Larisa Ivanovna Avdeeva |

Larisa Avdeeva

Γεννήθηκε στη Μόσχα, στην οικογένεια ενός τραγουδιστή όπερας. Χωρίς να σκέφτεται ακόμη μια καριέρα στην όπερα, είχε ήδη μεγαλώσει ως τραγουδίστρια, ακούγοντας λαϊκά τραγούδια, ρομάντζα, άριες όπερας που ακούγονταν στο σπίτι. Σε ηλικία 11 ετών, η Larisa Ivanovna τραγουδά σε μια λέσχη χορωδίας στο Σπίτι Καλλιτεχνικής Εκπαίδευσης Παιδιών στην περιοχή Rostokinsky και ως μέλος αυτής της ομάδας έπαιξε ακόμη και σε γκαλά βραδιές στο Θέατρο Μπολσόι. Ωστόσο, στην αρχή, ο μελλοντικός τραγουδιστής απείχε πολύ από το να σκεφτεί να γίνει επαγγελματίας τραγουδιστής. Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, η Larisa Ivanovna μπαίνει στο κατασκευαστικό ινστιτούτο. Σύντομα όμως συνειδητοποιεί ότι το πραγματικό της επάγγελμα είναι ακόμα το μουσικό θέατρο και από το δεύτερο έτος του ινστιτούτου πηγαίνει στο Όπερα και το Δραματικό Στούντιο. KS Stanislavsky. Εδώ, υπό την καθοδήγηση μιας πολύ έμπειρης και ευαίσθητης δασκάλας Shor-Plotnikova, συνέχισε τη μουσική της εκπαίδευση και έλαβε επαγγελματική εκπαίδευση ως τραγουδίστρια. Στο τέλος του στούντιο το 1947, η Larisa Ivanovna έγινε δεκτή στο θέατρο των Stanislavsky και Nemirovich-Danchenko. Η δουλειά σε αυτό το θέατρο είχε μεγάλη σημασία για τη διαμόρφωση της δημιουργικής εικόνας του νεαρού τραγουδιστή. Η στοχαστική στάση απέναντι στη δημιουργική δουλειά που ενυπάρχει στην τότε συλλογικότητα του θεάτρου, ο αγώνας ενάντια στα κλισέ της όπερας και τη ρουτίνα - όλα αυτά δίδαξαν τη Λάρισα Ιβάνοβνα να εργάζεται ανεξάρτητα σε μια μουσική εικόνα. Η Όλγα στο «Ευγένιος Ονέγκιν», η ερωμένη του Χάλκινου Βουνού στο «Το Πέτρινο Λουλούδι» της Κ. Μολτσάνοβα και άλλα μέρη που τραγουδήθηκαν σε αυτό το θέατρο μαρτυρούν τη σταδιακά αυξανόμενη δεξιοτεχνία της νεαρής τραγουδίστριας.

Το 1952, η Λάρισα Ιβάνοβνα έκανε το ντεμπούτο της στο Θέατρο Μπολσόι στον ρόλο της Όλγας, μετά την οποία έγινε σολίστ των Μπολσόι, όπου έπαιζε συνεχώς για 30 χρόνια. Μια όμορφη και μεγάλη φωνή, μια καλή σχολή φωνητικών, η εξαιρετική προετοιμασία σκηνής επέτρεψαν στη Λάρισα Ιβάνοβνα να μπει στο κύριο ρεπερτόριο μεζοσοπράνο του θεάτρου σε σύντομο χρονικό διάστημα.

Οι κριτικοί εκείνων των χρόνων σημείωσαν: "Η Avdeeva είναι γοητευτική στον ρόλο της κοκέτας και παιχνιδιάρικης Όλγας, πραγματικά ποιητική στο λυρικό μέρος της Άνοιξης ("The Snow Maiden") και στον τραγικό ρόλο της πένθιμης σχισματικής Marfa ("Khovanshchina") καταδικάζοντας τον εαυτό της σε θάνατο…».

Ωστόσο, τα καλύτερα μέρη του ρεπερτορίου του καλλιτέχνη εκείνα τα χρόνια ήταν ο Lyubasha στο The Tsar's Bride, ο Lel στο The Snow Maiden και η Carmen.

Το κυρίαρχο χαρακτηριστικό του ταλέντου της νεαρής Avdeeva ήταν η λυρική αρχή. Αυτό οφειλόταν στην ίδια τη φύση της φωνής της – ελαφριά, λαμπερή και ζεστή στο χροιά. Αυτός ο λυρισμός καθόρισε επίσης την πρωτοτυπία της σκηνικής ερμηνείας ενός συγκεκριμένου μέρους, που τραγούδησε η Larisa Ivanovna. Τραγική είναι η μοίρα της Lyubasha, η οποία έπεσε θύμα του έρωτά της για το Gryaznoy και των εκδικητικών συναισθημάτων για τη Martha. Ο NA Rimsky-Korsakov προίκισε τον Lyubasha με έναν ισχυρό και ισχυρό χαρακτήρα. Αλλά στη σκηνική συμπεριφορά της Avdeeva, η κριτική εκείνων των χρόνων σημείωσε: "Πρώτα απ 'όλα, νιώθει κανείς την ανιδιοτέλεια της αγάπης του Lyubasha, για χάρη του Gryazny, ο οποίος ξέχασε τα πάντα -" πατέρας και μητέρα ... η φυλή και η οικογένειά της " και καθαρά ρωσική, γοητευτική θηλυκότητα που ενυπάρχει σε αυτό το απείρως βαθιά αγαπητό και πονεμένο κορίτσι… Η φωνή της Avdeeva ακούγεται φυσική και εκφραστική, ακολουθώντας τις λεπτές μελωδικές καμπύλες των πολυτραγουδισμένων μελωδιών που κυριαρχούν σε αυτό το κομμάτι.

Ένας άλλος ενδιαφέρον ρόλος που πέτυχε η καλλιτέχνης στην αρχή της καριέρας της ήταν ο Lel. Στο ρόλο ενός βοσκού – τραγουδίστριας και αγαπημένης του ήλιου – η Larisa Ivanovna Avdeeva προσέλκυσε τον ακροατή με τον ενθουσιασμό της νιότης, την τέχνη του στοιχείου του τραγουδιού που γεμίζει αυτό το υπέροχο κομμάτι. Η εικόνα της Lelya ήταν τόσο επιτυχημένη για τον τραγουδιστή που κατά τη δεύτερη ηχογράφηση του "The Snow Maiden" ήταν αυτή που προσκλήθηκε να ηχογραφήσει το 1957.

Το 1953, η Larisa Ivanovna έλαβε μέρος σε μια νέα παραγωγή της όπερας Carmen του G. Bizet και εδώ αναμενόταν να τα καταφέρει. Όπως σημείωσαν οι μουσικοί κριτικοί εκείνων των χρόνων, η "Carmen" της Avdeeva είναι, πρώτα απ 'όλα, μια γυναίκα για την οποία το συναίσθημα που γεμίζει τη ζωή της είναι απαλλαγμένο από οποιεσδήποτε συμβάσεις και δεσμά. Γι' αυτό είναι τόσο φυσικό η Κάρμεν να κουραστεί σύντομα από την εγωιστική αγάπη του Χοσέ, στην οποία δεν βρίσκει ούτε χαρά ούτε ευτυχία. Ως εκ τούτου, στις εκδηλώσεις της αγάπης της Κάρμεν για τον Εσκαμίλο, η ηθοποιός αισθάνεται όχι μόνο την ειλικρίνεια των συναισθημάτων, αλλά και τη χαρά της απελευθέρωσης. Εντελώς μεταμορφωμένη, η Karmen-Avdeeva εμφανίζεται σε ένα φεστιβάλ στη Σεβίλλη, χαρούμενη, έστω και λίγο επίσημη. Και στον ίδιο τον θάνατο της Karmen-Avdeeva δεν υπάρχει ούτε παραίτηση από τη μοίρα, ούτε μοιραία καταστροφή. πεθαίνει, γεμάτη με ένα ανιδιοτελές αίσθημα αγάπης για τον Εσκαμίλο.

Ντίσκο και βίντεο από την LI Avdeeva:

1. Ταινία-όπερα «Boris Godunov», γυρίσματα το 1954, L. Avdeeva – Marina Mnishek (άλλοι ρόλοι – A. Pirogov, M. Mikhailov, N. Khanaev, G. Nelepp, I. Kozlovsky, κ.λπ.)
2. Ηχογράφηση του «Eugene Onegin» το 1955, υπό τη διεύθυνση των B. Khaikin, L. Avdeev – Olga (συνεργάτες – E. Belov, S. Lemeshev, G. Vishnevskaya, I. Petrov και άλλοι). Επί του παρόντος, έχει κυκλοφορήσει ένα CD από μια σειρά από εγχώριες και ξένες εταιρείες..
3. Ηχογράφηση του «The Snow Maiden» το 1957, υπό τη διεύθυνση E. Svetlanov, L. Avdeev
4. Lel (συνεργάτες – V. Firsova, V. Borisenko, A. Krivchenya, G. Vishnevskaya, Yu. Galkin, I. Kozlovsky και άλλοι).
5. CD της αμερικανικής εταιρείας «Allegro» – ηχογράφηση (ζωντανά) του 1966 της όπερας «Sadko» υπό τη διεύθυνση των E. Svetlanov, L. Avdeev – Lyubava (συνεργάτες – V. Petrov, V. Firsova και άλλοι).
6. Ηχογράφηση του “Eugene Onegin” το 1978, υπό τη διεύθυνση των M. Ermler, L. Avdeev – Nanny (συνεργάτες – T. Milashkina, T. Sinyavskaya, Y. Mazurok, V. Atlantov, E. Nesterenko, κ.λπ.).