Μονσεράτ Καμπαγιέ |
τραγουδιστές

Μονσεράτ Καμπαγιέ |

Montserrat Caballé

Ημερομηνία γεννήσεως
12.04.1933
Ημερομηνία θανάτου
06.10.2018
Επάγγελμα
τραγουδιστής
Τύπος φωνής
σοπράνο
Χώρα
Ισπανία

Η Montserrat Caballe δικαίως αποκαλείται σήμερα άξια κληρονόμος των θρυλικών καλλιτεχνών του παρελθόντος – Giuditta Pasta, Giulia και Giuditta Grisi, Maria Malibran.

Οι S. Nikolaevich και M. Kotelnikova ορίζουν το δημιουργικό πρόσωπο της τραγουδίστριας ως εξής:

«Το στυλ της είναι ένας συνδυασμός της οικειότητας της ίδιας της πράξης του τραγουδιού και των υψηλών παθών, μια γιορτή δυνατών και όμως πολύ τρυφερών και αγνών συναισθημάτων. Το στυλ του Caballe αφορά τη χαρούμενη και αναμάρτητη απόλαυση της ζωής, τη μουσική, την επικοινωνία με τους ανθρώπους και τη φύση. Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν υπάρχουν τραγικές σημειώσεις στο μητρώο της. Πόσοι έπρεπε να πεθάνει στη σκηνή: Violetta, Madame Butterfly, Mimi, Tosca, Salome, Adrienne Lecouvrere… Οι ηρωίδες της πέθαναν από στιλέτο και από κατανάλωση, από δηλητήριο ή από σφαίρα, αλλά σε καθεμία από αυτές δόθηκε να ζήσει αυτό το single στιγμή που η ψυχή χαίρεται, γεμάτη με τη δόξα της τελευταίας της άνοδο, μετά την οποία καμία πτώση, καμία προδοσία του Πίνκερτον, κανένα δηλητήριο της Πριγκίπισσας του Μπουγιόν δεν είναι πιο τρομερό. Ό,τι κι αν τραγουδά η Caballe, η υπόσχεση του παραδείσου περιέχεται ήδη στην ίδια τη φωνή της. Και για αυτά τα άτυχα κορίτσια που έπαιζε, ανταμείβοντας τα βασιλικά με τις πολυτελείς φόρμες, το λαμπερό χαμόγελο και την πλανητική δόξα της, και για εμάς, που την ακούμε με αγάπη στο μισοσκόταδο της αίθουσας με κομμένη την ανάσα. Ο Παράδεισος είναι κοντά. Φαίνεται να είναι σε απόσταση αναπνοής, αλλά δεν μπορείτε να το δείτε με κιάλια.

    Η Caballe είναι αληθινή καθολική και η πίστη στον Θεό είναι η βάση του τραγουδιού της. Αυτή η πεποίθηση της επιτρέπει να αγνοήσει τα πάθη του θεατρικού αγώνα, την παρασκηνιακή αντιπαλότητα.

    "Πιστεύω στον θεό. Ο Θεός είναι ο δημιουργός μας, λέει ο Caballe. «Και δεν έχει σημασία ποιος ομολογεί ποια θρησκεία, ή ίσως δεν ομολογεί τίποτα απολύτως. Είναι σημαντικό να είναι εδώ (δείχνει το στήθος του). Στην ψυχή σου. Σε όλη μου τη ζωή κουβαλάω μαζί μου αυτό που σημαδεύτηκε από τη χάρη Του – ένα μικρό κλαδί ελιάς από τον κήπο της Γεθσημανή. Και μαζί της είναι επίσης μια μικροσκοπική εικόνα της Μητέρας του Θεού - της Υπεραγίας Θεοτόκου. Είναι πάντα μαζί μου. Τα πήρα όταν παντρεύτηκα, όταν γέννησα παιδιά, όταν πήγα στο νοσοκομείο για χειρουργείο. Είναι πάντα"".

    Η Maria de Montserrat Viviana Concepción Caballé y Folk γεννήθηκε στις 12 Απριλίου 1933 στη Βαρκελώνη. Εδώ σπούδασε με τον Ούγγρο τραγουδιστή E. Kemeny. Η φωνή της τράβηξε την προσοχή ακόμη και στο Ωδείο της Βαρκελώνης, το οποίο ο Μονσεράτ αποφοίτησε με χρυσό μετάλλιο. Ακολούθησαν όμως χρόνια δουλειάς σε μικρούς ελβετικούς και δυτικογερμανικούς θιάσους.

    Το ντεμπούτο της Caballe έγινε το 1956 στη σκηνή της Όπερας της Βασιλείας, όπου έπαιξε ως Mimi στο La bohème του G. Puccini. Οι όπερες της Βασιλείας και της Βρέμης έγιναν οι κύριοι χώροι όπερας για τον τραγουδιστή για την επόμενη δεκαετία. Εκεί έπαιξε πολλά μέρη «σε όπερες διαφορετικών εποχών και στυλ. Ο Caballe τραγούδησε το μέρος της Pamina στο μαγικό αυλό του Mozart, η Marina στον Boris Godunov του Mussorgsky, η Tatiana στον Eugene Onegin του Tchaikovsky, η Ariadne στο Ariadne auf Naxos. Έπαιξε με το μέρος της Σαλώμης στην ομώνυμη όπερα του R. Strauss, ερμήνευσε τον ομώνυμο ρόλο της Tosca στην Tosca του G. Puccini.

    Σταδιακά, η Caballe αρχίζει να εμφανίζει στις σκηνές των όπερων στην Ευρώπη. Το 1958 τραγούδησε στην Κρατική Όπερα της Βιέννης, το 1960 εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή της Σκάλας.

    «Και εκείνη την εποχή», λέει ο Caballe, «ο αδερφός μου, που αργότερα έγινε ο ιμπρεσάριος μου, δεν με άφησε να χαλαρώσω. Εκείνη την εποχή, δεν σκεφτόμουν τη φήμη, αλλά πάνω από όλα προσπαθούσα για μια πραγματική δημιουργικότητα που καταναλώνει τα πάντα. Κάποιο άγχος χτυπούσε μέσα μου όλη την ώρα και μάθαινα ανυπόμονα όλο και περισσότερους νέους ρόλους.

    Πόσο μαζεμένη και σκόπιμη είναι η τραγουδίστρια στη σκηνή, πόσο ανοργάνωτη είναι στη ζωή – κατάφερε να αργήσει ακόμα και στον δικό της γάμο.

    Οι S. Nikolaevich και M. Kotelnikova λένε για αυτό:

    «Ήταν το 1964. Ο πρώτος (και μοναδικός!) γάμος στη ζωή της –με την Bernabe Marta– επρόκειτο να γίνει στην εκκλησία στο μοναστήρι στο όρος Montserrat. Υπάρχει ένα τέτοιο βουνό στην Καταλονία, όχι μακριά από τη Βαρκελώνη. Στη μητέρα της νύφης, την αυστηρή Donna Anna, φαινόταν ότι θα ήταν πολύ ρομαντικό: μια τελετή που επισκιάστηκε από την προστασία της ίδιας της αιδεσιμότατης Μονσεράτ. Ο γαμπρός συμφώνησε, η νύφη επίσης. Αν και ο καθένας σκέφτηκε μέσα του: «Αύγουστος. Η ζέστη είναι τρομερή, πώς θα ανέβουμε εκεί με όλους τους καλεσμένους μας; Και οι συγγενείς του Μπερνάμπε, ειλικρινά, δεν είναι της πρώτης νεολαίας, γιατί ήταν ο μικρότερος σε μια οικογένεια με δέκα παιδιά. Λοιπόν, γενικά, δεν υπάρχει πουθενά να πάτε: στο βουνό έτσι στο βουνό. Και την ημέρα του γάμου, η Μονσεράτ φεύγει με τη μητέρα της με ένα παλιό Volkswagen, το οποίο αγόρασε με τα πρώτα χρήματα, ακόμα και όταν τραγουδούσε στη Γερμανία. Και πρέπει να συμβεί τον Αύγουστο να βρέχει στη Βαρκελώνη. Όλα χύνονται και χύνονται. Μέχρι να φτάσουμε στο βουνό, ο δρόμος ήταν ανώμαλος. Το αυτοκίνητο έχει κολλήσει. Ούτε εδώ ούτε εκεί. Σταματημένος κινητήρας. Το Μονσεράτ προσπάθησε να το στεγνώσει με λακ. Τους έμειναν 12 χιλιόμετρα. Όλοι οι καλεσμένοι είναι ήδη στον επάνω όροφο. Και παραπαίουν εδώ, και δεν υπάρχει περίπτωση να ανέβουν. Και τότε η Μονσεράτ, με νυφικό και πέπλο, βρεγμένη, τουλάχιστον στύψτε την, στέκεται στο δρόμο και αρχίζει να ψηφίζει.

    Για μια τέτοια λήψη, κάθε παπαράτσι θα έδινε πλέον τη μισή του ζωή. Αλλά τότε κανείς δεν την ήξερε. Τα επιβατικά αυτοκίνητα περνούσαν αδιάφορα μπροστά από ένα μεγάλο μελαχρινό κορίτσι με ένα γελοίο λευκό φόρεμα, χειρονομώντας μανιωδώς στο δρόμο. Ευτυχώς, ένα φορτηγό που χτυπήθηκε με βοοειδή ανέβηκε. Ο Μονσεράτ και η Άννα ανέβηκαν πάνω του και όρμησαν στην εκκλησία, όπου ο φτωχός γαμπρός και οι καλεσμένοι δεν ήξεραν πια τι να σκεφτούν. Μετά άργησε μια ώρα».

    Την ίδια χρονιά, στις 20 Απριλίου, ήρθε η καλύτερη ώρα του Caballe – όπως συμβαίνει συχνά, το αποτέλεσμα μιας απροσδόκητης αντικατάστασης. Στη Νέα Υόρκη, στο Carnegie Hall, μια ελάχιστα γνωστή τραγουδίστρια τραγούδησε μια άρια από τη Lucrezia Borgia του Donizetti αντί της άρρωστης διασημότητας Marilyn Horne. Ως απάντηση σε μια εννιάλεπτη άρια – ένα εικοσάλεπτο χειροκρότημα…

    Το επόμενο πρωί, οι New York Times κυκλοφόρησαν με έναν συναρπαστικό πρωτοσέλιδο τίτλο: Callas + Tebaldi + Caballe. Δεν θα περάσει πολύς χρόνος και η ζωή θα επιβεβαιώσει αυτόν τον τύπο: η Ισπανίδα τραγουδίστρια θα τραγουδήσει όλες τις μεγάλες ντίβες του XNUMXου αιώνα.

    Η επιτυχία επιτρέπει στην τραγουδίστρια να πάρει συμβόλαιο και γίνεται σολίστ με τη Metropolitan Opera. Από τότε, τα καλύτερα θέατρα σε όλο τον κόσμο προσπαθούν να ανεβάσουν την Caballe στη σκηνή τους.

    Οι ειδικοί πιστεύουν ότι το ρεπερτόριο του Caballe είναι ένα από τα πιο εκτεταμένα μεταξύ όλων των τραγουδιστών της σοπράνο. Τραγουδάει ιταλική, ισπανική, γερμανική, γαλλική, τσέχικη και ρωσική μουσική. Έχει στο ενεργητικό της 125 μέρη όπερας, πολλά προγράμματα συναυλιών και περισσότερους από εκατό δίσκους.

    Για τον τραγουδιστή, όπως και για πολλούς τραγουδιστές, το θέατρο La Scala ήταν ένα είδος γης της επαγγελίας. Το 1970 ερμήνευσε στη σκηνή του έναν από τους καλύτερους ρόλους της – τη Νόρμα στην ομώνυμη όπερα του V. Bellini.

    Με αυτόν τον ρόλο ως μέρος του θεάτρου έφτασε ο Caballe το 1974 στην πρώτη του περιοδεία στη Μόσχα. Έκτοτε, έχει επισκεφτεί την πρωτεύουσά μας περισσότερες από μία φορές. Το 2002 εμφανίστηκε με τον νεαρό Ρώσο τραγουδιστή N. Baskov. Και για πρώτη φορά επισκέφτηκε την ΕΣΣΔ το 1959, όταν ο δρόμος της προς τη σκηνή μόλις ξεκινούσε. Στη συνέχεια, μαζί με τη μητέρα της, προσπάθησε να βρει τον θείο της, ο οποίος μετανάστευσε εδώ, όπως πολλοί συμπατριώτες του, μετά τον Ισπανικό Εμφύλιο, φυγαδεύοντας από τη δικτατορία του Φράνκο.

    Όταν η Caballe τραγουδάει, φαίνεται ότι είναι όλη διαλυμένη στον ήχο. Ταυτόχρονα, βγάζει πάντα με αγάπη τη μελωδία, προσπαθώντας να οριοθετήσει προσεκτικά το ένα πέρασμα από το άλλο. Η φωνή του Caballe ακούγεται ακριβώς σε όλα τα αρχεία.

    Η τραγουδίστρια έχει μια πολύ ιδιαίτερη τέχνη και κάθε εικόνα που δημιουργεί είναι τελειωμένη και δουλεμένη μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια. «Δείχνει» το έργο που εκτελείται με τέλειες κινήσεις των χεριών.

    Η Caballe έκανε την εμφάνισή της αντικείμενο λατρείας όχι μόνο για το κοινό, αλλά και για την ίδια. Ποτέ δεν ανησυχούσε για το μεγάλο της βάρος, γιατί πιστεύει ότι για την επιτυχημένη δουλειά μιας τραγουδίστριας όπερας, «είναι σημαντικό να διατηρείς το διάφραγμα και για αυτό χρειάζονται όγκοι. Σε ένα λεπτό σώμα, δεν υπάρχει πουθενά να τα τοποθετήσετε όλα αυτά. ”

    Ο Caballe αγαπά πολύ καλά το κολύμπι, το περπάτημα, την οδήγηση αυτοκινήτου. Δεν αρνείται να φάει νόστιμο φαγητό. Κάποτε η τραγουδίστρια λάτρευε τις πίτες της μητέρας της και τώρα, όταν το επιτρέπει ο καιρός, ψήνει η ίδια φραουλόπιτες για την οικογένειά της. Εκτός από τον σύζυγό της, έχει και δύο παιδιά.

    «Μου αρέσει να παίρνω πρωινό με όλη την οικογένεια. Δεν έχει σημασία πότε ξυπνάει κανείς: ο Μπερνάμπε μπορεί να σηκωθεί στις επτά, εγώ στις οκτώ, η Μονσίτα στις δέκα. Θα έχουμε ακόμα πρωινό μαζί. Αυτός είναι ο νόμος. Μετά ο καθένας κάνει τη δουλειά του. Δείπνο? Ναι, μερικές φορές το μαγειρεύω. Ομολογουμένως δεν είμαι πολύ καλή μαγείρισσα. Όταν εσύ ο ίδιος δεν μπορείς να φας τόσα πολλά πράγματα, δεν αξίζει καθόλου να σταθείς στη σόμπα. Και τα βράδια απαντώ σε γράμματα που μου έρχονται τμηματικά από παντού, από όλο τον κόσμο. Η ανιψιά μου Isabelle με βοηθά σε αυτό. Φυσικά, το μεγαλύτερο μέρος της αλληλογραφίας παραμένει στο γραφείο, όπου διεκπεραιώνεται και απαντάται με την υπογραφή μου. Υπάρχουν όμως γράμματα που μόνο εγώ έχω να απαντήσω. Κατά κανόνα, χρειάζονται δύο έως τρεις ώρες την ημέρα. Οχι λιγότερο. Μερικές φορές η Monsita συνδέεται. Λοιπόν, αν δεν χρειάζεται να κάνω τίποτα στο σπίτι (συμβαίνει!), ζωγραφίζω. Μου αρέσει τόσο πολύ αυτή η δουλειά που δεν μπορώ να την περιγράψω με λόγια. Ξέρω βέβαια ότι τα πάω πολύ άσχημα, αφελώς, βλακωδώς. Αλλά με ηρεμεί, μου δίνει τέτοια γαλήνη. Το αγαπημένο μου χρώμα είναι το πράσινο. Είναι κάπως εμμονή. Συμβαίνει, κάθομαι, ζωγραφίζω κάποια επόμενη εικόνα, για παράδειγμα, ένα τοπίο, και νομίζω ότι είναι απαραίτητο να προσθέσω λίγο πράσινο εδώ. Και εδώ επίσης. Και το αποτέλεσμα είναι ένα είδος μιας ατελείωτης «πράσινης περιόδου του Caballe». Μια μέρα, για την επέτειο του γάμου μας, αποφάσισα να δώσω στον σύζυγό μου έναν πίνακα – «Η αυγή στα Πυρηναία». Κάθε πρωί σηκωνόμουν στις τέσσερις το πρωί και πήγαινα με το αυτοκίνητο στα βουνά για να προλάβω την ανατολή του ηλίου. Και ξέρετε, έγινε πολύ όμορφο – όλα είναι τόσο ροζ, στο χρώμα του τρυφερού σολομού. Ικανοποιημένη παρουσίασα πανηγυρικά το δώρο μου στον άντρα μου. Και τι νομίζεις ότι είπε; "Ζήτω! Αυτός είναι ο πρώτος σας μη πράσινος πίνακας».

    Αλλά το κύριο πράγμα στη ζωή της είναι η δουλειά. Η Natalya Troitskaya, μια από τις πιο διάσημες Ρωσίδες τραγουδίστριες, που θεωρεί τον εαυτό της «νονά» της Caballe, είπε: στην αρχή της δημιουργικής της δραστηριότητας, η Caballe την έβαλε σε ένα αυτοκίνητο, την πήγε σε ένα κατάστημα και αγόρασε ένα γούνινο παλτό. Παράλληλα είπε ότι για την τραγουδίστρια δεν έχει σημασία μόνο η φωνή, αλλά και η εμφάνισή της. Η δημοτικότητά της στο κοινό και η αμοιβή της εξαρτώνται από αυτό.

    Τον Ιούνιο του 1996, μαζί με τον επί χρόνια σύντροφό της M. Burgeras, η τραγουδίστρια ετοίμασε ένα πρόγραμμα δωματίου με εξαιρετικές φωνητικές μινιατούρες: canzones των Vivaldi, Paisiello, Scarlatti, Stradella και, φυσικά, έργα του Rossini. Ως συνήθως, ο Caballe ερμήνευσε και την αγαπημένη σε όλους τους Ισπανούς zarzuella.

    Στο σπίτι της, που θύμιζε μικρό κτήμα, η Caballe έκανε παραδοσιακές τις χριστουγεννιάτικες συναντήσεις. Εκεί τραγουδά η ίδια και εκπροσωπεί τους τραγουδιστές υπό την φροντίδα της. Περιστασιακά κάνει εμφανίσεις με τον σύζυγό της, τον τενόρο Barnaba Marty.

    Η τραγουδίστρια παίρνει πάντα κατά βάθος ό,τι συμβαίνει στην κοινωνία και προσπαθεί να βοηθήσει τον διπλανό της. Έτσι, το 1996, μαζί με τον Γάλλο συνθέτη και ντράμερ Marc Serone Caballe, έδωσε μια φιλανθρωπική συναυλία για την υποστήριξη του Δαλάι Λάμα.

    Ήταν ο Caballe που διοργάνωσε μια μεγαλειώδη συναυλία για τον άρρωστο Καρέρα στην πλατεία της Βαρκελώνης: «Όλες οι εφημερίδες έχουν ήδη παραγγείλει μοιρολόγια με αυτή την ευκαιρία. Καθάρματα! Και αποφάσισα - ο Ζοζέ άξιζε να κάνει διακοπές. Πρέπει να επιστρέψει στη σκηνή. Η μουσική θα τον σώσει. Και βλέπετε, είχα δίκιο».

    Ο θυμός του Caballe μπορεί να είναι τρομερός. Για μια μακρά ζωή στο θέατρο, έμαθε καλά τους νόμους του: δεν μπορείς να είσαι αδύναμος, δεν μπορείς να ενδώσεις στη θέληση κάποιου άλλου, δεν μπορείς να συγχωρήσεις τον αντιεπαγγελματισμό.

    Ο παραγωγός Vyacheslav Teterin λέει: «Έχει απίστευτα ξεσπάσματα θυμού. Ο θυμός ξεχύνεται αμέσως, σαν ηφαιστειακή λάβα. Παράλληλα, μπαίνει στο ρόλο, παίρνει απειλητικές πόζες, τα μάτια της αστράφτουν. Περιτριγυρισμένο από καμένη έρημο. Όλοι είναι συντετριμμένοι. Δεν τολμούν να πουν λέξη. Επιπλέον, αυτός ο θυμός μπορεί να είναι εντελώς ανεπαρκής για το γεγονός. Μετά φεύγει γρήγορα. Και ίσως ακόμη και να ζητήσει συγχώρεση αν παρατηρήσει ότι το άτομο φοβήθηκε σοβαρά.

    Ευτυχώς, σε αντίθεση με τις περισσότερες πριμαντόνες, ο Ισπανός έχει έναν ασυνήθιστα εύκολο χαρακτήρα. Είναι εξωστρεφής και έχει μεγάλη αίσθηση του χιούμορ.

    Η Έλενα Ομπρατσόβα θυμάται:

    «Στη Βαρκελώνη, στο θέατρο Liceu, άκουσα για πρώτη φορά την όπερα Valli του Alfredo Catalani. Δεν ήξερα καθόλου αυτή τη μουσική, αλλά με συνέλαβε από τα πρώτα κιόλας μπαρ, και μετά την άρια της Caballe –την ερμήνευσε στο υπέροχο τέλειο πιάνο της– παραλίγο να ξετρελαθεί. Στο διάλειμμα, έτρεξα στο καμαρίνι της, έπεσα στα γόνατά μου, έβγαλα την κάπα μου από βιζόν (τότε ήταν το πιο ακριβό μου πράγμα). Ο Μονσεράτ γέλασε: «Ελίνα, άφησέ το, αυτή η γούνα μου φτάνει μόνο για ένα καπέλο». Και την επόμενη μέρα τραγούδησα την Carmen με τον Placido Domingo. Στο διάλειμμα, κοιτάζω - ο Μονσεράτ κολυμπάει στο καλλιτεχνικό μου δωμάτιο. Και πέφτει στα γόνατα, σαν αρχαία ελληνική θεότητα, και μετά με κοιτάζει πονηρά και λέει: «Λοιπόν, τώρα πρέπει να φωνάξεις έναν γερανό να με σηκώσει».

    Μια από τις πιο απροσδόκητες ανακαλύψεις της ευρωπαϊκής σεζόν όπερας 1997/98 ήταν η παράσταση της Μονσεράτ Καμπαγιέ με την κόρη του Μονσερά, Μάρτι. Το οικογενειακό ντουέτο ερμήνευσε το φωνητικό πρόγραμμα "Two Voices, One Heart".

    Αφήστε μια απάντηση