Μουσικά όργανα |

Μουσικά Όργανα – όργανα σχεδιασμένα να εξάγουν ρυθμικά οργανωμένους και σταθεροποιημένους ήχους ή σαφώς ρυθμισμένο ρυθμό, καθώς και θόρυβο. Αντικείμενα που κάνουν ανοργάνωτους ήχους και θορύβους (σφύρα νυχτοφυλάκων, κουδουνίστρα κυνηγών, καμαρωτές καμπάνες, σφυρίχτρα) ή δόλωμα που μιμούνται το τραγούδι των πουλιών και την κραυγή των ζώων που χρησιμοποιούνται στο κυνήγι, καθώς και εργαλεία που χρησιμεύουν ως ειδικός εξοπλισμός. για σκοπούς σήματος, υπό ορισμένες συνθήκες μπορεί να χρησιμοποιηθεί και ως M. και. Υπάρχουν επίσης Μ. και. εφαρμοζόμενος σκοπός, που χρησιμοποιείται για τελετουργικούς σκοπούς (ντέφι σαμάν, βουδιστικό γκαν-ντάν και μπουρέ, Nivkh partigre). μερικές φορές χρησιμοποιούνται για να συνοδεύσουν κουκέτες. χοροί (Est. kraatsspill, λετονικά, tridexnis, chagana, eglite). Αυτό περιλαμβάνει συσκευές, με τη βοήθεια των οποίων στη συμφωνία. (όπερα) η ορχήστρα αναπαράγει βροντή, ουρλιαχτό άνεμο, μαστίγιο που σκάει κ.λπ. Ορισμένα από τα εφαρμοσμένα όργανα και τα όργανα σήματος μπορούν επίσης να εκτελέσουν μουσική. τέχνες. λειτουργίες, π.χ. καμπάνες εκκλησιών με ελεύθερα κρεμασμένη γλώσσα. Στον Μ. και. περιλαμβάνονται και τα litas. Toshalya ή Λετονική. berzstaase, από φλοιό σημύδας, Mari efi από φύλλο πασχαλιάς, Ουκρανική. λάσπη από νιφάδα κέρατος κ.λπ. χρησιμοποιώντας παρόμοια εργαλεία. οι μουσικοί σφυρίζουν επιδέξια αρκετά περίπλοκες μελωδίες, εξοπλίζοντάς τις άφθονα με διάφορα περάσματα και μελωδίες.

Κάθε Μ. και. έχει μια εγγενή χροιά (χαρακτήρα, χρωματισμό) ήχου, συγκεκριμένη. δυναμικές δυνατότητες και ένα συγκεκριμένο εύρος ήχων. Ποιότητα ήχου Μ. και. εξαρτάται από τα υλικά που χρησιμοποιούνται για την κατασκευή του εργαλείου, το σχήμα που τους δίνεται (δηλαδή, όλα τα δεδομένα διαστάσεων εξαρτημάτων, συγκροτημάτων) και μπορεί να αλλάξει χρησιμοποιώντας την προσθήκη. συσκευές (π.χ. σίγαση), αποσυμπ. τεχνικές εξαγωγής ήχου (για παράδειγμα, pizzicato, αρμονική, κ.λπ.).

M. i. Είναι συμβατικά αποδεκτό να χωρίζεται σε λαϊκό και επαγγελματικό. Τα πρώτα γίνονται ανάμεσα στους ανθρώπους και χρησιμοποιούνται στην καθημερινή ζωή και τη μουσική τέχνη. εκτέλεση. Τα ίδια όργανα μπορούν να ανήκουν τόσο σε έναν όσο και σε διαφορετικούς λαούς, εθνοτικά συγγενείς. συγγένεια ή διάρκεια. ιστορικές και πολιτιστικές επαφές. Έτσι, μόνο στην Ουκρανία υπάρχει μπαντούρα και στη Γεωργία - panduri και chonguri. Από την άλλη ανατολικά. Οι Σλάβοι – Ρώσοι, Ουκρανοί, Λευκορώσοι – είχαν στο παρελθόν και τώρα χρησιμοποιούν εν μέρει κοινά όργανα – gusli, sniffle (sniffle, pipe), zhaleika (κόρνο), γκάιντα (dudu), λύρα τροχού, στο Αζερμπαϊτζάν και την Αρμενία – σάζι, tar, kemancha , zurnu, duduk; στο Ουζμπεκιστάν και το Τατζικιστάν, σχεδόν όλα τα όργανα είναι ίδια. Καθ. η συντριπτική πλειοψηφία των οργάνων δημιουργήθηκαν ως αποτέλεσμα της βελτίωσης και της τροποποίησης του ναρ. εργαλεία. Έτσι, για παράδειγμα, στο μακρινό παρελθόν, μόνο ο Ναρ. το όργανο ήταν το βιολί, το σύγχρονο βιολί προέκυψε από το πιο απλό λαϊκό. φλάουτο, από ένα πρωτόγονο chalumeau – κλαρίνο κ.λπ. Επαγγελματίες συνήθως περιλαμβάνουν Μ. και., που αποτελούν μέρος της συμφωνίας. (όπερα), άνεμος και εστρ. ορχήστρες, καθώς και χάλκινα και έγχορδα. πλήκτρα (όργανο, πιάνο, παλαιότερα – τσέμπαλο, κλαβικόρδο). Σε πολλές χώρες (Ινδία, Ιράν, Τουρκία, Κίνα κ.λπ.) παίζουν σχεδόν αποκλειστικά λαϊκά μουσικά όργανα και οι τέχνες του θεάματος σε τέτοια όργανα αποτελούν παραδείγματα υψηλού επαγγελματισμού σε αυτές τις χώρες. Ωστόσο, στο πλαίσιο της ευρωπαϊκής μουσικής ορχηστρικές και ιδιαίτερα κουλτούρες πλήκτρων, οι οποίες γενετικά δεν σχετίζονται άμεσα με τις λαϊκές κουλτούρες, κατατάσσονται νόμιμα ως prof. Μ. και. το σχεδιασμό, το τεχνικό-εκτελεστικό και καλλιτεχνικό-έκφρασμά τους. τα χαρακτηριστικά έχουν τελειοποιηθεί.

η ανάδυση του Μ. και. ανήκει στην αρχαιότητα. Μερικά από αυτά, π.χ. κέρατα και πρωτόγονους αυλούς από κόκαλο, βρίσκουν οι αρχαιολόγοι κατά τη διάρκεια ανασκαφών σε ανθρώπινους οικισμούς της παλαιολιθικής εποχής. στα νεολιθικά μνημεία. εποχή υπάρχουν μονόπλευρα τύμπανα, πνευστά καλάμια (όπως ένα σάλι ή chalumeau), πρωτόγονα ξυλόφωνα και φλάουτα με τρύπες παιχνιδιού. Οι χορδές εμφανίστηκαν αργότερα από άλλες. M. i. – οι πιο απλές άρπες, σε σχήμα λαούτου και σε σχήμα τανμπούρ, αλλά ήταν γνωστές και σε ορισμένους λαούς πολύ πριν π.Χ. μι. Υπάρχουν διαφορετικές υποθέσεις για την καταγωγή του Μ. και. Υποτίθεται ότι αρχικά αυτά ήταν όργανα σηματοδότησης και ότι με τον ένα ή τον άλλο τρόπο συνδέονταν με τις εργασιακές διαδικασίες του πρωτόγονου ανθρώπου. Ωστόσο, όπως μαρτυρούν τα αρχαιολογικά υλικά, ήδη σε πρώιμο στάδιο ανάπτυξης της ανθρώπινης κοινωνίας, υπήρχαν εργαλεία που απέδιδαν καθαρά μουσικά και αισθητικά. λειτουργία: φλάουτα με τρύπες παιξίματος, που σας επιτρέπουν να εξάγετε ήχους διαφορετικών υψών μιας ακριβώς σταθερής κλίμακας (που υποδηλώνει την εμφάνιση ενός ουσιαστικού μουσικού συστήματος), έγχορδα. όργανα κατάλληλα μόνο για εκτέλεση μουσικής, δεκ. είδη καστανιέτες που συνοδεύουν μοναχικούς και ομαδικούς χορούς κλπ. Με τη βοήθεια του φυσήματος για μουσική. Οι παραστάσεις θα μπορούσαν να χρησιμοποιούν σωλήνες σήματος και κόρνες.

Η εξέλιξη των Μ. και., ο εμπλουτισμός των εργαλείων πήγε κατευθείαν. σύνδεση με τη γενική ανάπτυξη της ανθρωπότητας, τον πολιτισμό της, τη μουσική, την παράσταση. αξιώσεις και τεχνικές παραγωγής. Ταυτόχρονα, μερικά Μ. και., λόγω των ιδιαιτεροτήτων του σχεδιασμού τους, μας έχουν φτάσει στην αρχική τους μορφή (π.χ. ουζμπεκικές πέτρινες καστανιέτες – καϊράκ), άλλα έχουν βελτιωθεί, κάποια Μ. και. και αισθητικές ανάγκες, έπεσαν σε αχρηστία και αντικαταστάθηκαν από νέες. Αριθμός και ποικιλία Μ. και. όλο και περισσότερο αυξάνεται. Μούσες. Η τέχνη, ενώ αναπτυσσόταν, απαιτούσε κατάλληλα εκφραστικά μέσα, και πιο προηγμένα μουσικά όργανα, με τη σειρά τους, συνέβαλαν στην περαιτέρω ανάπτυξη της μουσικής. δημιουργικότητα και απόδοση. αγωγή. Ωστόσο, όχι πάντα ο βαθμός ποικιλομορφίας και τεχνικής. Μ. πολιτειών και. μπορεί να χρησιμεύσει ως μέτρο του επιπέδου της μουσικής. Πολιτισμός. Μερικοί λαοί προτιμούν το γουόκ. μουσική, δημιούργησε τον Μ. και. σε περιορισμένες ποσότητες και τα χρησιμοποίησε Ch. αρ. ως συνοδευτική χορωδία. τραγούδι. Τέτοιο, για παράδειγμα, φορτίο. chonguri και panduri, ή τα μόνα, στην ουσία, κουράι μεταξύ των Μπασκίρ και χομίς μεταξύ των Γιακούτ. Ταυτόχρονα, η δεξιοτεχνία του κουράι και του χομύς και η μουσική που εκτελούνταν σε αυτά, έφτασαν σε μεγάλη τελειότητα μεταξύ αυτών των λαών.

Πιο ευδιάκριτη η σύνδεση του Μ. και. με δημιουργικότητα και επιδόσεις, η επιλογή και η βελτίωσή τους εντοπίζεται στον τομέα του καθ. μουσική (στη λαϊκή μουσική, αυτές οι διαδικασίες προχωρούν πολύ πιο αργά και τα μουσικά όργανα παραμένουν αμετάβλητα ή ελάχιστα αλλαγμένα για αιώνες). Έτσι, στους 15-16 αιώνες. Τα fidels (viels) με τον τραχύ ήχο τους αντικαταστάθηκαν από απαλά, ματ χροιά, «αριστοκρατικά» βιόλια. Στους 17-18 αιώνες. σε σχέση με την ανάπτυξη της ομοφωνικής αρμονικής. το στυλ και την εμφάνιση της μουσικής που απαιτούσε δυναμικά ποικίλη απόδοση, η βιόλα αντικαταστάθηκε από το βιολί και την οικογένειά του, που έχουν έναν φωτεινό, εκφραστικό ήχο και ευκαιρίες για βιρτουόζο παίξιμο. Ταυτόχρονα με τις βιόλες, το απαλό, αλλά «άψυχο» στον ήχο, διαμήκη φλάουτο έπεσε σε αχρηστία, δίνοντας τη θέση του σε ένα εγκάρσιο φλάουτο πιο ηχηρό και τεχνικά ευκίνητο. Ταυτόχρονα, η ευρωπαϊκή μουσική δεν χρησιμοποιήθηκε πλέον στην πρακτική των συνόλων και της ορχηστρικής. το λαούτο και οι ποικιλίες του – το theorbo και το chitarron (αρχ-λαούτο), και στην οικιακή μουσική το λαούτο αντικαταστάθηκε από το vihuela και μετά την κιθάρα. Να συν. 18ος αιώνας το τσέμπαλο αντικαταστάθηκε από το νέο Μ. και. – πιάνο.

Καθ. Η μουσική μουσική, εν όψει της πολυπλοκότητας του σχεδιασμού τους, εξαρτάται περισσότερο από τη λαϊκή μουσική στην ανάπτυξή της από την κατάσταση των ακριβών επιστημών και των τεχνικών παραγωγής — την παρουσία των μουσών. εργοστάσια και εργοστάσια με τα πειραματικά τους εργαστήρια και τους ειδικευμένους εργαλειομηχανούς. Οι μόνες εξαιρέσεις είναι τα όργανα βιολιού. οικογένειες που απαιτούν ατομική παραγωγή. Βιολιά, τσέλο, κοντραμπάσα βελτιωμένα με βάση λαϊκά δείγματα από τους διάσημους δεξιοτέχνες της Μπρέσια και των Κρεμονέζων του 16ου-18ου αιώνα. (G. da Salo, G. Magini, N. Amati, A. Stradivari, Guarneri del Gesù και άλλοι) παραμένουν αξεπέραστοι στα πλεονεκτήματά τους. Η πιο εντατική ανάπτυξη του καθ. M. i. έλαβε χώρα τον 18ο και 19ο αιώνα. Η δημιουργία από τον T. Böhm ενός νέου σχεδίου ενός φλάουτου με σύστημα βαλβίδων (το πρώτο μοντέλο εμφανίστηκε το 1832) επέκτεινε τις δημιουργικές δυνατότητες των συνθετών και συνέβαλε στην ανάπτυξη της τέχνης σόλο συναυλιών. Μια πραγματική επανάσταση έφερε η εμφάνιση στις αρχές του 19ου αιώνα. μηχανική βαλβίδων σε ορειχάλκινα όργανα. Χάρη σε αυτό, γύρισαν από το λεγόμενο. φυσική Μ. και. (με περιορισμένο αριθμό ήχων και συνεπώς περιορισμένες δυνατότητες) σε χρωματικά, ικανά, όπως τα ξύλινα πνευστά, να αναπαράγουν οποιαδήποτε μουσική. Root stylist. μια αλλαγή στη μουσική όλων των ειδών για έγχορδα πλήκτρα συνέβη με την εμφάνιση του σφυριού-πιάνου, το οποίο αντικατέστησε το τσέμπαλο και το κλαβικόρδο. Με την εφεύρεση του ηλεκτρισμού και του ραδιοφώνου έγινε δυνατή η κατασκευή ηλεκτρικών μουσικών οργάνων.

Σε μικρότερο βαθμό (λόγω ατομικού ντυσίματος) εξαρτώνται από το επίπεδο της τεχνολογίας. M. i. Ωστόσο, ακόμη και εδώ, χωρίς επαρκώς ανεπτυγμένη βιοτεχνία και εργοστασιακή παραγωγή, είναι αδύνατη η μαζική παραγωγή φυσαρμόνικων, βελτιωμένων μπαλαλάικων «Andreev» και domras (Ρωσία), οργάνων ταμπουράς (Τσεχοσλοβακία και Γιουγκοσλαβία), ταρογκάτα (Ουγγαρία και Ρουμανία) κ.λπ. Η ανάπτυξη των ανθρώπων. M. i. εξαρτάται άμεσα από τις κοινωνικές συνθήκες της κοινωνίας. Στην ΕΣΣΔ, χάρη στην ανάπτυξη του nat. art-va, καθώς και τη γενική άνοδο της οικονομίας και της κουλτούρας των ευρειών κουκέτες. μάζες στις δημοκρατίες και στις αυτόνομες περιοχές άρχισαν να δημιουργούν πολυάριθμες. instr. συλλογικότητες, ξεκίνησαν οι εργασίες για την αναβίωση, την ανακατασκευή και τη βελτίωση των κουκέτες. Οι Μ. και., σχεδιάζοντας τις οικογένειές τους για συνολικές και ορχηστρικές εμφανίσεις, ο to-rogo δεν γνώριζε πριν. λαών. Γερά εδραιωμένη όχι μόνο στον καθ. και να το κάνετε μόνοι σας. ατομική και συλλογική παράσταση, αλλά και λαϊκά. μουσική ζωή τέτοια Μ. και. βελτιωμένο σύστημα, όπως το bandura στην Ουκρανία, τα κύμβαλα στη Λευκορωσία, τα kankles και τα birbin στη Λιθουανία, διάφορα είδη καναλιών στην Εσθονία, dutar, Kashgar rubab και chang στο Ουζμπεκιστάν, dombra στο Καζακστάν κ.λπ.

Σε σχέση με τη διεύρυνση του ρεπερτορίου των ερασιτεχνών. και καθ. οργάνων συνόλων και ορχήστρων, η ένταξη της μουσικής σε αυτό. κλασικά έργα και παραγωγές σύγχρονων συνθετών (συμπεριλαμβανομένων μεγάλων μορφών), καθώς και λόγω της γενικής ανόδου της μουσικής κουλτούρας των λαών της ΕΣΣΔ, ερμηνευτών, συνόλων και ορχήστρων του λαού. εργαλεία άρχισαν να χρησιμοποιούν μάζα και ο καθ. M. i. – κιθάρα, ακορντεόν με κουμπιά, ακορντεόν, βιολί, κλαρίνο και σε ό. θήκες – φλάουτο, τρομπέτα και τρομπόνι.

Τυπολογική ποικιλία των Μ. που υπάρχουν στον κόσμο και. τεράστιος. Συστηματοποιώντας τα Μ. και., συνδυάζονται σε ομάδες σύμφωνα με το c.-l. ιδιαίτερα χαρακτηριστικά. Τα παλαιότερα συστήματα ταξινόμησης είναι τα ινδικά και τα κινέζικα. ο πρώτος κατατάσσει Μ. και. σύμφωνα με τη μέθοδο διέγερσης του ήχου, το δεύτερο - σύμφωνα με τον τύπο του υλικού από το οποίο κατασκευάζεται το όργανο. Συνήθως γίνεται αποδεκτή η διαίρεση του Μ. και. σε 3 ομάδες: πνευστά, έγχορδα και κρουστά. Οι ομάδες, με τη σειρά τους, χωρίζονται σε υποομάδες: άνεμος - σε ξύλο και χαλκό, και χορδές - σε μαδημένες και δοξασμένες. Η ηχητική πηγή των πνευστών είναι μια στήλη αέρα που περικλείεται στο κανάλι της κάννης, τα έγχορδα όργανα - μια τεντωμένη χορδή. Η ομάδα κρουστών αποτελείται από όργανα στα οποία παράγεται ήχος από ένα χτύπημα. Στον καθ. πνεύμα. Τα ξύλινα όργανα περιλαμβάνουν φλάουτο, όμποε, κλαρινέτο, φαγκότο και τις ποικιλίες τους (φλάουτο πικκολό, αγγλικό κόρνο, μπασκλαρίνο, κοντραμπάσο), καθώς και μια οικογένεια σαξοφώνων και σαρισόφωνων. Παρά το γεγονός ότι ορισμένα όργανα (σύγχρονο φλάουτο και πίκολο φλάουτο, σαξόφωνα, σαρουσόφωνα) είναι κατασκευασμένα από μέταλλο, ενώ άλλα (κλαρινέτο, όμποε) μερικές φορές είναι κατασκευασμένα από πλαστικό, ανταποκρίνονται πλήρως στα ξύλινα πνευστά ως προς την εξαγωγή ήχου και τα γενικά μουσικά χαρακτηριστικά. Ανάμεσα στα λαϊκά όργανα αυτής της υποομάδας είναι το Uzbek-Taj. Nai, Karelian Lira και Luddu, Λετονική. ganurag, Buryat. bishkur. Η υποομάδα των χάλκινων πνευστών οργάνων (ονομάζονται επίσης εμβουχούρα ή επιστόμιο) περιλαμβάνει τρομπέτα, κόρνο, τρομπόνι, τούμπα και πνευματώδη όργανα. ορχήστρα (byugelhorns και flugelhorns), από το ναρ. – Ουζμπεκιστάν-Τάζ. Karnay, Ουκρανική (Hutsul) trembita, Mold. buchum, εστ. sarv, rus. Κέρατα Βλαντιμίρ. Αν και σχεδόν όλα είναι ξύλινα, ως προς τον τρόπο εξαγωγής του ήχου και τον χαρακτήρα του, δεν διαφέρουν πολύ από τα μπρούτζινα. Μια υποομάδα από μαδημένες χορδές αποτελείται από άρπα, κιθάρα, μαντολίνο, Καζακστάν. ντόμπρα, τουρκμ. dutar, rus. gusli και του ίδιου τύπου εστ. Kannel, Λετονικά. κοκλέ, λιτ. κανκλές, καρελιανό καντέλε. Στα τοξωτά περιλαμβάνονται το βιολί και η οικογένειά του (βιόλα, τσέλο, κοντραμπάσο), αζέρι. kemancha, kirg. kyyak, Tuvan byzanchi, Mari kovyzh. Η ομάδα κρουστών αποτελείται από πολυάριθμους και διάφορους Μ. και. με δερμάτινη μεμβράνη (τιμπάνι, τύμπανα, ντέφι) ή από υλικό που μπορεί να ηχεί μόνο του (κύμβαλα, γκονγκ, τρίγωνο, ξυλόφωνο, καστανιέτες κ.λπ.). Ονόματα πλήκτρων τσέμπαλο, πιάνοφορτε (πιάνο με ουρά, όρθιο πιάνο), όργανο, αρμόνιο κ.λπ.

Στην επιστημονική οργανική βιβλιογραφία χρησιμοποιούνται πιο σύνθετα, αλλά και πιο ακριβή συστήματα ταξινόμησης (βλ. περισσότερες λεπτομέρειες στο Art. Όργανα), επιτρέποντας την πληρέστερη και πληρέστερη αποκάλυψη της ουσίας κάθε τύπου M. και. Το πιο διάσημο είναι το σύστημα, τη βάση του οποίου έθεσε ο F. Gevaart («Nouveau traité d'instrumentation», P. – Brux., 1885) και στη συνέχεια αναπτύχθηκε από τον V. Маийоном («Περιγραφικός και αναλυτικός κατάλογος του Instrumental Museum of the Royal Conservatory of Music in Brussels», v. 1-5, Γάνδη 1893-1922). Τα καθοριστικά χαρακτηριστικά της ταξινόμησης στο σύστημα είναι η πηγή του ήχου και ο τρόπος εξαγωγής του. περαιτέρω βαθμολόγηση Μ. και. παράγονται σύμφωνα με τα σχεδιαστικά χαρακτηριστικά τους. Κύριοι οι αρχές ταξινόμησης των Gevaart και Mayon, κατά μέσο όρο. πτυχία που έγιναν δεκτά και αναπτύχθηκαν σχολαστικά αργότερα από τον Ε. Hornbostel και Κ. Ο Sachs (“Systematik der Musikinstrumente”, “Zeitschrift für Ethnologie”, 1914, (Jahrg.) 46), χρησιμοποιούνται συχνότερα στο Sov. όργανα (χωρίς υπερβολική σύνθλιψη των οργάνων σε τύπους και ποικιλίες). Σύμφωνα με το σύστημα που υιοθετήθηκε στην ΕΣΣΔ, ο Μ. και. χωρίζονται ανάλογα με την πηγή ήχου σε 4 ομάδες: πνευστά (αερόφωνα), έγχορδα (χορδόφωνα), μεμβράνη (μεμβρανόφωνα) και αυτοηχητικά (ιδιόφωνα ή αυτόφωνα). Η πηγή ήχου μεμβράνης είναι το τεντωμένο δέρμα ή η ουροδόχος κύστη ενός ζώου, αυτοηχητικό – εσωτερικά πιεσμένο υλικό από το οποίο είναι κατασκευασμένο το όργανο ή το ηχητικό μέρος του. Σύμφωνα με τη μέθοδο εξαγωγής ήχου, τα πνευστά διακρίνονται σε φλάουτο, καλάμι, επιστόμιο και πλήκτρα φλάουτου-καλαμιού. Τα φλάουτα περιλαμβάνουν όλους τους τύπους φλάουτων: σε σχήμα οκαρίνας, διαμήκη (το όργανο κρατιέται σε διαμήκη θέση) και εγκάρσια (το όργανο κρατιέται σε εγκάρσια θέση). Οκαρινοειδές - αυτοί είναι όλοι οι τύποι αγγειακών σφυριγμάτων και οκαρινών. τα διαμήκη υποδιαιρούνται σε ανοιχτά, στα οποία και τα δύο άκρα του κορμού είναι ανοιχτά (bashk. Κουράι, Τουρκμενιστάν. tuyduk, Adyghe kamyl, abkh. apkhertsa), σφύριγμα (block-flyer, Λευκορωσικά. σωλήνας, ρωσικό sopel, dag. kshul, Altai shogur), πολυκάννη τύπου φλάουτο τηγανιού (γρ. λαρχέμι ή σουινάρι, μούχλα. οι περισσότεροι, ουκρανικό svyril, kuim-chipsan του λαού Komi). από τα πιο διάσημα εγκάρσια μοντέρνα. καθηγητής φλάουτα, Uzbek-Taj. nai, tuvinskaya lembi, buryat. προαύλιο της κολάσεως. Τα όργανα από καλάμι χωρίζονται σε όργανα με ελεύθερη γλώσσα (Mari lyshtash από φύλλο κερασιάς, Ατζαρική σαπράτσουνα από φύλλο καρυδιάς, Ουκρανική. luska από το horn otschen, λετονικά. birzstaase με τη μορφή πλάκας από φλοιό σημύδας), με μια ενιαία γλώσσα χτυπήματος (κλαρίνο, σαξόφωνο, Rus. γκάιντα, γκάιντα ή γκάιντα, εκτ. roopill, αναμ. μπιρμπίν), με γλώσσα διπλού χτυπήματος (όμποε, φαγκότο, σαρυζόφωνο, αζερβ. και βραχίονα. Duduk i zurna, Uzb.-taj. τρομπέτα, μπουριάτ. bishkur), με καλαμάκι που γλιστράει (όλων των τύπων φυσαρμόνικα και αρμόνιο· αυτά τα όργανα είναι ουσιαστικά αυτοηχητικά, δηλ. γιατί έχουν την ίδια τη γλώσσα, αλλά σύμφωνα με την παράδοση κατατάσσονται στα πνευστά). Τα επιστόμια αποτελούνται από όργανα, στα οποία ο διεγέρτης των ταλαντώσεων της στήλης αέρα είναι τα χείλη του ερμηνευτή, προσαρτημένα στο στόμιο (στόμιο) της κάννης και, κατά συνέπεια, τεταμένα (καθ. χάλκινα όργανα, λαϊκά κόρνα, κόρνα και σωλήνες).

Η ομάδα εγχόρδων αποτελείται από μαδημένα, τοξωτά και κρουστά όργανα. Αρχικά, ο ήχος εξάγεται με το μάδημα της χορδής με στυλό, δάχτυλο, πλέγμα (σπίνετ, τσέμπαλο, άρπα, κιθάρα, μπαλαλάικα, καζακική ντόμπρα, μαντολίνο). σε τόξο – είτε με φιόγκο (όργανα της οικογένειας βιολιών, αρμενικό καμάνι, γεωργιανό chuniri, οσετ. kissyn-fandyr, κιργ. kyyak, καζακ. kobyz), είτε με τροχό τριβής (λύρα τροχού), και με κρουστά – χτυπώντας η χορδή με σφυρί ή ραβδιά (clavichord, fp., κύμβαλα, αρμενικό και γεωργιανό σαντούρι ή σαντούρι).

Η ομάδα μεμβράνης αποτελείται από όργανα με σφιχτά τεντωμένη μεμβράνη, πάνω στα οποία χτυπούν με ένα χέρι, σφυρί ή κάνουν έναν ήχο με τρόπο τριβής (ντέφι, τύμπανα, τύμπανα, ουκρανικό bugay και Mold. thump). Η μεμβράνη περιλαμβάνει επίσης mirlitons – όργανα με μεμβράνη, που ενισχύει και χρωματίζει τη φωνή του τραγουδιστή σε ειδική χροιά (ουκρανική Ocheretyna, Chuvash. Turana sea oters, μια συνηθισμένη χτένα τυλιγμένη σε λεπτό χαρτί για το χτένισμα των μαλλιών). Πολυάριθμα η ομάδα των αυτοηχητικών οργάνων υποδιαιρείται σε plucked (vargan σε όλες τις τροποποιήσεις του), κρουστά (ξυλόφωνο, μεταλλόφωνο, celesta, γκονγκ, κύμβαλα, τρίγωνο, ορκ. καμπάνες, λιθουανικά jingulis, Kabardino-Balkarian και Adyghe pkhachich), τριβή (Εστ. kraatspill και pingipill, Abkh akunjjapkhyartsa, Dag chang-chugur).

Ειδικές ομάδες είναι τα μηχανικά και ηλεκτροφωνικά όργανα. Στα μηχανικά, το παιχνίδι παίζεται με περιέλιξη ή ηλεκτρικό μηχανισμό, η περιστροφή του άξονα με το χέρι, τα ηλεκτροφωνικά χωρίζονται σε προσαρμοσμένα (συνηθισμένα όργανα εξοπλισμένα με συσκευή για την ενίσχυση του ήχου) και ηλεκτρονικά, η πηγή ήχου των οποίων είναι ηλεκτρικές δονήσεις (βλ. Ηλεκτρικά μουσικά όργανα).

αναφορές: Φάμιντσιν Α. S., Gusli – Ρωσικό λαϊκό μουσικό όργανο, St. Πετρούπολη, 1890; δικά του, Domra και συναφή μουσικά όργανα του ρωσικού λαού, St. Πετρούπολη, 1891; Privalov N. I., Μουσικά όργανα σε σχήμα Τανμπούρ του ρωσικού λαού, «Πρακτικά του Αγ. Petersburg Society of Musical Meetings», 1905, αρ. 4-6, 1906, αρ. 2; του, Μουσικά πνευστά του ρωσικού λαού, τόμ. 1-2, Αγ. Πετρούπολη, 1907-08; Maslov A., Εικονογραφημένη περιγραφή των μουσικών οργάνων που αποθηκεύονται στο Εθνογραφικό Μουσείο Dashkovo στη Μόσχα, στο Proceedings of the Musical and Ethnographic Commission of the Society of Natural Science, Anthropology and Ethnography Lovers, τόμ. 2, Μ., 1911; Rindeizen N., Δοκίμια για την ιστορία της μουσικής στη Ρωσία…, τόμ. 1, όχι. 2, M.-L., 1928; Privalau N., Λαϊκά μουσικά όργανα της Λευκορωσίας στο βιβλίο: Ινστιτούτο Λευκορωσικού Πολιτισμού. Σημειώσεις του Τμήματος Ανθρωπιστικών Επιστημών, βιβλίο. 4. Πρακτικά Τμήματος Εθνογραφίας, Τόμ. 1, Mensk, 1928; Uspensky V., Belyaev V., Τουρκμενική μουσική…, M., 1928; Khotkevich R., Musical instruments of the Ukrainian people, Kharkiv, 1930; Ζακς Κ., Σύγχρονα μουσικά ορχηστρικά όργανα, μτφρ. from German., M.-L., 1932; Belyaev V., Musical instruments of Uzbekistan, M., 1933; του, Λαϊκά Μουσικά Όργανα του Αζερμπαϊτζάν, στη συλλογή: Τέχνη του λαού του Αζερμπαϊτζάν, M.-L., 1938; Novoselsky A., The book about the harmonica, M.-L., 1936; Arakishvili D., Περιγραφή και μέτρηση λαϊκών μουσικών οργάνων, Tb., 1940 (on cargo. γλώσσα.) Agazhanov A., Russian folk musical instruments, M.-L., 1949; Rogal-Levitsky D. R., Contemporary Orchestra, τόμ. 1-4, Μ., 1953-56; δικά του, Συνομιλίες για την ορχήστρα, Μ., 1961; Lisenko M. V., Λαϊκά μουσικά όργανα στην Ουκρανία, Kipv, 1955; Gizatov B., Κρατική Ορχήστρα Λαϊκών Οργάνων του Καζακστάν. Kurmangazy, Α.-Α., 1957; Vinogradov V. S., Kyrgyz folk music, P., 1958; Zhinovich I., Λευκορωσική Κρατική Λαϊκή Ορχήστρα, Μινσκ, 1958; Νικηφόρφ Π. N., Mari folk musical instruments, Yoshkar-Ola, 1959; (Рaliulis S.), Lietuviu liaudies instrumentine muzika, Βίλνιους, 1959; Στρούβε Β. A., The process of formation of violas and violins, M., 1959; Modr A., ​​Μουσικά όργανα, μτφρ. από Czech., Μ., 1959; Nyurnberg N., Symphony orchestra and its instruments, L.-M., 1959; Blagodatov G., Russian harmonica, L., 1960; δικό του, Musical Instruments of the Peoples of Siberia, στο βιβλίο: Collection of the Museum of Anthropology and Ethnography of the USSR Academy of Sciences, τομ. 18, Μόσχα, 1968; Vyzgo T., Petrosyants A., Ουζμπεκική ορχήστρα λαϊκών οργάνων, Tash., 1962; Σοκόλοφ Β. F., W. ΣΤΟ. Andreev and his orchestra, L., 1962; Χουλάκη Μ., Όργανα Συμφωνικής Ορχήστρας, Μ., 1962; Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E., Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the USSR, M., 1963, 1975; Ράεφ Α. M., Altai folk musical instruments, Gorno-Altaisk, 1963; Eichhorn A., Μουσικό και εθνογραφικό υλικό (μτφρ. με αυτόν. ed. ΣΤΟ. Μ. Belyaev), Tash., 1963 (Μουσική λαογραφία στο Ουζμπεκιστάν). Ακσένοφ Α. Ν., λαϊκή μουσική Τουβάν. Υλικά και έρευνες, Μ., 1964; Μπέροφ Λ. S., Μολδαβικά λαϊκά μουσικά όργανα, Kish., 1964; Smirnov B., Art of Vladimir horn players, M., 1965; δική του, Μογγολική λαϊκή μουσική, Μ., 1971; Τρίτος Μ. L., Musical Culture of the Kalmyk ASSR, M., 1965; Gumenyuk A., Ουκρανικά λαϊκά μουσικά όργανα, Kipv, 1967; Mirek A., From the history of the accordion and button accordion, M., 1967; Khashba I. M., Abkhaz folk musical instruments, Sukhumi, 1967; Λέβιν Σ. Ya., On the musical instruments of the Adyghe people, in: Scientific notes of the Adyghe Research Institute of Language, Literature and History, τομ. 7, Maikop, 1968; του, Τα πνευστά στην ιστορία της μουσικής κουλτούρας, L., 1973; Richugin P., Λαϊκή μουσική της Αργεντινής. Μ., 1971; Mahillon V. Сh., Περιγραφικός και αναλυτικός κατάλογος του Instrumental Museum of the Royal Conservatory of Music στις Βρυξέλλες, γ. 1-5, Gand, 1893-1922; Saсhs C., Reallexikon der Musikinstrumente, В., 1913, ανατύπωση, Hildesheim, 1962 (ANGL. εκδ., Ν. Υ., (1964)); его же, Handbuch der Musikinstrumentenkunde, Lpz., 1920, 1930, ανατύπωση, (Lpz., 1966); его же, Πνεύμα και γίγνεσθαι μουσικών οργάνων, В., 1928, ανατύπωση, Hilvcrsum, 1965; его же, Η ιστορία των μουσειακών οργάνων, Ν. Υ., (1940); Вaines A., Ξύλινα όργανα και η ιστορία τους, N. Υ., (1963); Bachmann W., The Beginnings of String Instrument Playing, Lpz., 1964; Buchner A., ​​Musical Instruments of Nations, Πράγα, 1968; его же, From Glockenspiel to Pianola, (Πράγα, 1959); Studia instrumentorum musicae popularis, Στοκχ., 1969. Δείτε επίσης αναμμένο.

K. A. Vertkov, S. Ya. Λέβιν