικά χρόνια, το ενδιαφέρον του για τη μουσική αυξήθηκε απότομα στο πλαίσιο των ξηρών κλάδων που σχετίζονται με τις ναυτικές υποθέσεις που διδάσκονται στη ναυτική σχολή. Στον ελεύθερο χρόνο του από τις σπουδές, ο Νικολάι άρχισε να επισκέπτεται όλο και περισσότερο την Όπερα της Αγίας Πετρούπολης. Άκουσα με μεγάλο ενδιαφέρον τις όπερες των Rossini, Donizetti και Carl von Weber (ο προκάτοχος του Wagner). Ήμουν ενθουσιασμένος με τα έργα του MI Glinka: "Ruslan and Lyudmila", "Life for the Tsar" ("Ivan Susanin"). Ερωτεύτηκα την όπερα «Ρόμπερτ ο Διάβολος» του Τζάκομο Μάγιερμπιρ. Το ενδιαφέρον για τη μουσική του Μπετόβεν και του Μότσαρτ αυξήθηκε.

    Σημαντικό ρόλο στη μοίρα του Rimsky-Korsakov έπαιξε ο Ρώσος πιανίστας και δάσκαλος Fyodor Andreevich Kanille. Το 1859-1862 ο Νικολάι πήρε μαθήματα από αυτόν. Ο Fyodor Andreevich εκτίμησε πολύ τις ικανότητες του νεαρού άνδρα. Με συμβούλεψε να αρχίσω να συνθέτω μουσική. Του παρουσίασα τον έμπειρο συνθέτη MA Balakirev και τους μουσικούς που συμμετείχαν στον μουσικό κύκλο «Mighty Handful» που οργάνωσε.

     Το 1861-1862, δηλαδή στα δύο τελευταία χρόνια σπουδών στο Ναυτικό Σώμα, ο Ρίμσκι-Κόρσακοφ, μετά από συμβουλή του Μπαλακίρεφ, άρχισε, παρά την έλλειψη επαρκών μουσικών γνώσεων, να γράφει την πρώτη του συμφωνία. Είναι πραγματικά αυτό εφικτό: χωρίς την κατάλληλη προετοιμασία και να αναλάβει αμέσως μια συμφωνία; Αυτό ήταν το στυλ δουλειάς του δημιουργού του "Mighty Handful". Ο Μπαλακίρεφ πίστευε ότι η εργασία σε ένα κομμάτι, ακόμα κι αν είναι πολύ περίπλοκο για έναν μαθητή, είναι χρήσιμο γιατί καθώς γράφεται η μουσική, λαμβάνει χώρα η διαδικασία εκμάθησης της τέχνης της σύνθεσης. Θέστε αδικαιολόγητα δύσκολες εργασίες…

     Ο ρόλος της μουσικής στις σκέψεις και τη μοίρα του Rimsky-Korsakov άρχισε να κυριαρχεί πάνω από οτιδήποτε άλλο. Ο Νικολάι έκανε ομοϊδεάτες φίλους: Mussorgsky, Stasov, Cui.

     Πλησίαζε η προθεσμία για την ολοκλήρωση των ναυτικών του σπουδών. Η μητέρα του Νικολάι και ο μεγαλύτερος αδερφός του, που θεωρούσαν τους εαυτούς τους υπεύθυνους για την καριέρα του Νικολάι, είδαν το αυξημένο πάθος του Νίκα για τη μουσική ως απειλή για το ναυτικό επάγγελμα του Νίκα. Άρχισε η αυστηρή αντίθεση στο πάθος για την τέχνη.

     Η μαμά, προσπαθώντας να «στρέψει» τον γιο της στη ναυτική καριέρα, έγραψε στον γιο της: «Η μουσική είναι ιδιοκτησία των αδρανών κοριτσιών και η ελαφριά διασκέδαση για έναν πολυάσχολο άντρα». Μίλησε με τελεσίγραφο: «Δεν θέλω το πάθος σου για τη μουσική να είναι εις βάρος της υπηρεσίας σου». Αυτή η θέση ενός αγαπημένου προσώπου οδήγησε σε ψύξη της σχέσης του γιου με τη μητέρα του για μεγάλο χρονικό διάστημα.

     Πολύ σκληρότερα μέτρα έλαβε εναντίον του Νίκα ο μεγαλύτερος αδελφός του. Ο πολεμιστής σταμάτησε να πληρώνει για μαθήματα μουσικής από την FA Canille.  Προς τιμή του Fyodor Andreevich, κάλεσε τον Νικολάι να μελετήσει μαζί του δωρεάν.

       Η μαμά και ο μεγαλύτερος αδερφός, καθοδηγούμενοι από αυτό που πίστευαν ότι ήταν καλές προθέσεις, πέτυχαν τη συμπερίληψη του Νικολάι στο πλήρωμα του ιστιοπλοϊκού κλιπερ Almaz, το οποίο ετοιμαζόταν να πλεύσει σε ένα μακρύ ταξίδι στη Βαλτική, τον Ατλαντικό Ωκεανό και τη Μεσόγειο Θάλασσα. Έτσι, το 1862, αμέσως μετά την αποφοίτησή του με άριστα από το Ναυτικό Σώμα, ο μεσίτης Rimsky-Korsakov, σε ηλικία δεκαοκτώ ετών, ξεκίνησε ένα ταξίδι τριών ετών.

      Για σχεδόν χίλιες μέρες βρέθηκε αποκομμένος από το μουσικό περιβάλλον και τους φίλους. Σύντομα άρχισε να επιβαρύνεται από αυτό το ταξίδι μεταξύ, όπως το έθεσε, «λοχία» (ένας από τους κατώτερους αξιωματικούς, που έγινε συνώνυμο της αγένειας, της αυθαιρεσίας, της χαμηλής μόρφωσης και της χαμηλής κουλτούρας συμπεριφοράς). Θεωρούσε αυτή τη φορά χαμένη για τη δημιουργικότητα και τη μουσική παιδεία. Και, πράγματι, κατά τη «θαλάσσια» περίοδο της ζωής του, ο Νικολάι κατάφερε να συνθέσει ελάχιστα: μόνο το δεύτερο μέρος (Andante) της Πρώτης Συμφωνίας. Φυσικά, η κολύμβηση με μια ορισμένη έννοια είχε αρνητικό αντίκτυπο στη μουσική παιδεία του Rimsky-Korsakov. Δεν κατάφερε να αποκτήσει πλήρεις κλασικές γνώσεις στο χώρο της μουσικής. Ανησυχούσε για αυτό. Και μόνο όταν το 1871, ήδη στην ενηλικίωση, κλήθηκε να διδάξει πρακτική (όχι θεωρητική) σύνθεση, ενορχήστρωση και ενορχήστρωση στο ωδείο, ανέλαβε τελικά το πρώτο έργο  μελέτη. Ζήτησε από τους καθηγητές του ωδείου να τον βοηθήσουν να αποκτήσει τις απαραίτητες γνώσεις.

      Το χιλιοήμερο ταξίδι, παρ' όλες τις κακουχίες και τις κακουχίες, η απομόνωση από το μουσικό στοιχείο που είχε γίνει το πατρικό του, δεν ήταν ακόμα χαμένος χρόνος. Ο Rimsky-Korsakov μπόρεσε να αποκτήσει (ίσως χωρίς να το συνειδητοποιήσει εκείνη την εποχή) ανεκτίμητη εμπειρία, χωρίς την οποία το έργο του πιθανότατα δεν θα είχε γίνει τόσο φωτεινό.

     Χίλιες νύχτες κάτω από τα αστέρια, στοχασμοί στο Διάστημα, υψηλό πεπρωμένο  Οι ρόλοι του ανθρώπου σε αυτόν τον κόσμο, φιλοσοφικές ιδέες, ιδέες τεράστιας κλίμακας διαπέρασαν την καρδιά του συνθέτη σαν μετεωρίτες που πέφτουν.

     Το θέμα του θαλάσσιου στοιχείου με την ατελείωτη ομορφιά, τις καταιγίδες και τις καταιγίδες έδωσε χρώμα στην υπέροχη, μαγευτική μουσική παλέτα του Ρίμσκι-Κόρσακοφ.  Έχοντας επισκεφτεί τον κόσμο του Διαστήματος, της Φαντασίας και της Θάλασσας, ο συνθέτης, σαν να βυθιζόταν σε τρία υπέροχα καζάνια, μεταμορφώθηκε, αναζωογονήθηκε και άνθισε για δημιουργικότητα.

    Το 1865 ο Νικολάι για πάντα, κατέβηκε αμετάκλητα από το πλοίο στη στεριά. Επέστρεψε στον κόσμο της μουσικής όχι ως συντετριμμένος άνθρωπος, όχι προσβεβλημένος από όλο τον κόσμο, αλλά ως συνθέτης γεμάτος δημιουργική δύναμη και σχέδια.

      Και εσείς, οι νέοι, θα πρέπει να θυμάστε ότι ένα «μαύρο», δυσμενές σερί στη ζωή ενός ανθρώπου, αν το αντιμετωπίσετε χωρίς υπερβολική θλίψη ή απαισιοδοξία, μπορεί να περιέχει κόκκους από κάτι καλό που μπορεί να σας φανεί χρήσιμο στο μέλλον. Υπομονή φίλε μου. Ψυχραιμία και ψυχραιμία.

     Τη χρονιά της επιστροφής του από το θαλάσσιο ταξίδι, ο Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ ολοκλήρωσε τη συγγραφή της Πρώτης Συμφωνίας του. Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στις 19 Δεκεμβρίου 1865. Ο Νικολάι Αντρέεβιτς θεώρησε αυτή την ημερομηνία την αρχή της συνθετικής του καριέρας. Ήταν τότε είκοσι ενός χρονών. Μπορεί κάποιος να πει αν το πρώτο μεγάλο έργο εμφανίστηκε πολύ αργά; Ο Rimsky-Korsakov πίστευε ότι μπορείς να μάθεις μουσική σε οποιαδήποτε ηλικία: έξι, δέκα, είκοσι ετών, ακόμη και ένα πολύ ενήλικο άτομο. Πιθανότατα θα εκπλαγείτε πολύ όταν μάθετε ότι ένας έξυπνος, περίεργος άνθρωπος μελετά όλη του τη ζωή, μέχρι να γεράσει πολύ.

   Φανταστείτε ότι ένας μεσήλικας ακαδημαϊκός ήθελε να μάθει ένα από τα κύρια μυστικά του ανθρώπινου εγκεφάλου: πώς αποθηκεύεται η μνήμη σε αυτόν.  Πώς να γράψετε σε έναν δίσκο και, όταν είναι απαραίτητο, να "διαβάσετε" όλες τις πληροφορίες που είναι αποθηκευμένες στον εγκέφαλο, τα συναισθήματα, την ικανότητα ομιλίας και ακόμη και τη δημιουργία; Φανταστείτε ότι ο φίλος σας  πριν από ένα χρόνο πέταξα στο διάστημα στο διπλό αστέρι Άλφα Κενταύρου (ένα από τα πιο κοντινά αστέρια σε εμάς, που βρίσκεται σε απόσταση τεσσάρων ετών φωτός). Δεν υπάρχει ουσιαστικά καμία σχέση μαζί του, αλλά πρέπει να επικοινωνήσετε μαζί του, να συμβουλευτείτε επειγόντως ένα πολύ σημαντικό θέμα, γνωστό μόνο σε αυτόν. Βγάζεις τον πολύτιμο δίσκο, συνδέεσαι στη μνήμη του φίλου σου και σε ένα δευτερόλεπτο παίρνεις απάντηση! Προκειμένου να λυθεί το πρόβλημα της αποκωδικοποίησης πληροφοριών που κρύβονται στο κεφάλι ενός ατόμου, ένας ακαδημαϊκός πρέπει να μελετήσει τις τελευταίες επιστημονικές εξελίξεις στον τομέα της εγκεφαλικής υπερνανοσάρωσης ειδικών εγκεφαλικών κυττάρων που είναι υπεύθυνα για τη διατήρηση και αποθήκευση των παρορμήσεων που προέρχονται από το εξωτερικό. Άρα, πρέπει να μελετήσουμε ξανά.

    Η ανάγκη για απόκτηση ολοένα και περισσότερων νέων γνώσεων, ανεξαρτήτως ηλικίας, έγινε κατανοητή από τον Rimsky-Korsakov και πολλοί άλλοι σπουδαίοι άνθρωποι την καταλαβαίνουν. Ο διάσημος Ισπανός καλλιτέχνης Francisco Goya έγραψε έναν πίνακα με αυτό το θέμα και τον ονόμασε «ακόμα μαθαίνω».

     Ο Νικολάι Αντρέεβιτς συνέχισε τις παραδόσεις της συμφωνίας ευρωπαϊκού προγράμματος στο έργο του. Σε αυτό επηρεάστηκε έντονα από τον Franz Liszt και τον Hector Berlioz.  Και, φυσικά, ο ΜΙ άφησε βαθύ σημάδι στα έργα του. Γκλίνκα.

     Ο Ρίμσκι-Κόρσακοφ έγραψε δεκαπέντε όπερες. Εκτός από αυτά που αναφέρονται στην ιστορία μας, αυτά είναι "Η γυναίκα Pskov", "Night του Μαΐου", "Η νύφη του Τσάρου", "Kashchei ο αθάνατος", "Η ιστορία της αόρατης πόλης του Kitezh και η παρθενική Fevronia" και άλλα . Χαρακτηρίζονται από φωτεινό, βαθύ περιεχόμενο και εθνικό χαρακτήρα.

     Ο Νικολάι Αντρέεβιτς συνέθεσε οκτώ συμφωνικά έργα, συμπεριλαμβανομένων τριών συμφωνιών, "Οβερτούρα με θέμα τα τρία ρωσικά τραγούδια", "Ισπανικό Capriccio", "Bright Holiday". Η μουσική του εκπλήσσει με τη μελωδία, τον ακαδημαϊσμό, τον ρεαλισμό και ταυτόχρονα την παραμυθένια και τη γοητεία της. Εφηύρε μια συμμετρική κλίμακα, το λεγόμενο «Rimsky-Korsakov Gamma», το οποίο χρησιμοποίησε για να περιγράψει τον κόσμο της φαντασίας.

      Πολλά από τα ειδύλλιά του κέρδισαν μεγάλη δημοτικότητα: "Στους λόφους της Γεωργίας", "Τι είναι στο όνομά σου", "Η ήσυχη μπλε θάλασσα", "Νότια νύχτα", "Οι μέρες μου σχεδιάζουν αργά". Συνολικά, συνέθεσε πάνω από εξήντα ειδύλλια.

      Ο Rimsky-Korsakov έγραψε τρία βιβλία για την ιστορία και τη θεωρία της μουσικής. Από το 1874 ασχολήθηκε με τη διεύθυνση ορχήστρας.

    Η πραγματική αναγνώριση ως συνθέτη δεν του ήρθε αμέσως και όχι από όλους. Κάποιοι, ενώ απέδιδαν φόρο τιμής στη μοναδική του μελωδία, υποστήριξαν ότι δεν γνώριζε πλήρως την οπερατική δραματουργία.

     Στα τέλη της δεκαετίας του '90 του XNUMXου αιώνα, η κατάσταση άλλαξε. Ο Νικολάι Αντρέεβιτς πέτυχε την παγκόσμια αναγνώριση με το τιτάνιο έργο του. Ο ίδιος είπε: «Μη με λες σπουδαίο. Απλώς πείτε τον Ρίμσκι-Κόρσακοφ».